Dunántúli Napló, 1976. október (33. évfolyam, 271-301. szám)
1976-10-31 / 301. szám
Dániel az övéi között Illyés Gyula drámájának nagy sikerű előadása a Pécsi Nemzeti Színházban Aligha van múltunknak kuszább, bonyolultabb, ellentmondásosabb — s tanulságaiban napjainkig szóló — korszaka, mint a tizenhetedik század. Magyarok és törökök, magyarok és németek, szegények és gazdagok, katolikusok és protestánsok, keresztények és keresztyének vívják harcukat. Török-barátság és Habsburg-ellenesség, reformáció és ellenreformáció, rombolás és újjáépítés árkai hasítják föl a kort. A ,,cuius regio, eius religio" (akié a föld, azé a vallás) elve uralkodik. Két hazában — a töröktől éppen- hogy megszabadult s máris a Habsburg-igától fenyegetett Duna—Tisza táján, valamint a viszonylagos függetlenséget élvező Erdélyben — él a magyarság. A legjobbak álma: az embereket kihozni a nádasokból; békére, munkára, tudásra köpetni őket; fölépíteni a Templomot, azaz hajlékot, házat és hazát teremteni .. ,A század egyik jellegzetes értelmiségi típusa a prédikátor. A tanulni vágyó fiatalember vándorbotot vesz a kezébe, megjárja Európa útjait és városait, külhoni egyetemeken tanul, hogy mindazt a tudást, műveltséget és ismeretet, amit megszerzett, hazatérve szegény népe boldogulására fordítsa. Szenczi Molnár Albert könyveket fordít, Apáczai Csere János az enciklopédikus műveltség magvait hinti el, Tótfalusi Kis Miklós a hazai nyomdászat és könyvkiadás fölvirágoztatója lesz, Pápai Páriz Ferenc a felvilágosult szellemű pedagógiának tör utat. Zsoltárt fordítanak, nyelvtankönyvet írnak, szótárt szerkesztenek, vitatkoznak és harcolnak, mindegyikük a maga módján építi a Templomot... Illyés új drámájának hőse, Dániel nem azonosítható egyikkel vagy másikkal, nem behelyettesíthető Szenczi Molnárral, Apáczaival, Tótfalusival, Pápai Párizzal, sorsa mindegyiküktől különböző, egyéni utat jár, ugyanakkor alakja történelmileg mélyen hiteles, s magán viseli osztályostársainak általános vonásait is. Cromwell hazájában, Londonban tanul. Jeromos vikárius házában él. Fényes papi pálya várja, s a vikárius lánya, Deborah szerelme is a szigetországhoz köti. De Dániel az övéi, az „oroszlánok" közé vágyik: arájával és annak építész bátyjával hazatér mocsarakba, nádasokba szorult népéhez, hogy kihozza őket a magányból, a szorongattatásból. Hajlékot, templomot akar építeni. A látszólag vékony szálú „mese" sokfelé ágazó gondolatot hordoz. Illyés népről és nemzetről, magyarságról és hatalomról, történelemről és helytállásról vallott számos, már korábban megfogalmazott eszméjére ismerünk. A központi gondolat Ady sorait juttatja eszünkbe: „Fekete, magas hegyfokon / Az oktalan Szomorúságnak / Tiszteletére / Épülne az én templomom. / Ott összegyűlne az én népem..." — írja Egy templom-alapító álma c. versében. A jelkép Ady költészetében többször visszatér, s a féltés és aggódás legkomorabb hangján talán A szétszóródás előtt -ben: „Jöttünk rossz erkölccsel rossz helyre, / Volt utonállók új ut- banállóknak / S míg úrfajtánk egymást s a népet falta, / Tunya álmainkat jég verte / S még a Templomot se építettük föl." Ahogy Ady verse a bibliából, a Dániel könyvé-ből (íme, a név- azonosság!) választott mottót visel, ózonképpen Ady sorait is odaírhatnánk a gondolatilag vele egyberímelő lllyés-dráma fölé mottónak. Illyés — ahogy maga mondja — az élet és a történelem keserű igazságait szívesen csomagolja a humor ostyájába. A műnek ezt a másik rétegét a magánélet körei, a szerelmi szálak, a személyes ügy bonyodalmai alkotják. Mintha a Szent- ivánéji álom — nem athéni, hanem hazai változatú, berekszéli — erdejébe tévednének a dráma szereplői, a három szerelmespór, hogy különféle félreértések, szerepcserék, kalandok után végre mindenki egymásra találjon. A kitűnő helyzetekben gazdag, a szellem játékából születő humor szálaival átszőtt, tapinthatóan érzékletes nyelven ,szóló drámát még a korszerű drámaépítkezés „fogásaival” is gazdagítja: közjátékkal, emlékképek, gondolati síkon elhangzó monológok fölidézésével szakítja meg a cselekmény mejietét. Komédiázásba oldott példázatot írt? Vagy