Dunántúli Napló, 1985. június (42. évfolyam, 148-177. szám)

1985-06-22 / 169. szám

Tanítványok gyűrűjében Kortársak Lukács Györgyről ,EI kellene tanulnunk az éneklés tiszta örömet. Komlói tanulságok Komló zenei város és feszti­válváros. Ilyen benyomása le­hetett annak, aki először járt itt az elmúlt hét végén; csak­úgy, mint aki immár hetedik alkalommal kísérte végig a nemzetközi fesztivál rangján zajló eseményeket, koncerte­ket, a VII. Kodály Zoltán Gyer­mekkórus-fesztivál alkalmából. Európai színvonalat jelent a bányászváros gyermekkórus-fesztiválja A Lenin téren ismét hat or­szág nemzeti lobogóit lenget­te a szél, jelezve, hogy a bá­nyászvárost, itthonról és há­rom más égtáj felől, három napra mintegy 800 csivitelő, vidám és bájos kisdiák vette birtokba a muzsika - egy se­hol másutt nem hallható hang- zásfkép: - gyerekek éneklő muzsikája jegyében. Színeiben egyedi, színvona­lában európai az, amit Komló fémjelez kontinensünk feszti­vál-térképén. Ez az első észre­vételünk a rendezvény összké­péről. A másik helyi színezetű. S épp ezért a reveláció erejé­vel hatott, úgy gondolom, nem­csak rám, hanem a jelenlevő mintegy 200 hazai és külhoni zenei szakemberre is. Egy vé­letlen során ugyanis abban a szerencsében részesültem, hogy a párhuzamosan hangzó két fesztiválkoncertet nem a Szín­ház- és Hangversenyteremben, hanem az új városi sportcsar­nokban hallgathattam. Anélkül, hogy leszólnám az előbbit: az új sportcsarnok — fölfedezés!.. . Csodálatosan szép, tiszta az akusztikája a lelátó legtávolabbi pontján is, ahol ültem. Legalábbis kórus­hangzásra nézve tökéletesnek éreztem, tömött nézőtér (mint­egy ezer főnyi hallgatóság!) jelenlétében. Erről különben a záróünnepség koncertjén bár­ki meggyőződhetett. A csaknem ezerfőnyi hallga­tóság pedig — jobbára bá- nyószszülők, hozzátartozók — értékekre, a muzsika árnyalt szépségeire is fogékony kö­zönségnek bizonyult. összesen hét hazai és öt külföldi kórust hallottunk. Mű­sorösszeállításban is rendkívül igényes, választékos programok — egy kivétellel (Duisburg, NSZK) -, általában megbízha­tó, jó fesztiválszínvonalú, he­lyenként pedig kimagasló ní­vójú előadásával találkozhat­tunk. Például Komló, Nyíregy­háza, Budapest, Dunaújváros, Botevgrád (Bulgária), Kapos­vár, Liberec (Csehszlovákia) gyermekkórusaitól s az érett női kórus tökéletes zenei élményét adó Stockholmi Leánykórustól (Svédország). Alkalmam volt részt venni a zsűri értékelésén. Néhány, a szakmai elemzéseken túlmutató észrevételüket, úgy vélem, ér­demes közreadnom ehelyütt, minthogy megszívlelendő ta­pasztalat- és jótanácsként hangzottak el bármelyik ma­gyar gyermekkórus(vezető) számára. Több értékelő szakember méltán fölhívta a figyelmet az ggyszólamú éneklés művésze­tére. Jó néhány hazai kórus igen kifejező példákat nyúj­tott az eredeti (nem feldolgo­zott) népdalok megejtően szép drámai és lírai előadá­sára. Fontos észrevétel: minden fesztivóli szereplésnek kötött a műsorideje. Sokan nem tartot­ták be! (Ráadások miatt...) Kö­vetkezésül a szombatesti kon­cert szereplői - köztük sok tíz év alatti kisgyerek! - este ne­gyed 10-kor még (du. 6-tól!) produkcióra várakoztak ... S noha így is - idézem az érté­kelésből: — ,,...derekasan helytálltak a teljesen elhasz­nált levegőjű teremben —, te­hát a néhány gyerek ájulása nemcsak a műsorcsúszásból adódott —, az emberi teljesítő­képesség végső határain . . ." Egy másik zsűritag: „Többet kellene gondolni a gyerekek életkorára; Komlónak gyermek­centrikusnak kellene len­nie! . . ." S amit szívesen bevésnék valahová Komlón is és szinte valamennyi magyar gyermek- kórusnál: „A humor, a játé­kosság, a tréfás-hangulatos feloldódás nem hiányozhat a produkciók közül..." Amire egyébként nagyszerű példákat nyújtott mindkét bolgár