A Herman Ottó Múzeum Évkönyve 32. Kunt Ernő emlékére. (1994)

KÖZLEMÉNYEK - JEAN–CLAUDE PELTIER: Munkácsy és Franciaország (magyar és angol nyelven)

MUNKÁCSY ÉS FRANCIAORSZÁG JEAN-CLAUDE PELTIER Párizs a művészetek fővárosa, mindenkor vonzotta a külföldi művészek soka­ságát. Munkácsy sem kerülte el ezt a szabályt, hiszen életének nagy részét itt töl­tötte. Csak 26 évesen, Franciaországban lett igazán művésszé avatva 1870-ben. A „Párizsi Szalon" kitüntette az aranyéremmel. Óriási tömeget vonzott a „Siralomház" című festménye. A kritika is egyhangúlag köszönti Munkácsy nagy tehetségét. Nyel­vi anekdota jellemezte Munkácsy Mihály jelenlétét Franciaországban, miután képte­lenek voltak nevét kiejteni, elnevezték híres képe nyomán „Monsieur le dernier jo­ur" („Siralomház" úrnak). Egy év múlva elhatározza, hogy Franciaországban telepszik le. Goupil képke­reskedő biztosítja anyagi hátterét, szerződésük szerint megfelelő áron felvásárolja festményeit, meghagyva művészi szabadságát. Művészetére Courbet, realista, szen­vedélyes és harcias festő, erős hatást gyakorol, valamint a babizoni iskola, ahol ba­rátja és honfitársa Paál László él. Feleségül veszi Cécile Papier-d de Marahes báró özvegyét, aki nagy szalont tart Párizsban és kora legkiválóbb és ismertebb szemé­lyiségeit fogadja. Roland Bonaparte herceget, Frigyes Louis Victort (angol trónörö­kös) a cárevicsot, a svéd, dán királyokat, de többek között Liszt Ferencet, Daudel­Dumast, számos arisztokratát, tudóst, művészt és írót, akik akkor Párizsban éltek. Házassága módot ad arra, hogy a párizsi nagyvilági életbe kikerülhessen - még ha hamarosan csalódik mind házasságában -, mind a nagypolgári életben is. Ennek a kornak a festészetét a romantikus, de különösen a naturalista vagy realista áramlatok táplálják, mind a „Sapkás nő", „Betyárok", „Búcsúzkodás", mely­nek stílusát Courbet és Meillethez hasonlítható. A magyar paraszti élet megjelenítő művei felkeltik a párizsiak kíváncsiságát az „exotikum" iránt. A „Zálogház" külön­böző változatai fordulatot hoznak a festő műveiben, a párizsi városi lakosság ezen­túl gyakrabban jelenik meg mint a magyar falu népe. A francia realizmus tipikus témája felé fordulva, a párizsi szalont örökíti meg. „A műtermet", 1876-ban saját és felesége társaságában ábrázolja. Nagy diadalt arat, a francia kritika ezt az alko­tását legjobb műveként méltányolja. 1878-ban Munkácsy befejezi újabb művét „Milton leányainak tollba mondja az Elveszett Paradicsomot". Ez a festmény Goupil szerint nehezen értékesíthető, ezért arra készteti a mestert, hogy Sedlmeyer német eredetű műkereskedőhöz forduljon. Ezentúl Sedlmeyer foglalkozik Munkácsy festményeinek értékesítésével, sok kerül így a gazdag amerikai polgárokhoz. Sedlmeyer beavatkozik a művész munkájába. Az ő sugalmazására keletkeznek a Krisztust ábrázoló nagy festményei. Másrészt annyi kis, önmagát ismétlő képet rendel, hogy ezzel elveszi Munkácsytól a stílusá­nak kifejlesztésének lehetőségét. Azonban a „Milton" a „Krisztus Pilátus előtt" és kisebb mértékben a „Magya­458

Next

/
Oldalképek
Tartalom