Dunántúli Napló, 1971. január (28. évfolyam, 1-26. szám)
1971-01-31 / 26. szám
1911. január 31. DUN ANTÜLI NAPLÓ 1 Pécsi színész voltam... HALÁSZ JUDIT JELENKOR, 1970 Képzőművészet „A művésznő délelőtt fél 11-től a Pesti Színházban próbál” mondták o Víg Színházban. Egy átszálló, két megálló a Váci utcáig. Még idejében érkezem; gyors telefon a portáról; „A társalgóban várom" - cseng a művésznő ismerős hangja. Sima hajviselete, ó-arany árnyalatú letűzött fonatával kiemeli finoman szép vonásait, öltözete: bokáig érő, áttetszőén vékony fekete ruhaköltemény, hozzá egy gazdagon hímzett eredeti csángó báránybór mellényke. Ha jelmez - akkor nem a legalkalmasabb pillanat a mostani.- Kosztümös főpróba?..,- Nem, ez saját „jelmez"... - mosolyog enyhe iróniával, miközben helyet foglalunk egy csöndes sarokban. A fiatal, sokoldalú és nagyon tehetséges színművészt, több sikeres játék-v filmünk népszerű női főszereplőjét pécsi pályakezdésének emlékeiről kérdezem.- Egy évadot, az elsőt töltöttem Pécsett. Talán nem hízelgő, de nem is szépítem: a Víg Színház hívására visz- szajöttem. Nézze, pesti lány vagyok, soha távol és soha albérletben nem éltem azelőtt. (Kezdő fizetéssel és mellékes nélkül.) Hazavágytam ... Viszont az igazsághoz tartozik, hogy ott, Pécsett tanultam meg tisztelni a vidéki színművészetet Három szerepem, kettő epizód-alakítás Shaw Az ördög cimborája és Csehov Három nővér című darabjában s első főszerepem Tenessy Nyár és fűst/ében igen kedves emlék. Tájoltunk is, olykor igen nehéz körülmények közt, hidegben és hideg öltözőkben ...- Hogyan alakult ezután? PÉCSI MŰVÉSZEK zenekari hangversenyét megkülönböztetett figyelem kíséri: mire képes zenekarunk jól megszokott karmestere vezényletével, hogyan élnek helyi szólistáink a pódiumnak számukra meglehetősen ritkán megnyíló lehetőségével. Elöljáróban örömmel leszögezhetjük, hogy a hangverseny az idei évad egyik legkiegyensúlyozottabb koncertje volt. Bemutatónak számított Bach aligáiig hallható Hármasversenyének előadása. Szólófuvola, hegedű és zongora koncsertál a kamarazenekarral. Igazi szólista szerepet csak a zongora kap: egyrészt a barokk zene konti- nuo-hangszereként megalapozza és összefoglalja a hangzást, emellett számos esetben központi helyet foglal el virtuóz, motorikus jellegű szólóállásaiban. Borsay Pál magabiztos, ritmusban szilárd játékával az előadás egyik pillérének bizonyult. A másik két szólóhangszernek hálátlanabb, kevesebb szólisztikus lehetőséget nyújtó feladat jutott. Szólama mély fekvésének is tulajdonítható, hogy Barth István többször megcsodált és méltatott szép fuvolahangja, a barokk zenében kiváltképpen, stílusos előadásmódja ez alkalommal kevésbé érvényesült. Ezúttal mutatkozott be a nagyközönség előtt szólistaként a zenekar második koncertmestere, a fiatal Vass Ágnes. Érzékeny dallamformálásával, meleg, érzelemben gazdag hegedűhangjával kedvező benyomást keltett. A mű legszebb részének a lassú középső tétel tűnt, amelyben a három szólóhangszer szép, kidolgozott kamaramuzsikálását hallottuk. Két romantikus szimfóniát játszott még a Pécsi Filharmonikus Zenekar, Breitner Tamás vezényletével. Schubert V. (B-dúr) szimfóniájában az életteli, lendületes előadás híven keltette életre a partitúrát. Különösen a gyors tételek ragadtak magukkal, a kisebb pongyolaságok ellenére is. A tündérszép lassú tétel jobban hatott volna egy árnyalattal nyugodtabb tempóban, a kísérőanyag sokszor „fedte" a vezetöszólamot. Még sikerültebbnek éreztük a romantika egyik kiemelkedő szimfonikus remekének, Schumann IV. (d-moll) szimfóniájának előadását. — A Vig Színházban már az első „akadályt” szerencsésen vettem. Csur- ka István Az idő vasfoga óriási siker volt. Vígjátékok, krimik követték ezt, majd film- és tv-szerepek is. A Pesti Színház a Víg kamarája. Sok fiatal közt igen jó alkotó légkört sikerült kialakítani; nagyon szeretek itt. Kiemelkedő szerepemlékeim? Angelico Trükkjében, — s a számomra