s a csehszlovák gyermekkar és - legalábbis a sportcsarnokban: - a Stockholmi Leánykor is. A magyar zeneszerzőknek ez még „penzuma" —, hallottam kellő önkritikával a zsűri egyik tag­jától, Balázs Árpád zeneszer­zőtől, akit a koncertek után rövid beszélgetésre kértem: „Hetedszer töltök be hason­ló tisztet Komlón, s elmondha­tom, hogy összevetve az eddi­giekei a mostani nem jobb és nem rosszabb: tartja a színvo­nalát. Voltak kiemelkedő telje­sítmények mindkét táborban (...) A külföldiek közül a cseh­szlovák és a botevgródi gyer­mekkart emelném ki. Mindket­tő nagy élmény — s végre a bolgárok is igazi gyermekkart állítottak a pódiumra (16-18 éves lányok nélkül!...) S még valami: a bolgár gyerekek élik az éneklést. Meg kellene ta­nulni tőlük az éneklés tiszta örömét... A mi gyermekkórus­irodalmunk egyébként, úgy tű­nik, egy kissé elnehezült; csu­pa nehéz fajsúlyú művet ho­zunk a pódiumokra. Kórus és karnagy ilyenkor egyaránt fe­szült, küzd az előadás tökéle­tességéért — a gyerekek lelki­testi lazítása nélkül, ami pe­dig nagyon fontos. Végül: kül­földi gyermekkarok esetében, idejekorán, vezető állami szer­vektől kikérve — és a minőség­re garanciát kapva — kellene a vendégegyütteseket meghív­nunk Komlóra — és nem sze­mélyi kapcsolatok révén!... így több énekkart ismerhetnénk meg külföldről ..." - mondot­ta. Ehhez, úgy gondolom, nincs mit hozzátennünk. Wallinger Endre A Győrött szerkesztett Mű­hely című folyóirat századunk legnagyobb hatású marxista gondolkodója, Lukács György születésének századik évfordu­lója alkalmából körkérdést in­tézett a magyar kulturális, tu­dományos élet tíz jeles képvi­selőjéhez: milyen hatást gya­korolt eszmei fejlődésükre Lu­kács életműve. A Műhely ha­sábjain megjelent válaszokat a folyóirat most egy önálló könyvecskében is közzétette. A hetven oldalas kiadványt Kloss Andor szerkesztette és a Győr Megyei Lapkiadó Válla­lat gondozta. A visszaemlékezők között a személyes tanítványok éppúgy jelen vannak, mint azok, akik „csak" az életmű tanítványai. A válasz lehetőségével eltérő módon éltek az egyes szerzők. Van, aki - Lukács György szelleméhez méltóan - nem önmagáról, hanem szellemi példaképéről beszél, hiszen tudja, hogy a gondolkodók fel­adata a közvetítés, és a gon­dolat maga mindig fontosabb saját személyünknél. Ancsel Éva, Egri Péter, Kenyeres Zol­tán érzelemmel telített rövid írásai Lukács emberi alakját idézik fel, s ugyanezt teszi - tanulmány értékű válaszában- Király István, aki az emberi példában az etikai tartást emeli ki. Az ifjúkori mesteréről tárgyi­lagos hangon szóló Királynál éppúgy az emberi példa, az írott szó és a cselekvés eqysé- ge szerepel végső tanulság­ként, mint a már említetteken kívül Köpeczi Bélánál, Sziklai Lászlónál, Tökei Ferencnél. Lu­kácsnál jellemkérdés volt a gondolkodás, s önmaqáról szinte sohasem beszéli. Bizám Lenke - ezt a mintát követve — nem is maga válaszol ha­nem a folyóirat kérdését to­vábbadja saját tanítványainak és az ő feleleteikből állítja ösz- sze az értelmiség, a művészek egy progresszív körében ma élő Lukács-képet, A válaszok között, sajnos, a Lukácstól olyannyira idegen A Hungaroton Magyar Hanglemezgyártó Vállalat szep­tember 14. és október 1. kö­zött immár nyolcadik alkalom­mal rendezi meg a Hungaroton Hanglemez Heteket. Ebben az időszakban 13 új kiadványt je­lentet meg, tovább gazdagítva a klasszikus, a népzenei és az irodalmi lemezek repertoárját. Az idei Hungaroton-hetekre három irodalmi lemez kerül a boltokba. Csokonai Vitéz Mi­hály Karnyóné, avagy a vén­asszony szerelme című művét a Magyar Rádió és a Hungaroton önimádat is felbukkan: Sőtér István és Ungvári Tamás írá­saiban eltörpül Lukács György alakja a válaszolók kiválósá­gainak hangsúlyozása mellett. Ha készülne olyan vizsgálat, hogy