Új Szó, 2021. augusztus (74. évfolyam, 176-201. szám)

2021-08-21 / 193. szám

www.ujszo.com PRESSZÓ ■ 2021. AUGUSZTUS 21. KETTŐS RIPORT 13 Hétfőtől hétfőig minden a kerámiáé Kosa Kiár? keramikus­­művész tizennyolc éve alkot az általa vezetett és unoka­húgával, a szintén keramikus Kosa Judittal közösen működtetett szentendrei rene­szánsz műhelyében. Az üzletként is funkcionáló bemutatóteremben életútja legfontosabb állomásain vezet végig, és hitvallása és világlá­tása mellett a zenéről, könyvekről és makacsságról is vallott. Két asszony, mindketten túlju­tottak életük zenitjén. Ültükben is dinamikusak, beszédesek és jó kedélyűek. Kosa Klára keramikus beszélget vendégével, Vadas Zsuzsa újságíróval, akit zuglói otthonából azért kocsikáztattam el a szentend­rei műhelybe, mert a koronavírus­­járvány alatti bezártság hónapjai­ban végig arról álmodozott, hogy újabb interjút vagy riportot szeret­ne készíteni a barátnőjével. Most, kihasználva a nyári szabadságot, kettős riportra vállalkoztunk. A Népművészet Mestere címmel kitüntetett alkotó a szentendrei Duna-parttól néhány percnyi sétára, a Bükkös partról nyíló ci­­comázadan, szolid műhelyében fogad bennünket. Miközben bá­josan körbeudvarolják egymást, Kosa arról beszél, hogy mennyire örül, hogy „ismerősök” keresték fel, mert a legutóbbi újságcikknél „potom négy és fél órán keresztül beszéltünk, aztán kettő és fél órán keresztül fotóztak”, pedig „sosem voltam szép, kicsinek is rém ronda voltam, nagynak is, és most is rém ronda vagyok.” Öntörvényű és bosszúálló Mivel nem volt elégedett a kész interjúval, nem habozik - játé­kosan, de cseppet sem viccből - elöljáróban megemlíteni, hogy bosszúálló természetű. Vízöntő csillagjegyűként, mint mondja, ne­hezen viseli az igazságtalanságot és a korlátozásokat, öntörvényűnek és irányíthatadannak tartja magát. Zsuzsát az újságírók etalonjának tartja, benne soha nem csalódott. Kecskeméten találkoztak először, körülbelül negyvenöt éve, hivatá­suk iránt elkötelezett fiatalokként. „Ötvenöt éve vagyok ebben a szakmában, azt szeretem, ha va­laki valamire egy életet tesz fel, nem azt, ha délelőtt valamit csinál, mondjuk egy irodában vagy egy hivatalban dolgozik, aztán délután »kreativoskodik« egy kicsit. Na, ez nem az én világom; hétfőtől hétfőig nálam minden a kerámiáról szól” - jelenti ki ellentmondást nem tűrő hangon. Miközben Zsuzsa elé teszi a koffeinmentes eszpresszót (neki a fodrásznő alig két órával ezelőtt fél litert főzött), elárulja, hogy nagy kávéivó: „Klárika, maga annyit iszik, amennyi belefér, szó szerint így mondta nekem az orvos, még eg)' fél élettel ezelőtt. Általában így mesélni élete történetét. Amikor a felnőttek rendre arról érdeklődtek, hogy mi szeretne lenni, ha nagy lesz, nem értvén pontosan a kérdés természetét, így felelt: „Én nagy ke­ramikus vagyok, mindig ezt mond­tam. Ügy vették az emberek, hát jó, Klárika ilyen, ne foglalkozzunk vele. Márpedig én odáig voltam a porcelánért, az üvegért és minde­nért, ami a szilikáttal kapcsolatos, az agyagért is.” Vejnemöjnen ujjától a hokedliig Bács-kiskuni szülővárosára nagyon