Új Szó, 2019. augusztus (72. évfolyam, 177-202. szám)

2019-08-24 / 197. szám

\Í6 SZALON ■ 2019. AUGUSZTUS 24. www.ujszo.com M ilos Forman megszokott köreit futja a New York-i Central Park­ban. Ott lakik a 150-es szám alatt, a harmincadik emeleten. A kilátás tökéletes. Remek kon­diban van, gond nélkül lefutja a napi adagot. Erő és kitartás dol­gában mindig is jól állt. Már tíz­éves gyerekként összeomolhatott volna, amikor mindkét szülőjét elveszítette. Podébradyban, a ne­héz sorsú és társadalmilag „nem megfelelő” származású gyerekek bentlakásos gimnáziumában is lelki beteggé válhatott volna. Volt rá oka bőven. De ott is talpon maradt. A hatvanas évek máso­dik felében, amikor már a Fekete Péter, az Egy szöszi szerelmei és a Tűz van, babám! rendezőjeként a cseh új hullám egyik vezéregyé­nisége lett, rendezői pályafutásá­nak fényes korszakát élte. Aztán jött hatvannyolc, a szovjet meg­szállás, Párizs után New York, és másfél év kínszenvedés a Chelsea Szállóban, amikor még a remé­nyét sem látta annak, hogy újra rendezni fog. Helena Tíestíková idén Cannes-ban, majd Karlovy Varyban bemutatott Forman vs. Forman című százperces doku­mentumfilmjének nyitó képso­rán, amikor a Central Parkban rója köreit, már sikeres amerikai filmrendező, aki tudja: ,A boldogság túlságosan abszt­rakt. Nem is létezik. Örömmel várok valamit, ami majd boldog­gá tesz. De abban a pillanatban, amikor már megszereztem, el­értem, megkaptam, amire vágy­tam, csalódott vagyok. Az út, amelyet meg kellett tennem érte, sokkal több örömmel járt, az volt az igazi boldogság. A tökéletes boldogság szerintem nem más, mint szabad lehetősége a boldog­ság elérésének” - ezt nyilatkozza a filmben, amelyet Európa leg­rangosabb fesztiváljain hatalmas ovációval fogadott a közönség. Cannes-ban a franciák, akik az Egy szöszi szerelmei felújított, di­gitalizált változatát is megkapták Tíestíková alkotásához, Karlovy Varyban a csehek, akik szemé­ben Milos Forman maga a meg­testesült amerikai álom. A hős, a kétszeres Oscar-díjas, akinek sosem vetették a szemére, hogy élete legnagyobb döntésével nem a családját, feleségét és ikerfiait választotta, hanem a karriert, a New York-i újrakezdést. Tíestíková és vágó társa, Jakub Hejna nagy fába vágta a fejszéjét, amikor elfogadta a német-fran­cia illetőségű ARTE csatorna fel­kérését, hogy a Cseh Televízióval karöltve készítse el portréfilmjét Milos Formánról. Remek aján­lat, gondolták, csakhogy maga Forman húzta keresztül a szá­mításaikat. Leromlott egészségi állapotára hivatkozva nem vállal­ta, hogy kamera elé ül, és felidézi élete és pályafutása legfontosabb fordulópontjait, legizgalmasabb történéseit. Tíestíková kétszer találkozott Formánnál. Mindkét alkalommal Amerikában. De még sok évvel a portréfilm készí­tése előtt. Először New Yorkban, másodszor a rendező" Connec­ticut! birtokán. Karizmatikus egyéniségével óriási hatással volt rá, történeteivel, s főképp azok elbeszélésmódjával teljesen le­nyűgözte őt a rendező. Színészi és poentírozási tehetségén reme­kül szórakozott. De az újabb, harmadik találkozás elmaradt. A Forman vs. Forman hazai és külföldi televíziók archívumából Milos Forman A legbátrabb Kakukk Nem ő volt a világ legegyszerűbb embere. De a legbonyolultabb sem. Tudta, mit akar, mint ahogy azt is, hogy előbb-utóbb el fogja érni. Vagy így, vagy úgy. Csak nem itt, ahol beszűkült a tér, és nem érezhette szabadnak magát. előbányászott, megszerzett, aján­dékba kapott anyagokból készült sziszifuszi munkával. Interjúk, riportok, forgatásokról készült beszámolók kerültek egymás mellé a filmben, az archív doku­mentumok mellett magángyűjte­ményekben rejtőző, eddig sosem látott felvételek. Nem kevesebb, mint négyszáz órányi anyagból válogatva állt össze egy olyan mű, amely minden eddigi port­réfilmnél árnyaltabban rajzolja meg korunk egyik legnagyobb filmesének minden értelemben rendhagyó portréját. Egyetlen cél lebegett az alkotópáros sze­me előtt: olyan filmet készíteni, amely egyaránt érthető a cseh és a külföldi közönség számára. Pon­tosan kell látni az összefüggéseket annak is, aki jól ismeri Forman életútját, akárcsak annak, aki előtt - életkorából eredően - ed­dig nem voltak egyértelműek bi­zonyos momentumok. Csaknem száz rövidebb-hosszabb anyagból választottak ki hetvenet, amely­nek bizonyos részeit aztán fel is használták. A Forman vs. Forman címben a rendező belső vívódásaira, küz­delmeire utal a film. Bonyolult egyéniségében két embert állít szembe egymással. A cseh For­mant az