Amerikai Magyar Szó, 2005. április-június (103. évfolyam, 196-208. szám)

2005-04-01 / 196. szám

MAGYAR SZÓ-A HÍD 13 2005. ÁPRILISI. Kultúra Földessy Dénes Lapunk „háztáji ügynökei” segítségé­vel, minden más médiafórumot előzve jelentjük Olvasóinknak: május 11-től egy héten át a New York-i Lincoln Center-ben a pesti „Nagymező utcai Broadway” minden este Kálmán Imre zenéjét játssza. A most már jobbára mu­sicalt játszó pesti teátrum operettrés­zlege repül ide, teljes zenekarral, köztük a ma legszebb, legkiválóbb magyar ope­rettprimadonna, Kalocsay Zsuzsa. A dalest tehát férfiaknak különösen javait. Akik pedig már az operettcímeket is fe­ledték, felsorolunk néhány régi Kálmán Imre világsikert, melyből a legszebb da­lokat, kettősöket éneklik: Csárdáskirály­nő, A bajadér, Marica grófnő, Cirkusz­hercegnő, Montmartrei ibolya. A hír okozta derűről azonban fordít­suk komolyra a szót. Mert igaz, hogy nem egy teljes művet adnak elő Kálmán Imrétől, hiszen ahhoz angolul kellene játszani és énekelni. A pesti operettszínészek ugyan németül beszél­nek, s évente több darab előadás körútját teszik meg német nyelvterületen, utána a legtöbbet Japánban. Nem tudnak japá­nul, de az ottani közönségnek elég egy füzet a tartalomról, ők a zenét, az éneket élvezik. Amerika más: itt a pesti-bécsi születésű operett után megjelent műfajt, a musicalt kedvelik. A melodikus zene és a lírai énekstílus helyett az inkább ritmi­kus és keményebb muzsikát, meg a ke­ményebben, ’’rányomva” énekelt dalo­kat. Most reméljük, hogy talán egy dal­estből is kiderül, mennyi a New York-i publikumban a melódia iránti igény. Ez alkalommal azonban a két zenés színház közötti sokkal mélyebb különb­ségekről is érdemes beszélni. Bölcs öreg színészek mondják, hogy a színház örökké válságban van, de mindig kilábol belőle. Egészen a következő vál­ságig. Mégis, viszonylag kevés színház megy tönkre, mert a válság a színház ter­mészete. Amerikában azonban van egy tartós válságtényező: a bevétel és a kö­zépszerű színházi igényű nézők számará­nyának összefüggése. Sőt, a musicalben, méghozzá egyenest a műfaj világmodell- jének tartott Broadway-n, van egy furcsa gyakorlat. Talán nem szerénytelenség, ha ebben az összehasonlításban egy ma­gyar operett produkciót egyben európa­inak is tartunk, hiszen az operettnek - el­sősorban Kálmán Imre és Lehár Ferenc révén két világfővárosa volt és van: Bu­dapest és Bécs. Más kérdés, hogy mára mindkét főváros híres operettszínháza, a bécsi Theater an der Wien és a Budapes­ti Operettszínház részben musicalszín­házzá is lett. A Broadway közönsége elsősorban az egyszerű, könnyed, látványos, esetleg érzelmes előadásra vevő. Itt ilyen a jólét­ben élők átlagos közönségízlése. Több­nyire hiányzik belőle a néző igénye a gondolati mélység iránt, amit a vén Eu­rópa eszmeáramlatai évszázadok óta éb­ren tartanak. Ez persze az operettnézőre is jellemző. De a színház nézőterére Eu­rópában még a kevésbé kultúrember is nyitottan ül be, az amerikaiak többségé­re viszont inkább a magabiztosság jel­lemző az előadás előtt. A Broadway kö­zönségére jobbára Dante fordított fi­gyelmeztetése illenék:” Ember, ki ide be­lépsz, hagyj fel minden reménytelenség­gel!”. Ez Amerika társadalom-lélektana, hiszen a sikeres amerikai életharc alapjel­szava a self-confidence, az önbizalom. A színházi produkció s maga a színészi já­ték is ehhez illeszkedik. Könnyed, mert a néző ezt várja el. A könnyedséghez pe­dig hozzátartozik, hogy a legkisebb moz­dulat, s hang is azonnal, s egyszerűen érthető legyen. Ezért kidolgozott, hosszú próbaidőszak alatt sulykolják ezt be az énekes színészbe, s mereven kötelező. A színház leglényegesebb s legjátékosabb, tehát egyik legszebb klasszikus vonása, hogy „itt és most” művészet, igazán jelen idejű. A jó előadást nem csak a néző éli úgy át, mintha „itt és most” szinte vele történne minden, hanem a színész is, a pontos szerepalakítás ellenére, esténként más-más apró színeket vihet a játékába. Hiszen a közönség is szinte minden este más-más összetételű: vagy inkább idő­sebbek, vagy inkább ifjabbak, vagy in­kább derűsebbek, vagy inkább borúsabb emberi alkatok ülnek ott. Az is szép a színházban, hogy ezt sosem lehet előre kiszámítani, ez is a jelenidejűség örök kockázata. A jó színész pedig érzi a pub­likum lélegzetét is, és