A Hét 1983/1 (28. évfolyam, 1-26. szám)

1983-05-13 / 20. szám

A Gsemadok életéből A KÖZÖSSÉGI MUNKA ÖRÖME A CSEMADOK Központi Bizottsága és természetesen szerkesztőségünk is nagy fontosságot tulajdonít amatőr művészeti csoportjaink munkájának. Éppen ezért körlevéllel fordultunk vezetőikhez, mondják el véleményüket együttesükről, a munkában, a körzeti, járási, kerületi és központi versenyeken szerzett tapasztalatukról, s fejtsék ki elgondolásukat arról is. hogyan lehetne úgy erősíteni a mozgalmat, hogy a színvonal ne szenvedjen csorbát és a tagok kedve se lankadjon. Körlevelünk élénk visszhangra talált Ezt a beérkezett cikkek bizonyítják, amelyeknek a közlését mai számunkban megkezdjük. Magától értetődően, a további érdemes hozzászólásoknak, beszámolóknak szintén helyet adunk. HOL TARTANAK MA KISSZÍN PAD AI N K ? Az ipotysági (Šahy) József Attila Irodalmi Színpad, amelynek vezetője vagyok, 1963- ban alakult. Az idén már huszadik évébe lépett, együtt indult a kisszínpadi mozga­lommal, egyidős a Jókai-napokkal, és a mai napig folyamatosan dolgozik, tehát legré­gibb irodalmi színpadunk. Mint az együttes rendezője a húsz év alatt, talán egy-két év kivételével, végignéztem a Jókai-napok mű­sorát, és arra a megállapításra jutottam, hogy a kisszínpadok tevékenységének két alapvető gyengéje van: az egyik a rendszer­telenség (egyszerre egy évben alig 7—8 élvonalbeli csoporttal lehet számolni), a má­sik pedig, hogy nálunk a mozgalom fejlődé­sére a legnagyobb hatást nem maguk a rendezők, hanem a bíráló bizottságok és egyes, magukat szakembernek tartó újság­írók gyakorolják elsősorban. Ők határozzák meg. hogy a kisszínpadi formáknak mely válfaja lesz, illetve lehet az uralkodó egy-egy időszakban, melyek azok, amelyeket el kell vetni, elavultnak, unalmasnak, rossznak mondani. A két dolog persze összefügg. Mivel az együttesek nálunk eléggé kérész­életűéit, és egy-egy rendező csak rövid ideig tevékenykedik, nem gyakorolhat szakmai tu­dásával (lehet, hogy működésének rövid ide­je alatt ilyet nem is szerzett) nyomást a szakemberekre, akik ugyan egy-két évig ta­lán maguk is vezetnek színpadot, de a prob­lémáknak ők is inkább csak az elméleti oldalával vannak tisztában, (ha egyáltalán tisztában vannak), így a leggyakrabban abba a hibába esnek, hogy valamely fesztivál egy jó műsorát példaként állítva a rendezők elé, annak előadási formáját is a legjobbnak kiáltják ki, a rendezők többsége pedig a gyorsabb siker érdekében belesétál a csap­dába, s így egy-egy fejlődési szakaszban mindig van úgynevezett uralkodó előadási forma. De tartsunk rendet, és kezdjük az első problémával. Kevés a folyamatosan hosz­­szabb ideig működő együttes. Egy kis sta­tisztikát készítettem a Jókai-napokon sze­repelt együttesekről. 1964-től 1981-ig a fesztiválon összesen 37 együttes vett részt, de ezek közül csak 7 olyan van, amely 5 évnél tovább működött: a rimaszombati Fáklya, a bratislavai Forrás, a komáromi Petőfi Klub színpada, a búcsi Lant a duna­­szerdahelyi Fókusz, a kassai Szép Szó, a komáromi gimnázium együttese, és az ipolysági József Attila Irodalmi Színpad. A mostani, 1983-as évet is beleszámítva 10 vagy ennél több éves munkássággal a 37 csoportból csak 3, a Szép Szó, a komáromi gimnázium és a József Attila Irodalmi Szín­pad dicsekedhet. Rendezők tekintetében valamivel jobb a helyzet, mivel találtam 10 olyan nevet (hadd ne soroljam fel őket), akik ha nem is rendeznek folyamatosan, a moz­galommal tartják a kapcsolatot — bár fel­merült bennem a kérdés, hogy ilyen adatok mellett beszélhetünk-e egyáltalán mozga­lomról. A háttér is eléggé gyengének látszik. Igazi járási fesztivált — magyar vonalon — csak a komáromi járásban szoktak rendezni az orT szágban. Ezenkívül a régebbi idökben Du­­naszerdahelyen és egy-két alkalommal Ga­­lántán. Más járásokban alig. Ha megkérdezzük a rendezőket, hogy miért szűnt meg az együttesük, akkor álta­lában nem szakmai, művészeti okokra hi­vatkoznak. De nem is kell nagyon kutatni az okokat, hiszen a működő együttesek is folyton helyi, falusi vagy városi problémákra, együttesen belüli konfliktusokra, anyagi okokra hivatkoznak, amikor a művészi mun­kát kérnék tőlük számon egy-egy szakmai kérdésekkel foglalkozó tanfolyamon. Nem kétlem, hogy ilyen problémák fennállnak, de ezeket egy kis áldozattal és a rendező kemény munkájával az esetek többségében át lehetne hidalni. Az igazság