szép, összetartó városként él tovább az emlékezetében. „Gyermek­éveimben nagyjából hatvanezren laktak Kecskeméten, és közösen Kosa Klára szentendrei reneszánsz műhelyében (Fotó: Hatházi Tamás) is teszek. Az első kávé emeli meg a vérnyomást, meg esetemben a na­rancsból facsart narancslé.” Pedig fiatalon volt mitől félteni, hiszen vékony, beteges kislány volt. (Nincsen komolyabb egészségügyi panasza, de továbbra is vékony, az egészséges életmóddal és sok moz­gással tesz is azért, hogy megőrizze sudárságát.) „Kecskeméten szület­tem, jó, szerető családba, három gyerek egyikeként. Az édesapám ügyvéd, az édesanyám textiltervező iparművész volt. Gyerekként nem láttam agyagot, zenét hallgatni és rajzolgatni szerettem” - kezdi gondolkozó, egymást elfogadó és másikat tisztelő élet volt a jellemző. Mindenki ismerte az utcabelieket, segítették egymást, érdeklődtek a másik iránt. Szüleim az ének-zene tagozatos általános iskolába írattak be. Ott értettem meg, hogy a tánc, a zene, az irodalom, a képzőművé­szet együttes befogadására kellene törekednünk. Mindenre nyitott­nak kell lennünk, ami könnyeddé teszi az életünket és ami felemel minket. A Kodály-módszer taní­tott meg gyereknek maradni, és egykori osztálytársaim még akkor is kultúrabarátok lettek, ha törté­netesen egészen más szakmában helyezkedtek el. Ami engem illet, én imádtam zongorázni, és ma is szeretek játszani. Vásárhelyi Zoltán, akinél nagyobb karnagyot el sem tudok képzelni, járt le hozzánk, de a feleségére, Vásárhelyi Zoltánnéra is felnéztünk. Engem Margit néni tanított zongorázni. Első elemiben már a Zeneakadémián énekeltük a Játszott Vejnemöjnen ujja című népdalt.” El is mondja nekünk Vi­­kár Béla magyar szövegét - fejből, hibátlanul, mind a három sort. Szülei ragaszkodtak volna ahhoz, hogy az érettségi után a tanári pá­lyát válassza, de Klára túlságosan öntörvényű volt ahhoz, hogy elfo­gadja a családi akaratot. „Engem csak senki ne terelgessen semerre, gondoltam. Mindig kitűnő voltam, egyes egyedül rajzból volt négye­sem, mert nem voltam hajlandó hokedlit - micsoda baromság! rajzolni. Művész akartam lenni, és ki is néztem, hol van a legjobb központ, ahol meg lehet tanulni mindazt, ami közelebb visz a szak­mához. Majd arra a pluszra, ami elkél még ezen az úton, magamtól rájövök. Ezért mentem Mezőtúrra, ahol rengeteg egyedi ötletemet va­lósíthattam meg.” Nem tévedett: már a Mezőtúri Népművészeti Fazekas Szövetkezetben felépítette a kizárólag rá jellemző, sajátos vilá­gát. A színes, reneszánsz kerámiák társaságában arról beszél, hogy a mezőtúri évek alatt megtanulta, hogy nem a szívének olyan kedves 16-17. századi mintákat és stílust kell másolni, hanem azokat kell feldolgoznia Zsuzsa helyesel, és arról beszél, hogy „Klárikát” a kecs­kemétiek negyven évvel ezelőtt iga­zi, fiatal és nagyreményű zseninek tartották, aki megreformálhatja a Rákosi-korszakra berozsdásodott tárgyalkotó művészetet. Klára nem fogadja szavakkal a bókot, rejtélyes mosolyra húzódik a szája. „El sem tudnám sorolni, mennyi mindent hoztam létre az elmúlt öt évtized­ben. Cserépétkészleteket csináltam, minden