Heves Megyei Népújság, 1989. április (40. évfolyam, 77-100. szám)
1989-04-01 / 77. szám
4. KULTÚRA — KÖZMŰVELŐDÉS NÉPÚJSÁG, 1989. április 1., szombat Hol? Mikor? Miből? Amióta — az 1830-as években — a magyar nyelvű nemzeti színház létesítésének gondolata felvetődött, a téma körül igazából sosem volt nyugalom. Felépült ugyan az úgynevezett Grassalko- vich-telken (a budapesti mai Múzeum körút és a Rákóczi út sarkán, a most üres, csak butikokkal benépesített területen) az első színház, meg is nyitották 1837-ben, még Pesti Magyar Színház néven. Aztán Nemzeti Színház lett a neve. Átépítették, lebontották. Átköltöztették a mai Blaha Lujza téren állt, egykor Népszínházként ismert épületbe (ezt is felrobbantották). Átköltözött a mai Hevesi Sándor térre, a hajdani Magyar Színház átalakított épületébe — előbb azonban albérletet vett ki a Nagymező utcában, a mai Thália Színház helyiségében. S mindemellett voltak igazgatási és művészi válságok, intendánsi és művészeti vezetői korszakok. Volt az ország minden tekintetben legjobb színháza, és volt a megcsontosodott ódivatú stílus végső mentsvára. Vezetői között akadtak színháztörténeti jelentőségű személyiségek és akadtak kurzuslovagok, hozzá nem értők. Egy valami maradt: a Nemzeti Színház mint fogalom, mint létesítmény, és mint a magyar színházművészet szinte jelképesük intézménye. Egyesek szerint viszont manapság éppen e funkcióival van baj. Azzal tudniillik, hogy a Nemzeti Színháznak sem igazán megfelelő épülete, sem alkalmas művészi funkciója, sem igazi szerepe nincs a magyar szellemi életben, de még a szorosan vett színházi életben sem. E hiányok pedig, így együtt, majdhogynem az egész Nemzeti Színház fogalom létezését vonják kétségbe. Az észrevételekkel szembe kell nézni, akár mert igazat állítanak, akár mert tévednek. Mi tehát most a helyzet a Nemzeti Színházzal? Közkeletű és némiképp bürokratikus ízű kifejezéssel élve: a Nemzeti Színház ügye „folyamatban van”. Ez magyarra fordítva annyit jelent, hogy a szakterületek, a hivatalok, a közvélemény foglalkoznak a Nemzeti ügyével. Ez a foglalkozás többirányú. Az egyik nevezhető a tárgyi körülmények rendezésére irányuló, gyakorlatilag az első Nemzeti Színház 1908-ban elhatározott lebontásától számítható törekvésnek, mely szerint halaszthatatlanul szükség van egy új, minden tekintetben megfelelő Nemzeti Színház megépítésére. A feladat, mint közismert, ma is aktuális. De hogy mikorra készülhet el ez az új épület, valószínűleg senki nem tudja. Nem azért, mert az ügy nem kap horderejűnek megfelelő figyelmet, törődést. Sőt, talán inkább túl sok is a törődés, s eddig túl kevés az eredmény. Tudjuk, hogy készültek tervek az új színház elhelyezését és magát a színházépületet illetően is, és hogy a budapesti Városligetben el is kezdték a tereprendezést és az építkezéshez az úgynevezett felvonulást. Majd mindezt leállították, a kiemelt fákat és bokrokat visszaültették. Következett egy újabb pályázat kiírása, s ez hozott is vagy nyolcvan új tervet, de egyelőre csak a színház elhelyezésére kellett terveket készíteni. E tervek összegezése után az illetékesek — a Fővárosi Tanács és egy szakbizottság — megadták a konkrét tervekhez szükséges konkrét helyszíneket. Ezzel újabb vita és bizonytalanság keletkezett, mert a Vár és a Tanács körút mellé (s az utóbbi helyett) egyszer csak felbukkant az Engels tér, mint helyszín. Egyelőre ez a helyzet. Márciusban döntenek a végleges helyszínről, és ezután kezdődhet meg az újabb pályázat, melynek már a konkrét színházépület megtervezése a tárgya. Ezeket, mint