Népújság, 1988. április (39. évfolyam, 78-102. szám)

1988-04-09 / 84. szám

8 NÉPÚJSÁG, 1988. április 9., szómba* A közelmúlt egyik legna­gyobb irodalmi ígérete, a lí­rát, tragédiát és komédiát mesterien egybeolvasztó Cse- hov-dramaturgián és a go- goli tradíciókon nevelkedett, különleges tehetségű drá­maíró, Alekszandr Vampilov, tragikus halálakor, 1972-ben még senki sem gondolta, hogy pár évvel később a szibériai „fenegyerek" neve egy ú.i vonulatot fémjelez majd a mai szovjet drámá­ban. A dramaturgiai kánon határait merészen kitágító vampilovi drámaművészet vonzásában a hetvenes­nyolcvanas évek fordulóján már újabb tehetségek bon­togatták szárnyaikat, mint Vlagyimir Arro. Emil Bra- ginszkij. Ljudmila Petru- sevszkaja, Viktor Szlavkin, Alekszej Kazancev. Alek­szandr Galin. s mások. A már címűikben is érdekes darabjaikból világosan ki­tetszett, hogy a kezdő szer­zők, a „negyvenesek”, a ha­mis illúziókkal bátran le­számoló s a kegyetlenebb igazságokat merészen ki­mondó vampilovi valóságáb­rázolás egy-egy újabb vál­tozatát próbálgatják. Sike­rük titkra, minden bizony­nyal, világlátásuk és mon­danivalójuk újszerűségében, a szokatlanul és élesen fel­épített drámai szituációkban, a markánsabb jellemábrázo­lásukban s vérbeli drámai feszültséget teremtő erejük­ben rejlett. Kétségtelen tény. hogy a vampilovi dráma ösztönző, példaadó hatása kapcsán ma már beszélhetünk a szovjet drámairodalom „új hullámá­ról", amelyet a kritika „Vampilov utáni’’-nak ne­vez. E stílusirányzat egyiik legeredetibb reprezentánsa Vlagyimir Arro. A gyermek- íróként debütáló Arro a mai szovjet dráma „doyen”-je, Viktor Rozov és a neves kritikus, inna Visnyevszka- ja vezette irodalmi kurzu­sokon és Oleg Jefremov, Anatolij Efrosz rendezte da­rabokon nevelkedett. A le- ningrádi születésű szerző da­rabjaiban mindig érződik a szülőváros ihletése, s nem­csak a cselekmények hely­színét illetően, hanem hősei életvitelében. szokásaiban s mentalitásában is. Arro drámai világa az eszmei megnyilatkozások vitáin alapszik. A vitákat remek érzékkel építi fel, s a szem­ben álló felek általában egy­forma lehetőséget kapnak álláspontjuk kifejtésére, s igazolására. Az író alaposan megvizsgálja művében a ki­választott jelenséget, s gyak­ran eljut annak a mélyében gyökerező struktúrájáig, amely sajátos módon tükrö­zi a viszonyok társadalmi modelljét. Máskor paradox módon általánosít egyedi eseteket, s így jut el abszt­rakciókhoz a konkrét, min­dennapi jelenségek kapcsán. Darabjait modernebb látás­mód, árnyaltabb társadalom­rajz jellemzi. A mindenna­pi élet problémái Arro mü­veiben mindig ' társadalmi problémák, amelyek elsősor­ban nézetek, magatartások összeütközéseiben nyilvá­nulnák meg. „Nyers” e- ményszerűség hevíti at dia­máit, amelyekben a szerző kíméletlenül leleplezi a tár­sadalmi sztereotípiákat, a hamis beidegződéseket, min­dig' felkínálva a mérlegelés, a választás lehetőségét. Ar­ro bátran összetöri a lakko­zott valóságképet, s annak elemeit átrendezve vázolja fel a köznapok realitását. Vlagyimir Arro vérbeli drá­maíró. akinek szinte min­den darabjában felvillan né­hány sajátos művészi érték. Színpadi műveiben nemegy­szer társítja a romantikus érzelgősséget a .pszichologi- záló eszmefuttatásokkal, s