Ferencváros, 2010 (20. évfolyam, 2-23. szám)

2010-02-19 / 2. szám

Ferencváros 2010. február 19. KULTÚRA 5 Várakozás egy utópiára? Jovián György festőművész kiállítása Az Eriin Galériában látható, hagyo­mányosan olajjal vászonra festett képek Jovián György festőművész legújabb munkái. A mindig meditativ, filozofáló művész hatalmas méretű fest­ményein egy szűk témával fog­lalkozik. Tájrészleteket, ezen belül is egy anyagbontó telep fémzúzalékhalmazát, ennek a mikrokömyezetnek a közelké­peit festi szinte kényszeresen újra meg újra, más és más néze­tekben. Ezekben a vizuális töp­rengésekben tűnődik életről, magának az embernek a miben­létéről, a művészetről és ezen belül a festészet jövőjéről. Ahogy magának is megfogalmazza: „A festészet a saját életemről szól, meg arról a kényszerről, hogy fes­teni márpedig kell. Istenigazából mindegy, hogy mit, csak festeni. Például tájat - mint a régiek - (a lélek vidékeit), amely az emlékezet barázdáiból testesül képpé.” Jovián György a figurálistól az elvont képekig mindent fest, és jól. Az újeklektikához közel álló, különös hangulatú festmé­nyein sajátos egyéni mitológiát fogalmaz meg. Az óriásira na­gyított valóságos részletek képe­in a szemünk láttára változnak át egyszerű látványból a részle­tek költészetévé. Az első ráné­zésre nem figurális, gesztusnak tűnő kép egyfajta meglepő hiperrealizmussá alakul, miköz­ben szemünk keresi tovább az eligazodás fogódzkodóit. Fotórészletekre is gyanakod­hatnánk, hiszen igen gazdag festési mód mellett minden ké­pén megjelenik az alig látha­tó, mégis határozottan jelen lévő, az egész képet koordiná­ló raszterháló, ez húz vissza minket a filozófiák magassá­gából. Mert itt az elmúlt husza­dik század gyönyörű és egyben materializálódik, megfogható- vá válik, tán követhetővé, vagy élére is állhatnánk, esetleg sod­ródnánk vele, ha tudnánk, fel­ismernénk, mi is az. Merre is alakul tovább? A dilemma ha­talmas. Egy egész generáció té­továzik. Mert: „Úgy tetszik, az utópiák sokkal inkább megva­lósíthatóak, mint ahogyan azt Jovián György a figurálistól az elvont képekig mindent fest, és jól szörnyű civilizációjának a struktúrái bomolnak, rombo­lódnak szét, a „Nagy Bontó”, az idő hatalmas erejétől. A vál­tozás maga az, ami itt megje­lenik. Egyelőre csak az előző kultúra rétegeinek szétmor- zsolódása látszik, a most, köz­ben születő „szép, új világ” még nem látható, megfogalmazható. Pedig itt van körülöttünk bizo­nyára - már -, reméljük, végre hiszik. S voltaképpen egy nyug­talanítóbb kérdés előtt találjuk magunkat: hogyan kerüljük el határozott megvalósulásukat? Mert az utópiák megvalósítha­tóak. S az élet az utópiák felé halad.” (N. Bergyajev) Természetesen Jovián György sem válaszol a saját maga ál­tal felvetett kérdéssorra, képei hordozzák tovább kételyeinket, kételyeit. Knox Quartet Gergye Krisztián Társulata a Trafóban Február 4-én és 5-én este vastaps fogadta Gergye Krisztián Társulatá­nak tartalmas, látványos elemekben bővelkedő előadását a Trafóban. A társulat műsora saját beval­lásuk szerint „nem csak tánc”. A Quartet izgalmas kirándulás a lélekbugyraiba, a tudattalanba, az elfojtott ösztönök, vágyak, álmok birodalmába. A darabot rendező - tavaly Harangozó Gyula-díjjal elismert - Gergye Krisztián gaz­dag eszköztárat vet be e különle­ges belső világ megjelenítésére. A színpad világos hátterén ha­tásos videók peregnek, az ala­csonyan elhelyezett reflektorok időnként a színpad teljes magas­ságát betöltik óriási - hol ijesz­tő, hol komikus - árnyékokkal. A koreográfiát is jegyző