Népújság, 1986. július (37. évfolyam, 153-179. szám)

1986-07-26 / 175. szám

■ fl Kirtársaink sorozat áj kötetei NÉPÚJSÁG, 1986. július 26., szombat Garai Gábor: A #1 Az Akadémia Kiadó 1972- ben indította útjára a Kor' társaink című könyvsoroza­tot azzal a céllal, hogy az 1945 utáni magyar irodalom jelentősebb képviselőit mu­tassa be kismonográfiákban. Eddig 33 kötet látott napvi­lágot, tehát évente átlag kettő. Ehhez képest az idei négy kötet .jelentős gyorsu­lást ígér. A sorozat jellegéből kö' vetkezik, hogy abban he­lyet kapnak olyanok is, akik 1945 előtt, esetleg még a századelőn indultak, de ré­szesei voltak az 1945 utáni irodalmi életnek, s helyet kapnak azok is, akik 1945 után kezdték pályájukat. Természetes az is, hogy le­zárt és nyitott életművek egyaránt szóba jöttek. A szóba jöhető írók száma elég nagy, de azért nyilván­való, hogy a Kortársaink so­rozatnak is a legjelentősebb írókról készített kötetek a tartópillérei. S ha innen Vizsgáljuk a sorozat cím­listáját, sok a szembeötlő hiány. Nincs még monográ­fia Illyés Gyuláról, Németh Lászlóról, Juhász Ferenc­ről, Nagy Lászlóról, Kassák Lajosról, s még lehetne so­rolni neveket. Ha a ma 50 feletti nemzedékek nyitott és lezárt életműveit sorra vesszük, még mintegy 50— 60 kötet volna tervezhető, s ez felgyorsított ritmusban is az ezredfordulóig terjedő program. S addig bizony­nyal még újabb életművek érnek meg a megmérette­tésre. A sorozat új kötetei egy lezárt, s három ma is ala­kuló életművet vizsgálnak. Pomogáts Béla Jékely Zol­tánról, Wéber Antal Kolozs­vári Grandpierre Emilről, Kabdebó Lóránt Lakatos Istvánról, Görömbei And­rás Sütő Andrásról írt. E monográfiák nemcsak az íróknak, hanem az iroda­lomtörténészeknek is külön­böző nemzedékeit vonultat­ják fel. Az egyes kötetek példái a különböző jellegű életmű­megközelítéseknek. E soro­zat szerzőinek ugyanis ko­moly módszertani kérdések­kel kell szembenézniük. A készülő könyv általában az első összegzés az adott élet­műről. Nemegyszer csak néhány tucatnyi kritika, né­hány írói vallomás, interjú áll rendelkezésre szakiro­dalomként. Tehát úttörő-, adatfeltáró, elemzőmunkát kell végezni. A sorozatot tudományos könyvkiadó ad­ja ki, ugyanakkor az egyes köteteknek a magas színvo­nalú ismeretterjesztés köve­telményeit is teljesíteniük kell. Ügy kell szakszerűnek lenniük, hogy közérthetők maradjanak. Jékely Zoltán (1913—1982) Erdélyben született, s Bu­dapestre költözése után is kötődött e tájhoz és kultú­rájához. A Nyugat harma­dik nemzedékének egyik leg- kiválóbbja, de egyik leg- visszavonultabb, legmagá­nyosabb tagja. Talán ez is szerepet játszott abban, hogy költészete a korai kibonta­kozás ellenére a félig is­mertség homályában ma­radt szinte máig. A „költők költője” pedig megérdemli a közérdeklődést. Pomogáts Béla a sokmű- fajúságában (líra, epika, dráma, műfordítás, esszé) is egységes életművét kísé­ri végig, az időrendre és a műfajok elkülönítésére is ügyelve. Mindvégig nagy gondot fordít a kitekintésre: a kor, a környezet, az iro­dalmi helyzet bemutatására. Talán még jobban segíthette volna Jékely megszeretteté­sét, ha két-három kiemel­kedő versének részletesebb, összetettebb elemzését adja. Öe e költészet elégikus egy­neműségét, s ezen az egy­neműségen belüli változa­tosságát így is meggyőzően mutatja be. Kolozsvári Grandpierre Emil (1907) szintén Erdély szülötte. Igazi epikus. Élet­műve mennyiségileg is igen gazdag, a bibliográfia tanú­sága szerint 47 kötete nem jelent meg. Ebben a szerte­ágazó anyagban kalauzol bennünket nagy biztonság­gal Wéber Antal, ö is azt a megoldást választja, hogy a műfajok rendjében ha­ladva alkalmazza az időren­det. Jó, s az elemzéssel iga­zolt gondolata, hogy elkü­löníti a regényeket és az önéletrajzi esszéregényeket. Az író racionális gondola­tisága. ironikus hajlama sok­szor keltett idegenkedést, de ugyanakkor népszerűségének is alapja lett. Egy ilyen ter­jedelmes életműben szük­ségképpen vannak egyenet­lenségek. A bemutatás so­rán a monográfus általában nem hangsúlyozza értékíté­letét, de az összefoglaló