tragikus árnyakkal befelhőzött vígjátékot? A műfajelmélet tudorai majd töprengjenek és vitatkozzanak fölötte. Illyés nem akadémiai szabályokat követett, mégcsak nem is a maga kialakult drámaíró „módszeréhez" szabta ezúttal mondandóját. A néző figyelmével számító, a kedély hullámzásával játszó, a közönség szellemi nagykorúságára építő, egyszerre mai és időtálló drámát teremtett. A mégoly jól megírt művet is csapnivalóvá szegényítheti a helytelen úton járó értelmezés. Az illyési mű ezúttal szárnyakat adott a rendezőnek és a színészeknek. Sík Ferenc az ötletek — mindig a gondolathoz simuló és sosem öncélú sziporkák — sorával dúsította föl az előadást. Úgy csal könnyet, hogy nem tudjuk a derű vagy a meghatottság könnye az. Mosoly játszik az arcunkon, de nehéz volna megmondani, hogy a szorongást legyőző vidámságé, vagy az elkomorodást előlegező ‘riadtságé? A rendező elképzeléséhez jól alkalmazkodik az egyszerű, puritán anyagokból, szürke vászonból és barnára pácolt deszkából szerkesztett díszlet. (Tervező: Csányi Árpád.) Schöller Judit jelmezei is kifejezöek: időt és helyszínt, jelölnek, karaktert éreztetnek. A színpadról a nézőtérre is átcsap a hit és az öröm, ha van oka rá a színésznek. A Dániel az övéi között pécsid előadásán nemcsak az együttes játék, az összeforrottság látszik, hanem a teremtés-formálás öröme és felszabadultsága is. Ezek a színészek nemcsak az eszükkel tudják, hogy érték van a kezükben, de hisznek is az írói üzenet igazságában és szépségében. Holl István (Dániel) az általa formált korábbi lllyés-hősökhöz képest is más; bajusz alatti somolygása éppoly hiteles, mint fehéren izzó szenvedélye, igazságszeretete és embersége. A „Dozitiv hős” sablonja, a történelmi minták (Apáczai, Tótfalusi stb.) helyett egyéni arcú prédikátort formál. Sir Katalin (Deborah) változatos. színes mozdulat-koreográfiából alkotja meg az angol papkisasszony életvidám, fagyos környezetével szembeforduló, a paticsfalú házak világát vállaló alakját. Nincsenek még üresjáratú pillanatai sem: minden gesztusa pontosan és tudatosan megkomponált. Vári Évának (Rebeka) nehéz hangulati váltásokat kellett megoldania: játéka széles skálán mozog, változatos, erőteljes színekből építkezik. Petényi Ilona (Bori) oly szépen mondja Illyés nehéz, minden nyelvi töltelékanyagtól ment szövegét, hogy akkor is rá kellene feledkezni, ha csak beszélne. Emellett néhány lélegzetelállító jelenetben (amikor például Nádi Péterrel találkozik a darab végén) jellemformáló képességét is megérezteti. ///. Kőmives Sándornak (Jeromos) nehéz dolga volt az életkorban tőle eléggé távoli figura megidézése: otthonából kilépve, narrátorként meggyőzőbb volt. Vallói Péter (Harold) megadta a sarlatán építőművészeknek, ami megjár nekik: belülről tette nevetségessé őket. Pákozdy János (Ezekiel) lendületes, „széles ecset- vonásokkal" megformált, nagy- pipájú-kevésdohányú tisztelete- se valami nagyon nehezen múló gyengeségünkre figyelmeztetett, hatásosan. Dávid Kiss Ferenc (Nádi Péter) a berek-magány szorongását, az űzöttség- kivertség dacát (Tiborc panaszát, a Himnusz sorait: „Bujt az üldözött.. .") és a szeretet- re, közösségre vágyó ember érzéseit olvasztotta egybe Gydrgy/a/vay Péter (Titkár) vil lanásnyi szerepében megmutat ta: ellenszenves figura életre hívása nem kisebb művészi gond, mint színpadon rokonszenvesnek lenni. A Dániel az övéi között a hatodik pécsi lllyés-bemutató. Aligha tévedünk, ha e művek megírásában a pécsi színház emelő-segítő, melegítő-várakozó karjait is ott látjuk. Kívánva se kívánhatunk többet, mint hogy a mostani siker szitája és táplálója legyen az író műhelyében újabb, messzire hangzó művek megszületésének. Tüskés Tibor Az élők és halottaik A halottakról való gondoskodás és a halott emlékének ápolása az emberi társadalom kialakulásával egyidős, első nyomai a neandervölgyi típusú ember életviszonyaiban lelhetők fel. A régészetnek ebből az időből (i. sz. előtt 140 000- 40 000 évvel ezelőtti korból) származó feltárt adatai arról tanúskodnak, hogy a neandervölgyi típusú ember halottait kezdte eltemetni. A temetés már kezdetben olyan