négy táncos - Gresó Nikoletta, Virág Melinda, Gergye Krisztián, Téri Gáspár - mozdulatai pedig tük­röződnek a padlón, érdekes, ka­leidoszkópszerű, még inkább a pszichológiában használatos Rorschach-teszt ábráira emlékez­tető konstellációkat hoznak létre. A bonyolult emberi viszonyokat kifejező előadást a színpad sarká­ban muzsikáló Accord Quartet fes­ti alá, Ligeti György, Sosztakovics és Schubert dallamaival, gazdag improvizációkkal. A szexuális, hatalmi-aláve- tettségi és ki tudja, még miféle tu­datalatti fantáziák megjelenítését jól szolgálják a táncosok jelmezei és a darab kellékei: lovaglóruhák, ostorok, nyergek, fegyverek. A szü­net előtti rész kétharmadáig meg­A Quartet izgalmas kirándulás a lélek bugyraiba fordulhatott a nézők fejében: vajon nem öncélú-e kicsit ez a látványvi­lág, vajon nem terjeszkedik túl a tánc rovására? Az utolsó harmad felizzó, pörgős hangulata csatta- nós cáfolatot adott erre, benne a társulat vezetőjének briliáns szóló­jával. A második rész végig magas hőfokú előadása pedig valóság­gal székükhöz szegezte a nézőket; méltán csattant fel a produkciót jutalmazó vastaps a végén. A társulat bizonyára gyakori vendége lesz bemutatóival a Tra­fónak, ahol február 7-26. között a Képek ideje/Temps d’images fesztivál előadásai nyújtanak ha­sonló élvezetet. Krivi Dzsesszista szülinap a MüPában Kőszegi Imre és barátai a Fesztiválszínházban ünnepeltek Kőszegi Imre, a magyar dzsessz nagy generációjának emblematikus alakja Kőszegi Imrét mindenki ismeri, aki a magyar dzsesszel akár rövid időre is kapcsolatba került. A kiváló dobos a közelmúltban ünnepelte 65. születés­napját a Művészetek Palotájában egy fergeteges koncerttel, amelyen kor­társai és a dzsessz új generációjának magyar képviselői is ott voltak. Kőszegi Imre a magyar dzsessz- művéázet egyik legkiemelke­dőbb művésze, a dzsesszdob legalább olyan emblematikus személyisége, mint Pege Aladár volt a bőgőé, vagy Vukán György a zongoráé. A magyar dzsessz nagy generációjának egyik leg­jobbja nem csupán muzsikus, hanem zeneszerző, és a dzsessz oktatásában is régóta jeleske­dik. A Bartók Béla Zeneművé­szeti Szakközépiskolában, majd az Országos Szórakoztatózenei Központban tanult, később pedig külföldön élt, ahol számos neves dzsesszművésszel fellépett. Hazatérése után barátaival, Babos Gyulával, Ráduly Mihály- lyal, Szakcsi Lakatos Bélával és Orszáczky Miklóssal megalapí- | tóttá a legendás Rákfogót, majd 1 Kőszegi Rhythm and Brass né- •o ven saját együttesét, amely | egyedi módon két fafúvósból, < egy dobosból és egy ütőhang­szeresből állt. játszott európai sikerű nemzetközi formációk­ban is, majd a Super Trio, a Creative Art Ensemble és a Take 4 következett. 1992 óta tanít a Liszt Ferenc Zeneművészeti Fő- sr <D iskolán, ahol a dzsessz tanszék f ütőtanára. 2002-től 2008-ig a Magyar Jazz Szövetség elnöke | is volt. ■* Kőszegi Imre a Fesztiválszín­házban Szakcsi Lakatos Bélá­val, Vukán Györggyel, Rozsnyói Péterrel (zongora), Egri János­sal, Berkes Balázzsal és Orbán Györggyel (bőgő) aratott si­kert. A koncertre hazalátogatott Duka Norbert is, aki klasszikus bőgőjátéka mellett ez alkalom­mal egy dzsesszimprovizációt is előadott születésnapi köszön­tőül. Kőszegi Imre az egyes formációk előadásai közötti szünetekben meleg hangon be­szélt barátairól, zenésztársairól. A fiatalabb fellépőket tapsvihar közepette bemutatva csak any- nyit mondott, elismerő gesztus­sal: „Hát ilyen az új generáció.” Ez pedig mindent elmond a dzsesszről és művelőiről, akik­ben jellemző módon nincs fél­tékenység