legszeb- biket -: Krúdy Vörös postakocsijában szereztem, amely lassan eléri a harmadik százas szériát. És persze a legutóbbi: az Adáshiba Saci-figurája. Ez is már a 60. előadáshoz közeledik. — Sanzonénekesként várhatjuk-e újabb bemutatkozását? — Nem szeretem a sanzon kifejezést. Nálunk olyan „köztes" műfajt értenek rajta, olyan kicsit irodalmi, kicsit szórakoztató dalocskát. Sokan a kuplékat is ide sorolják. Én szívesebben mondok és énekelek inkább dalokat... Énekelni mindig szerettem. Pécsett is, most is hetente órákat veszek, rendszeresen. Különösebb énekes-ambícióm nincs. De úgy érzem, kell ez a kondícióban maradáshoz és hogy a hiánya ne legyen akadály egy szerep kiosztásakor. — Szerepeiben többnyire mai modern lányokat alakít. Különös elhihető, megjelenítő erővel. De ha másképp alakul, és Halász Judit nem mai, modem, fővárosi emberek környezetében és intellektuális hatások közepette jut el a színpadra, vajon akkor is ez volna szinte egyedüli szerepköre? — Nem hiszem, hogy ez „pesti" hatások eredménye. A XX. században élő és gondolkodó emberek közt járok- kelek. Nem vagyok kifejezetten politikus alkat, de a természetes érdeklődés megvan bennem is az élet dolgai Breitner Tamás jól fogta össze a sokrétű, vissza-visszatérö anyagot, érzékletesen építette fel a formát. Sok színben csillogott a zenekar, a nehéz „állásokat" is kigyakorolt, többször virtuóz előadásban hallottuk. Csupán azt fájlaltuk, hogy a 2. tétel szép oboaszólóját elnyomták a hangos vonós pizzicatok. Tekintetbe véve a szervezeti átalakulással kapcsolatos nehézségeket, meglepően jó teljesítményt nyújtott a zenekar. Ez nyilván jórészt a betanító és vezénylő Breitner Tamás érdeme. Breitner Tamás ismét jóízlésű, korrekt muzsikusnak bizonyult, aki az együttes biztonságos vezetése mellett a részletszépségek, a karakterváltozások iránt is fogékony. Vezénylésmódja nem látványos, de kitűnően ismeri az anyagot, — fejből vezényel I - jól tudja: mikor, kinek, milyen vezetésre van szüksége. így aztán a produkció zeneileg, technikailag egyaránt megbízható, élvezetet nyújtó. • IVAN EFTIMOV bolgár zongoraművész hazai tanulmányait Moszkvában Marija Grinbergnél egészítette ki. Jelenleg a szófiai Konzervatórium tanára, rendszeresen hangversenyzik, külföldön is. Ezeknek előrebocsátása után alig hihető, hogy szerda esti hangversenye olyannyira gyengén sikerült, hogy ahhoz foghatóra a pécsi bérleti hangversenyek sorában nem tudunk visz- szaemlékezni. Ez azért is meglepő, mert a bolgár muzsikusok számos kiválósággal gazdagítják a nemzetközi zenei életet. A müsortnyitó Scarlatti-szonátákban feltűnt Ivan Eftimov telt, érces, helyenként érdesnek ható zongorahangja. Azt még nem bántuk volna, hogy kitágította a zongorázás nálunk megszokott dinamikai határait, de agogi- kái, tempóváltoztatásai stílustól idegennek tűntek. Számunkra modorosnak hat az az előadói magatartás, amely a zene karakterváltozásait arcjátékkal, boldog mosollyal, elragadtatott fejcsóválással kíséri. Mindenesetre, érdekes volt követni a számunkra újszerű zenei értelmezést. Beethoven monumentális, feszültHalász Judit - Béres Ilonával - az Adáshiba című nagysikerű groteszk komédiában iránt. S miután a művészetnek közvetlen a kapcsolata a társadalmi élettel, ez másképp el se képzelhető. Szerepeim foglalkoztatnak o színpadon kívül is. Következésképpen a munkám és a közéleti gondolkodás igénye egymásba kapcsolódik.- Láthatjuk-e ismét a tv-ben és milyen szerepekre készül?- Bósti Lajossal egy tv-játékban szerepelek. Illés Endre Homokóráját forgatjuk. A nyárra pedig az Úri muri Rozikáját tanulom. A szigeti szabadtérin fogjuk előadni. Egy kicsit félek is tőle. Olyan nagyhírű alakítás emlékével, mint Mészáros Ágié, nehéz lesz megküzdeni...- A Mi lesz veled Eszterke? és a Szerelmeslilm-beli nagysikerű alakításának várhatjuk-e folytatását?