Janus Pannonius Múzeum Évkönyve 13 (1968) (Pécs, 1971)

Művészettörténet - Romváry, Ferenc: A Modern Magyar Képtár története. Új szerzemények. II.

A MODERN MAGYAR KÉPTÁR TÖRTÉNETE ÜJ SZERZEMÉNYEK II. ROMVÄRY FERENC 1968-ban a megelőző évek nagyarányú gyűj­teménygyarapodásához mérten is jelentős mér­tékben gazdagodott a Modern Magyar Képtár állománya. "Számszerűen 590 tárgy: festmény, szobor, plakett és grafika került a gyűjte­ménybe. A képtár az új szerzeményekkel a 20. száza­di magyar művészet egyre szélesebb skáláját fogja át. Az első időkben egy gyűjtő érdeklő­dési köre, egyéni ízlése még erősen determi­nálta a kialakuló gyűjtemény arculatát. Az újabb szerzemények révén azonban ez a sajá­tos, egyoldalú profil egyre jobban elmosódott, a gyűjtemény megizmosodott. A különböző gyűjtemény együttesek más-más karaktere sze­rencsére rendkívül kedvezően hatott a képtár összetételének alakulására. Kiegészültek a hiá­nyok és így a magyar festészet árnyalati gaz­dagságának, sokrétűségének bemutatása válik lehetővé. Az állami képzőművészeti vásárlások révén 1 a kortárs-művészet anyaga is (fokozatosan) gyarapodik. Kialakulóban van a gyűjtemény egészén belül a felszabadulás utáni festészetet, szobrászatot reprezentáló együttes is. így a kép­tár történeti anyaga és a jelen művészete kö­zött kapcsolat teremthető, s ennek a múzeum kiállításán is tükröződnie kell. Múlt és jelen a művészetben sem választható el egymástól. A Modern Magyar Képtár mellett, mely Nagybányától, hozzávetőlegesen az ötvenes évek elejéig tartó periódus képzőművészei tö­rekvéseit igyekszik bemutatni, létrejöhetett egy újabb múzeumi kiállítás is, mely súlypontjá­ban legalábbis az elmúlt két évtized művészetét van hivatva bemutatni. 1968. februárjában nyílt meg Mohácson a képtár kihelyezett galéria ja,'' a Kossuth Film­színház új épületében a külön e célra kialakí­tott teremsorban. A kiállítás a iMai Magyar Fes­tészet címet viseli, célja elsősorban a kortárs művészet bemutatása, ezen belül a Pécs-Bara­nyai festők munkásságának kiemelése, vala­mint a közvetlen helyi hagyományra való uta­lás. Külön hangsúlyt kapott a ma is Mohá­cson élő Kolbe Mihály festészetének bemuta­tása. Mohácson a 40-es években pezsgő művé­szeti élet folyt. Itt élt és dolgozott a tragikus hirtelenséggel elhunyt művészházaspár, Mar­tinszky János és felesége, M. Rohacsek Anni, hosszabban időzött a városban Árkay Aladár, az építész és felesége, Sztehló Lili, üvegtervező iparművész. A Pécsett élő Kelle Sándor is itt kezdte rajztanári pályafutását. S nem utolsó­sorban gyakran járt itt vendégségben az akkor már Pécsett élő Martyn Ferenc is. Az 1957-ben már a pécsi múzeumba kerülő Rohacsek hagyatékot 3 követően 1968-ban fér­jének, Martinszky Jánosnak 84 darabból álló anyaga is méltó helyére, a pécsi képtárba ke­rült. 4 Ennek birtokában a Mohácsi Galériában Kolbe és Rohacsek képei (mellett Martinszky János művészete is kiemelten szerepel. Ö a 1936­ban telepedett meg Mohácson. Korai festmé­nyein a természeti témák, a halászat, valamint a dunai motívumok érzékletes, látványszerű megjelenítése dominál. Csendéletei, portréi is a hagyományos szemléletmódot tükrözik. Később, éppen a csendéletek mesterkélt esetlegességé­nek reakciójaként és minden bizonnyal a Pá­rizsból azidőtájt hazaszármazott Martyn Fe­renc példáján fellelkesülve szakított addigi fes­tői gyakorlatával. Egyre inkább a képi szekesz­tés irányába fejlődött, felhasználva kubisztikus tanulságokat is, az egyszerre több nézőpont ad­ta újszerű megfogalmazás lehetőségét. Egyre inkább az elvont irányába tolódik festői vilá­ga. A világháborút követő szellemi felszaba­dultság éveiben bontakozott ki meglepő érett­ségben festészetének sajátos, új arculata. Tag­ja és kiállítója volt az Európai Iskolának, bár nem vehetett részt közvetlenül a fővárosban zajló szellemi élet pezsgésében, mindvégig Mo­hácson maradt. Talán ennek köszönhető, hogy festészetének elvontsága közvetlen és igen ele­ven természeti élményen alapszik, olyannyira, hogy itt-ott a táji ábrázolás némi távoli, hal­vány emléke is földereng 6 (12. és 71. sz. kép). Kolbe Mihály festményein 7 a táj dimbes­dombos karakterét kutatja a kubisztikus meg­fogalmazással rokon szemléletmóddal »(13. sz. kép). Grafikái a látványszerűség érzékeltetése, a tárgyi alapból való kiindulás mellett is erő­sen transzponáltak. Tárgyak és jelenségek egy­fajta vibrációban válnak azonos értékrend egyenrangú elemévé, a változás és az állandó­ság egymást követő, egymást feltételező ré­szévé.

Next

/
Oldalképek
Tartalom