Muladi Brigitta: Konfirmáció. Bereznai Péter. Ferenczy Múzeum, Szentendre 2016. november 10 - 2017. január 22. (Szentendre, 2016)
2 Werner Hoffmann: A modern művészet alapjai. Bevezetés a modern művészet szimbolikus formáinak világába. Corvina, 1974. 61-63. Werner Hoffmann: Fundamentals of Modern Art Introduction into the Symbolism of Modern Art Corvina, 1974, pp. 61 - 63 töltésű finom rajzos felületeihez és karakteres formavilágé gesztus alapú festményeihez ugyanakkor a saját korai, az absztrakt expresszionizmus szabadságát követő, mitologikus korszakához is. A 20 évvel ezelőtt megalkotott profán, minimalista shaped canvas/formázott vászon itt azonban szakrális objektté lényegül át, kvázi profán oltárképpé válik. A spirituális tartalom felerősödik, az alapokhoz, az ős kezdethez, az eredethez való visszatérés igénye kerül a művek fókuszába. Az eredethez való visszatérés nemcsak a motívumok, hanem a színek redukált használatában is megfigyelhető. A fekete és a fehér a legelső szín, amelyet az ember kommunikációjába beépített, szavakká formált. A vörös (a vér színe) például a kísérletek szerint az agyban a legerősebb ingert váltja ki, nem véletlen, hogy a veszély univerzális jele is. A kozmosz mélyfeketéje, atiszta, mindent magában foglaló fehér és a pompás vörös mellett a fenséges arany - vallási közegben a feltámadást, az ezotériában az új tudatosságot, a fényt jelképezi - a szimbólumok, a hivatalosjelképek leggyakoribb színe. A tiszta kolorit és a kikristályosodott formák ritmikusan ismétlődő állandósága, a konstruktív képépítés és a matematikai/geometriai szerkesztettség permanens eleme Bereznai aktuális művészetének, ami a szabályszerűséget, a rituálék fontosságát hangsúlyozza, de értelmezhető lázadásként, ellenállásként is, a valóság véletlenszerűségével, a kiszámíthatatlanságával, az esetlegessel szemben. Visszatérés az eredeti jelentéshez Werner Hoffmann A modern művészet alapjaiban Hegelt idézi:2 „A kezdetet az jelenti, ami önmagában létezik, ami közvetlen, absztrakt, általános, ami még nem előrehaladott." A sematikus formák így tartják meg többértelműségüket, sokféle jelentést láthatunk bennük, hiszen hiányzik belőlük a konkrétra utaló differenciáltság. „Ahol a valóság összefüggéstelenül és disszonánsán jelenik meg, ott a művészet épp formai harmonizálásáért száll síkra. Ezt a célt kell szolgálniuk a kockáknak és az oválisoknak: teljesen együttműködő, egyetlen elvből kiinduló formatagozódás a cél, a sűrűség és a folyamatosság maximuma, egy szigorú formalogika nyelvtana.... Mondrian pillantása például a lényegire irányul, az egyetemest akarja kiválasztani a különösből." - írja. Ahol Bereznainál kilazul a szabályszerű képfelépítés, az a fára festett sűrű, szinte pollocki spontán gesztusokkal borított alapfelület, amire felkerülnek a kontrasztot képező geometrikus motívumai. így visszatér a művészeti ábrázolásnak a tárgy előtti elemi fokára, „teret adva az isteni számára" ahogy Mondrian írja 1914-es naplójában. „Olyan igazolási alapok ezek - folytatja Hoffmann, Kandinszkijt az érzéki, art of Szentendre, with the motivic free-hand drawings and organic-apocalyptic line structures of Vajda, the hard architectural-geometrical and anthropomorphic constructions of Barcsay and the subtle, spiritually charged drawings, gesture-based paintings of characteristic shapes by Deim, as well as the early, mythological period of his own art, in which he followed the freedom of abstract expressionism. At this point, the profane, minimalist shaped canvas is converted into a sacral object, a quasi-profane altarpiece. The spiritual content becomes more dominant, the works focus on the need for the return to the primordial beginning, the origin. The return to the origin is indicated by the reduced use of motifs and colours. Black and white were the first colours people incorporated into their communication and designated with words. For example, based on experiments, red, as the colour of blood, stimulates the brain the most, no wonder that it is the universal symbol of danger. The deep black of the cosmos, the clean, all-inclusive white, the gorgeous red, as well as the majestic gold refer to resurrection in religion, while in esotericism they mean the new consciousness and light, therefore they are the most common colours of official symbols. The rhythmically repetitive permanence of clean colouring and crystallised forms, the constructive composition and the mathematical/geometrical construction are permanent elements of Péter Bereznai's current art, which emphasises regularity, the importance of rituals. However, the characteristics above can also be interpreted as rebellion against or resistance to the randomness and unpredictability of reality and the incidental. Return to the original meaning In the Fundamentals of Modern Art, Werner Hoffmann quotes Hegel:2"The beginning means something that is self-existent, direct, abstract, general and not advanced." In this way, schematic forms preserve their multiple meanings, as they lack differentiation referring to the concrete. Where reality appears in an incoherent and dissonant manner, art comes out for formal harmonisation. Cubes and ovals have to serve this purpose. As Werner Hoffmann put it, the aim is to create a completely cooperative division of shapes based on a single principle, the maximum of density and continuity, the grammar of strict formal logic. ... For example, Mondrian's glance focused on the essence. He sought to select the universal from the particular. When it comes to the thick black underpainting on wood covered with spontaneous gestures resembling Pollock's style and contrastive geometrical motifs, the regular com-5
