Új Szó, 2019. november (72. évfolyam, 255-279. szám)

2019-11-30 / 279. szám

8 I KULTÚRA 2019. november 30. | www.ujszo.com A hazai mozikban az Apró mesék, Kerekes Vicával a főszerepben December 5-től látható a szlovákiai mozikban az idei óv egyik legnagyobb kritikai ás közönságsikerét elért magyar filmje, az Apró mesék. A nagy sikerű magyar romantikus történelmi thrillert Szász Attila ren­dezte, forgatókönyvét pedig a mindig izgalmas történetekkel szolgáló Köbli Norbert irta. (Köbli Norbert tollából származik az ugyancsak Szász Attila rendezte Örök tél című film forgató­­könyve is, amelynek női főszereplő­je, Gera Marina hétfőn New Yorkban megkapta a legjobb színésznőnek já­ró Nemzetközi Emmy-díjat). Az Apró mesék parádés szerep­­osztással készült: a női főszerepet a Magyarországon, Csehországban és idehaza is sokat játszó és méltán népszerű Kerekes Vica alakítja, filmbéli partnere Szabó Kimmel Ta­más. A további szereplők Molnár Levente, Tóth Bércéi, Gyabronka József, Egyed Attila, Tamási Zoltán, Dékány Barnabás, Kiss Diána Mag­dolna és Bakos Éva. A forgalmazó leírása szerint a film hónapokkal a második világháború után játszódik, amikor is zűrzavar és bizonytalanság uralkodik Magyar­­országon. Egy szélhámos megpró­bál hasznot húzni ezekből a zavaros időkből, és amikor menekülnie kell Pestről, egy titokzatos nő és a fia nyújt számára menedéket az erdő mélyén. Miközben háborús démo­naival viaskodik, szenvedélyes sze­relmi viszonyba keveredik a nővel, akinek a férje bármelyik nap haza­térhet a frontról. A forgalmazó sajtóanyaga Szász RÖVIDEN Szülőföldem - fotókiállítás Pozsony. December 5-én 17 órakor nyitják meg a Pozsonyi Magyar Intézetben a Szülőföl­dem című kiállítást, melyen szlovákiai magyar amatőr fotó­sok munkái láthatók. A felvidéki régiók és tájak szépségeit bemu­tató kiállítás nyolc tehetséges amatőr fotós munkáit gyűjti egy­be, felhívva ezzel a figyelmet e táj szépségeire és az itt élő ősho­nos kisebbségek helyzetére - ol­vasható az ismertetőben. A fotó­anyagot először a brüsszeli Eu­rópa Parlamentben mutatták be. A Magyar Intézetben december 18-ig lesz látható a kiállítás. A megnyitó részeként Zsapka Atti­la Európa csücskén című zenés műsorát hallhatj a a közönség, (t) A Jób lázadása felújított változata Budapest. Gyöngyössy Imre és Kabay Barna Jób lázadása című alkotásának teljes körűen fel­újított változata először lesz lát­ható mozivásznon az Uránia Nemzeti Filmszínházban, a de­cember 12-i díszbemutatón. A film 4K felbontású, teljes körű restaurálása 2019-ben készült el. Az 1984-ben Oscar-díjra jelölt film gyermekszemmel ábrázolja a holokausztot. Jób, a hét gyer­mekét eltemető zsidó paraszt­­gazda 1943-ban egy keresztény kisfiút fogad örökbe, hogy le­gyen örököse vagyonának, folytatója kultúrájának. (MTI, k) Szász Attila Apró mesék című történelmi thrillerének főszereplői: Szabó Kimmel Tamás és Kerekes Vica (Fotó: Vertigo Distribution) Attila rendezőt is idézi, aki elárulta, hogy az Apró mesék egy olyan tör­ténelmi korszakban, közvetlenül a második világháború után játszódik, amelynek sajátos viszonyai lehetővé tették, hogy alkotótársaival olyan műfaji filmes stílusjegyekkel kísér­letezzenek, mint