sajátosságokat mutat, amelyekből következtetni lehet arra, hogy az eltemetők az elhunyt társ emlékét megőrizték, a halál nem választotta el véglegesen az eltávozottat az élőktől, ahogy ez az állatvilágban tipikus jelenség. Az állatvilág fajaira jellemző, hogy a faj elhullott egye- deit sorsára hagyják, van olyan faj, őrhelynek tápláléka éppen egy másik faj hullája, és néha előfordul a saját faj hullájának megevése is, rendszerint éhség idején. Ezt csak azért jegyeztük meg, mert az ember ősi korára is jellemző az elhunyt társakkal való hasonló bánásmód, a hulla sorsára hagyása és gyakorta - főleg későbbiekben rituálissá váló - hullaevés. A ma embere talán mindezen megütközik és köznapi gondolkodásának ritmusában el sem fogadja, szkepszissel él ilyen megállapításokkal szemben. Ez a legtermészetesebb, hiszen a mindennapi élet, amelyben az elméleti megfontolások közvetlen egységben vannak a cselekvéssel, manapság csak igen ritka, kivételes és szélsőséges helyzetben állítja az embert az itt említett szituáció elé (mondjuk hajótörés, vagy más természeti katasztófa idején, — bár manapság már ilyen helyzetek is alapvetően különböznek a régi idők hasonló eseményeitől.) Az emberiség életében, az emberi közösségbén való élet- tevékenység az élet normájává, szabályává tette a közösség tagjairól való gondoskodást és ez az, ami az embertárs, a közösség meghalt tagjának meg- evését — a rituális emberevéstől eltekintve — lehetetlenné tette. Az emberi élettevékenység módjából fakadó együvé tartozás és az ebből eredő egymásról való gondoskodás, és az ezzel együtt járó érzelmek olyanná tették az embert, hogy az ember már régóta inkább vállalja az éhhalált, mint embertársának — legyen az akár ellensége is — felfalását. Az emberi élettevékenység társadalmi jellege, a kölcsönös tevékenységcsere és az egymás, ráutaltság, az együttműködés az, amely az együvé tartozás közösségi érzését kialakítja és elvezet ahhoz, hogy az ember nem hagyja sorsára és nem falja fel elhunyt társát, mint az állat, hanem az együvé tartozás érzéséből fakadó gondoskodást kiterjeszti a közösség meghalt tagjára is. A halottal törődik, sírt készít neki, amelybe meghatározott módon elhelyezi, betakarja földdel, kövekkel, ágakkal — eltemeti. Köztudomású, hogy a temetkezés és a halottak emlékének ápolása a történelmi fejlődés során összefonódott a vallással. Az ateizmus történetének Marx előtti időszakára jellemző, hogy a halottak emlékének ápolását a vallásból, a transz, cendens létből eredőnek tekin- tetjték. Materializmusuk metafizikus voltából következően nem látták, hogy az ember társadalmi lény, így a halált semminek tekintették, ahogy ezt Lucretius is megfogalmazta: „Semmi tehát a halál, és így senkit se búsítson, Most, miután tudjuk, hogy a lélek lénye halandó. marxistának tartó ateista közvéleményünk, visszacsúszva a Marx-előtti felvilágosítói kon- cepcióba, egyszerűen zavarba jött a halottak napján. Hallgatott róla a sajtó, rádió, de első éveiben még a televízió is. Az igaz, hogy a halottak napja nálunk a keresztény szellemi kultúra hagyatéka, s így egyben vallásos ünnep is. Kérdéses azonban, hogy ennek a megemlékezésnek csak a lélek halhatatlanságából és a túlvi- lági lét feltételezéséből eredő tartalma van? Nos, már a temetkezés szokásának kialakulásáról szólva azt állapítottuk meg, hogy az eddigi történelem során bármennyire is kiegészült a vallás transzcendenciájával — az emberi élettevékenység meghatározott módjának következtében jött létre. A halottakkal való törődés az emberi létviszonyokból ered - és a vallás csak kiegészítette — emlékük ápolásának formáit. Az egyénnek a vérrokonokkal való teljes azonossága az ősközösség virágzó szakaszának, a nemzetségi társadalomnak ... a halál megszűntet mindent, azt bizonyítva, Élnie kell annak, kit bajjal sújthat a sorsa. Látnivaló hát, hogy nem kell félnünk a haláltól, Mert aki nincs, nem szenved, s nem számít neki semmit." (Lucretius: „A természetről". Magvető, 1957. 