A Hét 1986/1 (31. évfolyam, 1-26. szám)

1986-06-20 / 25. szám

szürkére mázolt, egyajtós, szűk helyiség (szoba?, zárka?, egy agghajlék barátságtalan társalgója?, egy panelház garzonja?) mint jelkép egyszerre számít valóságos és elvont térnek. Minden itt történik, ugyanakkor min­dennek tágabb jelentése van. A rendező ebben a steril térben építi fel a darab tipikus szituációit: a szereplők kölcsönös kapcsolat­teremtési kísérleteit. Találó jelkép ez az el­vont bizonytalanságérzetet sugalló tér, ahol az öregek társadalmi és személyi problémái nagyon is precízen konkretizálódnak. Az énkeresés, a lelki labilitás, a kapcsolatte­remtés nehézkessége, a környezettel szem­beni idegenség főként a realitás síkján kap közvetlen értelmet és magyarázatot; de a jól megírt párbeszédekben ott érezzük a darab ironikusan mulatságos felhangjait is. E reál­szituáció az előadás végére általános jelen­tést nyer: az új barátnak számító Bocca Libero hirtelen halálával Luigi Lapaglia előtt is megvilágosodik saját helyzete, s egyszerre rázárul a tények tárgyilagos kalodája. Az előző percek sok-sok mosolya és derűje után ajkunkra fagy a vidámság. Rádöbbenünk, hogy Aldo Nicolaj színművének szereplői belülről vannak fölsebezve: a magányos öreg emberek hétköznapi abszurditásainak látha­tatlan kínzóeszközeivel. A közönségsikert ígérő előadás három szereplője Gombos Ilona (Ambra), Lengyel Ferenc (Bocca Libero) és Gyurkovics Mihály (Luigi Lapaglia). Örömmel vethetem papírra, hogy e színészhármas a Thália Színpad ti­­zenkét-tizenhárom évvel ezelőtti felfutásá­nak időszakára emlékeztető formában játsz­­sza végig a darabot. Igaz, Gombos Ilonának inkább csak őszinte, sokoldalú és találékony játékával, valamint két-három megindító erejű kiszólásával lehet elégedett a kritikus. Valami rendezői következetlenség eredmé­nyeképpen ugyanis egyfajta sajátos manírt sejtető hanghordozással játssza figuráját, amivel nemcsak Lapagliát és Liberót teszi szerepével összhangban ingerültté, hanem — a hanglejtés szabályainak fittyet hányva — a nézőt is fárasztja. Ettől eltekintve azon­ban kitűnő érzékkel tud rálelni Ambra embe­ri gyötrelmeinek és igazi életének alkati ele­meire. Lengyel Ferenc és Gyurkovics Mihály az emberi önelrejtőzés, az álarcmutogatás mindvégig érdekes és helyenként félelmetes váltásait produkálják. Nemcsak kiismerhe­tetlenek, de egy-egy hangulatukban tökéle­tesen meggyőzőek is,-hogy a következő pilla­natban leleplezzék tévedéseiket, rigolyáikat és öreges makacsságaikat. Ebben a sokféle önelrejtő játékban azután az is megcsillan, ami ennek a két férfinak az igazi szomorúsá­ga: a szeretetvágy, a félelem a haláltól, a magánytól. Az előadásból három tömör tanulság von­ható le. Az egyik: érdemes volt műsorra tűzni Aldo Nicolaj színdarabját. A másik: Az előadás, egy-két szépséghibája ellenére, ok­vetlenül sikerként könyvelhető el. A harma­dik pedig: az utóbbi években tapasztalt kudarcok dacára, a MATESZ Thália Színpa­da továbbra is képes jó előadások produká­lására. MIKLÓSI PÉTER r r / MEGISMERÉS, SZÉPSÉG, A fenti címmel jelent meg a Rudé Právo hasábjain egy írás, amelyben dolgozók fejtik ki véleményüket a kultúra és a művészet szükségességéről korunkban. A válaszadó­kat nem egy reprezentatív válogatás alapján szólaltatták meg; alapjában véve egyszerű emberek voltak, de a kultúrával és a művé­szettel kapcsolatos nézeteik figyelmet érde­melnek. íme néhány ezek közül: „A művé­szet segítségemre van gondolkodásom, vi­lágnézetem egyensúlyának megőrzésében, annak tudatosításában, mi a lényeges .. „Nem elég szakembernek lenni egy adott szakmában, azt is szem előtt kell tartani, hogy létezik érzelem, szépség és épp ezt adja az embernek a kultúra és a művé­szet ..„Összefüggés van a kultúra és az elkötelezettség között, ezért akarjuk, hogy az emberek érdeklődjenek a kultúra iránt.. „Minden olyan művészetet értékesnek és hatásosnak tartok, amely közvetlenül kap­csolódik az élet értelméhez és a valóság­hoz ..,,A bányász szén nélkül, az ember kultúra és művészet nélkül — ez számomra abszurd elképzelés ..