Diakonia - Evangélikus Szemle, 1980

1980 / 1. szám - Szokolay Sándor: Elfogult hangú vallomás a zenéről és az alkotó munkáról

44 SZOKOLAY SÁNDOR: ELFOGULT HANGŰ VALLOMÁS ... Kodály gyermekkarai és női karai (azóta is érzem) a fantázia, a művészi ér­zék, a hangfestés ABC-je, a magyar lélek szimbólumainak tárháza. Kodály a népi művészetben rejlő felbecsülhetetlen gazdagságot klasszikus magasság­ba emelte: lelki táplálékká gyúrta, közkinccsé tette. Nemcsak ,,zenei táplá- lék”-ot jelentettek kórusművei, hanem dramaturgiai leckét is nyújtottak. A „jó” és a „rossz” szembeállítása „kicsiben” is ott él műveiben. Azt hiszem, érdemes zenei szemelvényekkel is felidézni ezeket az élményeket! A „mély­ség” és „magasság” éles szembeállítása már több, mint zenei — emberi és dramaturgiai állásfoglalás is! A Pünkösdölőben a „pokol kapujának letapo- dása” és a „mennyország kapujának kinyitása” kiemelő kontraszt, amelyhez az „egek fényességének” emelkedettsége járul, s ez gyermekkorom egyik leg­nagyobb ámulatát jelentette. Ugyanennek a dramaturgiai kontrasztnak a legnagyobb kodályi példájá­val később ismerkedtem meg a Psalmus Hungaricusban. Figyeljük meg a Pünkösdölő „menny és pokol” kontrasztja után a Psalmus-nak ezt a felfoko­zó részletét: „Az igazakat te mind megtartod, a kegyeseket megoltalmazod, a szegényeket felmagasztalod, a kevélyeket aláhajigálod.” Ezeken a példákon láthatjuk Kodály emberi és művészi magatartásának elválaszthatatlanságát! Ezt azért mondom olyan kiélezett hangsúllyal, mert bizony pironkodnunk kellene sokszor (főleg nekünk muzsikusoknak!), ha arra gondolunk: életében hogy’ ünnepeltük, s ma nemcsak meg-megfeledkezünk róla, hanem vitatko­zunk is vele, sőt abban az önhittségben élünk, hogy túljutottunk rajta, pe­dig utol sem értük! Kodály szellemi óriás volt, akik vele vitatkoznak, nem partnerei. Kodály Zoltán neve szimbólum. A magyar szellemi felemelkedés szimbóluma. Ezt a Kodályt nekünk nem szabad elejtenünk, hanem magunk­hoz kell szorítanunk. Nem árt az ő zsenijének már semmi, csak mi leszünk szegényebbek. Ady Endre költészetének elementáris hatása minden művészetet termékenyí­tett. Ö a harmadik nagy példaképem! Miben rejlik Ady verseinek zeneisége? Lüktető beszédritmusa jelképekkel, jelzőhalmazokkal párosul, mitikus erővel bír, szimbolikája, képzeletkeltő ere­je rendkívüli. Illyés Gyula szavaival: „...acélból sodort húrt zenget”. Né­meth Lászlótól is pontos feleletet kapunk: „Ady nyelvében és ritmusában a XVI. század, e legmagyarabb századunk szele zúg.” Németh László Ady za­bolátlan formaképző energiájáról azt írja: „Futkosott a forma rácsai közt, mint a tegnap befogott tigris, mégsem tört ki, mert meg kellett hajolnia ze­nei teljessége előtt...” A nyers és harsány színektől sem riadt vissza, de eh­hez érzékenysége titokzatosságot is varázsolt, mesefátylai mögött roppant erők feszültek. S ebben a mélységet, magasságot megjáró világban a zene ott­hon érzi magát. Komlós Aladár találóan írja: „Páratlanul mélyen élte át és páratlan erővel fejezte ki a XX. századi magyar ember viszonyát nemzethez, társadalomhoz, istenhez, szerelemhez.” Szövegeinek szerkezete is kitört a sémákból: „Ady verselése lázadás min­den vershagyomány ellen. Az öröklött sémákat túl simának érzi! Minden so­rában gyúrja, robbantja a magyar nyelvet. .. Mindent befog a maga szolgá­latába — mondatfűzést megbontja, az indulat alá gyűri.” (Németh László) Ady megváltoztatta maga körül a világot, irányt szabott, mozgósított, fel­kavart, s ebben a profetikus, kemény veretű, retorikus nyelvben ott feszült az elementáris kórusok végtelen éneke.

Next

/
Oldalképek
Tartalom