Új Szó, 2022. szeptember (75. évfolyam, 203-226. szám)

2022-09-21 / 218. szám

101 KULTÚRA 2022. szeptember 21. | www.ujszo.com RÖVIDEN Afroamerikai költőé lett az életműdíj Mezítláb táncolt a Lidón Kerekes Vica is játszik a velencei fesztiválon díjazott Hétköznapi kudarcok című filmben (Fotó: Kerekes Vica archívuma) New York. Marilyn Nelson köl­tő kapta idén az Amerikai Köl­tők Akadémiájának százezer dol­lárral járó életműdíját, a Wallace Stevens-díjat. A 76 éves költőt méltatva az Akadémia kancel­lár a, Kevin Young úgy fogal­mazott: „Marilyn Nelson köl­tészete évtizedek óta éleslátó, megindító és tiszta, tele van tör­ténelemmel, de a jövőnek szól.” Hozzátette: „Akár az apja nem­zedékéről, Tuskegee Airmen ge­nerációjáról írt, a szabadságra vágyó rabszolgák hangján, akár a tükörben látott nőről, Nelson munkája fontos és humánus, és utat mutatott a lapokon és a vi­lágban.” Nelson legismertebb verseskötetei közé tartozik a The Homeplace és a Fields of Praise, de gyermekkönyveket is írt, és fordított is. Viszatérő témája az amerikai rabszolgatartás múltja, de a diszkrimináció kérdésével is foglalkozik müveiben, melye­ket gyakran feminista szemszö­géből ír. A Wallace Stevens-díjat koráb­ban mások mellett John Ashbery, Adrienne Rich és Sonia Sanchez is megkapta. Az 1994-ben ala­pított elismerés Wallace Stevens 20. századi amerikai költőről kapta a nevét. (MTI, hk) Marilyn Nelson költő, műfordító, gyerekkönyvek szerzője (Képarchívum) Saját szobrait állította ki Brad Pitt Tampere. Szobrászként debü­tált egy finn művészeti galériá­ban Brad Pitt: az 58 éves színész saját maga által készített szobrait állította ki. A Tamperében, a Sara Hildén Múzeumban nyílt kiállítá­son a színész kilenc műve mellett Thomas Houseago brit szobrász és Nick Cave ausztrál zenész ke­rámiái is megtekinthetők. A szí­nészt és az énekest Houseago hívta meg, hogy csatlakozzanak müveikkel tárlata anyagához. A kiállítást szombaton nyitották meg, a tárlatnyitón mindhárom alkotó részt vett. „Nicknek és nekem ez egy új világ, ez most az első beugrónk” - mondta Pitt a tárlat megnyitóján. A múzeum szerint Pitt autodidakta módon sajátította el a szobrászművésze­tet. A színész azt mondta, számá­ra a szobrászat az önreflexióról szól, „arról, hogy hol hibáztam el a kapcsolataimat, hol léptem félre, hol vagyok bűnrészes”. Nick Cave számára nem idegen a képzőművészet, hiszen zenész­pályáját megelőzően festészetet tanult a melboume-i egyetemen. (theguardlan.com, hvg.hu) SZABÓ G. LÁSZLÓ Nem lesz ott Velencében, a Hétköznapi kudarcok című cseh-magyar-olasz-szlovák koprodukcióban készült film ünnepi bemutatóján, nyilatkoz­ta lapunknak Kerekes Vica. „Engem egyáltalán nem vonza­nak a fesztiválok" - mondta. Aztán mégis ott volt a Lidón. Grosan Cristina a legjobb fiatal rendező díját nyerte el a világ leg­nagyobb múltra visszatekintő filmes mustráján. Három nő káoszba for­duló napja a nagyvárosi forgatagban - egyetlen mondatba így sűríthető a romániai rendező disztópiája, amely egy rejtélyes módon összeomló világ­ra hívja fel a figyelmet. Kerekes Vica egy különc tinédzser nem kevésbé különc édesanyjaként tűnik fel a film­ben, s bár csak egyetlen napot töltött Velencében, kellemes csalódásként élte meg az ottani vendégeskedést. De hogyan kptött ki mégis a lagú­nák városában, ha azt állította, min­den sejtje