„Azt a művészetet tartom jónak, hasznosnak és szükségesnek, amely becsületes munkára tud ösztönözni, jó ügynek tud megnyerni. A kultúra fogalma alatt azt is értem, hogy képesek vagyunk szellemi javainkkal gazdálkodni.. A szocialista kulturális forradalom első szakaszát a kultúra demokratizálódása, a múlt kulturális örökségének a nép széles rétegei számára való hozzáférhetősége jel­lemzi, valamint az is, hogy megteremtődnek annak az alapvető feltételei, hogy a nép aktív részese lehessen a kultúra és a művészet alakításának. Ebben a fázisban a társadalom fokozatosan felszámolja azokat a még létező és nem kívánatos különbségeket, amelyek a város és a vidék lakosságának, egyes szoci­ális csoportok tagjainak kultúrájában meg­nyilvánulnak. Számot kell vetni egy sor nem antagonisztikus ellentmondással is, amely még a múlt öröksége, a burzsoá ideológia és a kispolgári erkölcs csökevényeként van je­len a társadalmi tudatban. Ez a probléma lényegében állandó jellegű és megoldása a társadalmi tudat és a külső feltételek (gon­dolok itt elsősorban az osztályszempontból és politikailag megosztott világ ellentétes világnézetére) függvénye. A szocialista kulturális forradalom követ­kező fázisában már határozottabban érvé­nyesülnek a társadalmi fejlődés szubjektív tényezői: a kultúra és a művészet — amely széles szociális bázisra, minőségileg maga­sabb kulturális szinten álló lakosságra és a kulturális élet kiegyensúlyozottabb feltétele­ire támaszkodik — sokkal intenzívebben s egyben differenciáltabban formálhatja a sze­mélyiséget és a szocialista ember életmód­ját. Megteremtődnek a reális feltételei an­nak, hogy a kultúra mélyebbre hatoljon a társadalmi élet struktúrájába, áthasson min­den szférát, ne csak az ideológiait, hanem jelentős mértékben a szocális, a gazdasági és a tudományos-műszaki szférát is, a társa­dalmi mobilitás egyik feltételévé váljék. A kultúra társadalmi helyzetének és szerepé­nek eme új kvalitására mutatott rá a CSKP XVII. kongresszusa, amely kitágította a het­venes évek közepétől fokozatosan beveze­tett komplex kultúra-értelmezést. Tulajdon­képpen a szocialista társadalom kulturális fejlődésének perspektivikus stratégiájáról van szó a fejlett szocializmus építésének feltételei között. A kultúra fejlesztésének komplexicitása. szerves összefonódása a társadalmi élet minden szférájával — miköz-ÖRÖM ben gyarapodik ideológiai befolyása —, egy történelmileg új típusú, a szocializmus kor­szakára jellemző civilizáció fokozatos kikris­tályosodásának alapvető feltételei közé tar­tozik. A szocialista kulturális forradalom e két szakaszának elemzésekor nyilvánvalóvá vá­lik, hogy közös bennük a mind szélesebb néptömegek közvetlen bekapcsolódása a kultúra fejlesztésébe. Itt egy újabb problé­makörhöz érkezünk, azokhoz a kérdésekhez, amelyek kiszélesítik a kultúra demokratizálá­sának értelmezését, mégpedig a szocialista demokrácia fejlesztésébe való aktívabb és sokoldalúbb bekapcsolódás irányában. A kultúra és a szocialista demokrácia viszonya nem merül ki a kulturális és művészi értékek hozzáférhetővé tételében, de mind mélyebb­re hatol a nép életébe, a kulturális és művé­szi értékek belső elsajátítására irányul, amit az emberek aktivitásának növekedése kísér. Azzal arányosan, hogyan szilárdul meg a kultúra sokoldalú összefonódása nemcsak a szocialista ember egész szellemi világával, hanem a tudományos-műszaki haladással, a termeléssel és a fogyasztással, a kömyezeta­­lakítással és az emberek életmódjával, növe­kedik a szerepe a szocialista demokrácia fejlesztésében is. Az egyik oldalon a kultúra egyre nagyobb teret biztosít az emberek alkotásvágyának és kezdeményezőkészségének — kezdve az amatőr művészi és kulturális nevelő és ön­­művelö tevékenységtől egészen a lakáskul­túráig és a szabadidő kihasználásának kultu­rális aspektusaiig —, a másik oldalon épp az emelkedő kulturális színvonal jelentősen be­folyásolja az ember azon képességét, hogy alkotó módon vegye ki részét a társadalmi