Heves Megyei Népújság, 1990. február (41. évfolyam, 26-50. szám)

1990-02-20 / 43. szám

NÉPÚJSÁG, 1990. február 20., kedd KULTÚRA — KÖZMŰVELŐDÉS 5 ^ _ f * m A Eav hét KÉPERNYŐ jf " ■ \mr l m m m ELŐTT £ _____' Maradandó élmények Befejeződött a Senki nem tér vissza című olasz-francia-magyar filmsorozat . A választási küzdelem frázis- özöne, ígérgetésdömpingje ked­vünket szegi. Fájlaljuk a kisajátí­tott, a devalvált tiszta fogalma­kat, s futnánk a csömör elől, ám rendszerint utolér, s tovább ront­ja egyébként sem rózsás hangu­latunkat. így aztán nem csoda, hogy szinte szomjúhozzuk a tiszta for­rásként üdítő, megszenvedett ta­pasztalatokon alapuló hiteles műveket. Ezt a pamasszusi szintet ma­napság vajmi kevesen közelítik meg. Közéjük tartozik az a Tég- lásy Ferenc, aki írta és rendezte a Soha, sehol, senkinek című fil­met, amelyet február 11-én, va­sárnap este vetítettek az 1-es csa­tornán. A kettős szerepkör nem vélet­len. Ugyanis az alkotó saját ke­serveit öntötte formába, s ez leg­jobban csak ekként sikerülhe­tett. Nem ismerem munkásságát, életrajzát, hányattatásait, mégis határozottan állítom — tudom, hogy nem tévedek -: ő volt az a tízéves korú gyerek, akit szülei­vel együtt a Hortobágyra telepí­tettek, parancsoltak Rákosi pri­békjei, az Államvédelmi Ható­ság ma már nyugdíjas korú joviá­lis nagyapái. Miért hiszek feltételezésem igazában? Mindenekelőtt azért, mert ilyen árnyaltan, ennyire sokoldalú megközelítésben lehe­tetlen efféle produkciót teremte­ni. Neki kellett vergődnie, gyöt­rődnie, vívódnia. Kizárólag ő szűrhette személyiségén át a kül­világ riasztó impresszióit. Megbabonázott az a lélektani gazdagság, az a kivételes jellem­zőerő, ahogy a valós történet fi­guráit mintázta. Csapdosták az ellentétes előjelű hatások, nehe­zen tolerálta a rendszer kegyelt­jeinek kiközösítő magatartását, az osztályidegent degradáló megjegyzéseket, kemény tartá- sú, elveihez minden körülmé­nyek között ragaszkodó apjának határozottságát. Ezek a konfliktusok a hajdani torz hétköznapok kitűnő drama­turgiai érzékkel sűrített lepárla- tai. Nincs túladagolt szín, elma­radnak a harsány felhangok. Eb­ben a légkörben minden szó, mondat telitalálat, s velük har­monizál a képi megjelenés hűvös mértéktartása, lírai finomsága. Származásom révén átérzem ezt a tragédiát. Épp ezért nyoma­té kólóm a verdikt kétségbevon- hatatlanságát. Ez a szituáció vegytiszta ka­tarzist eredményezett, s arra fi­gyelmeztet valamennyiünket, hogy a brutális bűnöket utólag meg lehet bocsátani, feledni azonban nem szabad, nem lehet. Annál is inkább, mert ez vét­ség mindazok ellen, akik demok­ratikusabb jövőt terveznek. Most, és ezután bármikor... Pécsi István Gyárosok Az elmúlt hét műsorából két program került bennem egymás mellé. Az egyik a hétfői tévéjá­ték, a másik pedig egy riport az Újhullám pénteki adásából. Hogy miért? Mind a kettő gyáro­sokról szólt, két fajtájukat is megismerhette a néző. Bár nem horrorfilmnek ké­szült a hétfői Holnapra a világ, mégis lidércnyomásos volt a tör­ténete. A szűk hatalmi elit belső életéről szólt, valamikor a Grósz-kormányzat hatalomra jutásának idejéből. Mitől is függött akkoriban egy gyár, lényegében az ország gaz­daságának fejlesztése? Szemé­lyes kapcsolatok, régi barátsá­gok döntötték el, hogy hová ke­rüljön a pénz, pontosabban, ho­gyan tékozolják el az ország erő­forrásait, s a külföldi hiteleket. A Szabó Gyula megformálta vezérigazgató afféle „vörös bá­ró”, aki hitbizományként kezeli a gondjaira bízott Magyar Gép­ipari Műveket. Mindenkit ismer, valamennyi párt- és minisztériu­mi vezető régi cimborája, har­costársa. A nyilvánvalóan hibás beruházásra tőlük kér és kap tá­mogatást: a pokol útjai jó szán­dékkal és hozzá nem értéssel vannak kikövezve. Ezeket az ösz- szefonódásokat a film kitűnő alakok felsorakoztatásával ábrá­zolta. Nemcsak