Békés Megyei Népújság, 1986. június (41. évfolyam, 128-152. szám)

1986-06-21 / 145. szám

1986. június 21., szombat Az elmúlt évadról, a társulatról, a vidékiség súlyáról, az új évad terveiről Találkozás Keczer András igazgatóval és Rencz Antal főrendezővel Június 5-én játszották utoljára Békéscsabán, a Jó­kai Színházban az évadzá­rásra választott könnyű ope­rettet, az Egy csók és más semmi-1. A bársonyfüggöny összecsapódott, leengedték a vasfüggönyt is, megérkezett a nyári szünet. Ez a nyári szünet azonban most már évek óta nem az, kezdete (a színész és a közönség számá­ra is) eltolódott július végé­ig, augusztus elejéig. A csa­baiak — folytatva a két éve kezdett nyári színházi esté­ket — délutánonként átköl­töznek a városi tanács ud­varára: megkezdődtek Carlo Goldoni A fogadósné című. vígjátékának próbái. A (még mindig tenyérnyi) igazgatói irodában Keczer András igazgató és Rencz Antal fő­rendező (ahogy ők mondják: nyári jelmezben) az elkövet­kező évadot építik, szerve­zik. ^ körülmények okán ez az évadépítés különösen je­lentős feladat, így aztán ko­rántsem véletlen, hogy az interjú során mérlegre he­lyezzük az elmúlt fél évti­zedet, mely a vezető páros számára is a közös munka fél évtizede volt; a konzek­venciákat levonva értékelik azt a társulati mozgást, mely ezt az évadváltást (ha nem is első, és lényegi helyen) jellemezte. — A megyei tanács vég­rehajtó bizottsága, miután megtárgyalta a színház jel évtizedes munkájáról beter­jesztett jelentést, elismerően foglalt állást. Ez feltétlenül olyan erkölcsi alap, mely az „örök folytonosság” jegyé­ben biztató újabb évadokat ígér. Keczer András: Amikor ezt a kiemelkedő elismerést kaptuk, már nyilvánvaló volt, hogy az 5 éve együtt dolgozó társulatból a meg­szokottnál többen távoznak el. Tudni kell, hogy a szín­házban éves szerződések kö­tik a színművészeket, amikor ezek lejárnak, kölcsönös le­hetőségünk van újabb szer­ződést kötni, vagy eltekinte­ni ettől. A fél évtizede együtt dolgozó vezetés nagy törekvése volt (és marad) a színésznevelés. Az a szak­mai-pedagógiai munka, mely a tehetségek felkutatásával kezdődik, folytatódik ott, hogy lehetőséget biztosít fia­tal színészeknek pályájuk (tehetségük) kibontakoztatá­sához. Többen a most távo­zók közül itt szerezték meg a magasabb szakmai minő­sítést (Hodu József, Szabó Zsuzsa és mások), természe­tes, hogy idő után újabb megmérettetésre, más körül­ményekre vágynak. Kíván­csiak egy másik város szín­házára, közönségére. Az is motiválhatja a távozás szán­dékát, hogy egy korábban ismert, nagy rendezőegyéni­ség vonzása erősödik; az is, hogy családi problémák szól­nak közbe; és bizony az is, ha vélt vagy jogos sérel­mek adódnak: nem mindig képes együttgondolkozásra színész és színházvezetés. Voltak ilyen konfliktusok (lesznek is), de ezek csak egy részét képezik az elszer- ződést vállaló tíz színmű­vész indítékainak. Rencz Antal: Aznapokban kaptam levelet Kővári Ju­dittól, aki Kecskemétre szer­ződött. Azt írta: „Hat évig játszottam Békéscsabán, őszintén mondom, otthonra találtam ott." Keczer: Szabó Zsuzsa pe­dig azzal ment el, hogy éve­ken át „szeretettel körbe­font védőhálót érzett”, s most enélkül szeretné kipró­bálni önmagát. Számunkra öröm, hogy (például) S^abó Zsuzsa tehetségét megérezve lehetőséget adtunk számára a kibontakozáshoz. Zsuzsa nálunk lett színésznő. Rencz: A személyes pél­dákon túl azt hiszem, jogo­san mondjuk, hogy színhá­zunkra évek óta jellemző az előadások egyenletes színvo­nala. Volt persze sikerületle- nebb bemutatónk is, de jeles kiugrások is, melyeket a mi­nisztérium és (példának em­lítem) a Színház című fo­lyóirat rendszeresen elismert. Ilyen volt a Darvas-bemuta­tó, a Cyrano, az Éjjeli me­nedékhely és