Dunántúli Napló, 1979. július (36. évfolyam, 178-208. szám)

1979-07-29 / 206. szám

DN HÉTVÉGE 8. IRODALOM—MŰVÉSZET 1979. JÚLIUS 29. — Szentirmai Zoltán III. díjas alkotása. — Benedek György: Bálványos Huba portréja. — Váró Márton: Kockák, figurák. DOBÓKOf m Jegyzetek a kisplasztikaI blennáléról H atosra fordult o pécsi kisplasztikái biennálé dobókockája. 1967 óta ez a hatodik országos sereg­szemle, mely minden bizony­nyal vízválasztó lesz a sorban. Részint azért, mert ezzel a ki­állítással nyitotta meg kapuit a város új állandó kiállítóter­me a Széchenyi téren, törté­nelmi hangulatot sugározva; részint azért, mert a mostani tárlat több olyan tanulsággal szolgál, mely egész képzőmű­vészeti közéletünkre érvényes; részint azért, mert a budapes­ti nemzetközi kisplasztikái biennálék fényében-árnyéká- ban mind szélesebbre tárt esztétikai körzőnyílással, tá- gabb horizontok ismeretében mérhetjük fel, vethetjük össze hazai eredményeinket, helyez­hetjük el kisplasztikánk új je­leit egy nagyobb egész térké­pén. Játsszunk el egy kicsit a pla­kát és a katalógus jelképes dobókockájával. Egyest a vendégkritikusnak nem illik dobnia, már csak azért sem, mert a kultúrpoli­tikánk, képzőművészetünk szer. vezeti felépítése és a kiállítás­rendezés színvonala is áll olyan fokon, hogy egy orszá­gos seregszemle, pláne egy ilyen jelentős, szakosított tár­lat nem kaphat elégtelent. Az ugyanis sokkal inkább a szer­vezőket, rendezőket, zsürorokat minősítené, mint magát a mű­fajt, az alkotókat, a műveket. Kettest dobni sem jó dolog, néhány gondolat erejéig azon­ban maradjunk ennél a minő. sítésnél. A VI. országos kis­plasztikái biennálé szervezői négyszáz meghívót küldtek el — minden alkotónak, aki szá­mít a szobrászatnak ebben a műfajában. A zsűri 89 mű­vész munkáit bírálhatta el. A meghívottaknak még egyne­gyede sem jelentkezett. Hűsé­ges lehet-e akkor ez a rönt­genkép, amelynek célja a kis­plasztika országos helyzetének fölmérése, regisztráláso?! Azt még nagyjából megérti — nem elfogadja! — a képzőművészet iránt érdeklődő néző, hogy hiányoznak a szobrászat olyan kiemelkedő mesterei, akiknek minden percét lefoglalják a köztéri alkotások. így hát tu­lajdonképpen Varga Imrére, Borsos Miklósra, Somogyi Jó­zsefre, Kiss Istvánra vagy Se- gesdi Györgyre biztosan nem is nagyon számítottak. De nem küldtek munkát olyan szobrá­szók sem, akik ezen a fóru­mon díjakkal öveztettek, s akik o magyar kisplasztika megha­tározó mesterei: Kiss Nagy András, Lesenyei Márta, Asz- szonyi Tamás, Csikszentmihályl Róbert, Deim Pál —, hogy csak néhány nevet ragadjunk ki a sorból. Igaz, jó néhónyukat a tanítványok, az igozi és az ön­kéntes tanítványok képviselik a másodlagosság szintjén. Jelen van például Csikszent- mihályi Bottos Gerő szobrai­ban, Szunyogh László érmei­ben, Borsos Miklós szelleme ott munkál Bocz Gyula már- ványcsigáján, Kaubek Péter lófejében vagy a jopán szár­mazású Mitsui Sen márvány­kompozíciójában; Schéner Mi­hály fajátékai is árnyékot vet­nek Kéri Ádám fából készült, geg-nek szánt ipariskolai mes­termunkájára; a nemrég el­hunyt Kerényi Jenő is jelen van Seregi József Korpuszá­ban; Kiss Nogy András szinte egy-az-egyber» Kalmár János bronzfigurájában, mint merev előkép, Töttösi Sándor mun­káiban. .Persze nem véletlenek ezek a hatások, utánérzések, tanítványi vallomások. A kiál­lító művészek több mint egy- harmada ugyanis 1945 után született, jó részük még innen a harmincon. A fiatalok nagy számú jelentkezése (ők még bizonyára úgy érzik, hogy az országos kisplasztikái bienná- lén voló szereplés nemcsa/k kö­telesség, de érdem, megbe­csülés is!) meghatározza a tárlat egész karakterét, s in­kább stúdió-reminiszcenciákat ébreszt, a kisplasztika már ki­vívott eredményeihez való csat­iokozást, a hovatartozást rep­rezentálja, mint magát az első