tiltakozik a fesztiválok ellen, és egyáltalán nem vágyik vé­gigvonulni a vörös szőnyegen, sőt a fényűző partik sem vonzzák? „Valóban nem éreztem azt, hogy része kell legyen az életemnek a fesz­tiválozás. Velence sem csalogatott ez ügyben. A Karavánnal Magyar­­országon című nyolcrészes cseh úti filmet forgattuk az elmúlt hetekben, hónapokban, le voltam kötve rende­sen. Aztán hirtelen lett egy szabad napom, pont az, amikor a Hétköznapi kudarcok premierje volt Velencében. Elszóltam magam. Egy magyar kol­légám a cseh stábból, aki jó barátom, azonnal jelezte, hogy ő szívesen el­vinne. Megőrültél? - kérdeztem tő­le, egy nap alatt megjárni egy ilyen hosszú utat? Öt és fél óra oda, öt és fél vissza, mondta, és már tudtam, Vajon mekkora közönséget vonz a swing, a hot jazz, a rag­time, a foxtrott vagy a boo­gie-woogie a nagy őszi pozso­nyi rendezvénydömping kö­zepette egy szombat estén? Nos, minket is meglepett a telt ház a Szlovák Rádió nagy koncerttermében. A Golden Age fesztivált immár nyolcadik alkalommal rendezte meg egy kicsi, de lelkes csapat, amelynek motorja Ladislav Fancovic. Nem té­vedés: az ismert zongoraművészről van szó, aki „normális esetben” Sosz­­takovics-, Bartók- és Liszt-műveket játszik, ám szabad idejében megszál­lottan tanulmányozza a múlt század elejének zenei stílusait, mindent tud az összes amerikai bigbandről, és az évek alatt olyannyira megtanult sza­xofonozni, hogy már papírja is van róla. Ő vezeti a Fats Jazz Band ne­vű kilenctagú hazai formációt, amely lehengerlő koncertjei mellett arról is híres, hogy lemezeiket régimó­di technikával rögzítik, a stúdióban nem hangsávokban gondolkodnak, hanem egyszerűen leülnek és eljátsz­­szák a számokat. A zenekar állandó szereplője a Golden Age fesztiváloknak, ám min­den évben meghívnak egy-két híres „Rajtunk volt a világ szeme..." hogy menni fogunk. Remek sofőr, többször mentett meg nehéz helyze­tekben. Este beültünk a kocsiba, éj­jel kettőkor megérkeztünk Velencébe. A szállodába gyalog mentünk a par­kolóból. Másfél órás út volt. Pár óra alvás után, reggel hétkor azt kérdez­tem magamtól: kellett ez nekem? Iszonyú fáradt voltam.” Estélyi ruhát, a délelőtt 11 órai ün­nepi bemutatóra a barátnője talált ne­ki. Pont jó volt rá, és a tetszését is elnyerte. Magára kapta, a sminkjét külföldi formációt is. Idén a londo­ni Benoit Viellefon Orchestra volt az igazi csali, amely számos holly­woodi filmben hallható, sőt, itt-ott látható is. Vezetőjük egy francia gitáros-énekes, aki áttette szék­helyét Angliába, a zenészek pedig külön-külön is nagyszerűen boldo­gulnának a piacon - ezt a szólóikból azonnal hallani lehetett. Elhangzott néhány örökzöld Duke Ellington, Louis Armstrong, Irving Berlin és mások tollából, néhány dzsesszesí­­tett francia sanzon, volt közönségé­­nekeltetés, a pocsék pozsonyi időjá­rást is megdicsérte Benoit Viellefon, de valahogy mégsem sikerült olyan hangulatot csinálnia híres zenekará­val, mint az előttük fellépő Fats Jazz Bandnek. Talán a hazai csapat lelkesedésé­nek, talán Fancovic szellemes és edu­­katív konferálásának, vagy a két éne­kes (Jana Dekánková és Matús Uh­­liarik) önfeledt táncra perdüléseinek köszönhetően lett percek alatt fer­geteges hangulat a teremben, amely végig ki is tartott. A Fats Jazz Band ráadásul azon kevés formációk egyi­ke, amelynek egyik tagja egyszer a zongorához