hírlik, ez év végéig vagy 1990 elejéig kell benyújtani. Akkor újabb bírálóbizottsági döntés születik majd, melyik tervet (vagy terveket) kezdhetik részletesen kidolgozni, azaz ki lesz a pályázat nyertese. Hogy egy ilyen erősen időigényes, nehézkes procedúra miképp teszi lehetővé az új színháznak az 1995-ös világkiállítás (azaz az általunk megrendezni remélt világkiállítás) idejére történő elkészítését, és hogy az esetleges kiállítással kapcsolatos kiadások mellett hogyan jut még a Nemzetire is pénzünk, azt nagyon is indokolt megkérdeznünk. Az építési kérdésekkel párhuzamosan „folyamatban van” a Nemzeti belső megújulásának kérdése is. A frissiben kinevezett igazgatóhelyettes, Csiszár Imre, aki ez év nyarától már (Malonyai Dezső nyugalomba vonulása után) igazgatóként fog működni, nem mindennapi lehetőséget kapott egy korszerű, modem, a magyar és a nemzetközi színházművészet legjobb eredményeit figyelembe vevő színház kialakítására. Ez egyben nem mindennapi nehézségű feladat is, hiszen a színházművészetnek jelenleg egyik legvitatottabb kérdése Eu- rópa-szerte, hogy mi is egy nemzeti színház feladata? Az új igazgatónak tehát nagyon gyorsan tisztáznia kell, mit ért majd azon, hogy nemzeti, s mit azon, hogy színház? És ehhez meg kell találnia a munkatársakat, a rendezőket, tervezőket, színészeket, azt az egész (és igen széles körű) szellemi hátteret, mely nélkül nem működhet a színház. No és meg kell találni az anyagi hátteret is, hiszen (mint az szintén köztudott) nemrég még komolyan felvetődött a Nemzeti Színház szanálásának kérdése is. Takács István Dustin Hoffman Az amerikai film „ kis nagy embere ” Oscar-díj az „Esőember”-ben nyújtott alakításért Egy örökségéből kisemmizett fiatal autóügynök, miközben pénze után fut, rátalál autista betegségben szenvedő bátyjára, és egy hét alatt több emberi érzést tanul tőle, mint korábban egész életében: erről szól az "Esőember” című film, amelynek vetítését nálunk is megkezdték. A különös belső világban élő, a külvilágtól rettegő férfit Dustin Hoffman, napjaink talán legnagyobb amerikai színésze játszotta, és ezért most megkapta az Oscar- díjat is. Az 52 éves Hoffman Los Angelesben született 1937 augusztusában, apja bútortervező volt. 19 évesen kezdte színészi pályáját Lee Strasberg stúdiójában. Igazi hírnévre harmincévesen tett szert, amikor a 60-as évek végének egyik alapfilmjében, a „Diploma előtt”-ben megdöbbentő hitelességgel játszotta el egy, a hagyományos középosztálybeli szerepből kitömi vágyó diák alakját. Tehetségére jellemző, hogy a siker ellenére nem skatulyázták be a kamaszos, félszeg fiatalemberek szerepébe: két évvel később egy tüdőbeteg, álmodozó New York-i csavargót alakított sokkolóan az „Éjféli cowboy”- ban. Újabb bravúros alakítása volt a „Kis Nagy Ember” fehérek és indiánok között sodródó Jack Crabbje, akit 15 éves korától 121 éves koráig egyaránt ő elevenített meg. De meg lehetne említeni a „Szalmakutyák” gyilkosát, a „Maraton életre-halálra” nácivadászát, a „Kramer kontra Kramer” fiáért harcoló elvált apját, a „Lenny” kábítószeres, halálba rohanó színészét. Méltó partnere volt Steve McQueen-nek a „Pil- langó”-ban, ő játszotta az egyik újságírót a Watergate-ügyről szóló „Az elnök emberei”-ben, és ő volt a zseniális nőimitátor a „Tootsie”-ban. Hoffman filmes körökben a rendezők rémének számít: nem bírja elviselni a felületességet, az amatőr hozzáállást. Az "Esőemberét már évek óta tervezték, és Barry Levinson volt a hetedik rendező, akivel végre közös nevezőre tudott jönni, aki igazán komolyan vette a filmet. Levinson, aki