vonalat, a meghatározó mér­téket, a kiemelkedő tájékozó­dási pontokat. Hármas - a plasztikoi gon­dolkodás elsajátításának szól. Ez a műfaj is mindinkább fe­szegeti klasszikus határait az új anyagok megjelenése már nem kuriózum, hanem termé­szetes szobrászi eszköz, mely­nek sajátos törvényeit megta­nulták. Az sem szenzáció, hogy kisplasztikában fogalmazza meg gondolatát a grafikus, a festő vagy a keramikus, és jó­szerével — legalábbis mennyi­ségileg! — perifériára szorul­nak a figurális alkotások. Az alkotók egyre inkább őzt sze­retnék megfogalmazni a tér­iben — fémek, kövek, fák, plexik, samott, terrakotta, por­celán, üveg felhasználásával —, amit érzékelnek és fölfognák dinamikuson változó világunk­ból, kérdéseket tesznek föl és válaszokat adnak, mind össze­tettebb eszközzel, egymáshoz kapcsolt anyagokkal, komp­lexebb szemlélettel, összefüg­géseiben szemlélve a valósá­got — változó színvonalon. A kiállítás legnogyobb cso­portját a geometrikus térplasz­tikák, a nonfiguratív munkák alkotják. Olyan vezető meste­rek iskoláiból nő föl ez a jó­részt fiatalokból álló csoport, mint Vilt Tibor, akinek vas­üveg kockái már a nemzetközi kisplasztikái biennálén is sikert hoztak számára, igaz ez a so­rozatból kiemelt egyetlen da­rab kevesebbet árul el a mű­vész komplex törekvéseiből. Hozzákapcsolódik, de érzéke­nyebb, líraibb alapállással, gazdag plaszticitással Váró Márton fémkeretbe helyezett fehérmárvány drapériával; Tóth József a „van”-t regiszt­ráló fakockájával, melyekből Kiss György úgy építkezik, hogy művén keze nyomát is otthagyja, s Kecskeméti Sán­dor, aki az összeomló kocka- építmény egy pillanatát me­revíti ki. A csoport másik része Bohus Zoltánnal, Kígyós Sándorral, Lugossy Máriával és Csiky Tiborral az élen az alumínium és a krómacél hi­deg fényét, racionalitását ki­aknázva teremt ívekkel és tö­rekvésekkel szabdalt téri ren­det. E törekvések képviselői (Buczkó György, Fájó János, Tar Zsuzsa, Gellért B. István, Galántai György, Heritesz Gá­bor, Nádiét István és Nádler Tibor) mind precízebb és le­tisztultabb alkotásokkal készí­tik mintadarabjaikat, néha- néha már programozható so­rozataikat. Két keramikus, a mester Schrammel Imre és a tanítvány Orosz Mária a de­formáció katarzisait keresi. A négyes dobáshoz vezet oz előbbi csoportból kinövő, de emberi tartalmaikban gaz­dagabb két művész, Szőllőssy Enikő zárt és nyitott térjátéka hegesztett vasból és az egyik díjazott. Farkas Ádám, aki az organikus felületeken keresi a tükröződés és a rend katar- tikus díszharmóniáit Nem sokkal kedvezőbb a kép, ha a klisplosztika hagyo­mányos témavilágát, az em­berábrázolást tesszük nagyító alá. Alig-alig akad üdítő szín­folt, olyan, mint a fiatal Pau- Hkovics Iván pop-gesztussal ékített, groteszk fintorával is karakteres arcmása, Nagysán­dor tömbös, pattintott kis már- ványalokjai, Szabó Iván ke­cses aktja és két nagyszerű művész munkái: Ligeti Erika bájosan esetlen, szellemesen groteszk, nagy mesterségbeli felkészülésről és szellemi in­tenzitásról tanúskodó érmei és Lóránt Zsuzsa esettségükben is megejtően kedves, érzelem­gazdag, festett szobrai. Egyet­len igozi, szellemes gesztus látható a tárlaton: Czinder Antal „menüje", a Szűzérmék. Nem azért kap ötös dobást Rétfalvi Sándor, Szentirmai Jó­zsef és Bányai József, mert díjakat koptak a mostani biennálén. ök képviselik leg­inkább azt a szándékot, hogy mind több eszközzel, minél összetettebb és eredeti mó­don töltsék meg gondolataik­kal o teret. Rétfalvi nemcsak hogy anyanyelven szól plasz­tikáiban a pannon tájról, de gazdag emberi tartalmakat, szeretetet és hűséget, örömöt és szorongó fájdalmat egy­szerre képes plasztikává sűrí­teni. Szentirmai Zoltán úgy ragad ki sajátos teret a tér­ből fémvázaival, hogy azon belül egy öntörvényű világot épít föl akkor is, ha a rene­szánsz