a western vagy a film noir. „Természetesen mindezt úgy, hogy közben történelmileg hi­telesek maradjunk - fogalmaz a ren­dező. - Van a történetben szélhá­mos, az idegen, akit egy nő karjaiba sodor az élet, van femme fatale, van a háborúban eltűnt férj, aki bárme­lyik nap hazatérhet, van nyomozó, aki a hősünk nyakában liheg, van ház az erdő mélyén, mindent elsöprő szerelem, izgalom, rengeteg titok és sok-sok fordulat. És főként ott a nagy kérdés: ki hazudik? Kinek hihet a néző és kinek nem?” A film magyarországi bemutató­ját követően lapunkban megjelent kritikánkban kiemeltük, hogy „kü­lönleges világban járunk az Apró mesékben, amelyet átsző a történel­mi valóság mindmegannyi, ponto­san dekódolható eleme, és amely ugyanakkor átlép egy realitáson túli, azon kívüli dimenzióba. A mese itt kulcsfontosságú fogalom. Oly korba lépünk be, amelyben mindenkinek van egy feldolgozást, túlélést, ön­igazolást, esetleg megúszást segítő privát életmeséje.” A film első pil­lanattól az utolsóig magához rántó magasfeszültsége mindenekelőtt — Szász Attila és Köbli Norbert mel­lett - az alkotócsapat egy további ál­landó tagjának, Nagy András ope­ratőrnek köszönhető, fogalmaztunk filmkritikánkban. Az Apró mesék című magyar fil­met Pozsonyban, Kassán, Duna­­szerdahelyen, Komáromban, Pár­kányban, Galántán, Somorján és Ri­maszombatban is vetítik. (tébé) Egy mondattal Kerekes Vica arca Nagy András kamerája érzé­kenyen működik: ennek kö­szönhetően Kerekes Vica természetes, nyugodt szép­sége leheletfinom, illékony változásokkal mutatja magát hol védekezésként viselt ál­arcnak, hol kiszolgáltatott, ám érzékenységében iserősnőiségnek. (as) Nem csak egy tánc volt MÉSZÁROS MÁRTON A túlvilágról üzenve életről és halálról szél Leonard Cohen, a három éve elhunyt kanadai ikon napokban megjelent posztumusz albuma, a Thanks for the Dance. A koromfekete borítóval ellátott, tizenötödik stúdiékorongot a költő­dalszerző fia, a zenész-produ­cer Adam Cohen adta közre. Lebilincselő és megrázó rövid utazás ez, egy sokat tapasz­talt öreg baritonjával kísérve. „Egy jó tánc volt. írtam egy dalt Anjani Thomasszal Thanks for the Dance (Köszönöm a táncot) címmel, és így szól: Köszönöm a táncot, po­koli volt, klassz volt, mulatság volt / Köszönöm az összes táncot, egy-két­­há, egy-két-há-egy.” Ezt Leonard Cohen 2006. február 7-én Shelagh Rogers rádiós újságíróval a Sounds Like Canada című rádióműsorban osztotta meg. Az „angyali” Anjani három hónappal később megjelent Blue Alert című dzsesszalbumán a legvégső darabként hallható is a szó­ban forgó dal, de azt a néhai trubadúr barátnője, egykori vokalistája énekli. Arra, hogy halljuk Cohentől, ez ideig kellett vámunk. Korunk egyik legjelentősebb dal­noka tíz és fél évvel az említett inteijú után, nyolcvankét évesen hunyt el. You Want It Darker címmel jelent meg utolsó, életében befejezett albu­ma, amely három héten át a kanadai albumtoplista élén szobrozott, s vé­gül az év végéig százhatezer pél­dányban értékesítették az észak­'fkjuofa jjík LEONARD COHEN amerikai országban. A kultikus elő­adó ezt már nem élte meg - azt, hogy világszerte 1,1 millió példányt vásá­roltak a búcsúalbumból, valamint azt, hogy a korong