Új Dunántúli Napló, 2004. február (15. évfolyam, 31-59. szám)
2004-02-03 / 33. szám
6. OLDAL BEMUTATKOZIK A PTE MŰVÉSZETI KARA 2004. Február 3., kedd A FESTÖMÜTEREM Általános információk Név: Pécsi Tudományegyetem Művészeti Kar Cím: 7624. Pécs, Damjanich utca 30. Telefonszám felvételi ügyekben: 72/501-540, 72/501-514. Fax: 72/501-540 Email: mail@art.pte.hu Az oldal a PTE támogatásával készült. Összeállította: Bebessi Károly Élet a Damjanichban A festészetet nem lehet könyvből tanulni Egyre inkább úgy tűnik, hogy már csupán hetek kérdése, és kiderül, létezik-e élet a Marson. Nem tudom, van-e egyáltalán, aki ebben kételkedik, mindenesetre a közgondolkodás már régóta határozott elképzelésekkel rendelkezik a „Vörös bolygó” teremtményeit illetően. Ha nem is Mars-lakóként, de az átlagtól eltérő, különleges emberként szokás körülírni a Művészeti Kar hallgatóit. Alaptalanul egyébként, hiszen őket is a közös problémák veszik körül, és ugyanúgy kötelezettségeik vannak, mint bárki másnak. De léteznek előítéletek, melyek elsősorban a festő és szobrász szakosok életmódját, megjelenését és gondolkodásmódját értékelik. Kétségtelen, hogy a művészeti oktatásban a gyakorlati képzés túlsúlya szükségessé teszi bizonyos helyzetértékelő stratégiák és önismereti rutinok alkalmazását. Ha ezek olykor ellenszenves külsőségekkel járnak is együtt, sajnos elengedhetetlenek ahhoz, hogy egy alkotó megtalálja az önkifejezés számára legalkalmasabb módozatait. Nem ritka, hogy erre a felsőoktatásban eltöltött öt, hat, esetenként akár hét esztendő sem elegendő! Ez egyébként forintban sem kevés, ha figyelembe vesszük, hogy a szakmai kiadások jelentős részét mindenki saját maga kénytelen finanszírozni. Ebből a szempontból talán nem érdektelen összehasonlítani például egy szobrász- és egy közgazdász- hallgató anyagigényeit... Úgy gondolom, az is nehézség nélkül belátható, mekkora felelősséget vállalnak magukkal szemben mindazok, akik tehetségüktől vagy lelkesedésüktől vezérelve művészeti pályára lépnek. Különösen egy olyan korban, amelyben a művészet funkciói tisztázatlanok, létjogosultsága pedig kétségesnek tűnik. A Kárpát-medence kulturális és szociálpolitikai feltételei különösen kedvezőtlenek. Nem véletlen, hogy ösztöndíjasaink szívesebben maradnak „kint”, akár pizzafutárként tartva el magukat, mintsem hogy elfogadják az itthon felkínált „életpályamodel- leket”. És mégis, a Damjanich utcában zajlik az élet. Ez az egyik kar, ahol este 11-kor is találni a műtermekben képeken, grafikákon dolgozó diákot. Dolgoznak ők délelőtt is, vagy apró csoportokba tömörülve járják a műhelyeket, hogy diskuráljanak frissen elkészült vázlatokról, másról. Nyitoh szemmel járunk. Erre szükség is van, mert nincsenek jegyzetek. A művészetet nem lehet könyvből tanulni. A munkával képezzük magunkat, és nincsen bölcsebb tanító az elkövetett és felfedezett hibánál. A hiba általában rá is szokott érni, úgyhogy alkalmazkodni sem nehéz hozzá. Nem úgy, mint a belső igényekhez, amelyek folyamatosan változnak az egyetem évei alatt, és amelyeket képtelenek utolérni a képességeink. A választott mester segítsége kell ahhoz, hogy e verseny- futáshoz maradjon bennünk türelem és állhatatosság. Belőlük is így lett Keserű Róna vagy Bencsik István, Valkó László és Tolvaly Ernő, Somody Péter és Pinczehelyi Sándor... Fejős Miklós festőhallgató Minden forma A szobrászképzésben létfontosságú a tanár-diák kapcsolat A művészképzés során kialakuló legmélyebb élmény, ami, mint szobrászhallgatót alapvetően meghatározott, a csaknem lelki társként megvalósuló együtt dolgozás volt a mesteremmel. Ez a létfontosságú emocionális kapcsolat tanár és diák között, úgy vélem, egyedülálló a többi egyetemi képzéshez képest. Végzős szobrászhallgató vagyok. A