a tudományban ki hivat­kozott legkevesebbet saját ko­rábbi munkáira, Lukács György minden bizonnyal a legelsők között volna. Ö sohasem ad­minisztrálta önmagát, nem a mögötte, hanem az előtte álló feladatok foglalkoztatták. így történhetett meg, hogy egy svájci bank széfjéből csak hat­van év múltán került elő 1914- ben letétbe helyezett heidel- bergi esztétikája; így történ­hetett meg, hogy a húszas évek legnagyobb hatású mun­kájáról, Történelem és osztály­tudat című könyvéről utóbb csak kritikai megjegyzései vol­tak. Tanítványai többen vannak, mint e kötet válaszadói, mert életművének és emberi példá­jának is lehetnek tanítványai. Lukács példát adott gondolko­dói és alkotói módszerből, konstruktív kételkedésből, a vi­tákhoz való erős vonzódásból, abból, hogy jobb, ha valaki más-meggyőződésű, mint ha nincs semmilyen meggyőződé­se. Egri Péter írja, hogy „Lu­kács szellemi vonzerejét teljes­ségigénye és lényegkiemeló ké­pessége is növelte." Király Ist­ván pedig hozzáteszi: „Szüle­tett pedagógus volt; mint min­den erkölcsi lény, emberségé­vel. példájával nevelt." Ebbe a példába pedig a monumentális életmű éppúgy beletartozik, mint a mérhetet­len szerénység, az önmaga iránti fizikai igénytelenséq; a jó szivarok, és a kis szőreha- gyott borotválkozó pamacs kedvelése, valamint kedvenc szavajárása: „a dolog úgy áll". Elismerés illeti a győri Mű­helyt a vállalkozásért, a vá­laszadókat pedig azért, mert a tanítvánvok gyűrűjétől övezve Lukács György hiteles emberi portréja is kirajzolódik. P. Müller Péter közös kiadásban jelenteti meg. A másik hanglemez címe: Szerelmes versek — Az Énekek énekétől Radnóti Tétova ódá­jáig. A lírai költemények töb­bek között Bálint András, Básti Juli, Béres Ilona, Cserhalmi György, Gálffi László, Garas Dezső, Hernádi Judit, Máté Gábor és Sinkó László előadá­sában hangzanak el. A harma­dik irodalmi korongon „Egyszer volt Budán kutyavásár" címmel Mátyás király tréfáiról szóló történeteket mesél el Schütz Ha és Garas Dezső. Hungaroton Hanglemez Hetek Mattyasovszky Zsolnay László (I885-I935) Kettős évforduló adja az al­kalmat, hogy Mattyasovszky Zsolnay Lászlóra emlékezzünk. Száz éve született, ötven éve halott Zsolnay Vilmos festőmű­vész unokája. Életének és mun­kásságának túlnyomó része Pécshez kapcsolódik, egyik leg­erőteljesebb képe, fő művei közé számító „Horgoló nő” (Párizs, 1913) a Pécsi Modern Magyar Képtár állandó kiállí­tásán látható tervei szerint készült díszedények, porcelán szobrok a Zsolnay Múzeumban biztosítanak állandó jelenlétet művészetének napjaink kultú­rájában. Művelt, jó ízlésű, világlátott ember, korának sikeres festője volt. Az első világháború utá­ni időszak a művészetek fej­lődésére kedvezőtlen körülmé­nyeivel inkább a tiszta festői - ség, a szépséq tartományaiba visszahúzódó, az impresszio­nista tradícióka: követő festők táborába állította, de erre késztette eqyénisége, s a csalá­di környezetből hozott világné­zete is. Felivelő pályáját, festői kiteljesedéséért vívott küzdel­8. HÉTVÉGE mét szakította meg hirtelen fel­lépő betegsége és halála, amelyet a Bécsben végrehaj­tott agyműtéte sem tudott el­odázni. Nemcsak festőművész volt, átélte és magára vonat­koztatva is érvényesnek érezte a családi tradíciót: a gyár művészi nívójának megőrzését, s ez arra késztette, hogy te­hetségét a gyár művészeti irányításában is kamatoztassa. Erőit így, — amikor szükséq volt rá — megosztotta a gyári ter­vezés időszerű feladatai és festői ambíciói közt. Festői munkássága — ha el is maradt a művészeti progresszió fő vona­lától — e korszak összetett, sok színű művészetében egy hang csupán. Számomra — úgy tűnik — a Zsolnay-gyárhoz kap­csolódó munkássága és szere­pe maradandóbb értékű, jól­lehet munkásságának ez a ki­sebbik részét