maga is Oscart kapott a filmért, a díjátadáskor így nyilatkozott: "Ez a film csak azért készülhetett el, mert Dustin Hoffman ragaszkodott hozzá”. Hoffmannak ez volt a második Oscar-dija — az elsőt a „Kramer kontra Kramer”-ért kapta —, de feltehetően nem az utolsó. Valószínűleg hamarosan újabb nagy Dustin Hoffman-alakítás- nak tapsolhat a világ: készül Volker Schlöndorff rendezésében az "Ügynök halála” filmváltozata. Négyszemközt egy szlovákiai íróval Kisebbségben élni _______________;__1 A napokban rövid ideig Heves megyében tartózkodott Gál Sándor, Kassán élő költő. Szinte egy perc szabad ideje sem volt, hiszen több helyen is tartott előadást, s leginkább diákok voltak kíváncsiak rá. Minden esetben kisebbségi létről és irodalomról beszélt. így amikor találkoztunk, mi is ezt a témát választottuk. — A nemzeti kisebbségek közül mostanság leginkább az erdélyi magyarságról esik sző. Egyre többször beszéltünk az utóbbi időben a nyugaton élőkről, ám a csehszlovákiaiakról szinte csak akkor, ha jó példára van szükség. Valóban problémamentes lenne a helyzet? — Kezdjük az elején. Addig, amíg léteznek kisebbségek, addig lesznek kisebbségi problémák is. Csehszlovákiában ez konkrétan úgy néz ki, hogy a hatvanas években nagy területrendezésbe kezdtek. Nagyobb járásokat alakítottak ki, amelyekbe a zömmel magyar etnikumú területeket beolvasztották. Ezzel évszázadok óta együtt lévő rendszereket bontottak meg. Több változás is történt ennek következtében. így például központosították a mezőgazdaságot, átrendezték a tulajdonviszonyokat. A parasztság — megszakítva a két-három nemzedéken át tartó hagyományokat — függőségi viszonyba került a központoktól. Aztán a hetvenes években történt nemzetiségi Szempontból a legkomolyabb változás, hiszen a többi érintette a szlovákokat is. Ekkor megszűnt az iskolák negyven százaléka. Több kisközségből eltűnt a tam'tó, aki a kultúraszervező ember volt. A pedagógusképzés is hanyatlott, sokan a tanárok közül elérték a nyugdíjkorhatárt. A magyar kultúrával csak a Csehszlovákiai Magyarok Szövetsége, a Csemadok foglalkozott, amelynek alapszervezetei azért minden kistelepülésen megtalálhatóak voltak. — Végig múlt időben beszélt. Ezek szerint változott a helyzet? — Most úgy tűnik, hogy igen. Ahol legalább tizenöt magyar ajkú gyerek van, ott újjászervezik az iskolákat. Lesznek ezekben magyar tanárok is, egyelőre olyan megoldással, hogy középiskolát végzett diákok kétéves Gál Sándor (Fotó: Koncz János) pedagógiai képzésben részesülnek. így lehet megoldani a gyors pótlást. — Ön irodalmár. Mi lehet az oka annak, hogy a Felvidéken születő magyar írásokat kevéssé ismerjük? — Semmiképpen nem a hozzáférhetetlenségük miatt. Ugyanis létezik egy kölcsönös könyvkiadási egyezmény. Ennek értelmében a csehszlovákiai magyar kiadó, a Madách köteteit Magyarországon korlátlanul átveszik. A művek tehát jelen vannak. De a köztudatba mégsem kerülnek, mivel természetes módon inkább az erdélyi alkotások felé irányul a figyelem. — Az itteni irodalomnak van ott keletje? — A már említett szerződésnek van egy másik oldala is. A Magyarországon megjelenő műveket Csehszlovákia átveszi. De nincs különbség a szerzők nemzeti hovatartozása szerint. A kassai magyar könyvesboltban abc- sorrendben vannak a világirodalom alkotói, nem választják őket szét magyarra és nem magyarra. —Az egyes emberszámára mit jelent kisebbségben élni? — Nem tudom, hiszen születésem óta így élek, nincs összehasonlítási alapom. Nem hiszem, hogy ezt meg lehetne fogalmazni. Ézt vagy tudja belülről az ember, vagy nem. Kisebbségi