nagy tájegységet alapul véve. A reneszánsz parasztembere nem stampedlis pohárból itta a pá-Mesefa, madarakkal agyagból Minden alkotó­­műhely - szen­tély. A teremtés szentélye. Kosa Klára keze alól madarak röppennek csodás me­­sefák ágaira. Megelevenednek a népmesék: zöld erdőben, zöld me­zőben lakik egy madár és csipkefa bimbója kivirágzik, elborítják a piros virágok. A fali tálakon kecses reneszánsz hölgyek táncolnak, ze­nélnek, minden tárgy egyedi mű­alkotás és szimbóluma valaminek: népi hiedelmeknek, vallások hitvi­lágának. A gyönyörű Életfa, a töké­letes harmónia jelképe, az Edénkért közepén áll. Miként Klári szentendrei alkotó­­műhelye is. Ide indultunk kollé­gámmal Navarrai Mészáros Már­tonnal egy kellemes napfényes tavaszi napon. A kocsit a parko­lóban hagytuk és gyalog sétáltunk tovább, végig a Duna-parton, majd átkeltünk a Bükkös-patak hídján, és a fákkal beültetett kis téren már várt minket, műhelye előtt Kosa Klára, a népi és a rene­szánsz tárgyi kultúra művészeté­nek nagyasszonya. Kérdésemre, hogy mióta ismer­jük egymást, nagyot nevet: „több mint negyven éve.” Szülőváros­ában, Kecskeméten találkoztunk, akkoriban a népi fazekasságot csempészte vissza, a kor és a városi lakások igényeihez igazítva, mű­vészi szinten. Akkor kaptam tőle, konyhám legfőbb ékességeit: a re­­ceptes fali tálakat, és egy csodaszép mázas tálat, amibe az van beleírva, hogy „Ebbe sül a kalács”. Vidám­ság, szeretet költözött velük a népi tányérokkal, köröndi fazekasok korsóival, festett hartai székekkel színesített, magyarosan amerikai konyhánkba. Mindketten Kecs­keméten kezdtük, életliivatásnak választott pályafutásunkat. Én az újságírást, ő a népművészeti tárgy­alkotást.- Pedig - jegyzi meg, miközben ki­tölti a kávét - agyagot sokáig nem láttam. Édesapám ügyvéd volt, édesanyám textiltervező iparmű­vész, bátyám mérnök lett, nővérem tanár, engem is tanárnak szántak a szüleim. De akkor alakult Kecske­méten - Kodály Zoltán támogatá­sával - az ország első ének-zenei ál­talános iskolája, ahol megtanultam zongorázni, és megszerettem a ze­nét. Kodály módszerének volt egy nagy előnye: nem zeneművészeket nevelt, hanem a művészet minden ágában jártas, minden értékre fogé­kony emberkéket. Álomvilág volt, meghatározta az egész életemet. Engem az iparművészet érdekelt, ennek alapjait a híres Mezőtúri Népművészeti Fazekas Szövetke­zeméi szereztem meg és húsz évesen már megkaptam a népi iparmű­vész, majd a Népművészet Mestere címet. Hogyan kerültél Szentendrére? „Mezőtúron rájöttem, hogy nem utánozni kell a népművészeti tár­gyakat, hanem tovább fejleszteni, megőrizve a régi formákat. Fel­iratos butellákat készítettem, meg olyan étkészleteket, amelyek mai szemmel is tetszetősek, és időállóak. Értéket képviselnek. Ezért ráálltam a tárgyalkotó művészetre, majd a reneszánsz szépség megszerettetésé­re. De ezt megelőzően olyan helyet kerestem, ahol megnyithatom ön­álló műhelyemet. Elsőként Szent­endrén, majd Budapesten és Tahi­­tótfaluban, végül több mint másfél évtizede visszatértem Szentendrére. Itt van a közelemben Mátyás király és Beatrice királyné