97—98. old.) Volt idő, amikor a magát alapvető összekötő kapcsa (ahol az egyén ......... még nem s zakította le magát a másokkal való természetes nembeli kapcsolat köldökzsinórjáról..." (Marx). Ennek a társadalmi állapotnak viszonyaiban alakul ki az az emberi érték, amely az ember természeti — élőlény mivoltából eredő elmúlást, a halált humanizálja, megszünteti puszta természeti jellegét. A vérrokon, a hozzátartozó eltemetése, emlékének ápolása normává lesz, s ha ezt az ember nem teljesítheti, olyan konfliktushoz vezethet, amely tragédiát eredményez. Ennek klasszikus példája Antigoné tragédiája, akinek a kialakuló osztályviszonyok hatalma tiltja meg fivére — Poly- neikés — eltemetését, mert a fejlődést szolgáló hatalom elleni harcban esett el. Antigoné az emberi értékek nevében fellépve, a tilalmat megszegve temeti el fivérét: „Hiszen nem Zeus volt az, ki így rendelkezett, S az alvilági istenek között lakó Diké sem szab ilyen törvényeket. Parancsaidban nem hiszem, hogy oly erő lehet, mely engem istenek nem változó Irotlan törvényét áthágni kényszerít. .............Kit szült az é n anyám, halott, És tűrnöm kell, hogy nincs, ki eltemesse őt, Az fájna nékem,. . ." A büntetés, a halál viszont nem fáj Antigonénak, ami azért jár, hogy ........városunk törvén yén tette túl magát". Nem fáj, mert „Ki meghalt, testvérem volt. .. egy anyánk volt, egy apánk". S a legrosszabb halált, az élvebefalazást is vállalja tettéért: „Bizony dicsőbb nevet nem is szerezhetek, Mint avval, hogy testvérem eltemettem én". (Sophoklés drámái. Magyar Helikon, 1959. 433—435. old.) Megrendültén, katarzist átélve fogadja be Antigoné tragédiáját korunk műélvezője is. Vajon miért? Miért temetjük halottainkat (túl a higiéniai követelményeken), és főleg miért ápoljuk emléküket? Azért, mert a halotthoz fűződő érzelmeknek objektiv, az "émberi élettevékenység társadalmi módjából eredő okai vannak. Az egyén bizonyos értelemben a halállal nem lép ki nyomtalanul abból a közösségből, amelyben életét élte. Az egyén élettevékenységének eredményei, ob- jektiválódott formái továbbra is léteznek, létezhetnek az egyén halála után is. A ház állhat a kőműves halála* után is. A bölcs eszméi élhetnek az utódokban is, akik harcolhatnak megvalósításukért. Az egyén tevékenysége, annak objektivációkban rögzült eiedményei mindaddig magához az egyénhez is kapcsolódnak, emlékeztetnek rá, mintegy azonosulnak vele, ameddig az utódok megőrzik és tevékenységük aktív mozzanatává teszik ezt. Az, hogy meddig ápolják egy halott emlékét, a közösségből eltávozott egyén tevékenységének jellegétől függ. Átlagos tevékenységet folytató és a mindennapi életben megszokott eredményeket elérő egyént, az átlagembert csak közvetlen környezete és rokonai őrzik meg emlékezetükben legfeljebb két-három nemzedéken keresztül. Kiváló, a közösség életét, sorsát jelentősen befolyásoló tevékenységet folytató egyéniséget nemzedékek gyakorlatilag akár végtelen sora is megőrizhet emlékezetében. Az emberek mindaddig, amíg egy halott emléke él bennük, valamilyen módon foglalkoznak is vele. Nemcsak azért, mert a halott míq élt, hozzájuk tartozott és halála fájdalmas veszteség a közösségnek, hanem azért is, mert a halott alkotásaiban valóban továbbra is él. Ez az oka annak, hogy nehéz elfelejteni a megholtakat."” A halottak emlékének ápolása szükséges. Az élők közössége, amelynek életviszonyait a megelőző nemzedékek által létrehozott anyagi és szellemi kultúra objektiválódott eredményei alapozzák meg, ezzel tartozik is az elődöknek. Ezért nincs abban semmi transzcendens, vallásos indíték, ha ma, szocializmust építő társadalmunkban a tradíciók által megjelölt napon, a természet őszi elmúlását idéző november elején elmegyünk körünkből eltávozott szeretteink sírjához, ha emlékezetünkben felidézzük az emberi haladásért életüket adókat, ha a kialakult szokások szerint gyertyát gyújtunk szeretteink sírján, vagy ismeretlen elődökén, mindez nem idegen a felszabadult, önmagát megvalósítani igyekvő szocialista társadalom emberétől. És ha valaki ezt akár vallásos indítékok hatására is teszi, ezzel mindenképpen az emberi élet- tevékenységből eredő olyan normát, szabályt teljesít, amely tiszteletet érdemel. Jóri János 4 4 41 41 I» I» } 4 <' V 4 4 4l 4 4 4 \