a most zárult évad nyitó előadása, Gogol színműve, a Háztűznéző, vagy a klubszínházban ját­szott Bűntény a Kecskeszi­geten, melynek közönségsi­kere (!) meglepő volt szá­munkra. Az elmúlt évad em­lítésre méltó eseménye még a stúdió „vizsgaelőadása”, a Fiúk, lányok, kutyák, mely minisztériumi nívódíjat ka­pott. Nem szerénytelenség, ha ennek kapcsán is felhí­vom a tisztelt olvasók fi­gyelmét a színházunkban folyó szisztematikus színész­képzés eredményeire. Arra is, hogy az évek során nyolc stúdiósunk jutott be a Szín­ház- és Filmművészeti Főis­kolára, legutóbb az a Faragó András, aki Az esőcsináló­beli beugrásával (Jim Cur­ry) olyannyira felhívta ma­gára a figyelmet, hogy a Népújság is külön cikkben számolt be róla. Szeretném aláhúzni az alapgondolatot: egyértelmű, hogy színházunk vezetésének ambíciója a te­hetségek gondozása, a szak­mai pályaív megemelése. Az is egyértelmű, hogy a sike­rek arra ösztönzik a fiatal színészt: máshol is próbáljon szerencsét, hátha magasabb­ra jut. Vannak aztán úgy­nevezett „csendes eredmé­nyek” is, ezeket nem nagyon lehet dokumentálni, ezek idő­vel elfelejtődnek. De hatnak és fontosak! Ilyennek tar­tom azt a napokban érkezett hírt, hogy óriási sikerrel tur­nézunk az Egy csók és más semmi Eisemann-operettel Baján, Kecskeméten, Pápán, Tatabányán, Keszthelyen, majd indulunk a Nyírségbe is. Kecskeméti előadásunkon ott voltak a Fővárosi Sza­badtéri Színpadok vezetői, akik közölték: a jövő nyá­ron műsorra tűzik az ope­rettet, és Kővári Juditot szerződtetik Annie szerepé­re. Vagy: Szegedi Dórát, aki főiskolásként játszotta szín­házunkban a Szabad szél­ben Pepita szerepét, tavaly a Leányvásárban volt sike­re. az új évadban - állandó tagunk lesz, kikérte a Fővá­rosi Operettszínház a Bál a Savoyban egyik főszerepére. — Merem remélni, hogy magabiztosan indulnak az új évad felé. A társulat, melyből tízen távoztak, és ahová tizenegy új tag érke­zik, mi több, öten egy-egy szerepre is ideszerződnek, ígéretes színi évadot sejtet. Keczer: öten távoztak fő­iskolai diplomával, és az ál­landó tagok közé nyolcán ér­keznek ilyennel. A műsor­tervünk a teljes évadra «el­készült, meghatározva a pre­mierek időpontját is. Szep­tember 24-től Goldoni Foga- dósné-ját játsszuk, gondolva arra, hogy a nyári színház­ban elsősorban a felnőttek látják majd, őszre a diáko­kat várjuk. Az ünnepi évad­nyitás október 17-én lesz, Móricz Zsigmond Űri muri­ját mutatjuk be Giricz Má­tyás rendezésében. November 17-én lesz az első gyermek­színházi bemutató, Lionwe Vart Oliver című musicalje. Játsszuk az évad során Mau­rice Hennegun zenés vígjá­tékát, az Elvámolt éjszakát, Békés Pál Pincejáték című színművét a klubszínházban ősbemutatóként; az operett­kedvelők Lehár Cigánysze­relem című világsikerű ope­rettjét láthatják majd; kivé­teles színházi élményt ígér Osvaldo Dragún Argentin szimfónia című művének ősbemutatója, Sándor János vendégrendezésében. Május elsejét Zerkovitz Béla A szélhámoskirály című zenés vígjátékával zárjuk az éva­dot, de csak a békéscsabai színházban. Előbemutatóra készülünk a Gyulai Várszín­házban, itt Mikszáth—Szent- mihályi Szabó Victor Űj Zrí­nyiász című musicaljével lé­pünk színre, és természete­sen, a jövő évad végén is lesznek nyári színházi esték Békéscsabán, a városi tanács udvarán. Rencz: Feltűnő talán, hogy aránylag több zenés színhá­zi bemutatóra vállalkozunk, mint tavaly, vagy még előbb. Ez két okból is lehetséges. Először azért, mert mi sem­miképpen nem nézzük le azt az általános közönségigényt, hogy a békéscsabai és a környező városok, községek közönsége szereti az operet­tet, a zenés játékokat, és megszerette a musicalt. Má­sodszor: a zenei társulat sokkal erősebb lesz az új évadban, mint eddig