visegrádi palo­tája, oda gyakran átsétálok, ihletet meríteni reneszánsz motívumaim megálmodásához.,, Megjegyzem, hogy ő is kifejezetten reneszánsz jelenség, fekete ruhá­jában, magas, vékony termetével. „Nagyon szeretem a fekete színt. Elegáns. Ezért szeretek öreg lenni. Voltam fiatal is, akkor sem voltam szép, de vannak szép emlékeim. De szeretem az öregséget is. A színek bennem élnek, én keltem élet­re őket a tárgyakon. Azért jó ez a műhely, mert zavartalanul dolgoz­hatunk, most már ketten az unoka­húgommal, Kosa Judittal.” Mi a szenvedélyed? „Mi lenne? A családom, a férjem, Budai János, a fiam, János-Kristóf, a műhely. Egész életem a kerámiáról szólt. Minden darabunk egyedi. Csinál­linkát, nem evett kolosszális desz­­szettet, nem ivott kávét, de mi elő­teremtettük a saját világunk szerinti reneszánsz cserépétkészletet. A sajtó tele volt vele, mindenki a csodájára járt” - meséli. Sok dolgozót tanított be, szigorú és következetes vezető­ként ma sem viseli el a slendriá­­nokat, nem ismeri a pontadanság' fogalmát, és megveti a félmunkát. Fiatal éveiben Hejőszalontára és Sárospatakra is eljárt dolgoz­ni, miközben feltérképezte Me­­zőcsát és a közép-tiszai kerámia fazekaskultúráját. „Régebben Tahi­­tótfaluban volt a műhelyünk, azért mondom műhelyünknek, mert ketten vagyunk az unokahúgom­mal, Kosa Judittal. Viszont tizen­nyolc évvel ezelőtt úgy döntöttünk, hogy közelebb jövünk Szentend­réhez. Úgy gondoltam, hogy csak hétköznap dolgozunk és hétköznap leszünk nyitva, de tévedtem, mert szombaton és vasárnap is itt va­gyunk. Aznap, amikor kerestük a helyet, mondták nekünk, hogy ez a műhely itt áll. Az önkormányzattól béreljük azóta is.” Igaz, továbbra is Tahitótfáluban lakik, de a szent­endrei műhely és bolt megnyitása óta jószerivel mást sem csinál, csak a reneszánsz sorozatának újabb és újabb darabjait gyártja. Élet a művészet tükrében A Kosa Reneszánsz Kerámia Stúdi­óban unokahúgával úgy dolgoznak, mint a reneszánsz és humanizmus korának művészei: kizárólag kézzel sem matricát, sem előrajzolást nem használva. Mátyás király és Aragó­niái Beatrix időszaka áll hozzá a leg­közelebb, és habár a fazekasságban csak öt színt használnak (a kéket, a zöldet, a bordót, a fehéret, vala­mint barnát vagy a sárgát), minden dísztálja, vázája vagy kerámiaképe magán viseli az alkotó sajátos kézje­gyét. „Zalaegerszegen, Budapesten és Gödöllőn is volt már reneszánsz kiállításom. Van rá érdeklődés, nagynevű vevőim is akadnak, a munkáim a világ különböző pont­jaira kerültek. Elvégre a reneszánsz szimbólumrendszere az egyetemes­hatnánk két egyformát is Judittal, de egyet alkotni, az igazi öröm.” Erről ismerhetők fel a kerámiáik. A páradanságukról. Meztelen vá­zák várják - karcolva, egyszer már kiégetve a színeiket. Minden lám­pa más díszítésű és színű, és mind­egyikhez megfelelő színű búra ke­rül. Klári megmutatja, hogy vágja ki agyagból a reneszánsz asszonyo­(Fotó: kosareneszansz.hu) kát vagy a mesefát virágokkal. Biz­tos kézzel, gyengéden, szeretettel. Gyorsan, nehogy kiszáradjon az agyag és eltörjön. Ilyen képet kap­tam ajándékba: csillogó mázzal