alkotta. Petrovics Elek, a Szépművé­szeti Múzeum egykori igazga­tója a festő halálát követő év­ben monográfiát irt róla. E ki­tűnő tanulmánynak köszönhető, hogy részletesen ismerjük Mattyasovszky Zsolnay László életútját, esztétikai nézeteit, de legfőképp magát az életművet — a magántulajdonba és mú­zeumokba került, szétszóródott alkotásokat együtt láthatjuk a reprodukciókon. A Zsolnay- gyárhoz kapcsolódó munkássá­gát dr. Hárs Éva méltatta a gyár centenáriumán kiadott ta­nulmánykötetben. A festőművészi pálya a Zsol- nay-család több generációját is megkísértette. Vonzása fia­tal éveiben már Zsolnay Vil­most is hatalmába kerítette. E pálya iránti polgári előíté­letek hatására feladta festőmű­vészi ambícióit, ám olyan tevé­kenységre talált, ahol művészi képességeit és gyakorlati ér­zékét eqyaránt hasznosíthatta: a kerámiagyártásra. Leányai közül Júlia az, aki felnőtt fővel 1897-ben a kerámiadíszítésről áttért a festészetre. Az unokák generációja már jobban el­szakadhatott a Zsolnay Vilmos keze alatt felvirágzó gyártól, amelynek jövedelméből a mű­vészpályára való igényes föl­készülésre szívesen áldoztak. Mattyasovszky Jakabné Zsol­nay Teréz szeretettel támogatta László szenvedélyes rajzolga­tását, művészi pályaválasztását, íay fia az érettségi vizsga után 190.3-ban Müncenben művészi tanulmányokba kezdhetett. Raj­zolni, mintázni a szecessziós szellemű Obrist-Debschitz ipar­művészeti iskolájában, festeni az akadémián Heymanntól tanult. Itthon a nagybányai festőcsoport fiataljai ekkor már Párizsra tekintenek és megkí­sérlik, hogy túllépjenek a festő­csoport alapítóinak „plein air" stílusán. Amikor a Nyolcak kis csoportja a fauves és a kubiz- mus eredményeit honosítják meg a magyar festészetben, Mattyasovszky Zsolnay László akkor kezd vonzódni az imp­resszionizmus francia mesterei­hez, mindenekelőtt Manet-hez. Tanulmányait befejezve 1909- 1911 között Pécsett dolgozott: csendéleteket, arcképeket fes­tett. Közülük Zsolnay Vilmosné- ról festett képe emelkedik ki. Számos tervet készített a gyár számára: állatfigurákét, nagy méretű, egyszerű formájú vá­zák figurális díszítését. A sző­lőevő medvebocs, oroszlán, reliefdíszű váza jól bizonyítják anyagban gondolkodását. Ve­lük a porcelán plasztikában egyénit, eredetit teremtett. 1912-ben Párizsba utazhatott, itt festészetében magára ta­lált: jellemző folthatásra épí­tett, friss, eleven félalakos portrék és kettős portrék ke­rülnek ki ecsetje alól. Párizs­ban a Salon d'Automne elfo­gadja és kiállítja képeit. Ezt a felívelő pályát szakítja meq a világháború, a front­szolgálat. Festői munkásságát majd csak 1921-től folytat­ja, amikor tagjai sorába vá­lasztotta a Szinyei Társaság. Ekkor többnyire Budapesten élt, sikerrel szerepelt csendéletek­kel, aktokkal kollektív kiállítá­sokon, 1924-ben felkérik, hogy állítson ki a. Velencei Bienná- lén. Kívüle erre csak Csók Istvánt, Fényest, Rippl-Rónait, Rudnayt, Vaszaryt, Szőnyit kérték fel. 1926-ban, amikor a Zsolnay- gyár átáll a porcelángyártásra, hónapokat tölt Pécsett, javas­latára kortárs szobrászoktól, Lux Elektől, Markup Bélától modelleket vásárolnak, felügyel ezek gyártására, a máz alatti porcelánfestéssel is kedvvel foglalkozik. Zsolnay Vilmos születésének centenáriumára a gyárban irányításával alakít­ják (ki a Zsolnay Múzeumot, méltó emléket állítva a világ­hírű keramikusnak. A gyár ter­mékeinek ez az első rendsze­rezése a későbbi Zsolnay-ku- tatás számára forrás értékű. Pécsett számos portré-meg­rendelést is teljesített, önálló kiállítása azonban csak 1930- ban mutatkozott be szülővá­rosában. Íráskészségét, finom ítélőképességét egy pécsi mű­gyűjtő, Bállá Adolfné műkin­cseiről a Magyar Művészet­ben 1935-ben írt cikke bizo­nyítja. Mendöl Zsuzsanna

Next

/
Oldalképek
Tartalom