társaik sikere iránt, hiszen a dzsessz az együtt zené­lésről szól, ahol ilyen érzelmek­nek nincs és nem is lehet helye. Steiner Gábor Peskó Zoltán karmester a próba alatt zenészei között Fővárosi év a fővárosban A Pannon Filharmonikusok kétszáz éve Január 29-én került sor a Pannon Filhar­monikusok első fellépésére a Művésze­tek Palotájában, amelyet az év folyamán több is követ, a pécsi filharmonikus zene­kar 200 éves fennállásának tiszteletére. A legnagyobb múltú magyar szim­fonikus zenekar, a pécsi Pannon Filharmonikusok jogelődjét 1811- ben hozta létre a Pécsi Püspökség. Az alapító Johann Georg Lickl bé­csi zeneszerző, Joseph Haydn ta­nítványa volt. Első hangversenyük 1811. december 9-én hangzott el a pécsi bazilikában. A közelgő 200 éves jubileum­ra 100 héten át tart nagyszabá­sú ünnepségsorozattal készülnek, amely a 2010-es újévi koncerttel kezdődött, és az alapító hangver­seny 200. évfordulóján ér véget. A gondosan megkomponált 200 esemény között a megszokott elő­adásokon túl olyanok is találhatók, amelyek által a közönség megis­merheti a zenekar múltját, jelenét, és bepillantást nyer a jövőbe. Pécs 2010-ben Európa kultu­rális fővárosa. A Pannon Filhar­monikusok ebből az alkalomból Fővárosi év a fővárosban címmel a Művészetek Palotájának Nem­zeti Hangversenytermében máju­sig öt alkalommal lép fel. Az első előadásra január 29-én került sor; a világhírű karmester; az együttes zeneigazgatója, Peskó Zoltán ve­zényletével. A zenekar február ele­jén Essenben járt, ahonnan útjuk ismét Ferencvárosba vezet, ahol február 19-én Wagner- és Bartók- műveket hallhat a közönség. S.G. Videó és szocializmus Keleten a helyzet... ...változatlan? Éppen hogy változott, ahogy azt a Ludwig Múzeum új kiállí­tása is bizonyítja. A videózás hőskorá­ban felbomló baloldali rendszereknek az egyes emberekre és közösségekre gyakorolt hatásait bemutató mozgó­képtárlat izgalmas kordokumentuma az elmúlt húsz évnek. A Ludwig Múzeum első tárla­ta 2010-ben a rendszerváltozás előtti szovjet blokk országaiban a nyolcvanas évek vége óta zaj­ló összetett folyamatoknak az egyes emberekre és különbö­ző társadalmi csoportokra gya­korolt hatásait vizsgálja, a húsz éve folyamatosan zajló átmenet emberi vonatkozásainak előtér­be helyezésével. A berlini fal le­omlásával kezdődő, máig tartó időszakot Kelet-Közép-Európá- ban mindenütt radikális poli­tikai, gazdasági és társadalmi változások jellemzik, ám az át­alakulás folyamatai országról országra eltérőek. Ennek meg­felelően a változásokra adott egyéni, csoportos és társadal­mi válaszok is sokfélék. E folyamatok dokumentálására és elemzésére kitűnő eszköz a vi­deó, amelynek elterjedése egybe­esik a fal leomlásával. A könnyen kezelhető, hordozható kamerák­kal amatőrök és profik széles ré­tegei számára vált lehetővé a mozgóképek rögzítése. A fotó és a film után a videó a privát és a történelmi emlékezet meghosz- szabbításának - és manipulálásá­nak - újfajta lehetőségeit kínálja. A közvélemény formálásának, a nyilvánosság befolyásolásának módjai vele örökre megváltoztak, az információs társadalom kiala­kulása pedig nemcsak kísérője­lensége, de előmozdítója is lett a térségben zajló rendszerválto­zásoknak. A kiállításon szereplő, erősen társadalomkritikus alkotá­sok a két évtizede folyamatosan változó, konfliktusokkal terhelt volt szocialista régiót és idősza­kot dokumentálják, elemzik. Steiner Gábor A könnyen kezelhető, hordozható kamerákkal amatőrök és profik széles rétegei számára vált lehetővé a mozgóképek rögzítése

Next

/
Oldalképek
Tartalom