anélkül, hogy a szerepalakítás vonulatán változtatna, le­heletnyi finom változásokat sugároz ki magából, a játékából. Az üzleti érdek azonban nem engedi meg ezt a játékosságot, egyestés színár­nyalatot sem, mert az üzleti érdek nem tűri el. A színész játéka árú, a néző, mint fogyasztó viszonyul hozzá: a dolláromért világosan érthető játékot (magyarán ga­rantált minőségű árút) várok el, külön­ben megnézhetik a kasszát. így aztán ért­hető, hogy az amerikai magyarok, ha te­hetik, Pestre hazajárva színházba is rend­szeresen eljárnak. Megérteni a kevés, de igazán igényes olyan Broadway-szí- nészt, aki képes évekig várni, hogy ven­dégszerepet kapjon az off-Broadway-n, vagy az off-off-Broadway-n. Ez a két „el- len-Broadway”, mert ott a művészet él. A nézőterein olykor jó ha száz szék van, s a büfét nem egyszer falba épített auto­mata helyettesíti, de Csehovot, Ibsent, Arthur Millert is játszhatnak. A Broadwayn viszont a hajszálpontosan besulykoit s már gépies játéktól, a rende­ző elképzelte, sokszor darabos, szájbará­gós színészi megoldástól eltérni - tilos! Ugyanakkor a számtalan jó, sőt, kivá­ló amerikai prózai társulat az úgyneve­zett author act-re, vagyis a hiteles játékra épít. Sztanyiszlavszkijtól Lee Strass­bergig a színházművészet, a színészpeda­gógiai sokféle remek módszerére alapoz­nak a kiváló színésztechnika és a belső erejű művészet végett. A Broadway tár­sulatainak többségében ez nem kell, in­tézményesen legalább is nem tanítják, nincs ilyen belső műhelymunka. A Broadwayt a külföldről érkezett színházi közönség ezért hívja színházi negyed he­lyett szórakoztatóipari negyednek. Egy vendégjáték - talán most egy dal­est is - nem mindjárt látható, de mély művészeti kérdéseket is felvet, még ha ma, a felgyorsult életritmusú világban az operett divatjamúlt is. De ne feledjük: Lehár: Víg özvegy című operettje a világ húsz legrangosabb operaháza közül leg­alább egyben mindig műsoron van. Mert a Víg özvegyben sem elég préselni a han­got - magas színvonalon kell énekelni. Rejtő száz éve született 1905. március 29-én született Rejtő Jenő, a Vanek ár Párizsban, A láthatat­lan légió, A14 karátos autó vagy a Pisz­kos Fred, a kapitány szerzője. Jókai után talán ö a legolvasottabb írónk, és az egyetlen ponyvaszerzónk, akit az iroda­lomtörténet is értékel. Nagy sikerű könyveit eleinte G. Lavery (kezdetben azt állította, hogy ő csak fordította ezeket a könyve­ket), később R Howard álnéven írta. Egy szerződésben kéthetente egy százhúsz oldalas regény megírását vállalta. Mivel kiadója, a Nova veze­tője kéziratra fizetett, ezért Rejtő gyakran írásainak egy-egy sorával vagy oldalával fizetett pincérnek, trafikosnak, szabónak, mindazok­nak, akiknek tartozott, ők aztán kész­pénzre váltották a kéziratdarabot a kiadónál. Legnépszerűbb könyvei: Vanek úr Párizsban, A csontbrigád, Az el­veszett cirkáló, A szőke ciklon, A lát­hatatlan légió, A 14 karátos autó, Az előretolt helyőrség, Vesztegzár a Grand Hotelben és a Piszkos Fred, a kapitány. Regényeinek bizarr fordu­latai a magas irodalomban is mintát teremtettek, kiszólásai, gegjei évtize­dek óta közszájon forognak. "Kitűnő érzéke volt a szörnyű világban meg­látni a jelenségek fonákját, megmu­tatni az emberellenesben a nevetsé­gest, és e nevetségessé tétellel lelep­lezni oly sok silányságot" - írta róla Hegedűs Géza. O az egyetlen ponyvaíró, akit az irodalomtörténet is értékel, igaz csak utólag. Saját korában alig említették, bár Karinthy és Heltai Jenő nagyra értékelte és bíztatta is őt, és az olva­sók egymás kezéből kapkodták köte­teit. Az Egyedül vagyunk című nyi­las újság folyamatosan támadta, 1942-ben lényegében feljelentette Rejtőt, és a nagykátai katonakórház- bóí betegen vitték el egy büntetőszá­zadba. Az ukrajnai Jevdokovóban fa­gyott meg munkaszolgálatosként 1943. január 1-jén. Állítólag halála előtt is bajtársait szórakoztatta emlé­kezetből idézett regényrészleteivel. Csárdáskirálynő a Broadway-n JÖN KALOCSAY ZSUZSA Kipattantunk egy titkot. Még januárban jött a bizalmas bír: a Budapesti Operettszínház Broadway-vendégszereplésróí tárgyal, de még sok a bizonytalan tényező, nem megírni, csak majd ha biztos lesz, akkor szólunk. Am most új hírnök jő: a színházbankiírt májusi tervben benne van New York, a résztvevő szereplőkkel,

Next

/
Oldalképek
Tartalom