Békés Megyei Hírlap, 2005. március (60. évfolyam, 50-74. szám)
2005-03-01 / 50. szám
2005. MÁRCIUS 1., KEDD - BÉKÉS MEGYEI HÍRLAP 5 MEGYEI KORKÉP A mester és a királykisasszony találkozása Solness Békéscsabán — Avagy: álmodozás és végzet Ibsen drámájában Sorrendben immár a harmadik nagyszerű bemutatót láthatta az ünnepi, 50. évadban a Jókai színház közönsége. Charles Aznavour Éljen az élet! című musicaljét, majd Csehov Ványa bácsiját követve most a világirodalom másik klasszikusa, Henrik Ibsen került színre, Solness épító'mester drámájából Merő Béla rendezett emlékezetes előadást Békéscsabán. Niedzielsky Katalin Ha Gogolra igaz, hogy köpenyéből bújt elő az egész orosz irodalom, akkor Ibsenre is, hogy kabátjából a modern dráma. Annak is persze különös fejezete, hiszen a tizenkilencedik század végének kimagasló norvég drámaírója a lélektani boncolás nagymestere, a múlt bűneinek későbbi elszenvedői izgatják leginkább fantáziáját. Henrik Ibsen azt kutatja mély emberismerettel és szenvedéllyel, hogyan határozza meg a tegnap a mát, miként torzítják bűnös cselekedetek a jellemeket, s hogyan lehet a súlyos keresztekkel mégis megőrizni az emberi méltóságot és túlélni a múltat. Alakjai sorsuk igazi foglyai, mozgásterük szűk, helyzetük visszafordíthatatlan, kilátástalan. Nagy találmány mégis az a drámaírói szimbolika és álmodozás, ami vagy a szépségeszmény vagy az ifjúság iránti imádat felmutatásával ellenpontozza a megváltoz- tathatatlant. A Solness építőmester figurája is csupa jelkép. Aki épít, az mindenképp álmodozik, tervez, a holnapra gondol, a jövőnek alkot. A tervező és a mester munkájában az is csodálatos, hogy művében az esztétikum és a funkció, vagyis a művészet és a hasznosság ötvöződik. Amikor Halvard Solness eszményeihez hűen magas tornyot, templomot épített, amelynek tetejéről Isten közelébe juthatott, akkor még szárnyalt és szabadnak érezhette magát. Később, úgy véli, büntetésül — otthona tűzvészben pusztult el, két kisfia meghalt, feleségét megváltoztatta a tragédia - arra kárhoztatott, hogy egyszerű otthonokat teremtsen. A művészember kudarcként éli meg, hogy impozáns műveit nem igényli a környező világ. Solness vesztét végül a múlt, a fiatalság utáni vágyódás okozza; az egész darab előrevetíti a szomorú végkifejletet, s tulajdonképpen már mindegy is, hogy az idősödő mester leszé- dül-e a magasból vagy öngyilkos lesz, sorsa bevégeztetett. A torony a tökéletességre törekvést, a magasabb rendű életet, az erkölcsi fölényt jelképezi. Az pedig, hogy Solness saját épületének tornyáról zuhan le a mélybe, azt jelenti, hogy nem mások, hanem önmaga hibájáért kell megfizetnie. Ibsen műve tehát a jelképek és a meditációk drámája. Minden megszólaló a múltra, korábbi énjére, egykori cselekedeteire emlékezteti a másikat, aki kénytelen magába szállni, önvizsgálatot tartani. S Ibsen a világirodalom tragikus sorsú asz- szonyait is talán legszebben, legtöbb együttérzéssel és gyöngédséggel alkotta meg, ebben a darabban is találkozunk három kifinomult érzékkel megkomponált, árnyaltan felépített figurával; Aline, Hilda és Kaja megszemélyesítése a színpadon biztos nem egyszerű, de annál hálásabb, szebb feladat lehet. Merő Béla rendezése Békéscsabán mértéktartó és tisztelettudó a nagy klasszikus szerzővel szemben. Ugyanakkor a néző az előadás egyetlen pillanatát sem érzi régiesnek, távolinak, mert minden szó, megnyilvánulás mélyen emberi, közvetlen, hihető és annyira mai, hogy akár