Irodalmi Szemle, 2007

2007/1 - TANULMÁNY - Ligárt Angéla: Újító maradt a prózában és nyitott az új irodalmi irányzatokra (Grendel Lajos munkásságáról)

Ligárt Ágota posztmodem világértelmezésben osztoznak a posztmodernekkel, megtartják viszont a hagyományos regényformát. John Updike, Saul Bellow, William Styron, Philip Roth, Kurt Vonnegut stb. képviselik ezt az írói stílust. A 60-as években bontakozik ki a fe­minista regény is (Marge Piercy, Marilyn French, Alice Walker, Erica Jong). A femi­nisták szintén a tartalmat részesítették előnyben a formával, formai játékkal szemben. Ebben a korszakban és ilyen irodalmi közegben alakult ki az amerikai minima­lista próza, amely a legtöbb jelentős irodalmi irányzathoz hasonlóan más nemzetek iro­dalmában is megjelent később. A magyar irodalomban Hazai Attilát tartják a minima­lista prózafelfogás legjelentősebb képviselőjének. A szlovákiai magyar irodalomban Grendel Lajos esetében említhetjük a minimalista jegyeket, mégpedig a három, trilógi­át alkotó regényében - Tömegsír, Nálunk, New Honiban, Mátyás király New Honiban. Grendel minimalizmusának elemzése előtt azonban ki kell térnünk az irányzat kialaku­lásának körülményeire és jellegzetességeire. A „minimalista” megjelölés pontossága a mai napig vitatott. Abádi Nagy szerint „inkább megtűrtté, mintsem egyértelműen elfogadottá vált”.3 Megjelenése óta többen többféle megnevezéssel illették. A „minimalista” jelző pejoratív mellékjelentése vala­mi kevésbé értékesre utal. Mindehhez még az is hozzájárul, hogy az irányzat képvise­lői sem szeretnek azonosulni a megnevezéssel. Raymond Carvemek is ellenére volt, mikor egyik recenzense minimalistának nevezte. A Paris Review-interjúban így nyilat­kozott: „van valami a »minimalistá«-ban, aminek beszűkült-látásmód- és -megvalósí­tás íze van, és ezért nem szeretem”.4 Amy Hempel is hasonlóan nyilatkozott: „Igazság­talannak tartom, hogy könyvemet arra használták, hogy egy fárasztó esszét írjanak a minimalizmusról. (...) Sokkal előnyösebbnek tartom a miniatűrista megnevezést.”5 A posztmodem után egészen újfajta szépirodalmi stílust és felfogást képviselt a minimalizmus. A posztmodem radikális formabontása és ironikus világával szemben a minimalista regény vagy novella szerkezete redukált, nyelvezete lecsupaszított és szubstandard, szereplői pedig passzív, tétlen emberek. A minimalista irodalom célja, hogy „az irdatlan intellektuális bonyodalmaktól, absztrakt metafizikai játékoktól, az öntörvényű textualitástól a hétköznapi ember mindennapi gondjaihoz térítse vissza a prózát.”6 A minimalisták tehát a középpontba a hétköznapi embert és annak hétköznapi valóságát állítják. Éppen ezért sokan a realizmus megújulását vagy pedig a realizmus­hoz való visszatérést látták benne. „Az észak-amerikai próza utóbbi évtizedeinek tör­ténete nem ritkán a realizmus visszatéréseként, sőt - a posztmodern önreferenciális, el­méleti érdeklődésű (és gyakran elméleti ihletésű) metafíkciója fölötti - győzelmeként jelenik meg az összefoglaló irodalomtörténeti munkákban.”7Innen ered például a pisz­kos realizmus („Dirty Realism”) megnevezés, melyben a „piszkos” jelző elsősorban a munkásokra és piszkos munkaruhájukra utal. Ők voltak Raymond Carver, az amerikai minimalizmus legmarkánsabb képviselőjének főszereplői. Beszűkült életet élő, „dep­rimált, örülni képtelen”8 jellemek sorakoznak fel müveiben. Szereplői komunikációs zavarral küzdő, egyhelyben toporgó emberek, akik képtelenek felülemelkedni a hét­köznapi banalitásokon. Művei fő témája a szegénység, alkoholizmus, munkanélküli­ség, valamint a társadalmi szféra szélén tengődő szegények.

Next

/
Oldalképek
Tartalom