azonban az, hogy sem a rendezőben, sem a csoportok tagjaiban nincs meg az akarat és igény a munka folyamatosságának fenntartására. Úgy vélik, befektetett munkájuk nincs arányban az együttes sikerével. Persze ná­lunk sikeres együttesnek nem azt tartják, amely otthon, a községben vagy városban folyamatosan dolgozik, hanem azt, amely legalább minden második évben eljut a Jókai-napokra. Gyakran tették már fel ne­kem is a kérdést, hogy miért hagytam abba a munkát, hiszen már második éve nem voltam az országos fesztiválon, és csodál­koztak, amikor elmondtam, hogy ennek el­lenére csoportommal folyamatosan dolgo­zom, és 1963-tól egyetlen évadot sem hagy­tam ki. Talán éppen ezért nem ártana utána­nézni időnként annak, milyen munkát végez az együttes akkor, amikor nincs fesztivál, mert lehet, hogy éppen ebben az időszakban van szüksége a figyelemre, bátorításra, szak­mai támogatásra, hogy lélektani, erkölcsi segítséget kapjon az együttes fennmaradá­sához. Szüksége lenne más csoportok mun­kájára vonatkozó információkra is, a kisszín­padok rendezőivel tartott eszmecserékre. A rendezői tanfolyamok, összejövetelek sajnos nem elégségesek ahhoz, hogy megtartsák a rendezőt és csoportját a mozgalom számára. A másik fő gondunk a műfaji privilegizált­­ság. A kezdet kezdetén az oratorikus formá­nak a cseh kisszínpadoktól átvett egy sajá­tos válfaja élt nálunk, amelyet a túltechnizá­­lás jellemzett, koreografált mozgású, merev előadások, sok fénytechnikai váltással, jel­zett díszletekkel. Ennek fő követője nálunk a rimaszombati Fáklya volt, ezt állították min­denki elé példaképnek. Ezután következett e forma letisztultabb, puritánabb változata, amikor már nem volt szükség a rengeteg fényváltásra, mert a magyarországi mozga­lom hatására a szövegmondás uralkodott a színpadon. Ekkor aratta nagy sikereit a bra­tislavai Forrás, a komáromi Petőfi Klub szín­pada. A hatvanas évek elején ezt a formát az elvontságig fokozta a két forma ötvöze­tével és képzőművészeti megoldású díszle­teivel a lévai Juhász Gyula Irodalmi Szín­pad, majd ennek követője, a dunaszerdahe­­lyi Fókusz. Az újságírók és a fesztiválok bíráló bizottságai ekkor már elítélték az egyszerűbb, puritánabb formákat, intellek­­tualitást, szuggesztivitást követeltek tarta­lomban és formában egyaránt. Amikor azonban a Fókusz e téren 1976-ban elérte csúcspontját Átkelés című műsorukra már (szinte ugyanazok) azt mondták, hogy túlsá­gosan intellektuális és elszakad a közön­ségtől. Persze igazságtalanok lennénk, ha éppen ezekben az években nem vennénk észre a változatosságra való törekvést a Jókai-napok műsorpolitikájában, hiszen a Fókusz sikerei mellett ekkor jelenik meg az ipolyhídvégi Madách Irodalmi Színpad népi ihletésű műsoraival. 1975-ben arat sikert a József Attila Irodalmi Színpad is a Költők barikádra című oratorikus műsorával, s ugyanakkor előadhatja ugyanazon a feszti­válon a játékos formájú Karinthy-müsorát, Az emberke tragédiáját, ekkor születik a kassai Szép Szó Irodalmi Színpad Kassai munkás című dokumentum erejű összeállí­tása és a komáromi gimnázium együttesé­nek Tyorkin-műsora is. Több más műsor is tetszést arat, függetlenül műfajától, de saj­nos elég hamar vége szakad a sorozatnak. A közelmúlt tapasztalatai azt mutatják, hogy ismét új, ezúttal a játékos kezdi élni kizáró­lagos uralmát. Más fajtával már szinte lehe­tetlen az élvonalba tömi, pedig az lenne a jó. ha meglátnák végre a szakemberek, hogy minden forma megfelelő lehet ha a rendezők megfelelő tartalom kifejezésére alkalmazzák. Úgy lehetne a fesztiválok műsora színes és változatos, ha tartalmában színvonalas, for­mákban pedig tarka palettát kínálnak a nézőknek. Nem szeretném pesszimista módon zárni cikkemet, hiszen a helyzet azért nem re­ménytelen. Több örvendetes jele van annak, hogy ez az állapot megszüntethető. Nagy öröm például, hogy egyre több a gyermek­­színpad. Ha sikerülne elérni, hogy példáju­kat néhány középiskola is kövesse, akkor pár óv múlva talán a színvonalas felnőtt együttesek száma is szaporodik, a mennyi­ségi változás fokozhatja néhány rendező ambícióit, és a kisszínpadi műfaj úgy válik erőteljesebbé, hogy formákban gazdagabb, színvonalban, tartalomban igényesebb elő­adásokat produkál majd. VAS OTTÓ A dunaszerdahelyi (Dunajská Streda) színjátszók a Jókai-napokon 1977-ben Dropka Géza és Vas Ottó a Jókai-napokon 1976-ban 6

Next

/
Oldalképek
Tartalom