Ferencváros, 2009 (19. évfolyam, 1-22. szám)

2009-11-09 / 19. szám

4 KULTÚRA Ferencváros 2009. november 9. Roma Kulturális Fesztivál Idén is telt ház volt az FMK-ban Hatodik éve rendezik meg a Roma Kulturális Fesztivált, amelyet évről évre egyre nagyobb érdeklődés kísér. A háromnapos nyárvégi esemény ki­csiket és nagyokat is rengeteg prog­rammal várt a kerület művelődési házában. Dobhasú című mesejátékát mutatták be az apróságoknak. A péntek délutáni program ré­sze volt Péli Tamás emléktáblájának megkoszorúzása a Lónyay utca 13/b számú épületen, ahol Paál Kálmán polgármesteri tanácsadó méltatta a Bódi Csábinak és táncoslányainak hatalmas sikere volt az FMK-ban Szeptember 25-én délelőtt dr. Gegesy Ferenc polgármester nyitotta meg a VI. Roma Kulturális Fesztivált a Ferenc­városi Művelődési Központban, ahol már a megnyitóra sokan összegyűl­tek. A péntek délelőtt a gyermekeké volt. Először a Ferencvárosi Tanoda és a FECSKE Családsegítő nyári tá­borainak élményeiről készült fotó- és gyermekrajz-kiállítás nyílt meg, majd zenés meseelőadás várta a kicsiket a színházteremben. A Cinka Pan­na Cigány Színház Alapítvány tagjai Szécsi Magda Csörgőkezű, Vödörjáró, roma festőművészt, aki 15 éve, 1994- ben hunyt el. Eközben az FMK-ban is elkezdődött a „Délutáni ramazuri”, amelynek számos fellépője között ott volt a Lovas Emília vezette Karaván Művészeti Alapítvány, a Béke Gyermekotthon zenészcsapata, a Talentum Iskola növendékei, a Csillo­gó Gyöngyszemek Cigány Táncegyüttes és Gondi Márton 0. K. E. Dankó Pista Cigányzenekara. Felléptek a József At­tila-Általános Iskola tanulói is, Gézen Guszti című bábelőadásukkal. A „rama­zuri” közben mutatta be Fátyol Kamil­la alkotótársaival a művelődési központ bejárata előtt a Hazám, hazám, miért hagytál el engem? című installációt, majd Kalla Eva vezetésével indult el a Diskurzus Klub - romák és nem romák közéleti klubja -, amely azt a kérdést boncolgatta, hogy „van-e felelősségük a médiumoknak a jelenlegi cigánykép kialakulásában”. A beszélgetésre sokan voltak kíváncsiak, jelen voltak a jobb- és a baloldali média képviselői is, akiknek őszinte beszélgetése azt bizonyította: létrejöhet a két oldal, valamint a romák és nem romák közötti megértés. Az FMK délutáni műsoraival egy időben a Ráday Képesházban „Roma Vándormozi” volt, Simanovics József­fel (ének), Balogh Mátéval és Kővágó Borz Józseffel (film), valamint Balogh Attilával (vers). A szombat délelőtt a főzőmestere­ké volt, akik különböző ínyencségeket készítettek el. A programban szerepelt még a Kerületi Roma Kerekasztal-be- szélgetés Paál Kálmán vezetésével. Ezután az időközben elkészült finom­ságok zsűrizése-elfogyasztása követ­kezett, cigányzene kíséretében, majd eredményhirdetés. Az esti koncerte­ken az FMK színpadán Bódi Csabi és táncosai, T-G, (Győrteleki) Pityuka, Nótár Mary, L. L. Junior és Ternipe kö­vették egymást. A napot végül hajna­lig tartó roma bál koronázta meg. Vasárnap az Örökimádás-templom- ban tartott zenés roma mise zárta a fesztivált, a szendrőládi roma egyhá­zi kórussal. Steiner Gábor Palimpszeszt Verebics Ágnes kiállítása az Eriin Galériában Az akt - a mezítelen emberi test ábrázo­lása (különösen a női test formái) - állan­dó témája a művészetnek. Megfestették, szoborként ábrázolták, tetoválták, fes­tettek rá, vele (például