Új Szó, 2022. február (75. évfolyam, 25-48. szám)

2022-02-14 / 36. szám

8 KULTÚRA 2022. február 14. | www.ujszo.com A cirkusz ős a noir bűvöletében A mexikói rendező, Guillermo del Toro egy letűnt filmes világ elemeiből merít legújabb, Oscar-esélyes alkotásában Cate Blanchettés Bradley Cooper játsszák a főszerepeket (Fotó: Disney) HAVRAN KATI Négy Oscar-jelölést zsebelt be a Rémálmok sikátora, me­lyet már nálunk is vetítenek a mozik. A rámalakjairál elhíre­­siilt maxikéi rendező, Guiller­mo del Toro ezúttal emberek­ből farag szörnyeket úgy, hogy a hollywoodi filmtörténet egy klasszikus stílusához nyúl. Bár meglehetősen megosztó volt, Guillermo del Toro legutóbbi filmje, a 2017-es Víz érintése Velencében elvitte az Arany Oroszlánt, majd ti­zenhárom Oscarra jelölték, ebből né­gyet ítéltek neki oda. A mostani Ré­málmok sikátora szerényebb ered­ményeket ért el idáig, hiszen csak négy jelölést kapott, és valószínűleg nem viszi majd el a legjobb film­nek kijáró aranyszobrocskát, egy­részt mivel riválisai erősebbek, más­részt pedig nem hozott kasszasikert az amerikai mozikban. A produk­ció azonban esélyes lehet a legjobb látványtervezésért és legjobb ope­ratőrnek kijáró díjakra. Saját mozi­élményünk érdekében pedig tegyük hozzá, hogy önmagában az a tény, hogy az amerikai mozikban megbu­kott produkció, egyáltalán nem kell, hogy rossz előjel legyen. Hogy a Rémálmok sikátora miért érdemelné ki a képi világért kijáró díjakat, az már az első perceket kö­vetően világossá válik. A történet az 1930-as évek vándorcirkuszai­nak világát eleveníti meg: elnyűtt cirkuszi ponyvák, összebarkácsolt faporondok, figyelemfelkeltő fel­iratok, a társadalom peremén élő mutatványosok társaságában jele­nik meg főhősünk. A cirkusz világa izgalmas, del Toro pedig láthatóan szereti — ami nem csoda, hiszen eb­ben a környezetben találhatóak bi­zarr, ijesztő elemek, nyomorultak és szörnyemberek, a rendező pedig pont arról híresült el, hogy az em­beri lélek hátborzongató tulajdon­ságait szeretné felfedni. Ezt a szörnyszerűséget már a nyi­tójelenet sejteti, bár a film elején csak annyi bizonyos, hogy Stan, az­az Stanton Carlisle (Bradley Cooper) a múltja elől menekül. Egy vándor­­cirkuszba érkezik, szerencséjére pe­dig a cirkusz igazgatóját nem érdekli, honnan jött és mit csinál. Alkalmi munkával bízza meg Stant, aki fi­zetségképpen meleg ételt kap. A te­hetséges és nagyra törő Stan ennél azonban jóval többet remél az élet­től. Összebarátkozik a társulat bű­vész házaspárjával, eltanulja a szak­ma fortélyait és a szemfényvesztés trükkjeit, rövidesen már maga is po­rondon áll. Hamar kinövi a cirkusz adta lehetőségeket, és - miután el­csábította a társulat fiatal nőtagját - a nagyváros felé veszi útját, hogy érdekesebb, fontosabb emberek előtt kamatoztassa képességeit. Bár karrierje felfele ível, erkölcsileg egyre lejjebb csúszik. A film máso­dik részében Stan előkelő társaságok­nak adja elő mentalista mutatványait. Itt lép be a képbe az agyafúrt, gyö­nyörű pszichiáter, Lilith Ritter (Cate Blanchett), akinek segítségével Stan a szemfényvesztést arra használja, hogy szeretteiket elvesztő milliárdo­sokból csiholjon ki hatalmas össze­geket. A történet regényadaptáció, a ren­dező William Lindsay Gresham 1946-ban megjelent, a