a natúrálisztikus fogásokat a groteszk farce-val. Kedveli a harsány effektusokat, s a különleges drámai atmosz­férát is. Nem hiányoznak műveiből a „kihegyezett” helyzetkomikumok sem. ' A filológus végzettségű író az egyetem befejezése után egyszerre kezdett hoz­zá első könyvéhez és tudo­mányos disszertációjához. Az előbbit befejezte, az utóbbit félbehagyta. Rövid idő alatt végleg az iroda­lomhoz pártolt, s mintegy tizenöt kötetben jelentette meg elbeszéléseit, kisregé­nyeit s útikönyveit. Alig egy évtizede írta meg első drámáját. Az ítélet-et, amely annak idején nem keltett nagy feltűnést. Két évvel ké­sőbb Arro újabb darabbal jelentkezett, amely már szín­házi siker lett. A kert arról szólt, hogy egy kisváros lel­kes ifjú lakói pompás gyü­mölcsöst telepítettek, ame­lyet féltő gonddal óvtak, ápoltak. Az idő múltával alábbhagyott a kezdeti lel­kesedés, s a legtöbben hűt­lenné váltak. Nyilvánvaló, hogy ebben a drámában nem csupán egy kert sorsáról van szó. hanem végső sorban az élet értelméről, s erkölcsi kritériumairól. A mű utal arra is, hogy baj van a tár­sadalmi, etikai értékítéletek­kel. A kert szimbólumából és romantikájából sok minden átkerült az öt románc egy régi házban című darabba. A múlt iránti nosztalgia, a hagyományok tisztelete ve­zérfonalként vonul végig az egész művön. A romantikus játék színtere Kaszjanovék nagyméretű, domborműves finom faragásokkal díszí­tett, ódon atmoszférát árasz­tó lakása, amely éppen át­alakítás előtt áll. Ide toppan be váratlanul egy fura kül­sejű tudós, aki különös tör­ténetet ad elő. Ebben a ház­ban lakott a századfordulón egy zaklatott sorsú poéta, itt írta megható, híres román­cait, s ebben a lakásban volt boldog a neves színésznővel. Broznyikov azt kéri Kaszja- novéktól, hogy hagyják meg eredeti szépségében a lakást. Sok-sok huzavona után a család tagjai ráhangolódnak a tudós hullámhosszára, s együtt éneklik a koszorús költő érzelgős románcait. Vlagyimir Arro számára az igazi sikert, ahogy mon­dani szokás a „beérkezettsé- get”, a nyolcvanas évek ele­jén írt dráma, a Nézzétek, ki jött? hozta meg. A Litye- inatumaja Gazeta hasábjain a megújuló szovjet dráma és az új drámaírói nemzedék címmel 1983 tavaszán folyt vita, jeligéjéül is a viharos visszhangé Arro-darabot vá­lasztották. A Nézzétek, ki jött egy iz­galmas látlelet a mai ■ élet­ről: az igazi értékek — n tudomány, a szerelem, a be­csület — rohamos devalvá­lódásáról és a pénz hatal­mának fékevesztett fokozó­dásáról. A szerelmi félrelé­pésekkel s karrierista pó­zokkal is tarkított dráma rendkívül merészen szól a mai élet veszélyes deformá- lódásáról. Az életformák és életstílusok vitáját ábrázoló dráma változatos eseményei a ió nevű író, Tabunov ten­gerparti nyaralójában ját­szódnak, amelyet — a mes­ter halála után — a diva­tos fodrász. Koroljov. „mű­vésznevén” King akar meg­vásárolni. Az író iskolázott rokonai azonban lenézik a mesterfigarót, az újgazdagot, s alig-alig állnak szóba vele. King megpróbál a ház lakói­nak kedvébe járni: Tabu- novék csinos házvezetőnőjé­nek „grátis” remek frizurát csinál, Sabelnyikovot pedig beviszi kocsiján a városba. Egyedül Alina, Sabelnyikov felesége, érzi meg. "hogy King, akinek annyi a napi borravalója, mint kutatóor­vos férje