ugrik, máskor a szaxo­font fújja. Aki időben érkezett a helyszín­re, nyitányként megcsodálhatott né-és a frizuráját egyedül csinálta meg, és megint csak gyalog elindult a be­mutatóra. „Nem gondoltam, hogy minden ennyire élvezetes lesz. Nem voltak ugyanis kötött programok, nem volt percre pontosan beosztva az időm, la­zán, felszabadultan éreztem magam. Mintha álrpodtam volna. Annyira ki­merült voltam, hogy szinte egy má­sik dimenzióban jártam. A filmet ott láttam először. Különleges alkotás tele finom rezdülésekkel, amelyek A Benoit Viellefon-Orchestra hány gyönyörű régi szaxofont is egy nemzetközi szupergrupp jóvoltából, amely a hangszer első népszerűsí­tőinek állít emléket. A kanadai Six Brown Brothers tette menővé a sza­xofont, első rögzített felvételük 1911- ből való - ezt is hallhattuk a feszti­válon. A holland, spanyol, német és cseh zenészek mellé két szlovák is betársult, egyikük nem más, mint La­dislav Fancovic, aki basszusszaxofo­non játszik a bandában. Az estet egy remek jam session zárta valamennyi fellépő közremű­erős ütéseket ejtenek a néző lelkén. Grosan Cristina érzékeny, felkészült rendező. Nem akarja megúszni a dol­gokat. Figyel a színészeire. A rejtett nyelvet szereti. Ennek eredménye, hogy a film nagyon közel tudott fér­kőzni hozzám. Különös szorongást vált ki minden érző emberben. Nem hatásvadász, pedig robbantgatások is vannak benne.” Olyan volt számára a Velencében töltött egyetlen nap, mint egy rövid kis kirándulás. Könnyedén vette, semmi görcs, befeszülés, pedig a dé­lelőtti premier miatt is komoly érdek­lődés övezte a filmet. „Rajtunk volt a világ szeme. A ve­títés előtt és utána is megállítottak az emberek. Fotóztak. Zavarba ejtően kedvesek, közvetlenek voltak. Tet­szett nőkik, hogy a cipőm már a ke­zemben volt, nem a lábamon. Le kel­lett vennem, mert ha abban gyalogo­lok tovább, vércsíkot húzok magam után.-A fekete ruhámhoz az is hatásos lett volna. A második fotózáshoz a cseh kolléganőim gyorsan átöltöztek, nekem nem volt még egy ünnepi vi­­seletem. Ott volt a film zeneszerzője, Jonatán Pastircák, főiskolai osztály­­társnőm, Tána Pauhofová férje. Le­kaptam róla az elegáns piros zakó­ját, magamra tettem, és már ott is állt egy másik Vica. Ebből sem csináltam nagy ügyet. Ebéd után táncoltam egy kicsit a tengerparton, és már ültünk is vissza a kocsiba, irány Budapest. Három nap forgatás várt még rám a csehekkel. Rengeteg szöveget kellett még megtanulnom. Hogy díjat nyert a film, azt már itthon, az internetről tudtuk meg mindannyian.” Hogy Velence után most már jöhet Berlin, Cannes vagy San Sebastian? Kerekes Vica csak nevet a megjegy­zésemen. „Ha stressz nélkül, váratlanul jön, bevállalom. De akkor sem hiszem, hogy rákapok a fesztiválokra.” A szerző a Vasárnap munkatársa ködösével. Itt még a hűvös angol sztárvendégek is kedvet kaptak az örömzenéléshez, és azok is megfertő­­zödtek a 20-as, 30-as évek zenéjével, akik csupán kíváncsi megfigyelőként keveredtek a közönség soraiba. Úgy látszik, ez egy évről évre szé­lesebb réteget elérő rétegzene - első­sorban a fanatikus fesztiválszerve­zőknek köszönhetően. A boldog bé­keidőkbe röpíti a hallgatót, a dzsessz születésének éveibe, és manapság egy ilyen utazás tényleg gyógyító erejű élmény. (juk) A boldog békeidők slágerei ma is működnek (Fotó: Juhász Katalin)

Next

/
Thumbnails
Contents