Yves Klein), és vetítettek is rá az újabbak. Most kallig­rafikus írással borították be. Verebics Ág­nes kiállításán az is kiderült, hogy ez egy akcióművészeti bemutató és annak do­kumentációja. Az elmúlt század elején alakult ki a tár­gyiasult művészet, vagyis az eladhatóvá váló műtárgyak ellenpontjaként az a cse­lekvő művészeti forma, amely a művész személyes jelenlétében, időben zajló ese­ményként, élő előadásként jeleníti meg a művészeti alkotást. Egy előre eltervezett folyamatot látunk üyenkor. Itt egy ilyen akcióművészeti bemuta­tó (performance) következik. Később az is kiderül, a kissé „tasizmus” jellegű, va­gyis az ecsetírás nyomán az utána kö- „ vetkező lemosódások által keletkezett J> > elmázolódásokról, foltokról szóló doku- ^ mentációt látjuk csak. A terem falain a | nagyméretű fekete-fehér képek láttán < jut eszembe a palimpszeszt, ez a perga­menféleség, amelyről az előző írást leva­karták, majd az újrafestés után megint írtak rá. A képek egyértelműen a nagy angol filmrendező, Peter Greenaway filmjét, a Pámakönyvet idézik. Az em­beri test ruhája a bőr. Greenawaynél az emberi kultúrát befedő, ádátszó borítás a film, amelyben az emberi bőr is mint láthatatlan hordozó felület jelenik meg, miközben olvassuk a testre írt szöveget. Nagiko-Verebics formás női teste ízlelgeti az érzéki tapasztalatokat, miközben Page, a társművész rója bőrére a kalligrafikus szöveget. Amely nyelvi tartalom helyett mint kép jelenik meg. Egyszerre vizuális és verbális az élmény, felváltva látszik a test és a szöveg. A nyelv vizuális látvá­nyának, de a kép nyelv általi értelmezé­sekor is, állandóan a megértendő szöveg elé lép a test érzékisége. Ez a kettősség lengi át az akciót. Ha az írást olvasom, a test szinte láthatatlan, előtérbe kerül a jelentés, de itt a sokadik kísérlet után sem tudom megfejteni a testre írottakat. Szövegrészietek, egy-egy szó és betűk válnak csak olvashatóvá. Verebics Ágnes performance-a ettől a ponttól kanyarodik el Greenaway művétől. Ott egyfajta mű­vészeti totalitás következik, Verebicsnél senki sem birtokolhatja a szöveggel tele­írt testfelszínt, mert maga mossa le azt, és a közben elkent, szétfolyt maradék lát­ványára koncentrál. „... egész testem beborító, tussal fel­rajzolt kalligráfia. A bőr kitűnő itatós­papírként szolgál. Leginkább a testbe beivódott tus eltűnésének fázisai érde­kelnek, ahogy a víz fokozatosan oldja fel a festék rétegeit, a cizellált gót be­tűk amorf formaként folynak szét...” - írja katalógusában. A később kezdődött vetítésen egy kö­rülbelül 3-4 perces videó pereg. Felgyor­sítva látszik maga az írás folyamata. Sokadszorra sem olvasható a szemre gyönyörű írás. Ezután a tusolás, a lemo­sás képei következnek. Majd ismétlődik a képsor, újra meg újra teleíródik, majd lemosódik a vetített kép felülete, mintha palimpszeszt készülne, de az üzenet itt mindig ugyanaz marad. Knox Verebics Ágnesnél az emberi bőr mint láthatatlan hordozó felület jelenik meg Annabellának is legalább négy arca van, írónő, aki végre a sikeres Szerepvázlatok Annie, Anna, Annabella a Pinceszínházban Arnold Wesker egyszemélyes darab­ja három női sorsot villant fel: egy ta­karítónőét, egy egyetemistáét és egy sikeres írónőét. Az egymástól igen­csak eltérő szerepeket Györgyi Anna formálja meg. Az előadást Meczner János