noir regények egyik klasszikusát filmesítette meg. A könyvből már egy évvel később, Tyro­ne Power főszereplésével készült film - del Toro mostanija pedig szorosan kötődik ezekhez az előzményekhez. A mexikói rendező ugyanis célzot­tan nyúl a klasszikus noir elemeihez. A noir filmek a negyvenes-ötvenes években hódítottak Hollywoodban. Cselekményüket az akkoriban nép­szerű detektívregények és bűnügyi krimik inspirálták, míg az éles ár­nyékok, kontrasztos fekete-fehér ké­pi világ által keltett, jellemzően ko­mor hangulaton a német expresszi­onista fotóművészet hatása érződik, leginkább annak köszönhetően, hogy a háború idején rengeteg művész me­nekül Európából Amerikába, hogy a filmiparban keressen megélhetést. A noir hódít az amerikai filmiparban, a keménykalap és az égő cigi rövide­sen klasszikus noir stílusjegyekként válnak közismertté: a noir egy ikoni­­kus képe az, ahogy a keménykalapos férfi hosszúra nyúló, fekete árnyéka a falra vetül - melyet del Toro számos alkalommal, igencsak látványosan al­kalmazza a filmjében. A noir egyik meghatározó karaktere pedig a vég­zet asszonya, a gyönyörű, szőke nő, aki rideg, kegyetlen manipulátor, és aki vonzerejét arra használja, hogy a férfi főszereplőt a végzet felé sodorja. Érdekesség azonban, hogy míg a noir szélsőségeket sugall - kegyetlen bűntetteket, kizsákmányoló szexu­alitást - a hollywoodi produkciókat kemény cenzúra ellenőrzi ebben az időszakban, mely gyökerestül igyek­szik kiirtani az erkölcstelenséget a mozivászonról. A noir így gyakran csak sejteti mindazt, ami a cselekmé­nyen belül történik. Míg a Tyrone Po­­wer-féle adaptáción érződik ez a fajta cenzúra, ehhez képest del Toro törté­nete hűen ragaszkodik a regényalap­hoz, miközben nagyot merít a filmes noir világából. A produkció pont ezért nosztalgi­kus múltidézésbe fullad. Lépten-nyo­­mon a klasszikus noir elemeibe ütkö­zünk, de a rendező szeretett filmes világára történő utalás leginkább Cate Blanchett karakterén érződik. Hiába az izgalmas téma, melyet a pszichiáter motívuma vet fel, csupán egy számí­tó, szőke femme fatale jelenik meg a mozivásznon, akiből a mai kor nézője joggal hiányolja a hús-vér személyi­ség indítékát, sőt, kifejezetten bosz­­szantónak tarthatja, hogy ismét egy olyan női karakterről van szó, akinek jelentése a férfira való veszélyforrás­ban merül ki. Emellett a film megle­hetősen hosszú, két óra húsz percén az érződik, hogy - talán a regény alaphoz való ragaszkodás miatt - töredezett a történet. A film első része a vándor­­cirkuszban játszódik, a másik a nagy­városban, és hiába a szömyszerű eg­zisztencia motívuma, mely az egész filmen szeretne átívelni, nézőként hi­ányoljuk a két világ közti átfedést. Élőben és online is: már tart a 72. Berlini Nemzetközi Filmfesztivál RÖVIDEN Sting is eladta szerzeményei jogait Sting teljes dalszerzői katalógusa a Universal Musichoz került, mi­után a brit sztár eladta eddigi da­lainak jogait a zenei konglomerá­tumnak. A 300 millió dolláros üzlet keretében több mint hatszáz dal jogai szálltak át Stingtől a Universalhoz. „Örömmel tölt el, hogy a Universal egybegyűjti és kézben tartja dalaim katalógusát. Lényeges számomra, hogy a pá­lyafutásom során született mun­káim olyan helyre kerüljenek, ahol értékelik és