Új Szó, 2020. január (73. évfolyam, 1-25. szám)
2020-01-16 / 12. szám
www.ujszo.com | 2020. január 16. KULTÚRA I 9 Jókai találkája Petőfivel Új bemutatóra készül a Kuttyomfitty Társulat, ezúttal nem a legkisebbek számára JUHÁSZ KATALIN '_____________________ ...............:.............f Jókai Mór kisregónyóből, a Sárga rózsából kószített táncjátókot az ekecsi Kuttyomfitty Társulat. A bemutató a helyi kultúrházban lesz a magyar kultúra napján, január 22-én, ám az eddigiekhez hasonlóan ezt az előadást is minél több helyre el szeretnék vinni. A nyolc éve alakult, kétszemélyes minitársulatot egy házaspár alkotja, Dobsa Fodor Mónika és Dobsa Tamás. Mindketten A Népművészet Ifjú Mestere cím birtokosai és Fülöp Ferenc-díjas táncosok. Főleg gyerekelőadásokat készítenek, a legkisebbekhez szeretnék közel vinni a népművészetet. A Sárga rózsát viszont inkább kamaszkortól felfelé ajánlják. A kisregény idén kötelező olvasmány lett hetedikben, de nem ezért kezdtek el foglalkozni vele. „Én egyszerűen imádom a pásztorkultúrát, az alföldet, a korszakot. Itt egy szerelmi háromszögről van szó, amelynek szereplői Klárika, a kocsmáros kisasszony, Decsi Sándor, a csikósbojtár és Lacza Ferkó, aki a regényben gulyásbojtár, nálunk viszont nagygazdalegény. A táncképek közti átvezetők alatt régi hortobágyi képek jelennek meg, úgy 120 korabeli fotográfia közül válogattunk” - mesélte lapunknak Dobsa Tamás. Az előadásban ámytechnikát is használnak, és azt is meg tudták oldani, hogy egymással táncoljon Decsi és Lacza. A kulcsszó itt is a kivetítő, ahogy a darab végi kitáncoltatásnál is. Természetesen elsősorban hortobágyi táncokat láthatnak a nézők, de a cigány asszony és párja cigánybotolóval jelenik meg a színen, Lacza Ferkó karaktere pedig az ecsedi láp táncait mutatja be. Az előadás további érdekessége, hogy Petőfi Sándor népies verseiből is elhangzik benne egy csokomyi, méghozzá énekelt változatban. „Az általunk kiválasztott népdalokra húztuk rá ezeket a verseket, már amelyiknek nem volt dallama. Pető-Dobsa Fodor Mónika és Dobsa Tamás, fit sok helyen éneklik a hagyományos paraszti kultúrában, mármint anno énekelték. Az alku című verse például nagyon korán folklorizálódott”- tudtuk meg Dobsa Tamástól. Kodály Kállai kettősét is belecsempészték az előadásba, mert szerintük remekül illik a Sárga rózsa történetéhez. „Mindkettő szerelemről, csalfaságról, hitegetésről szól. Nagykállóban már a 17. századból vannak adatok, hogy létezett egy ilyen nevű szerelmi táncballada. Ez keltette fel Kodály érdeklődését, 1926-ban lejegyezte, majd később megírta a művet. Több neves koreográfus is alkotott táncot a Kállai kettősre, köztük Rábai Miklós is. Itt mi sem szakadtunk el Nagykállótól a darab prológusa és az összekötő táncok, nóták is oda valók. Az előadásunk vége kicsit eltér Jókai regényétől, mert belecsempésztük a Halálra táncoltatott lány balladáját. Vagyis a a kétszemélyes színtársulat két legény kitáncoltatja a lányt, régen a bálokban ezt tették a csalfa, csapodár lányokkal”. Érdekesség, hogy ez lesz a minitársulat 14. műsora, és mindegyiket folyamatosan repertoáron tartják. A legkisebb falvakba is elmennek, ahová nagyobb színházi produkcióknak esélyük sincs eljutni. „Csak legyen színpad, vagy valami hasonló, meg áram. Minden mással rendelkezünk” - mondja Dobsa Tamás. Hírük az óceánon túlra is eljutott: tavaly novemberben Kanadába kaptak meghívást egy többállomásos turnéra, amelynek során az ott élő magyar közösségek előtt is bemutatkozhattak. De nagy sikerrel léptek már fel Ausztriában, Hollandiában, Németországban, a kapolcsi Művészetek völgyében, két éve pedig a budapesti Nemzeti Színházba is meghívták őket Cirkusz folklórikusz című műsorukkal. Iskolákban (Képarchívum) is rendszeresen fellépnek, kis túlzással azt is mondhatnánk, hogy aki magyar tannyelvű oktatásban részesül ebben az országban, nagy eséllyel találkozhatott már velük. Formabontó előadásaik legjellemzőbb vonzereje az ötletesség. Mivel csak ketten vannak, az összes felbukkanó szereplőt ők jelenítik meg, minimális díszlettel, gyakran bábok segítségével. Ám a közönségnek nem hiányzik a kavalkád, sőt, a nézők legtöbbször úgy érzik, sokszereplős darabot látnak. A hangsúly mindig a tartalmon van, nem pedig a körítésen. Az