modern korok íróitól is származhatna, kortársainkról, rólunk is szólhatna. Nem véletlen, hogy a legnagyobbak mondandóját sosem kell aktualizálni, lefordítani mai nyelvre, hiszen mindaz, ami mélyen emberi, örök érvényű is egyben. Nem a ruhák teszik, hogy Ibsen szereplőit közeli rokonainknak, ismerőseinknek érezzük, sokkal inkább álmaik, kudarcaik és gyötrődéseik. Ebben az előadásban minden szereplő remek alakítást nyújt. Kínos is lenne, ha másként történne, hiszen a kamaradarab lényege a testközelség, a teljes intimitás. Karnyújtásnyira a nézőtől nem lehet hibázni, itt felerősödik minden hamis hang és nem oda illő rezdülés. Solness építőmester alakjában Karczag Ferenc érdeme a sokszínűség, a változatosság, amellyel a főszereplő életének ívét felrajzolja, miközben képes hitelessé tenni szárnyalását és összeomlását. Emberi hangneme és humora teszi még értékesebbé művészi alakítását. Tarsoly Krisztina a szerelmet, az alkotói inspirációt megtestesítő fiatal lány szerepében telitalálat. Kedves és szeretetre méltó, vagány kamasz és nőiesen hódító, hatásosan hozza pont azt a királykisasszonyt, akire az öregedő építőmesternek oly nagy szüksége van, lenne. Kovács Edit a tragikus asszonysorsok hű tol- mácsolója, határozott és elegáns. Nem véletlenül az egyetlen a szereplők közül, aki nem hétköznapi öltözetben, hanem valami titokzatos, sejtelmes, gyászos selyemben suhan fel, alá a színen. A kötelesség és a látszat máza alatt gyötrődő nő bonyolult sorsát tárja elénk Aline Solness szerepében. Kevesebb lehetőség jut a többi figurának, de mindenki más tragikus jellemet villant fel meggyőzően: az öreg Brovik halála küszöbén megalázkodik, csak hogy fia érdekében a Kegyetlen szívű mesternél valamit elérjen. Jancsik Ferenctől megszoktuk, hogy kisebb epizódszerepeit is mély emberi átéléssel kelti életre, ezt teszi most is, Halvard Solness építőmester szomorú otthonába a tíz év múltán váratlanul betoppanó Hilda Wangel hozza el a fényt, az örömöt, az álmodozást. (Felvételünkön Karczag Ferenc és Tarsoly Krisztina.) TOVÁBBI FOTÓK INTERNETES OLDALUNK KÉPGALÉRIÁJÁBAN: WWW.BMHIRLAP.HU Új korszak a világirodalomban Ibsen újat teremtett, amikor a polgári dráma és a realista színjátszás jegyeit ötvözte a tizenkilencedik század végén. Az irodalom- és a színháztörténet úgy méltatja a nagy norvég drámaírót, költőt, hogy jó érzékkel „hasznosította” és fejlesztette tovább a bulvár és a naturalista színház erényeit, és hatása nyomon követhető a századvég, a századforduló minden jelentős nyugati drámakísérletén. Olyan világhírű szerzők elődjeként emlegetik, mint Hauptmann, G. B. Shaw, Strindberg, Csehov, Sartre és Arthur Miller. alakítása emlékezetes marad. A feltörekvő, de máris elátkozott ifjúság képviselője Ragnar Brovik, akit Tege Antal játszik hitelesen. Kara Tünde Kaja Fosli meglehetősen bonyolult figurájából szintén kihozza a maximumot. Hodu József kedves, humoros alakítása a másik fontos epizódszerep. Az orvos tulajdonképpen az egyetlen kapocs a külvilág, a kisvárosi társadalom felé. A jelmezekkel Pilinyi Mártának nem sok dolga lehetett. Talán Aline Solnesst kivéve bármelyik szereplő akár saját öltözékében is felléphetne. A színpadkép már inkább régies, pontosabban a bútorok kicsit kopottak, de „időtlen” polgári darabok. Körben a fekete textília egyrészt kihangsúlyozza az előtte játszó alakokat, másrészt megadja a tragikus alaphangot és előrevetíti a szomorú véget. Ez az Ibsen-bemutató biztosan