tisztelik azokat” - fogalmazott Sting. A 70 éves brit előadó, dalszerző számos más sztárhoz hasonlóan döntött katalógusa értékesítéséről. Decemberben Bruce Springsteen 550 millió dollárért adta el az ál­tala írt dalok és rögzített felvéte­lek jogait a Sonynak, nem sokkal előtte David Bowie hagyatéká­nak kezelői adták át a Wamemek a néhai énekes kiadói katalógusát 250 millió dollár ellenében. Sting és a Universal egyezsége keretében a művésznek a szóló­­karrierje során, valamint előtte, a Police együttes tagjaként írt dalai feletti jogok egyaránt a kiadóhoz kerültek, amely már korábban megszerezte Sting rögzített felvé­teleinek jogait. (MTI) A pandémia miatt tavaly és tava­lyelőtt is elmaradt, a szervezők azonban azt remélik, két év kény­szerszünet után újra megtarthat­ják a Jókai Napok rendezvény­­sorozatot. A szlovákiai magyar amatőr színjátszók, kisszínpadok és diákszínpadok országos fesz­tiválját 57. alkalommal szeretnék megrendezni idén június 13. és 19. között Komáromban. Az írá­sos jelentkezéseket április 15-ig várják az Egressy Béni Városi Művelődési Központ címére és a csengel.monika@gmail.com e-mail-címre. A szervezők kérik, hogy a jelentkezés tartalmazza a csoport és vezetője nevét, cí­mét, e-mail-címét és telefonszá­mát, valamint az előadás címét, szerzőjét és műfaját, a borítékra pedig tüntessék fel a Jókai Napok jeligét. (hk) A Berlinale nyitányát a koro­­navírus-járvány miatt a meg­szokottnál kevesebb pompá­val ünnepelték, így póldául a legnagyobb külföldi filmsztá­rok közül senki nem vett rászt az első versenyfilm vetítése előtt tartott gálán. Ugyanak­kor önmagában komoly tény, hogy a járvány ötödik hulláma elleni védekezés közben sike­rült megszervezni a szemlét. A szervezők két változattal, a ha­gyományos és a tavaly kipróbált on­line fesztiválformátummal készül­tek a 72. Berlinaléra, és csak janu­árban kapták meg az engedélyeket az úgynevezett jelenléti rendezvény megtartására, számos járvány védel­mi kikötéssel. A vetítésekre például csak oltással vagy gyógyultsági iga­zolással, valamint - az emlékezte­tő oltással is rendelkezőket kivéve - friss negatív teszttel lehet belépni, minden második helyet üresen kell hagyni és FFP 2-es minősítésű masz­kot kell viselni. Fogadások sincsenek az idei Berlinalén, a fesztivál szak­mai kísérőrendezvényeit, köztük a European Film Market filmipari vá­sárt pedig ismét online formátumban tartják meg. A február 20-ig tartó szemlén va­lamennyi szekciót együttvéve 69 or­szágból 256 alkotást mutatnak be. A fesztivál csütörtök este, Francois Ozon francia rendező és forgatókönyv­író Peter von Kant című alkotásának világpremierjével kezdődött. A Petra von Kant keserű könnyei című 1972-es nyugatnémet filmdráma - Rainer Werner Fassbinder rendezésének - feldolgozása 17 alkotással együtt ver­senyez a német főváros szemléjén a legjobb filmnek járó Arany Medvéért és a főbb alkotói kategóriákban kiosz­tandó Ezüst Medvékért. Egy kivéte­lével - Phillys Nagy Call Jane című filmjén kívül - valamennyi a Berli­nalén látható először. A díjakról döntő nemzetközi zsűrit M. Night Shyama­­lan amerikai rendező vezeti. (MTI) Megtartják idén a Jókai Napokat A hét végéig tart a Berlinale (Fotó: Dirk Michael Deckbar/Berlinale)

Next

/
Thumbnails
Contents