elsődleges cél a népzene és néptánc, valamint az irodalmi művek népszerűsítése, laza, játékos módon. Néprajzi ismereteket is becsempésznek az előadásokba, így a gyerekek szinte észrevétlenül tanulnak meg eztazt őseikről, a magyar közösségről, egy-egy konkrét régióról, aminek köszönhetően erősödik identitástudatuk. Sylvester Stallone, a képzőművész « Stallone egyik szürrealista stílusú alkotása (Képarchívum) A Rocky- és Rambo-filmek sztárjaként megismert színész, Sylvester Stallone festményeiből nyílik kiállítás tavasszal Manhattan fontos művészeti negyedében, a SoHóban található Georges Bergés Gallery-ben. A szakmai berkekben jelentősnek számító galéria vezetője, Georges Bergés szerint Stallone már jóval azelőtt vizuális művész volt, mint hogy színésszé vált volna. Főleg korai figurális műveit, illetve az utóbbi évtizedben készült, harsány színekkel operáló absztrakt munkáit tartja rendkívül értékeseknek. Az ötven év festményeiből készülő tárlat nem titkolt célja, hogy megteremtse a képzőművész Stallonénak azt a szakmai figyelmet, amelyet a galéria vezetője szerint megérdemel. A most 73 éves filmsztár festményeit bemutató honlap, a stalloneart.com tanúsága szerint maga Stallone is sokkal inkább festőnek tartja magát, mint színésznek. Szerinte a festészet jóval személyesebb műfaj, mint a filmezés, amelyben a színész feladatot teljesít, nem saját gondolatait jeleníti meg, hanem mások által megírt karaktert játszik. Amikor Stallone a Rocky című filmre készült 1975-ben, megfestette Rocky Balboa, a bokszbajnok figuráját, hogy jobban bele tudja élni magát a rá váró szerepbe - vagyis a kép sokkal előbb született meg, mint maga a film. Stallone „másik énje” eddig kevésbé volt ismert, képeit csupán néhány jótékonysági árverés kapcsán láthatta a közönség. Néhány filmrajongó gyűjtő ugyan szerette volna vásárolni tőle, ám az alkotó kevés festményétől vált meg, mivel úgy érezte, az érdeklődés elsősorban a filmsztárnak szól, nem pedig a festőnek. A Retrospective, 50 Years of Art című kiállítást egyébként nemcsak New Yorkban láthatja majd a közönség, Berlinben is bemutatják majd a több mint 300 festményből álló életművet, amelynek egyes darabjai 120 000 dollárt is érnek. Quk) RÖVIDEN Billie Eilish történelmet ír London. Bombaként robbant a zenei sajtóban a hír, mely szerint a mindössze 18 éves amerikai dalszerző-énekesnő, Billie Eilish kapta a felkérést az új James Bond-film főcímdalára. Ez a megbízás sok zenész álma, hiszen a producerek mindig olyasvalakit szemelnek ki, akit az aktuális időszak meghatározó művészének tartanak. Billie Eilish már tavalyi bemutatkozó albuma megjelenése előtt az amerikai tinédzserek kedvence volt, azóta rakétasebességgel növekszik a népszerűsége, és a kritikusokat is sikerült meggyőznie. Hat fontos kategóriában kapott Grammy-jelölést (január 27-re virradóra derül ki, hány díjjal távozik a gáláról), és természetesen ő minden idők legfiatalabb Bond-dalszerzője. Sam Smith mindössze 23 éves volt, amikor a 2015-ös Spectre - A Fantom visszatér főcímdalát, a Writing's On The Wallt szállította, Sheena Easton pedig 22 évesen énekelte az 1981 -ben bemutatott Szigorúan bizalmas (For Y our Eyes Only) zenéj ét. Ä 25. James Bond-film, aNo Time to Die (Nincs idő meghalni) bemutatója április 3-án lesz, a címadó dalt ezúttal is egy hónappal a premier előtt ismerheti meg a világ. Quk) Billie Eilish saját ruhakollekciójának egyik darabjában (Képarchívum) Új halhatatlanokat avatnak Cleveland. Nyilvánosságra hozták, kik kerülnek be idén a Rock and roll hírességek csarnokába. A névsor változatos: Doobie Brothers, T-Rex, The Notorious B.I.G., Nine Inch Nails, Depeche Mode, Whitney Houston, valamint a veterán producer, Jon Landau. Tizenhat jelölt közül választották ki őket (a listán olyanok szerepeltek még, mint a Kraftwerk, a Judas Priest, a Motörhead, vagy a Soundgarden). A Clevelandben található múzeumba (Rock and Roll Hall of Fame) minden évben a könnyűzene történetének azon jelentős alakjait jelölhetik, akiknek legalább 25 évvel korábban jelent meg az első albumuk. Ez számít a legnagyobb elismerésnek az USA-ban. A jelöltekről egy művészekből, zenetörténészekből álló ezerfős testület szavaz, és a közönség is leadhatja voksát a csarnok honlapján. (nme, juk)