meg­jegyzésekben egyértelművé teszi, hogy az életmű lénye­gét az önéletrajzi munkák alkotják. Sütő András (1927) nem­csak a romániai magyar iro­dalom legjelentősebb alko­tója, hanem általában a het­venes-nyolcvanas évek egyik legnagyobb magyar írója. Népszerűségét igazán az Anyám könnyű álmot ígér (1970) című könyvével ala­pozta meg, s drámáival és esszéivel teljesítette ki. Fo­gadtatása — Nagy Lászlóé­hoz hasonlóan — példázza, hogy a kimagasló esztétikai érték azon melegében iá si­kert érhet el. Görömbei András kétségtelenül nagy feladatot vállalt, amikor ezt az érdeklődés előterében lé­vő s évről évre gazdagodó életművet tárgyalta. Ráadá­sul Sütő az első a határo­kon túli magyar irodalom­ból, akiről a Kortársaink mo­nográfiát ad közre. Göröm­bei munkájában az időrend­re épülő történeti szemlélet adja meg a szerkezetet, s a fejlődés bemutatásával vi­lágosan elkülöníti a pálya- szakaszokat. Árnyalt és ösz- szetett műelemzéseket ad, mindenről szól, de a hang­súlyt a nagy művekre teszi. Komoly történeti és poétikai eszköztárat alkalmazva iga­zolja Sütő András művésze­tének. következésképpen a közösségi realizmusnak ér­vényességét és időszerűségét. Görömbei munkája a soro­zat egyik legjobb kötete, méltó a bemutatott íróhoz. Vasy Géza A z év elején jelentős költő, jelentős kötete hagyott nyomot iro­dalmunkban. Hogy mekko­rát, azt nem könnyű ma bemérni, hiszen az elképesz­tő gyorsasággal, olykor sok­sok idétlenséggel változó divatok, modorosságok, tév­és rögeszmék között, a nagy hang- és dobverés zajában igazán odafigyelni, az érték­rend zavarával küszködve jól bemérni azt, mi az iga­zi, mi a valódi nehéz. S közben „hol késel az éji ho­mályban” a szépség, hol lehet megtalálni az elomló líra hangját, az elmocsara- sodó időben hol kell az ér­telem és a lélek izgalmait határozottá, alkotásokká rög­zíteni — nos, ezek olyan kérdések, amiket a címadő vers, a Garai-féle polemizá­ló, kissé sértődött állásfog­lalás is időszerűvé tesz, mi több, az átlagos olvasónak, hettie vagy havi orgánum szintjéről kiemelve tágabb távlatba is helyez. A címadó vers, az A tisz­ta zengés azoknak az állí­tólagos pesszimistáknak adott válasz is, akik az évek óta folyó irodalmi, hétköznapi és szerkesztőségi gyakorlat ke­retei között folyó devalváló- dási folyamat miatt felemel­ték szavukat, és objektívnak látszó értékítéleteikkel azt állítják, hogy a mai magyar vagy inkább így fogalmaz­nánk, a határainkon belüli mai magyar líra elerőtlene- dett. Tartalmi és formai igénytelenség öntötte el a mi kis irodalmi világunkat. Nemcsak odáig jutottunk, hogy a mai magyar líra nagy része híján van az ol­vashatóságnak, a mondha- tóságnak, legfőképpen az eredetiségnek, amely az egyéniségeket megkülön- böztethetővé tenné, vagy még inkább: érzelmekben, eszmékben, a megélés és megélhetés, az élményszer­zés lehetőségével ajándé­kozná meg azt a versolva­sót, azt a magyar állam­polgárt, aki bonyolult ko­runkban kevés támpontot érez maga körül, hogy ér­tékes, szilárd és őszinte vi­lágnézete támadhasson. Garai kissé sértődötten mondja: „... ha betérnétek ligeteinkbe / a benső lige­tekre gondolok, s a bensőt tán félre nem értitek), sejte­nétek: tud még a csíz, a sármány, a pinty, a gerle, sőt a fogadásra öltözött ko­moly feketerigó is olyat dalolni, mire ... lelkek lel­kűnkkel együtt fetneszel- nek...” És védi-védelmezi azokat is, akik sohasem vol­tak — legalábbis szerintünk nem — se csízek, se sármá­nyok, se pintyek, se gerlék, sőt még feketerigók sem. Azért vállaljuk ezúttal is a vitát a szerintünk is lé­tező mai magyar líra védel­mében, vagy ha úgy tet­szik, a tiszta zengés vissza­csalogatására, mert éppen Garai költészete rá az ele­ven tanulság: itt valóban létezik, él és hat a napila­pok és más jóindulatú or. gánumok elnéző gyakorlata ellenére egy komolyan veit alapállás, költészet, amely a nagy elődök organikus folytatásának munkáját végzi. Mint például éppen Garai Gábor! Mert ez a két és fél száz oldalas verseskötet a címadó vers arénazengeté- se vagy azzal együitt: a be. érett művész, a