Janus Pannonius Múzeum Évkönyve 14-15 (1969-70) (Pécs, 1974)

Művészettörténet - Hárs, Éva: Martyn Ferenc és a „Párizsi iskola” (1926–1940). Részlet az életmű monografikus feldolgozásából

342 HÁRS ÉVA Farkas, vagy a Martynnal együtt Párizsában tevékenykedő Beöthy István, Huszár Vilmos, Hajdú István, Csáky József, Tihanyi Lajos, stb.) A harmincas évek elején Magyarországon is megindult a fasizálódási folyamat. A kormány éberebben figyelt a kulturális élet jelenségei­re. A haladó szellemű művészet útját, ahol csak lehetett, akadályozta — adminisztratív intézke­désekkel, kritikai támadással, vagy agyonhall­gatással. Mégis, ennek ellenére, s talán éppen a hivatalos kultúrpolitika reakciós intézkedé­seire válaszként, a harmincas évek második fe­lében újra megerősödtek a hazai avantgárdé törekvések. ,,. . . Űj nemzedék nőtt fel, amely már nem tudta elődeik útját járni. A Képzőmű­vészeti iskola falai között indult meg az erje­dés, Csók István és Vaszary János osztályán több forrongó, újra vágyó fiatal festő tanult (Vajda Lajos, Korniss Dezső, Trauner Sándor, Képes György, korábban Hincz Gyula, Gadá­nyi Jenő, Barcsay Jenő). „Progresszív fiatalok" címen botrányt fakasztó kiállítást rendeztek. A botrány következtében néhányuk oda is hagy­ja a főiskolát. E fiatalok Kassák Lajos ,,Mun­kakör"-e felé orientálódtak. — A fiatal gene­ráció legjobbjai ráébredtek tehát arra, hogy elődeik nyelvén nem beszélhetnek." — írja könyvében a korszak új törekvéseiről Németh Lajos. 19 Martyn ezekre a fiatal erőkre támaszkodott, amikor a kiállítás szervezéséhez kezdett. Ami­kor végül is 1938-ban a budapesti bemutatko­zásra sor került, a hazai művészek támogatása és részvétele mégis erősen megcsappant. A Pá­rizsban élő magyar képzőművészek és a bau­hausosok mellett Budapestről csupán Gadányi Jenő, Crouy László és Gábor Jenő szerepelt a kiállításon. 20 A várakozásteli, lelkes készülődé­sek után Martyn számára a hazai bemutatko­zás csalódást okozott s ő maga csupán két fest­ményét állította ki (Aszimmetria, Színes abszt­rakció). Ezenközben Párizsban egyre erősebbé vált művészi pozíciója. A Galerie Pierre most már térítés nélkül is felajánlotta számára a kiállí­tás megrendezését, a Cahier d'Art szerkesztő­sége címlap-képet kért és tanulmány közlését tervezte, Anatole Jakovsky műkritikus a Stu­dio Arc-En-Ciel-ben tartott előadásán a kor­szak legkiválóbb művésznevei között (Arp, De­launay, Érni, Gleizes, Mondrian, Miro stb.) Mar­19 Modern magyar művészet. Corvina, 1968. 20 1938. jan. 30. — febr. 8. Párisi magyar művé­szek kiállítása. A Tamás Galéria 93. kiállítása, Bu­dapest. A katalógusban szereplő művésznevek: Beöthy, Crouy, Forbát, Gadányi, Gádor, Hajdú, Hei­movics, Clausz, Kolozsváry, Marton, Martyn, Mo­holy-Nagy, Monda, Peterdi, Prinner, Szenes, Vieira da Silva, Vahl, Weininger. tyn műveit is ismertette. 21 Nagyméretű, színes olajfestményei mellett továbbra is sokat tevé­kenykedett rajzfilmek készítésében és balett tervezésében. Szobor-konstrukciókkal, absztrakt felfogású marionett darabbal foglalkozott, mind­emellett az 1937-es világkiállítás előkészületei­ben is résztvett, s az ,.Ember tragédiája" pha­lanxter-jelenetének díszleteit tervezte. Párizs­ban élő magyar művésztársaival együtt szíve­sen bemutatta volna műveit is a világkiállítás magyar pavilonjában, de ez az óhaj úgy látszik — a rendezőség szempontjaival nem egyezett. „a 37-es kiállításon külön nem valószínű, hogy részt veszek. A magyar rendezőség ben­nünket, párisi magyarokat teljesen nem létező­nek tekint — igaz, hogy nem is vennék benne részt. A franciák viszont meghívtak, két oldal­ról is — az Abstraction-Création csoportba és egyénileg is kiállíthatnék, de úgy döntöttem, sok mással, hogy nem veszünk részt, a kiállí­tás szelleme nem egyezik a miénkkel. Azontúl pedig, ha nem lehet a magyarokkal együtt dol­gozni, a franciákkal, külön, nem akarok szere­pelni." 22 21 Martyn Ferenc levele Pécsre Török Lajoshoz, 1936. ápr. 25. A levélhez mellékelve a Studio Arc-en Ciel meghívója. Szerző tulajd. 22 Martyn Ferenc levele 1937. 2. 25. Majd a kiál­lításról 1937. szept. 29-i levelében: „A párisi kiál­lításból eddig nem sokat láttam. Borzadtam az ott tolongó több százezer embertől, de ami párhuza­mosan megy a kiállítással az igazán hatalmas. Gre­co kiállítás, francia primitívek, az egész modern művészet, színház, tánc, szabadtéri előadások fan­tasztikus sora! Egyébiránt minden az absztrakt művészet jegyében folyik — az egyes épületek (pl. aviation, vasút) az építész és a festő tökéletes együttműködésében. Delaunay-nak 30 méteres ab­strakt panneau-i a dekár. Ilymódon az egyes or­szágok külön épületei — viszonyítva a francia es­prithez — bizonyára a lokális értelmezéssel mutat­koznak — nem írhatok még kritikát, mert nem lát­tam. De úgy tudom, hogy a mi épületünk különö­sebben nem hat (idegen művészetről hallottam) — Egry-t kellett volna hozni és nem Aba Novákot, például. Egry szenzáció lehetne, A. N.-ból minde­nütt akad. Kár, hogy a kultúra felől folklórt hoz­tak; mert viszont ott, ahol nem művészet, hanem pusztán folklórról van szó, úgy ott Magyarország úgy is a legérdekesebbek egyike. Megjegyzem, hogy a párisi magyar művész gárdát teljesen törölték az együttműködésből — amiből az származik, hogy az itteni magyarok mindenütt közreműködtek, kivéve a magyar pavilonban. Én nem vagyok érintve, mert semmit sem kértem. De a megállapítás helytálló: a magyar szellem kapcsolatát a nyugatival itt megle­hetett volna mutatni és ez nem történt meg. Mond­jam-e ki, hogy mi, akik éppen Paris és Budapest között tartjuk a kapcsolatot, mi otthon semmit sem számítunk, hivatalosan? Hát ez jól ismert dolog és semmit sem változtat, — fontos egyedül az, hogy helytálljon az ember — Parisban nem könnyű az! Én annyira nem törődöm sikerrel, sikertelenséggel, hogy nem is akarom meggyőzni Artinger Imrét pél­dául .arról, hogy egész működése — alapjában ha-

Next

/
Oldalképek
Tartalom