bármi­kor. Énekes-színészeket szer­ződtettünk állandó tagnak, többeket pedig egy szerepre. Megvalósítható tervünk, hogy országos mércével mér­hető zenés színház legyen Békéscsabán. Ezért is nyer­tük meg Németh Gyulát, az Operaház karnagyát a Le- hár-operett, a Cigányszere­lem dirigálására. Emlékeztet­nem kell, hogy az elmúlt évadokban bemutatott nagy­szabású zenés produkcióink a megyei tanács anyagi se­gítségével jöhettek létre. Ez a színvonal mára evidenssé vált, ezt a színvonalat csak túlhaladnunk szabad. Na­gyon komolyan vesszük a zenés bemutatókat, merem hinni, hogy a közönség leg­nagyobb örömére. — Mit jelent ma az a „népszínházi koncepció”, melyet évadról évadra vál­laltak, munkálkodtak érte? Rencz: Ismeretes, hogy a remek Illyés-darabbal, a Bol- habál-lal kezdődött, aztán sorban jegyezhettünk fel sike­res bemutatókat. Ilyen volt megítélésem szerint Darvas József Vízkereszttől szilvesz­terig című regényének dra­matizált változata, az Éjjeli menedékhely és Az esőcsi­náló. A koncepció ma sem változott: kitekintést nyújta­ni a színházi életre, behoz­ni a békéscsabai színházba mindazt, amit be kell hoz­nunk ahhoz, hogy széles kö­zönségrétegek igényeit szol­gálhassuk, hogy a színház nevelő funkcióját betölthes­se. Közben olyan előadások­ra is vállalkozni, mint leg­utóbb volt Örkény Forgató- könyve, melyet (el kell is­mernünk) nem kísért kö­zönségsiker, az emberek (le­het, hogy bizonyos történel­mi ismeretek hiányában) nem, vagy csak kevésbé tud­ták átvenni, megérteni a da­rab keményen politizáló, kü­lönös vonulatait. Keczer: Ennek ellenére valljuk, hogy 2-3 évenként szükség van ilyen, nehezeb­ben érthető, a nézőt is foko­zott együttgondolkodásra ser­kentő darabok színpadra ál­lítására. Talán több alka­lommal a klubszínházban, kisebb közönség előtt. — Mindeddig arról beszél­tünk, mi lesz a következő évadban, miféle vállalkozá­sokhoz köti le magát a szín­ház. A békéscsabai városké­pet egyre jobban elcsúfító, galambguanós színházépület­ről azonban nem beszéltünk. Mit mondhatnak erről? Keczer: Az épület utcai arculatáról annyit, hogy nem tudjuk, mikor kerül sorra a helyreállítás és a lehetetlen helyzet megszüntetése. Több évről is szó lehet, de hogy mivé változik addig az épü­let, fogalmam sincs. Nekünk még arra sincs pénzünk, hogy megpróbáljuk fémhuza­lok kifeszítésével elűzni a most már egyre agresszíveb­ben támadó galambokat. A városi tanács kísérlete sem sikerült, nem tudom, készül­nek-e (szó volt róla!) a meg­ismétlésre. Egyszerűen sors­csapás a galambinvázió, és a színház épületét vette cél­ba elsősorban. A rekonstruk­ció belső tereinken lassan, de megfelelően halad. Ez a tenyérnyi iroda is bizonyít­ja, hogy lehetne gyorsabb; ha viszont onnan nézzük, hogy a világítás, fűtés, han­gosítás, festőtár, varroda, új irodahelyiségek, tanácskozó- terem: akkor a köszönet sza­vai is idekívánkoznak. A Corvin utcában már állnak az új üzemépület falai, de­cember 31. a próbaüzem ki­tűzött napja. — Különös, de igaz: egy színházban nemcsak a mű­vészeti munka, sok minden más is fontos, mint előfelté­tele emennek. Legalább ilyen fontos az, hogy milyen a művészek közérzete az adott városban? Mit jelent Békés­csabán művésznek (színmű­vésznek, rendezőnek) lenni? Rencz: Általában jó gá­zsit, előnyös szociális körül­ményeket (színészlakások), és figyelmes vezetést. A baj ott kezdődik, hogy Békéscsa­ba a legkevésbé városias me­gyeközpont. (Ha nem mond­juk ki, akkor is így van.) A környezet, a városi élet sok­színűsége egy művész szá­mára igen fontos tényező. Egy kifogástalan színvonalú presszó, étterem (több presz- szó és több étterem) válto­zatlanul hiányzik Békéscsa­bán. Ahol időt lehet tölte­ni, beszélgetni, ami megköti a ritkán adódó fölös