arról kaptunk képet, hogy miként épült fel ez az országvesztő hatalmi gépezet, hanem arról is, hogy miként ala­kult a főhős családi élete, emberi kapcsolatrendszere. A körülötte élőket is éppúgy tönkretette, vál­ságba sodorta, feudálszocialista gondolkodásával és életvitelével, hűbérúri magatartásával, joviá­lis embertelenségével. Az Újhullámból viszont egy egészen másfajta gyároscsaládot ismerhettünk meg: az ózdi Pet- renkóékat. Közöttük a tiszta csa­ládi érdekviszonyok érvényesül­nek: nem számíthatnak innen- onnan csúsztatott állami pénzek­re, befolyásos cimborákra és ro­konokra, csupán a piac törvény- szerűségeit vehetik figyelembe. A két Petrenkó fiú lefegyverzően egyszerű és értelmes munkás­gyerek, számukra elsősorban a munka erkölcse számít, s emel­lett a nagyon tisztelt papa meg­fellebbezhetetlen igazsága. A tévéfilm vázolta alapvetően feudális berendezkedéstől talán így lehet elszakadni, megismé­telve a történelem menetét, a ko­rai kapitalizmus viszonyai felé. Persze, semmi esetre sem sza­bad fekete-fehér tanulságokat levonni. Az biztos, hogy a régi szerkezet idejét múlta, de az ko­rántsem, hogy minden bokorban akad egy-egy Petrenkó család. De ha néhol legalább sikerülne ilyen példákat felmutatni, talán nem csúsznánk ilyen sebességgel a lejtő alja felé. Gábor László Ma esti bemutató Moliére: Az úrhatnám polgár Moliére-nek, a komédia ka­landos életű francia zsenijének neve szinte garancia a biztos színházi sikerre. Nem véletlen te­hát, hogy sok-sok évvel ezelőtt született darabjait ma is rendsze­resen játsszák. Nos, a Napkirály kedvence most eljutott az egri Gárdonyi Géza Színházba is, hi­szen ma este mutatják be Az úr­hatnám polgár című vígjátékát a nagyszínpadon. A darab színházi örökzöld, s ekképpen széles körben ismert, így a szövevényes cselekmény­ből elég annyit elmondani, hogy Jourdain, a nemesek közé fölka- paszkodni akaró gazdag, ám ke­vés eszű polgár áll a középpont­ban. Sznobériáját sokan kihasz­nálják, ám mindebből ő maga semmit nem vesz észre. Szeren­csére a család esze a helyén van, és így végül minden jóra fordul, ahogy az egy vígjátékhoz illik. Az emberi természet örök — hi­báival és erényeivel együtt —, hi­ába változnak közben a történel­mi díszletek. Ezért ma is teljes ér­tékű élményt és szórakozást nyújtanak az újkor hajnalán szü­letett alkotások. Önmagában ga­rancia erre az, hogy Moliére es­küdt ellensége volt mindenféle emberi jellemhibának, és művei­ben kegyetlenül kipellengérezte, nevetség tárgyává tette ezeket, M. Kecskés András pantomim­művész dolgozta ki a mozgáso­kat ♦ A Buta, de rangkőrságban szen­vedő polgárt M. Horváth József alakítja (jobbra) Az úrhatnám polgárban például a rangkórságot. A pergő cselek- ményű darab sok remek alakí­tásra ad lehetőséget, ezért jófor­mán lehetetlen kiemelni a népes szereplőgárdából bárkit is. Az úrhatnám polgárt M. Horváth József játssza, feleségét Váli Zi­ta, lányát Simon Mari, annak szerelmesét Czvetkó Sándor. A szolgát, akinek mindig helyén az esze, Kocsis György személyesíti meg, élete párját Kőszáli Ibolya. A Jourdain körül nyüzsgő taná­rokat Szatmári György, Faragó András, Csuja Imre és Pálfi Zol­tán formálja meg, a ravasz grófot Kelemen Csaba, a grófnőt Bár­dos Margit. A Szabó Ágnes által rendezett előadás érdekessége, hogy az egységes mozgáskultúra kidolgozására és betanítására külön művészt hívtak meg, aki nem más, mint M. Kecskés András, a neves pantomimes. A színészek Menczel Róbert díszletei között, Fűzi Sári kü­lönleges jelmezeiben vará­zsolják elénk Moliére örökér­vényű színjátékát. (koncz) Az MMK és a Hevesi Szemle Galériájában ínségeink között a fenségeset Az oktatási igazgatóság kiállí­tótermében, a Megyei Művelő­dési Központ és a Hevesi Szemle Galériájában vittük az egri kö­zönség elé Fischer Ernő alkotá­sait. 1989-ben ünnepelte