fejlődéssel járó egyre igényesebb feladatok megoldásából. A szabadidőben az alapvető szükségletek kielégítése mellett számos, egyénileg sokré­tűen differenciált lehetőség nyílik a szórako­zásra és a művelődésre. A munkaidőn túli idő tehát nem egyszerűen az ember fizikai és szellemi energiáinak a regenerálódására szolgál, hanem egyre jelentősebb, szinte meghatározó szerephez jut a műveltség gya­rapításában, az ember alkotóképességeinek aktivizálásában. Ahogy emelkedik a szabad­­dőben folytatott tevékenység tartalmi szín­vonala, az emberek úgy válnak képessé arra, hogy jobban gazdálkodjanak a rendelkezé­sükre álló idővel, s ennek következtében egyre inkább elhalványul a munkaidő és a szabadidő közötti éles határvonal. Minél tar­talmasabban töltik az emberek a szabadide­jüket, annál inkább meghatározói lehetnek saját társadalmi érvényesülésüknek. Ezt az egyéni gazdagságot a társadalom hatékonyan kiaknázhatja a társadalmi haladás javára. A szocialista kulturális fejlődés egyik leg­fontosabb problémája — amelynek megol­dásától a párt kultúrpolitikai irányvonalának sikeres megvalósítása függ — a kultúrának és a munkásosztály forradalmi ideológiájá­nak a kapcsolata. A szocialista kultúra négy évtizedes fejlődésének története nem kevés ténnyel szolgál arra vonatkozólag, milyen kitartó ideológiai harcot kellett folytatni a revizionista nézetekkel, a nem egyszer kriti­kátlanul átvett burzsoá koncepciókkal és dogmatikus egyszerűsítésekkel, hogy a kom­munista pártosság és a művészet népisége a gyakorlatban szerzett érvényt magának, s hogy művészeink hogyan jutottak el a szoci­alista realizmus komplex érvényesítéséig. A művészet esztétikai színvonalának esz­mei szerepét a marxista-leninista esztétika talajában gyökerező müvészetkrrtika fejlesz­tésével tudjuk elmélyíteni, amely mind mű­vészi, mind eszmei szempontból képes meg­ítélni az adott műalkotást. A kultúra és az ideológia kapcsolata széle­sebb és nem csupán a művészi alkotás világnézeti aspektusait érinti. Gyakorlatilag a szellemi és az anyagi kultúra minden területe bevonható a társadalmi tudat alakításába, meghatározhatja az emberek életmódját és életszínvonalát. Az esztétikai-nevelési rendszer kidolgozá­sánál — és ennek az egyes ága„aii reszortok, társadalmi és kulturális szervezetek, kulturá­lis és művészeti intézmények, tömegkom­munikációs eszközök, üzemek, vállalatok, termelőszövetkezetek és helyi kulturális bá­zisok konkrét feltételei közötti megvalósítá­sánál — a legfontosabb szempont a kultúra és a művészet eszközeivel való eszmei-neve­lő hatás színvonala és hatékonysága. Szocialista kulturális fejlődésünk jelentős vonása a cseh és a szlovák kultúra állandó közeledése és kölcsönös gazdagítása, a ha­zánkban élő nemzetiségek kultúrájának sok­oldalú gyarapodása. A magyar és ukrán la­pok, folyóiratok, kiadók, színházak, folklór­együttesek sokrétű aktivitást fejtenek ki. S nem feledkezhetünk meg a rádió és a televí­zió magyar nyelvű műsoráról sem. Mindez arról tanúskodik, hogy a nemzetiségek kultú­rájának fejlődése egész társadalmunk szá­mára gyümölcsöző lesz az elkövetkező esz­tendőkben is. Az SZLKP kongresszusán Jo­zef Lenért megállapította hogy a szocialista társadalom minden állampolgár, nemzet és nemzetiség számára lehetővé teszi, hogy egyenjogú részese és aktív résztvevője le­gyen a kultúra fejlesztésének, ápolója anya­­nyelvének és haladó kulturális hagyomá­nyainak. A Csemadok (helyi szervezetei által pozitív kulturális-nevelő munkát fejt ki, akárcsak a Madách kiadó a könyvek és folyóiratok meg­jelentetésével. A párt kultúrpolitikájának megvalósítása — állapította meg a CSKP XVII. kongresszu­sa — tovább szilárdította kultúránk szoci­alista jellegét, s hozzájárult ahhoz, hogy növekedett a kultúra részesedése a társada­lom szellemi és anyagi javainak létrehozásá­ban, a szocialista ember formálásában. Ez a kultúra és a művészet állandó és hosszútávú feladata. Dr. VLADIMÍR REJHOLEC kandidátus, az SZLKP KB osztályvezetőhelyettese 11

Next

/
Oldalképek
Tartalom