szobrászművész-képzés kezdetben klasszikus úton formálja növendékeit, amihez később társulnak a különböző szemléletű mesterektől kapott inspirációk. A képzés célja, hogy a hallgatók elsajátítsák a plasztikai kifejezés elméleti és gyakorlati követelményeit. Ilyenek a portré- és aktmintázások, a tervezési feladatok, az érem, a dombormű készítése és így tovább. Lehetőségünk van többféle anyag kipróbálására, mint a kő, fém és kerámia, de bármilyen más anyagot is használhatunk. A hallgatók szabadon választhatnak maguknak mestert, de bármelyik mester segítségét és véleményét is kikérhetik munkájuk során. A Szobrászat Tanszék külön épületben van Istenkúton, megközelítéséhez általában hegyet kell másznunk. Ez télen a legérdekesebb, mert akkor egészen az iskoláig csúszkálhatunk. Mindenért kárpótol a nyugodt környezet, a családias hangulat, az ösz- szetartás, amely biztosítja a valóban felszabadult munka feltételeit. Reggelente „Papa”, a karbantartó mindenes várja szobrászait, aki mindenben segítségünkre van, olykor teával és finom vacsorával szolgál. Többször megesik ugyanis, hogy a hallgatók „munkaidőn” kívül is megszállottan dolgoznak, főleg ha reggel nem sikerült felkelni és időben elkezdeni a munkát. Évente kétszer szobrászbulit is rendezünk, amelyeken mestereink bemutatják főzési tudásukat. Egy-két pohár bor mellett, felszabadult hangulatban folyik a társalgás. Ilyenkor fogalmazódnak meg a legigazibb dicséretek és megfontolandó dorgálások is. Különböző helyeken folyik még a munka. A fémöntés az öntödében, a kőfaragás egy ipartelepen történik. A kerámiaszobrászat helye Istenkút és reméljük, hogy továbbra is a Siklósi Művésztelepen lesz a nyári művésztelepünk. Nem is olyan régen még lehetőségünk volt arra is, hogy a villányi kőszobrásztele- pen dolgozhassunk. Siklós és Villány nagy örömöt és kivételes alkalmakat jelentettek a pécsi szobrászhallgatók számára, és engem is rengeteg, életre szóló élmény köt ezekhez a helyekhez. A csodálatos környezet és az odaadó tanári figyelem a garanciája annak, hogy mi, majdani művészek a legnagyobb szigorúság és a legnagyobb szabadság közegében bontakozhassunk ki. Homyák Beáta szobrászhallgató A Művészeti Kar 2004-ben A Művészeti Kar négyszázötven növendékével, nyolcvan oktatójával a város, a régió és az ország kulturális életének is meghatározó jelentőségű alakítója. A pécsi Művészeti Kar Magyarország egyetlen felsőfokú zenei-, képzőművészeti képzést és művészeti doktorképzést egyaránt folytató központja. A hallgatók a modem művészet számára nélkülözhetetlen inspirációk közegét, a társadalom- és természettudományos megismerés szinte valamennyi adottságát maguk körül tudhatják a Pécsi Tudomány- egyetemen. A kar 1996-ban egyetemi keretek között jött létre. A világon mindenütt ismert funkciójú intézmény a művészetek egységének jegyében valósítja meg feladatait. Ma még kellőképpen nem értékelt jelentősége a tudományegyetemi keretben megvalósuló művészetoktatásban rejlik. A különböző megismerésfonnák együttélése ugyanis lebontja a művészetek körül gomolygó XIX. századi ködöt, ugyanakkor a művészeteken kívüli közeli impulzusok jelenléte segíti a jelen legkülönbözőbb megismerési áramlatainak a befogadását. Az érzéki-érzelmi és személyes mondanivaló hangsúlyozásával közvetít művészet és tudomány között. Ez a tudományoknak is javára válhat. A kar mintaként szolgálhat más egyetemeknek az ilyen típusú oktatás bevezetésére. Példája szerint kezdeményezni kell a művészeti oktatás integrálását a komplex tudás (egyetemi) rendszerekbe. A kar munkatársai a vizuális művészeti területen a grafikai, festészeti és szobrászati műfajok legújabb kori kifejezési kapacitását vizsgálják, illetve a 2 és 3 dimenziós reprezentáció, jel és