be­vont táncoló lányok, bordó alapra ragasztva, reneszánsz, aranyozott keretbe foglalva. Már ott táncol­nak az ágyam mellett. Fölöttük ségen alapul, és például a fény, az ihlet, a fák, a lovak, a méhek vagy a madarak nemcsak fontos, hanem továbbélő szimbólumok.” Azt vallja, hogy a művészet egy élet­re szól. Olyan tárgyakat tervez és készít, amelyek egyrészt időtállóak, másrészt talán segítségére lehetnek a jelen emberének. Dísztányérja­ira gyakran kerülnek népdalok, receptek, de akár „világi dolgok” is. Szerinte a tárgyalkotó művésze­tet „nem lehet a béka feneke alatt lent tartani hat kilométerrel”, ezért szervez kiállításokat és rendezvé­nyeket, tart előadásokat és posztói a munkáiról, az ihletet adó szimbó­lumrendszer elemeiről. ,A tárgyal­kotó művészet a nemzet kultúrája” - állapítja meg. Számára mindig is fontos volt a közösség és a szakma, amelynek összetartásáért immáron évtizedek óta munkálkodik. Addig, amíg egy tányérsorozat da­rabjain pihentetjük a szemünket (türkiz madarak virágokon, egy sárgásbarna színű tollas egy faágon, sárga, kék és zöld társaik a csoda­­szarvas agancsain), elkészülnek a fotók Nem állíthatjuk, hogy Klá­ra észre sem verte, hogy miközben hagyományőrző célzattal felvert „özéssel” beszélt hozzánk, végig kattogott a fényképezőgép. Ami­kor kikísér minket a bejárat előtti parkolóhoz, kategorikusan azt mondja, hogy most már érthetjük, hogy miért nem tekinti munká­nak a kerámiagyártást: „Nem ülök soJta agyagos, roncsos, bozontos ruhában a műhelyben. Számomra ez nem munka, hanem színtiszta örömforrás.” Miután elköszönünk, fél perc sem telik bele és érdeklődők kopogtat­nak az ajtaján. Még halljuk, amint azt mondja, hogy nála senki nem választhat, irt ő mondja meg, hogy ki mit vehet. Csak arra kíváncsi, hogy a megajándékozott hány éves, milyen nemű és milyen felekezet­­hez tartozik. Mert mindenkinek: a fiatalnak, az idősnek, a nőnek, a férfinak, a kereszténynek és a zsidó­nak is megvannak a maga jelképei. Navarrai Mészáros Márton apám gobelinje - engem ábrázol - nagy kerek keretben. Ha felébre­dek rájuk esik első pillantásom. A szemközti falon pedig Klári rólunk készített „névjegy” tálja. Ráírva az én nevem, mellette írótoll, és a férjemé - kamerával. Erre nagyon büszkék vagyunk. Távozáskor megjegyzem, hogy olyan szépen beszél még mindig kecskemétiül. Ozve. Mögyök, neköm, hirös, mint szülővárosa Kecskemét. Ki­derül, hogy soha nem beszélt özve. Csak akkor kapott rá, amikor be­leszeretett a népi cserepekbe. Sze­rinte kár, hogy emberek leszoktak a tájnyelvről, mert azt hiszik, hogy ettől kisebbek. Pedig a bajorok még mindig úgy beszélnek, hogy azt a német nem érti meg, pénte­ken pedig viseletbe öltöznek és le sem vetik hétfőig. Amikor dicsérem a műveit, a gyö­nyörű ízes beszédét, elmosolyodik „Látod, ezt szeretem benned. Hogy szereted a másik alkotását. Mosta­nában azt tapasztalom, hogy min­denki csak magával van elfoglalva. Én azt szeretem, ha valaki valamire egy életet tesz fel. Mint én a kerá­miára. Az életem erről szól: reggel­­től-estig, hétfőtől hétfőig.” Vadas Zsuzsa

Next

/
Thumbnails
Contents