hitvalló egyéniség, a határozott szel­lemiség poggyásza. Most nemcsak arra gondolunk, hogy az irodalmi közélet és egyáltalán a közélet fóru- maiit megjárt, ott tevéke­nyen mai napig is részt vevő részt kérő. küzdelmes sorsá­ban tiszteletre méltó alap­állással küszködő vezér, egyéniség mindig is igyek­szik megújítani önmagát és művészetét, hanem arra is, hogy az ember alapvető él. ményeit, az ezekből az él. ményekböl rátekintő fele- lősséget, magyarul azt a bensőt, a lelkiismeretes min­dig is fogékonyan vizsgáló embert nemcsak az élet ap- róbb-nagyobb jelenségei kö­tik le, gubancolják esetleg kibogozhatatlan csomókba■ de van mersze és szándéka az élet két végpontja, a születés és a halál felöl is végigszámolni, végigaraszol­ni azt, amit az ember te. remthet. Nem köteteinek, eddigi évgyűrűinek újrarajzolásá- val szeretnénk helyettesíte­ni azt a véleményt, ami a most megjelent kötet kap­csán keletkezett bennünk. Szorongásokkal teli pilla­natait követni mertük, azt a hangot is felfogni véltük, ami a belső gondokból tolul elő. A sors által a költőre rákényszerítétt fájdalmas pillanatok ilyen vagy olyan változatai mellől már gya­korta elszabadulnak, feldü- börögnek a patétikus kiáltá­sok. Amjket nemegyszer úgy tekintünk, mintha vá­Indul a Pantheon A Corvina Kiadó új sorozata A Lakáskultúra egyik cikk­írója pár éve elszólta ma­gát: azt tanácsolta, hogy dí­szítsük polcunkat egy szép művészettörténeti könyvvel. A Pantheon kis kötetei nem alkalmasak ilyesmire. Egyrészt alig nagyobbak, mint egy diszkrét boríték. Másrészt szobadísznek is ki­csik, meg — bizony nem is különösebben szépek. Csak annyira, amennyire szerény áruk engedi. Viszont annál informatívabbak. A modern építészet egyik úttörője — mely „nem ilyen lovat akart”! —, a de Stijl folyóirat körüli csoport a tavalyi Huszár Vilmos-tárlat kapcsán vált nálunk ismer­tebbé. Paul Overy könyve, a De Stijl olyan, mint egy Mondrian-kép, vagy a la­pos holland táj fákkal, épü­letekkel : határozottan, egy­szerűen, a témákat gondo­san elhatárolva tárgyalja a mozgalom nemzetközi és holland hátterét, történetét, eszményeit és eredményeit. George Zamecki Kolosto­rok, szerzetesek, barátok cí­mű könyve az első évezred közepétől a bontakozó itáliai reneszánszig, pontosabban a protoreneszánszig, Giotto ko­ráig tekinti át az európai művészet szellemi hátterét. Azokat az intézményeket, amelyek a sötét és kevésbé sötét középkorban a kultú­ra vastag falú várainak bi­zonyultak, még ha le is ka- pirgálták olykor a pogány kéziratok pergamenjének fe­lületét, hogy Istennek tet- szőbb szövegeket körmölje- nek a felszabadult helyre. Tulajdonképp csak az utol­só, rövid fejezet nevezhető művészettörténetinek, a töb­bi a különböző rendek sza­bályaival és reformjaival foglalkozik, de Marosi Er­nő és mások könyveiből a csak magyarul tudó olvasó is összebogarászhatja azt, amit a középkori művészet­ről tudni kell? (no, ez túl­zás, még csak nem is illik, legfeljebb lehet), viszont ami e művészetet megalapozta, arról világi kiadóknál nem­igen jelent meg szakiroda- lom. A harmadik tanulmány alapja egy magas színvonalú előadássorozat, amelyet lon­doni egyetemisták hallgat­tak — de nem művészettör­ténészek, hanem történészek, vagyis, ha úgy tetszik, mű­velt laikusok. Ez a könyv tehát a legnehezebb, viszont itt a legszebb és legbővebb a képanyag. Michael Baxan- dall Reneszánsz festészet — reneszánsz szemlélet című kötete a társadalmi háttér­ből kiindulva elemzi a kor látásmódját és művészeti fo­galmait. (Koron nem az egész reneszánszt, hanem a XV. századot, a quattrocentót kell érteni.) Véletlen volna, hogy a nagy ambícióval tervezett sorozat épp három angliai szerző kötetével kezdődött? Aligha... az angol ismeret, terjesztő irodalom szép ha­gyománya, hogy a szerzők a művelődni vágyó tízezrek, és nem a téma konkurens kutatói dicséretét szomjazva írják könyveiket. Székely András I FEHÉR MIKLÓS gyöngyösi rajztanár 40 éve fotózza a Mátra élővilágát: mai összeálli tásunk azon képeiből készült, ame lyeken valami száll...

Next

/
Oldalképek
Tartalom