például Vaclav Havel is, igaz, nem nemzeti, hanem ideológiai szempontból. Erre tehát nemigen lehet válaszolni... Kovács Attila Vendégünk: Pásztor Erzsi színművésznő Kedves, vidám, fiatal lélek. Nem fiatalos, hanem megőrzöt- ten és megrögzötten fiatal. És nem ember, nem színésznő, hanem mindhárom együtt, mert akkora, de akkora lelke van, ami biztosan megnehezítette számára a pályát és az életet is, mert a jó lelkek mindig elvesznek a vad hullámok tengerében. Fiatal, habár állandóan hangsúlyosa, hogy milyen hosszú ideje van már a pályán. De hát a fiatalság nem életkor kérdése. Szívesen és örömmel nyilatkozik, mert szeret beszélgetni, és mert szereti a szakmáját. Szerinte ez ma — minden viharok ellenére is — azért is jó szakma, mert lehetőség nyílik a beszélgetésre a pályatársakkal, a kollégákkal, és mert az egészet: a próbákat, a színpadi munkát, az előadásokat mindig összeköti és áthatja valami kedélyesség, egymásrautaltság. És mindig, mindenütt alkalom nyílhat a „storyzás”-ra, ami visz- szavarázsolja a munka játékosságát. 1959-ben végzett a főiskolán, Szinetár Miklós „első” osztályában, abban a bizonyos — azóta sokat emlegetett és híressé vált — Koldusoperában, mely a rendezőtanárnak szintén a debütálást jelentette. Fülöp Zsigmonddal, Margittay Ágival, Bodrogival játszotta ebben — harmadévesként — Peackocknét, és ez a szerep kicsit rá is nyomta a „bélyeget”, meghatározója lett színpadi egyéniségének. A főiskoláról a Szendrő József vezette debreceni társulathoz került. Az igazgató maga invitálta oda, és egy fergeteges Dorinával indította őt a közönség kaijai közé. A Tartuffe e cserfes szolgálója testre szabott szerep volt, és be is lopta magát vele a debreceniek szívébe. Az apróbb feladatok közben a Bernarda háza Mártiri- ója is „becsúszott” a szerepek közé, amelyet később Pécsett a címszerep is követett. Érdekes véletlen, és olyan lehetőség, alkalom, ami szintén csakis a színészsorsra jellemző. A darabot ott, akkor Gáli László rendezte, vendégként. Szendrőtől az egykori rendező-tanár, Szinetár csalogatta visz- sza Pestre, a Petőfi Színházban létrehozott musicalszínházhoz, mely felfogásában és darabjaival „megelőzte” korát, és éppen ezért nem lehetett sikeres. Ma már szinte csodálkozunk azon, hogy miért kellett megbuknia Mándy Iván Mélyvizének vagy Dürrenmatt V. Frankjának, vagy a Szőnyi Erzsébet zenéjével dúsított Képzelt betegnek, melyben Pásztor Érzsi egy Dorinához hasonlatos ezerepet, Foinettet játszotta, de Feleky Kamillái együtt: sikertelenül. Minden darabban játszott, és méghozzá a felejthetetlen Sennyei Vera szerepeiben és szerepkörében, például a Tűzijátékban is. Berényi Gábor, a szolnoki igazgató látta ezekben a szerepekben, és „lecsábította” Szolnokra, ahol egy év alatt 8-10 szerepet is eljátszott, ami ma már szinte elképzelhetetlen egy színész számára, bármely társulatnál legyen is. Játszott az Ember tragédiájában 3-4 szerepet is, és a Lili bárónőben szubrettet is. A sikeres indítás után főleg csak öregasszonyszerepeket kapott, amit akkor sérelmesnek érzett; ma már hasznosnak tartja azokat is. Szolnokról Nógrádi Róbert igazgató, férjével, Holl Istvánnal együtt Pécsre szerződtette, ahol kezdetben alig-alig játszott, de gyakran „zsebelte be” a gratulációkat férje sikeres alakításaiért, aki, míg ő csaknem statisztált, a világ legszebb férfifőszerepeit játszhatta. De azért voltak szép pillanatok is: férjével együtt játszott a Nyitott ablakban, melynek már a századik előadásánál tartottak, mikor rosszul lett és megtudta, hogy állapotos. A terhesség idején sokat