címét adó szerzemény a legjobb rockdalnak járó Grammy­­díjban részesült, szintén nem. A ki­robbanó erejű fogadtatás után nem volt kérdés Adam Cohen, az előadó gyermeke számára, hogy megjelen­teti a művész kiadatlan felvételeit, amelyeket a You Want It Darker rög­zítése során, 2015-16-ban énekelt fel. A fiatal zenész-dalszerző, aki produ­cerként működött közre mindkét al­bumon, egy, az édesapja egykori há­zához közeli garázsban maga fejezte be az utómunkát. Az érzékelhetően gondosan össze­állított posztumusz válogatás, a Thanks for the Dance számadással mutatkozik be. „Minduntalan állha­tatosan dolgoztam, / soha nem nevez­tem művészetnek. / Összerakosgat­tam a vackaimat, / Krisztussal talál­kozva, / Marxot olvasva.” Ez, a Hap­pens to the Heart című nyitódarab szövege nagyban tükrözi azt, amiről Cohen számtalan inteijúban beszélt, hogy igazából nem tartotta magát sem költőnek, sem énekesnek. (Tegyük hozzá az észrevételt, hogy interjúi­ban felváltva mutatta magát szerény­nek és narcisztikusnak.) A kurta uta­zás, amelynek során az előadó egy­fajta hallgatag bölcsként mellénk szegődik, letaglózó. Fájdalmasan ke­gyetlen, mégis olyan szép, mint az élet. Nem lehet nem szeretni, nem le­het nem rá figyelni. Az idős Cohen hangja mély és érces - olyan, mintha itt, élete alkonyán egyben a Take This Waltz és a Dance Me to the End of Love című, jóval korábbi klassziku­saiban megfogalmazott állításokra reagálna, kérdésekre felelne. Az, hogy tulajdonképpen nem énekel, hanem egészen finoman beszél, má­gikus atmoszférát teremtve nyitja meg az utat a többi szerzemény előtt. A mindössze kilenc dalt tartalma­zó, alig félórás albumon (ez a legna­gyobb hiányosság) jobbára tematika­ilag azonos munkák szerepelnek. A Moving On kimért, szabatos és leg­inkább szomorú vallomás életről­­halálról, a költemény létösszegző je­lentőségét Javier Mas akusztikus gi­tárja és Avi Avital mandolinja erősíti meg. Ugyancsak pengetősök teszik rendkívül emlékezetessé a The Night of Santiago című erotikus dalt: soha nem hallott visszafogott flamencoü­­temek kísérik Cohen robusztus, az utolsó éveiben legmélyebb regiszter­ben egy-két hangot vesztett bariton­ját. A hihetetlen könnyedség mögött ott rejlik valami elementáris lüktetés, valami egészen lenyűgöző virgonc­­ság, ami az utolsó lemezen csupán alig-alig kitapintható. A jelentős spirituális utat bejárt „valláskereső” a The Hills című egy­szerre himnikus és cinikus hangvételű darabbal azt az időszakot juttatja eszünkbe, mikor 1994-től több mint öt évig a kaliforniai Mount Baldyn álló zen kolostorban, buddhista szerzete­sek között élt. A Thanks for the Dance című szerzemény, amelyben Cohen Jennifer Wames és Leslie Feist má­­morító hangjába kapaszkodhat, ténylegesen nem zárja le az albu­mot, mégis úgy érezzük, ez a végső búcsú: kábítószerektől, szeretke­zéstől, tánctól, bortól, rocktól, nyelvtől. Vagyis mindattól, amit ez a különleges óriás egy életen keresz­tül szeretett. Tizenötödik stúdióle­mezét nevezhetjük ezért leheletfi­­noman eljárt titkos táncnak, túlvi­lágról érkezett üzenetnek, padláson talált szerelmeslevél-kötegnek. Leonard Cohen: Thanks for the Dance, Columbia, 2019.

Next

/
Thumbnails
Contents