Pápai Emese (szerk.): Kép - Író. Almási Tibor és Belovitze Ferenc több évtizedes múzeumi munkássága tiszteletére (Győr, 2015)

Banner Zoltán: Szervátiusz Tibor kolozsvári korszaka

KÉP-ÍRÓ Kárpátok őre című művét éppúgy eltűntették Kolozsvár főteréről, mint a vásárhelyi szobrokat. Ott, végül csak megrongálták, de megmaradt Dabóczi Mihály (Maros­­vásárhely, 1905 - Budapest, 1980) kőből faragott Körösi Csorna Sándora; Istók Jánosnak (Bécsfalu, 1 873 - Budapest, 1 972) viszont, akárcsak Borsos Miklósnak (Nagyszeben, 1906 - Budapest, 1990) egyetlen köztéri műve sem került felállításra szülőföldjükön. Ám a maga erejére utalt erdélyi alkotóerő éppen 1920 után lobbant fel újra, s minden előző korszakénál karakteresebb, műfajilag és szemléletileg gazdagabb, személyiségekben színesebb művészeti kultúrát teremtett, éppen a kisebbségi hely­zet hátrányai ellenében. Szervátiusz Jenő ennek a nagy újrakezdésnek, a tulajdonképpeni, a Kós Károly-i értelemben törvényszerűen megjelenő transzszilvanizmusnak az egyik első képvi­selője, az első modern szobrász, aki három forrásból merít páratlanul széleskörű társadalmi elfogadottságot kivívott életművének a formanyelvéhez: a század eleji expresszionizmus, az erdélyi középkori egyházi művészet és a népi faragóha­gyomány impulzusaiból. Művei ezért hol külön-külön, hol pedig egyszerre sugá­roznak drámai, lírai és epikus hangulatot.4 A korán anyai-asszonyi gondoskodás nélkül maradt két Szervátiusz, Apa és Fia, együtt barangolják be a harmincas és negyvenes években a legősibb magyar és ro­mán néprajzi tájegységeket (Székelyföld, Máramaros, Kalotaszeg, Beszterce- Naszód), így Szervátiusz Tibor szemléletét életre szólóan meghatározza az a lelki mélység és morális tisztaság, amely e pusztulásra ítéltetett életformából és hordozó­iból áradt. (Ezért is törvényszerű, hogy mind kolozsvári, mind budai műteremházuk boronaépítményéhez olyan magaslati pontot kerestek, ahonnan örökké „az egész lá­tóhatár" illúziójával nézhettek át, előbb Erdély, majd Magyarország fővárosa fölött.) Körösi Csorna Sándor példáját egy „belső" útvonalon követő vándorszobrász­­kodásuk, amely az országhatáron belül kereste azokat az ős-vonásokat, amelyek­ből eddig még senki sem teremtette újjá az embert, az ötvenes évek második felé­ben kétfelé ágazott. Az Apa egyre inkább a sok egyszemélyes emberi sors és történet közegébe rejti saját, személyes szenvedéseinek és szenvedélyeinek a krónikáját; a Fiú viszont (for-4 Szervátiusz Jenő fellépésével egy időben, sőt néhány évvel korábban kezdődik Gallas Nándor (1893- 1949), a kubista-konstruktivista szobrászat legjelentősebb romániai képviselőjének a pályája Temes­váron. Bár tagja volt a Barabás Miklós Céhnek, s az 1930-as első kiállításon ő képviselte a szobrászatot, a bánsági régió soknemzetiségű kultúrájának, művészeti életének viszonylagos auto­nómiája, elkülönültsége miatt (amely Trianon után csak fokozódott) Gallas tevékenysége magas szak­mai minősége, korszerűsége ellenére sem (vagy éppen ezért) nem épült be a két világháború közötti erdélyi magyar művészet hatáskörébe. De sajnos egyetlen magyarországi lexikonban sem szerepel a neve. Az első monografikus feldolgozás 2007-ben jelent meg életművéről a marosvásárhelyi Men­tor Kiadó Művészeti Könyvek sorozatában. 56

Next

/
Oldalképek
Tartalom