jelentéselmélet, optika, logika, mediális és történeti problémáival foglalkoznak. Zenei területen az ének, kórusmuzsika, a hangszerek irodalma és a hangszeres játék adja a „kutatás” tárgyát. Munkatársaink a magyar és nemzetközi művészeti élet ismert alakjai, díjaik, műveik korántsem lokális jelentőségű művészeti iskoláról tanúskodnak. Rendelkezünk az elektroakusztikai stúdió korszerű berendezéseivel, hangfeldolgozásra alkalmas terekkel, mediális természetű munka végzésére alkalmas stúdióval. Magasra értékelt szakemberképzést folytatunk, miközben e szakterületek főbb magyarországi képviselői karunkhoz tartoznak. Több mint regionális szerepkört tölt be már ma is a kar, amely a közeljövőben országos és nemzetközi sugarúvá válik. A kar műhelyei a közművelődés és alapfokú oktatás, a továbbképzés számára is felszabadíthatóak, műtermeiben nyári kurzusok, kiállítások, konferenciák vannak. A karon született műtárgyak kereskedelmi forgalmazása bevételeket hoz, a múzeumi gyűjteményekkel fenntartott kapcsolat pedig az általános érdeklődés körét bővíti. A PTE Művészeti Kara alkalmas arra, hogy Európa meghatározó oktatási-művelődési intézményeként egy olyan régió közepén fejtse ki a hatását, ahol hasonló intézmény mindeddig nem volt, és létrehozása hasonló tradíciók, adottságok hiányában nem is várható. Hiszünk abban, hogy egyetemi hallgató, tanár, művész, együttműködése igaz eszmények jegyében folyik, de abban is, hogy ezek testet öltése közönséges szorgalommal, a szabályok betartásával, kíváncsisággal és kötelességtudással következik be. Hiszünk abban, hogy nem az átlagminőségek határozzák meg közös munkánkat. Mindezért tartózkodással fogadunk minden minőséget, ami nem kelt figyelmet, nem ébreszt érdeklődést, nem követel állásfoglalást. Amit nem érdemes sehol keresni, mert mindenütt megvan. Aknai Tamás dékán A RÉZFUVOS KVINTETT koncertje az orvos kari aulában Naponta muzsikálunk A Művészeti Kar Zeneművészeti Intézetének fuvola szakos hallgatójaként elmondhatom, hogy aki ma hangszert és hangszeres muzsikálást akar tanulni, az ebben az intézményben biztosan jó kezekbe fog kerülni. Ezt látom a különféle hangszert tanuló évfolyamtársaimnál és ezt élem át naponta Barth István tanár úr óráin, vagy Gyöngyössy Zoltán tanár úr közelében. Különös munka és „együttlét” ez a miénk. Ketten vagyunk. Tanár, diák és a zene, a hangszer. Ez a tanulmányi forma adja meg számunkra, hogy a zenét, amit életünk egyik legfontosabb motívumának gondolunk, a lehető leginkább bensőséges odaadással, alázattal ismerhessük meg. Mestereink megmagyarázhatatlan lelkesedéssel (talán ők is szeretik a zenét?) állnak a rendelkezésünkre, a kis Mátyás király utcai épület 16. szobájában például - itt Barth tanár úr tartja az óráit - bármikor készséggel áll hallgatói rendelkezésére. Érdemes is ide benyitni, ha zeneelméleti információra, kottára, hangszerjavításra, lélegzés-, kéz- és gerinctorna útmutatásra van szükségünk. Az intézet mintha kifejezetten azért jött volna létre, hogy hangulatával, az itt munkálkodók nagy odaadásával a portástól az adminisztrációig segítséget nyújtson az alkotó, művészi személyiség formálásához. Vannak persze nehézségeink is, hiszen nincsen tetszőleges számú hangszer, elég nehéz a kamarazenei együtteseket összehozni. Az anyagi lehetőségek szűkössége végeredményben a darabválasztásokban, közvetetten a zenei megismerésben jelent korlátozást. Zenei inspirációt ugyanakkor számos helyről szerezhetünk, ha éppen nem érnénk be mestereink példájával. A Művészetek Házában minden héten el lehet kapni egy remek koncertet és bennünket is meglátogat időnként egy-egy világhírű zeneművész, aki mesterkurzust tart. Mi magunk is fellépünk havonta a Dominikánus Házban, és nagy öröm, ha az egyetem, a város egy- egy