beírja magát a Jókai színház történetébe, mint szép, komoly darab, s ahhoz méltó, értékes, emlékezetes előadás. A békéscsabai családi drámák sorozatot is gazdagítja; a nézők hitét pedig abban erősítheti, hogy érdemes színházba járni, és nemcsak a könnyed szórakoztatásért, hanem a megrázó, elgondolkodtató, akár önmagunk elé tükröt tartó előadásokért is. Viharsarki szeszélyes évszakok sztárok Kovács Kati is fellép a Terminálban, a zenés-táncos esten Hagyományteremtő szándékkal rendezik meg immár második alkalommal a Viharsarki szeszélyes évszakok című rendezvényt a Terminál Hotelben Békéscsabán. Beszterczey Judit A zenés-táncos estet március 11-én tartják meg, ahol Kovács Kati lép fel sztárvendégként. A legelső Viharsarki szeszélyes évszakok is bővelkedett a sztárvendégekben: februárban Antal Imre szórakoztatta a nagyérdeműt, majd Koós János és Dékány Sarolta énekelt és társalgott a vendégekkel. Március 11-én a könnyűzene sztárja, Kovács Kati lép fel, majd Gerner Csaba és Csomós Lajos kabaréjeleneteket ad elő. A belépőjegyek ára is igen kedvező, hiszen mindössze 2950 forintért nézheti meg a közönség az estet, sőt a Terminál Hotel éttermének új étlapjából is bőséges ízelítőt kaphatnak. A Viharsarki szeszélyes évszakok egész évre sztárvendégeket fogad: áprilisban Aradszky László érkezik, májusban pedig Harangozó Teri és Böröczki József. A legszervezettebb civil bázis nyugdíjasok A jogsegélyszolgálattól a nőklubon át a népdalkörig Jogsegélyszolgálat, gyógytorna, nőklub, népdalkor, olajbányászok programjai, vérnyomás- mérés, karitatív tevékenység — és még sorolhatnák azt a szerteágazó tevékenységi kört, amely az orosházi nyugdíjasház mindennapjait tükrözi. Csete Ilona Havonta ezernél is több idős ember fordul meg a Töhötöm utcai házban, ahol a napokban tartott sajtótájékoztatót dr. Násztor Sándor régi-új elnök.- Öntevékenyen dolgozunk, az ide látogatók életminőségén javítunk azzal, hogy programokat szervezünk részükre. Az idén is tervezünk Aggtelekre, a Felvidékre négynapos túrát, de helyi rendezvényeink is lesznek szép számmal. Úgy gondolom, tagságunk Orosháza legszervezettebb civil bázisa. Generációnk gondjaira nem minden esetben találjuk a megoldást várospolitikai szinten, ennek ellenére az a feladatunk, hogy az Orosházi Nyugdíjasok Érdekvédelmi Egyesületén keresztül képviseljük a majd félezer tagunkat - mondta dr. Násztor Sándor. Csodatehén a gyulai biofarmon rekordhozam A tejnek nem csak a mennyisége, a minősége is kiváló Az Omir nevű holstein-fríz tehén a gyulai Körös-Maros Biofarm Kft. telepén egy nap alatt összesen 60 liter tejet adott hivatalos mérés szerint. Ez a mennyiség igen ritka. Szőke Margit Omir a 60 literből 3-at az első, 27-et pedig a második fejésnél adott a napokban. A biokörülmények között tartott szarvasmarháknál igen ritka az 50 liter feletti tejhozam. Ennél a tenyésztési módnál kizárólag az állatok természetes genetikai adottságait, egészséges takarmányozást, az állatjólétet messzemenően figyelembe vevő tartási körülményeket lehet kihasználni és alkalmazni. A mesterséges ho- zamfokozók és hormonok alkalmazása nem engedélyezett A Körös-Maros Biofarm Kft. 550 tehént számláló állományában 34 jószág 40 liter, 82 szarvasmarha 35 liter, 153 pedig több mint 30 liter tejet ad naponta. Omir tehén tejének nemcsak a mennyisége kiváló, hanem a minősége is. Zsírtartalma magas, 5,68 százalékos, fehérjetartalma pedig 3,17 százalékos, ami jónak számít. i t k k I