rendezte, és október 16-án mu­tatta be a Pinceszínház. Arnold Wesker a huszadik század kö­zepén berobbanó fiatal angol dráma­író-nemzedék egyik legtehetségesebb tagja. Kor- és pályatársa többek kö­zött annak a John Osborne-nak, aki­nek Nézz vissza ba,r.aggal (nálunk Dühöngő ifjúság címen játszották) című, 1956-ban megjelent darabjától számítják a modern angol dráma kez­detét. Weskér egy évvel később, 1957- ben megírta máig legnagyobb hatású művét, A konyhát, amely mind a mai napig rendszeresen szerepel a szín­házak repertoárján. Az új angol drá­ma érdeklődésének homlokterében a munkások, a külvárosi proletárok életének bemutatása állt. (Ugyanez köszönt vissza a hatvanas évek an­gol filmjeiben.) Ez a maga idején for­radalmi tett volt, s maguk a szerzők - köztük Wesker - egyben kultúrmun- kásként, népnevelőként is felléptek. A Pinceszínházban bemutatott da­rab már 1982-ből való, s csak nyomok­ban lelhető fel benne a munkásvilág, a külváros. Ami nem baj, de az kár, hogy hiányzik belőle a drámai mély­ség, a felvillantott női sorsok súlyta­lanok, vázlatosak. A mű drámai ereje meg sem közelíti a negyedszázaddal korábban írt A konyháét. Az első nő, Annie, a takarítónő idé­zi meg London szegényebb felének, az East Endnek a világát. A nem túl gazdag zsidó családnál (önéletrajzi elem) szolgáló idős, tudatlan terem­tésről nem sok mindent tudunk meg. Pedig sokat lamentál, s vannak titkai is (például miért kopasz örökké viselt kalapja alatt?). Megtudjuk viszont tőle, hogyan kell a jó angol teát főzni, s ennek ürügyén néhány percre itt is főszerepet kaphat a konyha. A második nő, Anna, végzős diák­lány, fekete kombinéban flangál a színpadon, hosszú combjával, hatal­mas, vörös sörényével épp a démon szerepét próbálgatja. A színésznő a díszletül szolgáló paraván mögött öl­tözik - illetve vetkőzik - át, s bizarr dolog elképzelni, hogy ez a szexi hol­mi rejtőzött az előző szerep ócska göncei alatt. Anna okos (vagy inkább okoskodó) fiatal lány, randira készül éppen meglehetősen ellenszenvesnek és nevetségesen tudálékosnak lefes­tett fiújával. Ki ez a lány? Első gene­rációs East End-i értelmiségi, vagy diplomás kis szajha, aki professzori ágyakba is befekszik egy kis érvénye­sülésért? Ki tudja? A leginkább kidolgozott a harmadik nő, Annabella figurája. Neki magának is legalább négy arca van. írónő, aki­nek végre beütött a siker, riporterek ostromolják, újságírók bombázzák kérdéseikkel, villogtatják vakuikat. Fürdik a sikerben, s közben játszik. Keresi elveszett vagy sosemvolt ön­magát ebben a felfordult életben. Ki­csoda ő valójában? Sztár, akit végre Annie, a takarítónő felfedeztek? Vagy gátlásos, szürke kis­egér? Öntudatos, keményen dolgozó nő? Vagy tehetségével (tehetségtelen- ségével) küzdő, vívódó, súlyos titko­kat cipelő, magányos asszony? Vagy mindez egyszerre? A Wesker felvázolta női sorsokat Györgyi Anna formálja meg - reme­kül. Láthatóan élvezi, hogy kipróbál­hatja magát ezekben a szerepekben. Megmutathatja, hány arca lehet az embernek, hány test és lélek lakoz­hat bennünk egyszerre. Épp a figurák vázlatszerűsége miatt adhat többet saját egyéniségéből, emberi és női tapasztalatából. S mert futja ember- ismeretből, fantáziából, Színészi te­hetségből, lent a nézőtéren egy percig sem unatkozunk. Ferencz Zsuzsa

Next

/
Oldalképek
Tartalom