egész havi kere­sete, nem szakmai elisme­résre vágyik, hanem őszin­te emberi kapcsolatokra, tisz­teletre, szeretetre. Az író egy remek csatta­nóval zárja a mozgalmas drámát. King újgazdag ba- ináitai. a primitív csapos és a fürdőmester — nagyobb összeget ígérve az özvegy­nek — fondorlatos módon megveszik a nyaralót. Az Európa-bajnok fodrász be­csapva. megalázva érzi ma­gát s ököllel ront aUas ba­rátaira. A vampilovi ötletek és fo­gások újjáéledését, részben ismétlését figyelhetjük meg a kis egyfelvonásost össze­kapcsoló darabban, a Kék ég. felhökkel-ben. Az első komédia, a különleges tit­kár színtere egy intézmény fogadószobája, s az abból nyíló hivatali helyiségben fegyelmi tárgyalás folyik. A gyanúsított férjek feleségei egymás után érkeznek az ominózus helyszínre. A há­rom asszony különböző élet­ideált képvisel: Nellit. az ünnepelt színésznőt, a nagy­zolás. a hazudozás. a vezető állású Borogyinát. az ag­resszivitás. a sablonok ára­data. az egyszerű pányát. az összekuszáltság, a tétovaság jellemzi. Mindegyik a ma- ga módján aggódik a pár­názott ajtó mögött „szenve­dő" férjéért. Az egyre in­kább a Vaudeville irányába tolódó események kapcsán azonban kiderül, hogy az asszonyok aggódása feles­legesnek bizonyult. Várat­lan fordulattal eltűnik az ajtó. s nincs mögötte sem­mi. talán csupán kék ég. felhőkkel. . • A másik vígjáték a Búcsú Vetlugintól, amelyben a címszereplő, az őszülő kar­nagy egy fura ötlettel kivan elbúcsúzni az élettől. A sok­szor kitüntetett karvezeto összecsődíti volt feleségét és legelső szerelmét, s újra átélik az együtt töltött eve­ket. Az érzelgős, meseszerü történet, melodramatikus ki­csengése ellenére is. kínál bizonyos alkalmat Arro sza­mára. hogy az életben foly­ton a harmóniát kereső Vet- lugin hattyúdalában sorso­kat ábrázoljon, velemenye- ket ütköztessen. Vlagyimir Arro darabjai­ban. amint az előbbi vígjá­ték is példázza, gyakorta megfogalmazódik az a tetei, hogy egy bizonyos idő uten óira megmutatkozik a valós vagy vélt harmónia ellent­mondásossága. A vampilovi dramaturgia elemeivel es intellektuális csapdákkal megtűzdelt drámája, a Ke- réknyom. ismét erre szolgai- tat művészi bizonyítékokat. A színmű ugyanis, apró mo­zaikokból. egy szétesett csa­lád képét vázolta {e'-. L nek tagjai, a munkájának élő, elhagyott anya. Nelli, a hazulról elmenekült fia. a koránál érettebb kis'anya a társadalmi megbízatások ut vésztőiben kavargó nagyapa l maguk külön eletet élik. Az asfzony megbukott gyér­fíffisr-as * szén piromov valójában Nel li csábos és praktikus hu­gÍbU'NSasa kietlenül azt vágja Nem «emebe^ hogy h'viagiimir Arrórót rajzolt mányos.n ..fiatalnalc UW láU s^rZ"n'- a posztuám­nen túl van P tehetsé. ^p°V képviselőinek porába Tartozik, akik gyakran a stí­lusok és irányzatok kereszt- útján bátrán válUUják a u ,ajt diszciplínák eíi a tulyák .felrúgását. D“r“b3 ban izgalmasan talal olyan társadalmi jelensége­ket. amelyek - szélsőséges esetekben - úttéveszteshez. kényszerpályákhoz vezethe - nek. Az Arro-dara bök dra- maturgiailag még nem tel­jesen kiérleltek, de színvo­nal-egyenetlenségük ellené- ni jelentős láncszemek a fel­felé ívelő szovjet drámaírás történetében. Hekli József Vázlatok Vlagyimir Arróról

Next

/
Oldalképek
Tartalom