Veres László - Viga Gyula szerk.: A Herman Ottó Múzeum műkincsei (Miskolc, 1999)

KATALÓGUS

mosphere and social sensibility. His artistic image is unique not only on Hungarian, but also on world scale. Our painting is a typical piece of his oeuvre. Vé. L. 192. VAJDA LAJOS (1908-1941) FEJ Karion, gouache, 63 x 45 cm. Jelzés: nincs Ltsz. P.77.373. Vajda Lajos a Szentendrén kialakult konstruktivista-szürrealista jellegű iskola kiemelkedő egyénisége. Működésének jelentősége csak a második világháború után tudatosult, midőn szabadabb körülmények között lehetővé vált munkásságának tanulmányozása. Tevékenységére a legnagyobb hatással Bartók Béla művészete volt: a kelet-európai néprajzi motívumokból és az ikonfestészet formavilágából kívánta kialakítani a hagyományokban gyökerező, modern felfogású művészetét. Számos collage-t készített, melyekben a hasonló francia törekvéseket lírikus irányban fejlesztette tovább. Tanulmányait 1927—1930-ig Csók István osztályán kezdte a Képzőművészeti Főiskolán, de már ebben az időben kapcsolatba került Kassák Lajossal. Ezután 4 évet Párizsban töltött, majd hazatérése után nyaranta Szentendrén dolgozott. Ebben a városkában formálódott ki végleges stílusa, melyet a szürrealizmus és az ikonfestészet monumentális szimbolikája inspirált. Több maszkszerű képet is festett. Ezek közé tartozik a miskolci múzeum Férfifeje. Kevés, fehér kontúrral körülfogott foltból építette fel képét. A mű montázsszerű benyomást kelt és megragad expresszív erejével és a drámai erejű megjelenítéssel. A festmény hátoldalán egy ugyancsak montázs jellegű egyszerű csendélet látható. irodalom: Mándy 1964. LAJOS VAJDA: HEAD Vajda is an outstanding artist of the Surrealistic-Constructivist wing of the Hungarian painting of the period between the two world wars. He was closely connected with the Szentendre art colony where the representatives of the modern trends of the age gathered. In his art he tried to join the traditions of the Eastern icon painting with the freshest western results using also the world of forms of the Hungarian folk art. Our painting is a significant piece of his oeuvre. Vé. L. 193. BORSOS MIKLÓS (1906-1990) BARCSAYJENŐ ARCMÁSA 1943. Bazalt, m: 33,5 cm. Jelzés: Borsos M. Ltsz. P. 1983-297. Borsos Miklós festőnek készült, ilyen szándékkal látogatta a Képzőművészeti Főiskolát, ahol mindössze fél évet töltött, majd a régi művészek és mesteremberek gyakorlatát követve vándorútra kelt. Bejárta Itáliát és Franciaországot. Élményei hatására a szobrázatot választotta élethivatásul. Hazatérése után Győrben telepedett le és rézlapot domborító technikával foglalkozott. Sikeres kiállítása után Tihanyban műtermet épített, s ettől kezdve a nyári hónapokat itt töltötte. Egy ideig tanár volt az Iparművészeti Főiskolán. Borsos a leegyszerűsített formákra törekszik. Szobrainak nagy részén mellőzi az egyénítő részleteket. Sommázó művészete már-már az absztrakció határáig juttatta, de élményei, törekvései mindig visszatérítik a természethez. Kiváló éremművész: grafikákat és könyvillusztrációkat is készített. Dr. Petró Sándort ábrázoló vörösmárvány szobra a római portrészobrázat tanulmányozáára vall; párdarabja a Szabó Lőrinc-portrénak. Barcsay-szobra az értő barát telitalálata: a kemény, nehezen megmunkálható anyagból kibontható formák és a feketés szín hozzásegít a zárkózott, önmagát is szigorúan megbíráló művész egyéniségéhez. Borsos közlése szerint a bazaltszobrok szériájából csupán ez az egyetlen szobra maradt meg. Irodalom: László 1965.; Németh 1972. MIKLÓS BORSOS: PORTRAIT OF JENŐ BARCSAY Borsos belongs to the decisive masters of Hungarian sculpture and coin art. His art combines the experience of Greek and Egyptian sculpture with modern sculptural influences. In the history of the world art his name is listed together with Hans Arp, Henry Moore, Brancusi. His splendid portraits - like that of Barcsay - show deep feeling of personality, depiction focusing on the essence.