hetvenötödik születésnapját ő és a hazai piktúra; ebből az alka­lomból láthattuk a pesti Csont- váry Teremben száznál is több művét, ahogyan az impozáns tér­séget benépesítette a művész gondolatvilága. Akkor született elhatározásunk, hogy Egernek is meg kell ismernie ezt az egyénisé­get. Fischer Ernő festő és az eszté­tika nagymestere. Nála azonban a kép, az ábrázolás nem csupán az ember által megszerkesztett szépség, annak érzékeltetése, hogy a készségeink által létre­hozható kifejezések, jelzetek a gyönyörködtetés alkalmai. Bát­ran állítható, nála itt több van, valami más is! Egy gondolati rendszer, a világ, amit a lélek és a szellem épít. Nem felépített, ha­nem építgeti, kitartó szorgalom­mal, teljes elhivatottsággal, s jobb kifejezés híjával mondjuk, szeretettel. Felsorolhatnánk té­máit, a leközelítés, esetleg ma­gyarázat okából, hogy ebben, a művész által elképzelt, belül mindenképpen megélt, határo­zott, zárt és mégis oly tágas világ­ban, ebben az eszmerendszerben a kiteijedés — végtelen. Ab­szurdnak tűnik ez az állítás, hi­szen a festő is vonalaival, pontja­ival, színeivel, alakzataival, a ter­mészeti valóságra távolról ha­sonlító láttatásával bezárja a tér egy darabját, mert végül is azt szeretné, ha mindenki megérte­né őt és gondolatait. De csak A megnyitón műsort adott a Movendo Kamarakórus (Fotó: Gál Gábor) mustraként vegyük a Pankrátort! Ezt a fenségeset, ezt a férfialak­zatot, aki ott ül előttünk, félma­gasságban, lebegve is, de olyan óriási nyugalommal, mint aki uralkodik a nehézkedés törvé­nyei felett, s már azzal is kifejezi magát, ahogyan kecsesen meg­nyúlt testével ránk fordul, és messzire eltekint. Nem is fölöt­tünk; úgy tetszik, mintha azért lenne köztünk, mivel ő a miénk, és mi az övéi vagyunk. Az emberi tisztelet láthatatlanul veszi Ót körül, s az ót átölelő térségben harmónia és az emberi tudat ma­gánya fészkelődik. Ez a Minden­ható kétszer is megjelenik itt, ezen a tárlaton, és az az érzésünk, hogy ennek a földöntúli fenség­nek, belső ragyogásnak csupán magyarázatai, kisegítő kellékei, szelíd és alázatos ráutalások a még felsorakozó ábrák: a gótikus szentek, a sírbatételek, akatedrá- lisbelső, a drámai sűrítés remeke, a Keresztre feszítés, az Angyali üdvözlet, hogy bájával éppen a Golgota zordságát enyhítse. Megjelenik itt az emberi tudat — bűntudat? — mélyéről az Éden- kert; a görög mitológia Eurydi­Ismertető a művekről kéje is, a Parthenon egy fríze, de az emberi önfeledtség és derű pillanataira is figyelmeztet a cir­kusz, a bábszínház, ismét mé­lyebb jelentőséget kapva mind­attól, amit a közönség láthat. Láthat és megérthet — mon­danánk mély sóhajtással össze­gezvén a kiállítás hangulatát. Fischer Ernő élete csúcsán be­mutatja itt azt az Európát, amit még ő ismert. Reméljük, még mi is felnevelhetjük erre az atmosz­férára azt a két nemzedéket, ame­lyet jószerével be sem engedtek az európai szellem előszobájába sem, az elmúlt évtizedek alatt. ín­ségeink között megmutatja a fes­tő nekünk a fenségeset, azt, ami az embert méltósággá avatja, személyiséggé, azt a szabadsá­got, amelyet csak a lélek képes igazán megélni. Nem utalunk tá­volabbra, szeretnénk az érthető­ség és az eligazítás határán belül maradni. Ezzel is emelni szeret­tük volna ennek a képanyagnak a jelentőségét, lelki tartalmát kö­zelebb vinni az egriekhez, hogy a Movendo Kamarakórussal (kar- vezető: Szabóné Vass Márta) elénekeltettük a tárlat nyitásakor Thompson Allelujáját is, mert a zene, a hangbeli összhang, a ze­nei ritmus segítségével tájolni szerettük volna a szépség és a gondolkodás híveit: a Pankrátor előtt és mögött, a térben és az időben ott van a lélek fantaszti­kus szabadsága, amit nem lehet belőlünk kiölni, ha egyszer azt már megszereztük. Ezt a „szer­zést” szolgálja a művészet is! Farkas András

Next

/
Oldalképek
Tartalom