eszenciáját — elemeit, hangulatát, nyugalmát — fo­galmazza meg, akkor is, ami­kor emléket állít a magyaror­szági gályarab prédikátorok­nak levegőbe kapaszkodó, se­gítségért kiáltó lapáttüskéivel. Bányai József pedig ősi jele­ket vés tölgyfába, s ezekkel az újrafogalmazott hierogli­fekkel küldi művészi üzeneteit. (Ilyen jelekből formál alumí­niumcégért Várnagy Ildikó.) Hatost nem kell dobni, hi­szen a hatos rajta van a pla­káton, katológuson. A tanul­ság azonban mindannyiunké: (1) amíg a kisplasztikái bien- :nólévai egyidőben rendezik meg a soproni érembiennálét, (2) amíg a felkért művészek döntő többsége nincs jelen a tárlaton (3) amíg a kisplaszti­ka műfaji reformtörekvései kö­zött a rendezők-zsürorök nem találják meg a helyes arányo­kat, (4) amíg hatásosabb és eredményesebb mások bőrébe bújva mimes játékot játszani önmagunk vállalása helyett, (5) amíg a divatok erőtelje­sebbek az igazi értékeknél (6) , ómig a biennálé nem nyeri vissza rangját és méltó­ságát, addig torzó-kiállítások születnek és sok fontos jel, tá­jékozódási pont hiányozni fog a kisplasztika és az egész mű­vészeti élet hazai térképéről. Tandi Lajos Rétfalvi Sándor: Táj—ember (II. díj). Erb János felvételei Eltolódások 1975—79 Maurer Dóra kiállítása elé 1937-ben Budapesten szüle­tett. 1951—55 között a Képző- művészeti Gimnáziumba, majd 1955—61 között a Képzőművé­szeti Főiskolára járt, a nyomta­tott grafikai tanszékre. 1962- ben tanulmányútokat tesz Európában, amelyeket rézkarc­sorozatok követnek. 1967-68- ban a Künstlerhaus ösztöndíját kapja Bécsben. Azóta Bécsben és Budapesten él. — A tárlatlátogatók sokszoro­sított grafikusként ismerik. Mint ilyen, a legrangosabb nemzet­közi biennálékon: Olaszország­ban, Angliában, Ausztriában, Norvégiában, Finnországban és Lengyelországban kapott díja­kat. — Korábban a természeti for­mák átírásáról készültek mun­káim, de 1971-től nálam a nyomólemez mint akcióobjekt, a nyomat mint dokumentum je­lentkezik, közülük néhányat a Modern Grafika ’72 és ’76-os kiállításain láthattak Pécsett. Ezeket folyamatgrafikáknak ne­veztem. Újabban a lemez lé­pésről lépésre történő hajtoga­tásával, deformálásával vagy éppen elpusztításával, egymás mellé nyomtatásával, sorozat- jellegű grafikákat készítek. — Ezek sorozatműveknek te­kinthetők? — Lényegében igen, de az előzetesen megadott rendszer szerint készült műveimben egy másfajta elv is érvényesül, az eltolódás elve. — Tudomásom szerint fotó­val, rajzzal, festészettel, objekt- készítéssel is hasonló elképze­lés szerint dolgozik. — Igen, például régebbi fo­tószekvenciáimban időbeli és így jelentésbeli eltolódások jöt­tek létre a fázisfelvételek fel­cserélése révén, máskor viszont a kamera elmozdulásával dol­goztam ilyen módon. — A Balázs Béla Filmstúdió K 3-as kísérleti stúdiójában több filmet is készített. Monda­na ezekről néhány szót? — Szívesen, hiszen a filmek szervesen illeszkednek a fen­tiekhez. Például a „Keressük Dózsát" című filmemhez — mivel hiteles portré nem maradt fenn róla — hat elképzelt fejet raj­zoltam meg. A raizokat vízszin­tesen csíkokba váqtam, falécek­re raqasztottam és sínek mel­lett elcsúsztattam őket. Az el­tolódás, a keresés sok variáció­ra adott lehetőséqet. amelveket filmen röqzítettem. A leqújabb filmem eqy Macbeth-film és eqy kommerszfilm jeleneteit, il­letve ezek amatőrszínészek ál­tal történt rekonstrukcióit tar­talmazza, sajátos viszonyrend­szerben, behelyettesítésekkel. — Mit állít ki Pécsett? — A kiállítás központi qon- dolata a mennyiséqi változások, eltolódások eqy fajtája: előre megadott számú és területű formák rendszere helyezkedik el egy másik adott rendszer for­máin. Maurer Dóra lapunk számá­ra készített qrafikáját a kiállí­tás megnyitóján, augusztus 3- án délután 4 órakor dedikálja az érdeklődőknek. P. S.

Next

/
Oldalképek
Tartalom