Hajnal Jenő (szerk.): Ötvenéves a Zentai Művésztelep (Zenta, 2002)

2 A zentai kolónia első néhány összeté­telében, de az ezekben az ötvenes évek­ben alakult számos későbbi kolóniában (Topolya, Óbecse, Ecska stb.) a táj hosszú időn át uralkodó téma maradt. Egyébként a művésztelepi munkajellege - a plein air­­ben festés - a táj iránti erős érdeklődést váltott ki. így a zentai látványok „átköl­töztek ” a festők vásznaira, a festők így jegyezték fel Zenta-élményüket a helyi motívumokat a képek egyetemes világá­vá változtatva. A kolónia munkájának teljes irányult­ságára kivételes jelentőséggel bírt Milan Konjović jelenléte. A zentai kolónia fes­tőinek munkáját összegezve egy alkalom­mal Ács József feljegyezte, és lényegbe­­vágóan, pontosan meghatározta Konjovié hatását: „Konjoviéot központi figurának tekintettük. Nála nélkül nem is lett volna igazi kezdet. De az ilyen politikának kö­vetkezményei is lettek, csakhogy azzal mi előre számoltunk.”7 A nagy festő köve­tése érthető, különösen, ha figyelembe vesszük azt a tényt, hogy az éppen csak felszabadult országban nem sok lehetőség kínálkozott a művészettörténet vagy az időszerű külföldi produkció eredményei­nek az áttekintésére, így Konjovié hábo­rúk közötti óriási reputációja igazi pót­lékként szolgált a „nagyvilági” modern festészet megismerése iránti vágynak. Ezen felül közvetlenül a zentai gyüleke­zés előtt Milan Konjovié már kiállta a har­cot a szoc-realista irányzat apologétáival, és megerősítette művészi tekintélyét, ami mindenképpen imponált kollégáinak. Az erős színek, a mozgékonyság, a szuggesz­­tív vonás, a kontúr szilárdságával rendel­kező „deformált” vonalak, a síkság feletti temperamentumos víziók forgataga, a képzőművészeti elemek hatásának kétség­bevonhatatlan elsőbbsége a képen Konjo­vié festészetének mindazok a sajátságai, amelyeket a fiatal festők elsajátítottak. Egyébként az akadémiai elvek után, ame­lyeken a szocialista realizmus alapult, a konjovici expresszionizmus az autentikus festészeti lehetőségek sokaságát kínálta, és szélesre tárta a teret a megjövendölt al­kotói szabadság előtt. Igen gyorsan megmutatkozott, hogy az ilyen táj festő-expresszionista konstelláci­ónak jelentős kezdeményező ereje volt. Az akkori vajdasági festészetnek egy logikus és folytonos fejlődése során csaknem min­den „izmus” a tájképre alapozott, a (szo­cialista) realizmus szilárd formális szer­kezetét a forma és a színhatás expresszio­­nista kezelésével „fellazították”, az expresszionista eljárással hangsúlyozott és helyre állított képzőművészeti elemek mind jelentősebb és önállóbb szerephez és jelentéshez jutottak különösen azok­ban a momentumokban, amikor a tájképi látvány csak az autentikus festői kifejezés indítékává vált/maradt (absztrakt képzet­­társításos tájkép). A tájképi alapozás ak­kor is látható, ha a kép rétegességében és pasztózusságában nyer, amikor a vajdasá­gi festészet történései során megszületik az „anyag festészete” mint a belgrádi informei sajátos, de ugyanakkor egyidejű pandanja; a „vajdasági tájkép” filozófiá­ja valójában a festészetnek és a plasztikai megnyilatkozásnak egy sajátos alapja és indítéka megerősített konceptuális alapo­zással ... A tájkép tehát a zentai festőtele­pen az új képzőművészeti és általános mű­vészeti eszméknek a jogi indítékává, a hat­vanas, hetvenes, sőt a nyolcvanas évek folyamán pedig kortárs művészetünk di­namikus fejlődésére tett kezdeményezé­sek kiindulópontjává vált. A zentai kolóniában a tájkép iránti odaadó viszony bizonyos módon a Zentai motívumok címet viselő tárlat útján még intézményesült is, melyet 1953 után Zen­­tán, Obecsén, Szabadkán, Zomborban, Új­vidéken és Belgrádban néhányszor be is mutattak. Noha helyi zentai motívumok határozták meg, ez a tárlat a számos au­tentikus festészeti vívmánnyal hívta fel magára a figyelmet. Konjovié erőteljes expresszionista szubjektivizmusa átsugár­­zódott a kolónia tevékenységében a többi résztvevőre. Ács, Trumié, Sáfrány, Boško Petrovic, Petrik, Graovac, Kerac és Mir­­jana Sípos expresszív tájképei azonban igazi bizonyítékai az alkotói álláspontok erőteljesebb egyéni megformálásának. Ács József megkísérelt az ilyen festészet­ről egy általános értékelést adni: „a mi akkori sorainkban mégiscsak volt szilárd­ság: a rendre hivatkozva, akár hogy a kro­matikának az átömlésével és az érzelmi nyomás hatásával kiváltsa a vonások szé­lességét, akár hogy a lédús anyag által a tudatalattiba vigye a késő nyár érett éle­tét... A naturalista közvetítést túlhalad­tuk, vagy az adekvát kifejezés felfedezé­sében invencióval költőiesítettük.”8 A költői áramlatot a kolóniában Milivoj Ni­­kolajevié vezette, aki a Tisza és a partok csendjének szentelte magát, s lírai tájké­peikkel őt követik Maksimovié és Bosán, aki egyidejűleg egy szilárd vonalvezetést, koherens formát és szerkesztésbeli arma­túrát kezdeményezett. Ilyen elképzelést vett figyelembe Ankica Oprešnik a zentai házhomlokzatok poetizált meglátásában, valamint Zoran Petrovic és Ste van Mak­simovié Zenta panorámájának látványá­ban. Később a sziláid formális szerkezetek egyszerűsítésére való törekvés Szilágyi stilizációiban, valamint Karlavaris követ-

Next

/
Oldalképek
Tartalom