Irodalmi Szemle, 1984

1984/4 - FIGYELŐ - Szilvássy József: Két bemutató

ne van a darabban. Vagyis a két figurát előtérbe lehet állítani, de semmiképpen sem Bicska Maxi rovására, hiszen ez az erővonalak eltolódásához, s olyan darabon belüli földcsuszamláshoz vezethet, amely kihúzhatja a talajt a rendező és a színész lába alól. A Pollyt alakító Kucman Eta a lakodalmi jelenetben — beleértve az énekeket is — volt kiváló, tehát amikor az érzelmei dominálnak. Itt kezdődik azonban jellembeli átalakulása is, ettől kezdve válik mind inkább számító és a felszínen maradni akaró figurává. Ezt az átmenetet, s a másik, a ridegebb, ra­cionálisabb ént nem látjuk teljes egészé­ben Pollyban. Dráji Mátyás Peachumja és kikiáltója egyike a legjobb alakításoknak: a rendezői megoldások adta lehetősége­ken belül visszafogottságában is félelme­tesen önző pénzember, aki gátlástalanul képes felülkerekedni, megszerzett jómód­ját, üzelmeit minden eszközzel fenntar­tani. Hasonlóan „brechti” figura Szentpé- tery Ari (Peachumné) is, akinek már nincsenek különösebb Illúziói az életről, az emberi kapcsolatokról, de azért ipar­kodik megőrizni családja, leánya látszó­lagos tisztességét. Tigris Brown Boráros Imre alakításában plasztikus, félelmetes és gyáva is. Kár, hogy nincs jobban ki­bontva Bicska Maxi és az ő kapcsolata, különösen a második és a harmadik fel­vonásban, ahol ez a viszony eléggé kaba­részerű, s ez nehezíti Boráros Imre szerep- értelmezését, játékát. Ropog József ala­kította az elegáns, de nagyon is céltuda­tos banditát; a rendező szándékának meg­felelően hangsúlyosan volt jelen a színpa­don. Cs. Tóth Erzsébet és Varsányi Mari alakításában egyaránt illúziót keltően tárult elénk a nőies vonás megannyi ár­nyalata: a báj, a férfira vágyó ösztön és rámenősség, a férfiért harcolni kész szen­vedély és más tulajdonságok. A Pollyval vívott látványos csatájuk is aláhúzta az előadás látványosságra, szórakoztatásra törekvő jellegét. Kocsma Jenny Ferenczy Anna megjele­nítésében színtelenebb, egysíkúbb a kelle­ténél. Nem érezzük ennek a nőnek a múlt­ját, hatalmát, pénzsóvárságát, pedig végső soron ez motiválja kliense, egykori sze­retője, Bicska Maxi elárulását. A népes szereplőgárda további tagjai közül a több szerepet játszó Fazekas Imrét (Fűrész Ró­bert, tiszteletes), Tóth Lászlót (Kókadt Walter) és Bugár Bélát (Lóvé Mátyás) emelem ki, elsősorban azért, mert volt lehetőségük bizonyos karakter megformá­lására, és éltek is a kínálkozó alkalom­mal. A további banditák és az örömlányok egy-egy jelenet hangulatát, részben pedig látványosságát adták meg, önálló alko­tásra, színészi munkára nem volt lehe­tőségük, s ezért tekintek el a formális névsorolvasástól. Hadd említsem meg vi­szont Cserge Imrét, aki a rendőr szerepé­ben felfigyeltető epizódalakítást nyújtott. Gabriela Krajčovičová jelmezei és Frank Towen koreográfiája is elsősorban a lát­ványosságot szolgálta, s ilyen szempont­ból mondható jónak. Megítélésem szerint a színészek éneklése nem hagyott külö­nösebb kivetnivalót maga után. A zenekar összetételében több szakember a hegedűt kifogásolta, amely édeskéssé, szentimen­tálissá vagy legalábbis lágyabbá teszi a songokat, mintegy igazodva az előadás hangvételéhez. Az eddig elmondottakból, úgy vélem, világosan kitetszik, hogy Brechtnél a mu- lattatás más elemekkel együtt eszköznek minősül, itt viszont ugyanez céllá vált, méghozzá csaknem kizárólagossá. Ha ugyanis az egész történetet, s benne a ha­talmi gépezetet, embereket, érzéseket le- aljasító mechanizmust ilyen kedélyesre hangoljuk, akkor nagyon eltávolodunk Brecht szellemétől, és a szórakozás, a szórakoztatás tartományába jutunk. Mi­ként most, ebben az előadásban is, amely­ben nehéz találni időszerűséget, gondola­tiságot, következésképpen a történet nem emelkedik példázattá, ebben a változatban, itt és most, nincs különösebb mondani­valója számunkra. Maradnak a pikáns, vi­dám és harsány jelenetek, amelyek két­ségtelenül nagy közönségsikert aratnak, mert jól szórakoztatnak. Ez sem elhanya­golható szempont, ám úgy vélem, jogos az aggodalom, hogy ily módon Brecht szándékai, szelleme ellenében cselekszünk, hiszen kérdéses, hogy a látottakból milyen érzelmi és értelmi reakciókat, milyen ta­nulságokat, következtetéseket vonhat le a néző. Ügy vélem, különösen Brecht kap­csán elsősorban ezt kell mérlegelni, mert ez a szempont minősíti a dramaturg, a rendező, a színész, tehát az egész tár­sulat munkáját. Szilvássy József

Next

/
Oldalképek
Tartalom