rendezvényén bemutathatjuk „tudományunkat”. Ha muzsikálhatunk. Borzsák Kamilla zenészhallgató Művészetterapeuta-képzés A Pécsi Tudományegyetem Általános Orvostudományi Kar és Művészeti Kar Sasvári Attila klinikai szakpszichológus, zenepedagógus vezetésével közösen indított 2004 februárjában posztgraduális szakirányú továbbképzést, ami Magyarországon első alkalommal biztosít lehetőséget művészetterapeuta képesítés megszerzésére. A felvételhez egyetemi vagy főiskolai diploma szükséges a segítő foglalkozások valamelyikében (pedagógus, orvos, pszichológus, diplomás egészségügyi szakdolgozó, lelkész, szociális munkás, művészdiploma). Az öt féléves képzés során a hallgatók zene, képzőművészet- és mozgás-táncterápi- ás irányokra specializálódnak. A végzett szakemberek művészetterapeutaként elhelyezkedhetnek pszichiátriai, rehabilitációs, gyógypedagógiai, geriátriai intézményekben, illetve a prevenció, mentálhygiéné más egyéb területem. A 2003-2004- es tanév tavaszi szemeszterében keresztféléves képzési formában hatvannyolc hallgató kezdi meg tanulmányait. A képzésről bővebb információ: György Hajnal koordinátor, PTE Művészeti Kar Dékáni Hivatal. tel/fax: (06) 72/501-540. email: hajnal@art.pte.hu., www.art. pte.hu/muveszetterapia. _ ■ Új egyetemi szakok A karon alap és posztgraduális képzésben vizuális művészeti és zenei szakokon várják a felvételizők jelentkezését. A tíz alapképzési és öt továbbképzési program minőségi oktatása mellett - melyekre nappali, vagy levelező képzésben, államilag finanszírozott és költségtérítéses formában lehet jelentkezni - a kar egyik legfőbb célja, hogy az egyes szakterületeken belül megteremtse a képzések közti átjárhatóságot, erősítse a zenei és képzőművészeti területek közti együttműködést, új szakok, szakirányok indításával bővítse a képzési kínálatot. A zenei képzésben három új egyetemi szakon, a „fuvolaművész, tanár”, a „hegedűművész, tanár” és az „énekművész, tanár” szakon várják a jelentkezőket nappali tagozaton, alap és kiegészítő alapképzési formákban. Egyetemi végzettséget lehet szerezni továbbá „énekzenetanár, karvezetés” szakon alap és kiegészítő alapképzésben. A főiskolai „hangszertanár, kamaraművész”, „magánénektanár, ének-ka- maraművész”, és „zeneelmélet -szolfézstanár, karvezetés” tanulmányok teljesítésével zeneiskolai tanári diploma szerezhető. Fúvós hangszeres felsőfokú tanulmányokat folytatók vagy diplomával rendelkezők részére „fúvószenekari karnagy” képesítés megszerzésére van lehetőség. További újdonság, hogy ismét lehet jelentkezni levelező alapképzési formában a „magánénektanár, ének-kamara- művész” és a hangszertanár kamaraművész (fuvola hangszer kivételével) szakokra. A képzőművész szakokon szerezhető diplomák megegyeznek . Magyar Képzőművészeti Egyetem diplomáival: a „festő” illetve „szobrász” szakokon művész, míg a „vizuális nevelőtanár” szakon művésztanári diploma szerezhető. Idén harmadik alkalommal hirdetnek felvételt rajztanári főiskolai diplomával rendelkezők részére egyetemi végzettséget adó „vizuális nevelőtanár szakra”, kétéves, kiegészítő alapképzési formában, levelező tagozaton. A Képzőművészeti Mesteriskola külön felvételi eljárás keretében várja a gyakorlati és elméleti kutatómunkát végző képzőművészek jelentkezését doktori képzésére, a Doctor of Liberal Arts képzési programjára. A Doctor of Liberal Arts (DLA) fokozat a PhD egyetemi doktorátus megfelelője, amely a képzőművészet területén szerezhető meg. A DLA program keretén belül jelentkezni lehet szervezett (nappali), valamint egyéni (levelező) képzésre. Mindkét képzési fajta időtartama hat szemeszter (36 hónap). A felvételi részletes tudnivalóiról és a vizsgakövetelményekről a Művészeti Kar honlapján kaphatnak tájékoztatást az érdeklődők. ■
