Új Szó, 2022. január (75. évfolyam, 1-24. szám)

2022-01-14 / 10. szám

www.ujszo.com | 2022. január 14. KULTÚRA I 9 Tanít, játszik és még mindig tanul Nyolcvanadik születésnapját ünnepli Thirring Viola, és szívvel-lélekkel várja az újabb színészi lehetőségeket Komáromba vagy Kassára is boldogan jönne... (Szkárossy Zsuzsa felvétele) SZABÓ G. LÁSZLÓ Egyáltalán nem érzem a koro­mat, mondja a 80. életévébe lépett Thirring Viola, aki szí­nészi pályáját Komáromban és Kassán kezdte, aztán Bu­dapestre költözött, de magyar közönség előtt, a Forgószín­padban legutóbb is a Jókai Színházban játszott. Frissen szerzett színészi diplo­mával a kezében Pozsonyból Ko­máromba, az akkori Magyar Terü­leti Színházba vezetett az útja, ahol 1963-ban Manón Lescaut szerepében aratta első komoly sikerét, majd elját­szotta Lüszisztratét, a Rozsdateme­tő Eszterét, Mariskát a Liliomfiban, és Shakespeare legszebb nőalakját, Júliát. Kassán három alkalommal vendégeskedett, aztán Kazimir Ká­roly meghívására a Thália Színház tagja lett. Gosztonyi János, a neves színész, rendező, dramaturg és drá­maíró feleségeként le is horgonyzott Budapesten, férje oldalán a Keres Emil vezette Radnóti Színpad tár­sulatának a tagja lett. Újabb (de már nem szerencsés fordulatot) akkor vett a pályája, amikor igazgatóváltás tör­tént a színházban. „Kiszolgáltatott ember a színész - mondja nem kis fájdalommal a hang­jában. - Könnyen magára marad, ha nem talál alkotótársakat, nem kap szerepeket, ha félreállítják vagy meg­feledkeznek róla. Szárnyaló elképze­léseit magára hagyva nem tudja meg­valósítani. Mások kezében a sorsa. Igazgatóktól, rendezőktől függ, hogy mit és mennyit játszik. Nehéz helyzet­be kerül, ha nincsenek egymásra han­golódva. Én a magam érdekében soha semmit nem tettem. Egyszerűen kép­telen voltam kopogtatni, felajánlkoz­ni. Rengeteg szépség rekedt bennem azáltal, hogy nem tudtam megmutat­ni, átadni. En azért élek, hogy örömet szerezzek a közönségnek, hogy szóra­koztassam a nézőket. De ha meggátol­nak ebben, nem vesznek tudomást ró­lam, hogy itt vagyok, és még mindig sok mindenre alkalmas lennék, mit tehetek? Elmúlt húsz év az életemből, amit kitölthettem volna. Teljes erőm­ből, szívemből, tehetségem tudatával azt az elmúlt két évtizedet is végig­játszhattam volna. Ez mind elveszett, ami szerintem óriási vétek.” Főleg annak ismeretében, hogy egykor a szakma krémjével játszott rangos helyeken. Évát Az ember tra­gédiájában, Szegeden. Ádám Nagy Attila volt, Lucifer Sinkovits Imre. Dante Isteni színjátékában, a Thália Színházban, ahol majdnem minden este színpadon volt, Básti Lajossal és Sulyok Máriával, Szabó Gyulával és Horváth Terivel állt közönség elé. Athéné istennőt Latinovits Zoltán és Ruttkai Éva mellett szintén a Szege­di Szabadtéri Játékokon alakítottá a Trójai nőkben. „Az ember tragédiáját a komáromi színházi létem koronájának tartom. Ezt akkor nem így éreztem, de ma már igen. Mindaz, amit otthon, a sze­repeimnek köszönhetően megéltem, Évában csúcsosodott ki. Azt nem a magyarországi létemhez kapcsolom. Az még teljes mértékben a komáromi éveim tartozéka. Kassát is imádtam, az ott töltött hathetes próbaidőszako­kat, amikor rövid, de annál tartalma­sabb távra kellett berendezkednem. A komáromi színházba a szűz lány rácsodálkozásával léptem be. Kassán már tapasztaltabb voltam, és az ott kapott szerepeimmel is kitüntetettnek éreztem magam.” Pályája egyetlen, mind a mai napig fájó eseménye 1985-höz kötődik, ami­kor férjével együtt el kellett hagyniuk a Radnóti Színpadot. Részletkérdés: az új