sétálgatott Pécs gyönyörű városrészeiben, és a táj, valamint a közönség kedvessége és érdeklődése sok mindenért kárpótolta. Megszólítgat- ták, beszélgettek vele, mert tudták, hogy betegen és sokáig kellett feküdnie, hogy a gyerek megmaradjon. De végül is egy gyönyörű, egészséges kislányt szültem — mondta nevetve. Ez a kislány már fiatalasszony, és szintén egyik biztosítéka a művésznő vidám életfelfogásának. Tizenhárom évet töltött Pécsett, Dobay Vilmos, majd Sík Ferenc főrendezősége idején. Emlékezetes alakítása volt a Fizikusok Mathild nővére, majd Babarczy László vendégrendezésében az Orbánná a Macskajátékban, ami nagy „kiugrásának számított. Ezt követte a Czimer József fődramaturg által pártfogolt és Illyés Gyulával közösen átformált Bánk bán Gertrudisa. Meg is kapta érte a Jászai-dijat. Saját véleménye szerint: neki mindig kell valamit csinálni, mert munka nélkül képtelen élni. És akár sikeres, akár nem, akár nagy szerep, akár kicsi, ő eljátssza, mert színház nélkül nem tud élni. De a színházi „tartását” segítette, hogy a főiskolától kezdve figyelemmel kísérte őt Rényi Tamás filmrendező és annak operatőre, Zsombolyai János, a későbbi rendező. így kerülhetett sor felejthetetlen alakításokra a „Veri az ördög a feleségét-ben, az Angi Verában és a Kenguruban. Át is szerződött a filmgyár társulatához... Hogy ennek aztán az lett a következménye, hogy soha többé magyar filmben nem játszott, ezt persze nem sejthette. De játszott remek tévéfilmekben, mint például a Mint oldott- kéve... című sorozatban, kosztümös szerepben, vagy a Naftalin húszas évekbeli naccsá- gáját és a Gáli István rendezte Gorkij-mű (Naponta két vonat) női főszerepét olyan pályatársakkal, mint Dégi István, Kézdy György, Koncz Gábor.. A Filmgyártól a Madách Színházhoz szerződött, melynek már hat éve tagja, és ahol remekül érzi magát. Persze nem a szerephalmazok miatt, mert hát most se dúskál a nagy szerepekben, de az együttes és a vezetés stílusa tetszik nekj, szeret ott lenni. És különösen boldoggá teszi, hogy a Maud és Haroldban Tolnay Klári partnere és öltözői társa lehet. Közben akad néhány vendég- szereplés is, mint néhány évvel ezelőtt Egerben az Agria Játék- színban, Gárdonyi Annuskájá- ban. Most pedig a zeneszerző-rendező, Aldobolyi Nagy György „rabolta” el a Bolond vasárnap Vera Sznobkó igazgatónő-szerepére. Képzeld — mondja szívbéli derűvel —, ez az Aldobolyi egyszerűen nem engedett gondolkozni, hanem közölte, hogy ezt nekem el kell játszani, lriilön- ben... Szóval: megfenyegetett. De hát ki tud egy ilyen erélyes mackónak nemet mondani? Ráadásul nagyon jó vele és az egri színészekkel dolgozni. Négy évvel ezelőtt jártam először Égerben, igaz, hogy csak nyáron. De az csakugyan rövid vendégség volt. Ez viszont most valami más: olyan otthonos, meghitt, barátságos az egész. Remélem, olyan jól sikerül, mint amilyen lelkesen készülünk rá. És képzelt: itt is megszólítanak az utcán és megkérdezik, hogy kerültem ide, mit csinálok itt. Es amikor elmesélem, hogy játszani fogók a színházban, mindenki úgy örül, mintha régi drukker lenne. Ez is a régi időket juttatja eszembe, hogy itt ennyire szeretik a színházat és ennyire váiják az újabb és újabb bemutatókat. Nagyszerűen érzem itt magam! És ellenállhatatlanul fergeteges tempóban rohan próbálni a színpadra, a varrodába, az ének- és táncórákra. Sikert kívánunk, és még soksok jó szerepet! György Ágnes Lesz-e új Nemzeti Színház? A miAfo ___ O *7 I X íl l_OC OT/aI/ K O n nni A r7'701 flinmi Ilii/ n Hl 7 O nrü/1 m ílni) T'll/lnil/ Ír An m'i 1 4-nn\ At*n rtllrXnr»i/fXnX+