- Sajnos nem rajtam áll. Nem én írom és nem én osztom a szerepeket. De - jó lenne ... ségben, súlyos mondandóban gazdag Appass/onafa-szonátáját nemrég hallhattuk pécsi zongoraművész, Bánrévy Antal előadásában is. Érdemes futólag egybevetni a két interpretációt. Mint azt a Zenei krónikában Kircsi László megírta, Bánrévy Antal a művet szellemiségének teljességében ragadta meg és zongorázásával elérte, hogy a műalkotás a maga teljes szépségében jelent meg a hallgató előtt. Ezzel szemben Ivan Eftimov a zongorázás öröméből és birtoklásából indult ki, gondosan figyelembe véve a kottában rögzített szerzői utasításokat. Az eredmény: a kifejezés intenzitását a hangszer hangjának ereje pótolja, hiányzik az a személyes állásfoglalás, amellyel az előadó a művet tolmácsolhatná. Ráadásul ez a zongorázás nem olyan nagyvonalú, hogy azzal kárpótolhatna a beethoveni atmoszféra hiányáért. Az összehasonlítás bizony nem a világjáró külföldi művész javát szolgálja. Liszt h-moll szonátájában, minden idők egyik legnagyszerűbb és legnagyobb szabású zongoraművében, valósággal vergődött a szimpatikus bolgár művész. Kirívó bizonytalanságok, memóriái zavarok tették élvezhetetlenné az előadást.. Pedig több részletben felcsillant a művész tehetsége, billen- ] tésének színessége, elképzeléseinek változatossága. Azonban éppen az elképzelés hitelessége, a mű szellemének megértése és átvállalása, a darab egészének felépítése, ezek voltak a legfőbb gyengéi az előadásnak, messze túlmenően a technikai hibákon. A ráadásul játszott Debussy- prelüdben, a Minstrels-ben is azt tapasztaltuk, hogy Ivan Eftimov jelen hangversenyén megreked a zongorázás gondolatkörében, távol áll attól a világtól, amelyet mi a világ legtöbb muzsikusával együtt Debussyre jellemzőnek tartunk. E balsikeres koncertért voltaképpen csak úgy kárpótolhatja a Filharmónia a pécsi zenei életet, ha Bánrévy Antalnak és a hozzá hasonló klasszisé pécsi művészeknek világkörüli turnét biztosít.,. Szesztay Zsolt A lapok írnak, amikor írnak, s máskor nem írnak, hallgatnak. Folyóiratunk a Jelenkor ugyanazt teszi - ezzel jellemezhetném az 1970-es év képzőművészeti cikkeit. Abban azonban biztos vagyok, hogy az igazi értékek előbb-utóbb napvilágra, közvélemény elé jutnak, mert az igazi értékek nem veszhetnek el! Az utókor, vagy talán magyar sajátosság, hogy mindig „utólag fedezünk fel. Halálozás, évforduló, centenárium, esetleg pályázati felhívás szükségeltetik hozzá. Művészeti kritikánk rehabilitációs szorgossága felületes művészettörténeti írást eredményez. Fontoskodó ügybuz- galmo tulajdonképpen átugorja, megkerüli a kritika létjogosultságát az aktuális, élő művészettel való foglalkozást. Pedig az intenzívebb művészeti élet, a jó műkritikák előre mozdíthatnák művészeink munkáját, s őzt az értékképző folyamatot, amelyet a ma társadalmában élő alkotó ember gazdag élményvilága jelez. Tanulsággal szeretnék szolgálni. Nem szeretném, ha ez a kritika megírása számomra jelentett volna csak feladatot, s jelentene okulást. Kevés, nagyon kevés művészeti cikk jelent meg a Jelenkor 1970-es évfolyamában. 1 Számszerű ellenvetésre is azt válaszolom, hogy a számonként megjelent cikkek széles műfaji skálája csak nagyon jó indulattal funkcionált, az „irodalmi és művészeti folyóirat" keretein belül. Kritikám objektív igazságosságához hozzátartozna, hogy ne csak az eredményt, hanem a megtett utat is figyelemmel kísérjem. Az adottságok és lehetőségek, az elmúlt évek eredményeihez való viszony vizsgálata azonban túllép feladatom hatáskörén. A közölt művek alapján; - megértő liberalizmus helyett - elégedetlen vagyok. Megdöbbentő arány- eltolódásokra figyeltem fel. - A leggazdagabb műfaj a recenzió! Élő művészet helyett - könyvekről jól, kevésbé jól, leginkább érdektelenül, unalmasan, esetleg bosszantó tolakodással. A kritikus türelme végesnek mutatkozik, ha arra gondolok, hogy élő művészet, aktuális művészet helyett, vidéki kultúrcentrum művészeti élete helyett — könyvekről olvashattam. Egy-egy valóban fontos könyv ismertetése mennyivel