igazgatónak később vissza kel­lett vennie őket, a korbeli védettség miatt, ám amikor az megszűnt, végle­gesen szélnek eresztette őket. Ez már a rendszerváltás idején történt. „Bálint András mondott fel mind­kettőnknek. Ez azért is volt megren­dítő számunkra, mert Jánosom leg­kedvesebb növendéke volt a főiskolán, és ő szorgalmazta, hogy András be­mutassa legalább két önálló irodalmi estjét. Ismerve a képességeit, Jánosom biztatta őt arra is, hogy pályázza meg a színház igazgatói állását. Három alkalommal is fent volt nálunk, mi­előtt átvette volna a társulat irányítá­sát. Mindent pontosan megbeszéltek. Tisztán emlékszem azokra a napokra. Hétfőn András még nálunk kávécská­­zott, szerdán kinevezték, három nap­pal később pedig már mindketten az utcán voltunk. De nem is ez fájt a leg­jobban. Könnyebben viseltük volna a döntését, ha figyelmeztet bennünket, hogy egyikünkkel sem számol, mert nem illünk bele az elképzeléseibe, és szól, hogy keressünk gyorsan más he­lyet magunknak. Jánosom valahogy megoldotta az életét, nekem nem volt semmilyen szakmai hátterem. And­rás engem formálisan megölt. Elvette a művészi életemet. A színpadon ma is jól érzem magam, de a színháztól, mint intézménytől, félek. Ezért nem is szerződtem később sehova. Rettegtem egy újabb csalódástól.” Végül mégis helyet talált magának a pályán. A Budapesten, 1997-ben alakult Vertigo Szlovák Színház nyi­tott kaput előtte. Méghozzá anélkül, hogy kopogtatott volna. „Égyícori pozsonyi növendékem, Nagy András ajánlott be, akit művészi beszédre tanítottam a pozsonyi szín­­művészeti főiskolán. A Vertigo lett a másik otthonom, ahol ugyan szlo­vák nyelven játszom, de remek kollé­gákkal. Sajnos nincs sok előadásunk, de amit létrehozunk, azzal utazunk. Még az autóbuszt is szeretem, amely­­lyel Szlovákiába is elvisszük a dara­bokat. Gubík Ági, Dér Denissa, Jókai Ági és a többiek nem kevés szerete­­tet sugároznak felém. Egy korombeli színésznőnek már nem nagyon adód­nak lehetőségek, ezért is szoktam azt mondani, hogy minden felkérést bol­dogan vállalok. Vincent Sikula Sár­garigó című novellája alapján készült előadásunkat a nemzetiségi színhá­zak tavaly őszi fesztiválján a buda­pesti Nemzetiben is bemutathattuk. Nekem a Nemzeti a színészi lét csú­csa. Ha nem röstelltem volna, letérdel­tem volna a színpadon, annyira fele­melő érzés volt ott játszani. Még úgy is, hogy szlovák nyelven szólaltam meg. Éz mindannyiunknak óriási el­ismerést jelentett. Nyolcvanadik szü­letésnapomra aztán a Vertigo olyan estét szervezett, amilyet álmomban sem reméltem. Csikorogva nyílt meg a kapu életem utolsó szakasza felé, de elmondhatom, a történtek ellenére is nyugodt a lelkem. Boldogan adok, amíg adhatok.” Gosztonyi Jánoshoz negyvenhat évi, harmonikus házasság köti Thir­ring Violát. Amióta megözvegyült, fiával él a Duna pesti oldalán. Ereje, életöröme, a színházba vetett hite ma is a régi. Ha apróhirdetést adna fel, egyetlen mondatba sűrítené színészi vágyát. „Boldogan megyek, ha hív­nak.” Bár így sem unatkozik. Egy bel­városi sportklub tagja. „Vízi tornázom, ami könnyebb, mint a szárazföldi, de abból már any­­nyi mindent kipróbáltam, hogy ez most jobban leköt. Jógázni is rend­szeresen jártam, amíg járhattam. A pandémia sajnos közbeszólt. Taní­tok. Van két növendékem. Az ágyam­ban angol könyvek várnak. Elalvás előtt minden este lefordítok pár mon­datot. Csak a magam kedvére. Hogy ha turistákba botlom az utcán, és kér­deznek valamit, megértsem őket, és még válaszolni is tudjak nekik.” A szerző a Vasárnap munkatársa Rekordáron kelhet