időket, a pihenés változatosságával. Ez nincs meg itt. Ami pedig még szorosabban a színhá­zat illeti: borzasztóan nehéz megtartani egy társulatot ilyen vidéki kisvárosban, rá­adásul, ha az. országos szak­mai-kritikai visszhang leke­zelő. Ez kiáltó ellentmon­dás! Ügy tűnik, pillanatnyi­lag nincs ellene orvosság. Mintha a fővárostól délke­letre, 220 kilométerre már ki tudja, mi lenne? Mintha ez a távolság, és az, hogy ez a vidék valamikor az ország egyik legelmaradottabb vidé­ke volt, a színház produk­cióira is vonatkozna. — Messzire mennénk, ha ezt a kérdést tovább elemez­f nénk. Megküzdeni a nehéz­ségekkel nagyon nehéz. De nem kilátástalan, ezt azért az elmondottak bizonyítják. Köszönöm az interjút, a lap olvasói nevében. Sass Ervin MOZI Te már nagykisfiú vagy Jópofa, szórakoztató film­vígjáték. Egy a sok közül: nem kiemelkedő alkotás, és nem is annyira gyenge, hogy bánhatná a merész néző, aki ilyen kánikulában beül a moziba, hogy megnézze a Te már nagykisfiú vagy cí­mű színes, amerikai filmet. Mókás történetet írt és ren­dezett — David Benedictus regényéből — Francis Ford Coppola. Mégpedig arról, ho­gyan lesz a 19 éves Bernard- ból nagykisfiú. Hogyan lesz a tapasztalatlan gyerekből praktikus felnőtt? Végig kí­sérjük útjain a főszereplőt — a gazdag, előkelő szülői háztól, a könyvtártól, ahol csak néhány hónapja dolgo­zik, s ahol ráadásul apja a főnök, az éjszakai életbe tett kiruccanásokon át egészen a csábos, szeszélyes színésznő­ig, majd végül az egykori iskolatársig, Amy igaz sze­relméig. S ezalatt a fiú kö­rül mindenkiről lehull a le­pel. A közönség meg mi másra gondolhat, mint arra, hogy százszor inkább egy ilyen mulatságos, esetlen, de őszinte és eredeti gyerek, mintsem ezek a bogaras, ne­vetséges, szerepeket játszó, hamis, magányos, boldogta­lan felnőttek! Mit meg nem tesznek a gazdag szülők Bernard ön­állósulásáért, személyisége kibontakoztatásáért! S még többet ártanak neki. Lakást bérelnek a fiúnak, ahol sza­badon, függetlenül élhetne, hacsak nem kérnék fel egy­úttal a vénkisasszony szállás­adót, hogy vigyázzon a gye­rekre, sőt kémkedjen utána. Mekkora hiba, s milyen megalázó! Az már Bemard hibája — vajon csak az övé? hiszen ilyenek vagyunk va­lamennyien —, hogy köny- nyebben, hamarabb észreve­szi a külsőségeket, felszíne­sen ítél. Barbara szépsége vonzza, s nem Amy mély érzései, belső értékei. Bemard szexuális sikerte­lenségei, a megaláztatások a szülők és Raef barátja által már-már tragikomikussá te­szik a filmet. Ezt jól ellen­súlyozzák a válogatott figu­rák (válogatott sorsok), a ki­élezett helyzetkomikumok, a szellemes párbeszédek. Szin­te színpadra kívánkozó jele­netek és beszélgetések. Köz­ben színek, montázsok, csupa hatásos filmes fogás. Francis Ford Coppola film­jében, a Te már nagykisfiú vagy című produkcióban va­lamennyi szereplő (Geral- din Page, Rip Torn, Karen Black, Elizabeth Hartman, Tony Bill), de különösen Peter Kästner Bernard sze­repében igazán nagy alakí­tást nyújt. Ám az egészben talán mégis John Sebastian zenéje és a dalszövegek a legnagyobbak. Meglehet, hogy ez az utóbbi kijelentés, bár a zenét dicséri, bizony valamelyest elmarasztalja a filmet. Pedig a jegyzetnek nem célja a lerohanás, a ki­osztás. Túl súlyos mondan­dóra sem vár a közönség mindig, s különösen nem ilyen fülledt estéken. Nem szégyen továbbá, hogy mo­ziba, színházba szórakozni megyünk legtöbbször. Ennek a filmnek is a szórakoztatás volt a legfőbb erénye, két­ségtelen. S a zene sokkal szórakoztatóbb volt, mint a tanulságokban bővelkedő, igazsághirdetéssel végződő kellemes kis történet. Niedzielsky Katalin Felkai Eszter és Barbinek Péter Richard Nash Az esőcsináló című színművében Fotó: Gál Edit

Next

/
Oldalképek
Tartalom