izgalmasabb lehetett volna I Könywitáról, visszhangjáról kellett volna esetenként beszámolni pl. Major Máté: Építészet világa, Németh Lajos: Modern magyar művészet, c. könyvéről. Számomra majdnem egyedül helyénvaló, jogos könyvismertetésnek tartottam Ahátz Imre: Két írás Martyn Ferenc művészetéről (Hárs Éva: Martyn és Tüskés Tibor: A szó és a vonal) és Csorba Győző: Tüskés Tibor „Vallomás a városról" című ismertetéseket. Elsősorban ezeket is azért, mert jóleső patriotizmussal állapíthattuk meg, hogy helyi alkotóművészeknek volt közölnivalójuk. Hadd Idézzem Csorba Győzőt „Az alkotók vallomását meghatottan, büszkén és hálával kell fogadni". A következő műfaj a riport, feljegyzések találkozásokról lehetne. Amerigo Tot okos polemizálása, Szervátiusz szenvedélyes, erdélyi szimbólum-teremtése mellett Schöffer Miklós izgalmas képe a jövőről, művészetről jelentett eleven élményt. Különösen Schöffer meghökkentő sziporkázó már- már a franciákon is túltevő csipkelődése („Picasso lángszemű kereskedő") a kuriózum erejével hatott. Jé volt találkoznom H a 11 a m a Erzsébet lantos Ferenccel készített riportjával. Harmadikként hadd említsem az általában megemlékezésnek, „meg- idézésnek" és személyes visszatekintésnek érzett cikkeket. Takács Imre: Rajzaim, fafaragásaim, festményeim - lírai őszinteséggel kedves írás. Dévény Iván: Gerő Ödönről szóló írása fontos felfedezés. A kiállítási megnyitók: Martyn Ferenc tihanyi (Takács Gyula) illetve Láncz Sándor által elmondott (Anna Margit) említhető. Nagyon nehéz dolog kiállítást nyitni! Többnyire a felelősségérzet súlya, > a kínos szemérmesség, akadozó monda- niakarás jellemzi az ilyen „nyakken- dős" bevezetőket. A „kiállítási tudósítások”, ahogy én meghatároztam szabadon - 25 sorban győri rajztanárról - kép nélkül - vagy a jubileumi képzőművészeti seregszemléiül két oldalon úgy hogy a közös kiállítás értékelésére 4 sorra fussa - felesleges helypazarlás, s az olvasónak felesleges időpazarlás. Nem utolsó sorban, de leginkább műfajként - megjelent képzőművészeti cikkek értékeként - megemlíteném azokat a tanulmány jellegű írásokat, amelyek jó és fontos kiállítások kapcsán születtek. A Székesfehérváron bemutatott Szentendreiek festészete és a Pécsett is bemutatkozó Honty Márta és Bors István budapesti kiállítása után készült cikkeket értem alatta Nagy Ildikó és Szobó Júlia gondos, értékes gondolatai - mindenki számára élményt nyújtottak. A Krónika hirdetései mellett nem kell lándzsát törni - fontos „reklám" lehetne ... Következetesebben kellene a helyi alkalmakat terjeszteni. Hátha valaki csak megszokásból a folyóiratokat is a „sportrovatnál" kezdi ... A grafikák, műmellékletek esztétikai és kísérő szerepével nem kívánok foglalkozni. Ami szembetűnő, hogy--'-' gazdag, változatos; irodalmi profilt nemsértő mennyiség, „nevek" és „még nem nevek" fórumra lelnek a Jelenkorban. A folyóirot szerkesztőségének határozottabb körvonalú művészeti profilt kellene kialakítani. Koncepciózus magatartással elutasítani az asztal- fióknak szánt kéziratok érdektelen hadát. Művészetpolitikánk érdekeit képviselve, valóban kritikus módon tükrözze a folyóirat művészeti közéletünk megmozdulásait. Ne önkéntes ötleteken alapuljon a cikk jellege és megjelenésének időpontja, hanem a szocialista művelődéspolitikánk programjához igazodjon. Mégpedig úgy, hogy nemcsak igényeket kielégítő, hanem szakadatlan új igényeket ébresztő, a közízlést fejlesztő, a gondolkodásra nevelő művészet fóruma lehessen. Aczél György a X. kongresszuson elmondott hozzászólásában központi feladatnak jelöli, „hogy közelebb vigyük a művészetet a tömegekhez”. Következetes alapállásból adjunk helyet ennek az igénynek! Ne legyen egy művészeti folyóiraton belül megtűrt mostohagyerek a képzőművészet. S akkor talán nem születik több „unalmas" kritika a művészeti cikkek unalmáról, langyosságáról és érdektelenségéről B. Pilaszanovich Irén KISS ATTILA RAJZA W. E. Zenei krónika