el Magritte képe A híres sorozat legnagyobb horizontális képe (Képarchívum) Az előzetes becslések sze­rint akár 45 millió fontért is elkelhet René Magritte egyik legismertetbb műve egy lon­doni árverésen. London. A belga szürrealista al­kotó (1898-1967) L'empire des lumi­­eres (A fények birodalma) című fest­ményét a legkeresettebb magánkéz­ben lévő alkotások egyikeként tartják számon. Helena Newman, a Sothe­by's aukciósház európai elnöke sze­rint a lélegzetelállító festmény lehet a március 2-i londoni árverés sztárja. Az ismert kép, amelyen az esti kék égbolt alatt egy utcarészlet látha­tó, 1961-ben készült. Amennyiben a várakozásoknak megfelelő ösz­­szegért kel el, ez lesz a legmaga­sabb vételár, melyet valaha Magrit­­te-képért fizettek a világon. A fes­tő 1948-ban kezdett el dolgozni az utcarészletet ábrázoló első képén, majd újra és újra visszatért a témá­hoz, hogy tökéletesítse. így összesen 17 alkotás született, ez az egyetlen sorozat Magritte életművében. Az árverésre kerülő kép a legnagyobb horizontális verzió. A rajta látható utcarészlet a brüsszeli Pare Josap­hat közelében lehet, ahova Magrit­te 1954-ben költözött. Úgy tartják, hogy a kép inspirálta Az ördögűző című 1973-as film egyik jelenetét. A festmény első verzióját Nelson Rockefeller milliárdos vásárolta meg, ez az alkotás, a kép más válto­zataival együtt. A sorozat darabjait azóta sem sikerült egy múzeumba összegyűjteni, jelenleg a velencei Peggy Guggenheim Gyűjteményben, a New York-i Modern Művészetek Múzeumában (MoMA), a houstoni Menil Gyűjteményben és a Belga Királyi Szépművészeti Múzeumban láthatóak. (MTI) Moliére francia drámaíró 400 éve született Holnap lesz négyszáz éve, hogy 1622. január 15-én megszületett Jean-Baptis­­te Poquelin, művésznevén Moliére francia drámaíró és színész, a modern komédia megteremtője. Párizs. Jómódú kárpitos apja őt is erre a szakmára szánta, ám az egyetemen filozófiát és jogot tanult ifjú nem sok kedvet érzett ehhez. Amikor átvette anyai örökségét, hátat fordított a szülői háznak, fel­vette a Moliére nevet és színész­nek állt. Létrehozta a L'Illustre Théatre ne­vű társulatot, amely hamar csődbe is ment, ezért Moliére kétszer is az adósok börtönébe került. A társu­lat 1645-től olasz bohózatokkal és Moliére vígjátékaival vidéken tur­nézott. 1658-ban a Napkirály, XIV. Lajos is látta egy előadásukat, és pártfogásába vette a művészeket. Otthonra leltek Párizsban, Moliére pedig elkezdhette „szárnyalását”. Első párizsi darabja, a kor finom­kodó társalgási stílusát kigúnyoló A kényeskedők támadások keresz­ttüzébe került, ám a király jól szó­rakozott rajta, és az író mellé állt. Tette ezt később is többször, mi­vel kedvenc szerzőjének darabjai sokszor sértették a közerkölcsöt. Közben elkészült a Nők iskolája, valamint a képmutatást és álszen­teskedést leleplező Tartuffe. A da­rab 1664-es bemutatója egyházi körökben olyan botrányt kavart, hogy Párizs érseke be is tiltotta. Ezután csak nyomtatásban terjed­hetett, 1669-es újbóli színrevitelekor aztán zajos sikert aratott. A tilalom nem szegte ked­vét, sorra írta legjobb darabjait: a Don Jüant, A botcsinálta doktort, a Mizantrópot, az Amphitryont, a Dandin Györgyöt és a pénzimádat lélekgyötrő komédiáját, A fösvényt. A túlfeszített munkatempó egyre jobban aláásta a vélhetőleg tüdőba­jos Moliere egészségét. 1673. feb­ruár 17-én, A képzelt beteg előadá­sa közben rosszul lett, de végigját­szotta a darabot, hogy színészei ne essenek el az est jövedelmétől, és az éjszaka folyamán meghalt. (MTI)

Next

/
Thumbnails
Contents