amerikaival. A vesztest a győztessel. Azt, aki kétségbe vonja az értelmét mindennemű személyes vallomásnak azzal, aki imád magáról beszélni. A végle­tek embere nyílik meg a kamerák előtt olyannyira, hogy a néző azt hiszi: a világ legkönnyebben megfejthető személyiségét látja. Véra Chytilová, a hatvanas évek cseh új hullámának másik je­les képviselője volt az, aki rá tudta beszélni Formant, hogy látogas­son vissza vele egykori szálláshe­lyére, á Chelsea-be, egy ugyan­olyan szobába, mint amilyenben egykor ő szőtte álmait másfél éven át, mielőtt első kint készült film­jét, az Amerikában megbukott, Cannes-ban 1971-ben nagydíjat nyert Taking Offot megrendezte. Női rafinériával még arra is képes volt rábeszélni őt, hogy öltsön pi­zsamát, feküdjön be az ágyba, és úgy mesélje el az első (magányos) New York-i karácsonyát, amely ehhez a szállodához kötötte. Ami­kor már vacsorára sem volt pénze, csak egy olcsó pezsgőre, és hol a mennyezetet, hogy a beépített kályhát bámulta. Több ilyen gyöngyszemből áll a film. Fényesen kiragyog a felvételek sorából az az interjú is, amelyet Forman a svéd televízió riporte­rének adott Cannes-ban, fürdő­­nadrágban. Ott áll a Riviérán, a fesztiválpalota közelében és a sza­badságról beszél. Egészen ponto­san arról, hogy még a legnagyobb szabadságban sem szabad az em­ber, mindig vannak kötöttségei, igazodási pontjai. A Formán­­filmekből bevágott részletekhez időnként a valóság képeit csatol­ják az alkotók. A személyes élmé­nyekhez a nagyvilág éppen akkori állását, a Forman életében mindig fontos jelentőségű politikai-tár­sadalmi közeget. A kitűnően vá­­gott-szerkesztett anyag egészen közel hozza az egykori cáslavi kisfiút, akinek a szüleit haláltá­borba hurcolták, a nagykamaszt, aki Podébradyban életre szóló barátságot kötött az ugyancsak oda került ifjú Václav Havellel, de azt a felvételt is sikerült megsze­rezniük az alkotóknak, amelyen Havel első hivatalos amerikai látogatása idején maga Forman mond személyes, baráti köszöntőt a frissen megválasztott cseh elnök tiszteletére. Sokat megtudunk az itthon készült filmek születési kö­rülményeiről, arról, hogy Forman mennyire szerette civil szereplőit, akik hitelesen játszották el az élet­ből ellesett történeteit. „Csak szidni tudtuk azokat a cseh filmeket, amelyeket a hatva­nas években előttünk készítettek- nyilatkozza az egyik interjúban.- Szörnyen unalmasak voltak. Mi hús-vér emberekkel dolgoztunk, igazi arcokat akartunk mutatni.” A cenzúráról is határozott véle­ménye volt. „Néha jó, ha nyomás alatt van az ember — vélekedett. - Az el­viszi valamilyen irányba. Szabad soha nem vagy. Sehol. Élhetsz bárhol, mindenütt van rajtad va­lamiféle nyomás. Otthon a kom­munista párt satujában voltam, de mindig tudtam, mire megy ki a játék. Az ideológiai nyomás volt. Amerikában a néző tart a markában. Ott ő élvez előnyt. Ott neki kell megfelelnem. Az ő elvárásainak, az ő ízlésének. Azzal együtt, hogy a magamét nem ad­hatom fel. Amerikában az eladott mozijegyek száma a mérvadó.” Ott fogalmazódott meg benne az is, hogy: ,A film nem oktathatja a nézőt. A mozi nem lehet a művelődés eszköze. Én ebben nem hiszek.” Szembefordulás a társadalmi korlátokkal, a képmutatással, az ember megalázásával. Ez árad minden alkotásából. Az itthoni­akból ugyanúgy, mint a kintiek­ből. Ezt sugallja a Hair, a Száll a kakukk fészkére, a Ragtime, a Larry Flynt, a provokátor és a többi. Elhangzik egy megdöb­bentő vallomás is Tíestíková dokumentumfilmjében. Forman elárulja, ő érti Salierit, hiszen ő maga is féltékeny volt egykori kollégáira, Fellinire és Antonio­­nira. Ily módon nem is annyira Mozart, mint inkább nagy tu­dású vetélytársa áll hozzá iga­zán közel. És felidézi természe­tesen azt is, miképpen lábalt ki a Chelsea-ben megélt hosszú depressziójából, és hogy milyen jól jött neki Michael Douglas produceri felkérése, hogy vigye filmre Ken Kesey regényét, a Ka­kukkot. Erős, elszánt, legyőzhetetlen ember portréja a Forman vs. For­man. Erejének gócpontja azon­ban nem az öklében és nem is a könyökében volt, hanem a lelké­ben. Szívélyes, közvetlen, szeretni való ember volt, aki a film egyik képsorán megáll New Yorkban a járda szélén, megszólít egy feka srácot, és egyetlen biztatással rá­veszi, hogy táncoljon neki. Vagy amikor elmeséli, hogy egy nap észrevette connecticuti háza mel­lett a tó körül ólálkodó rókát, és nyomban eldöntötte, segít az ott tanyázó vadkacsacsaládon. A víz közepére épített nekik egy vará­­zsos kis kunyhót, ahol a ravasz vörös már megközelíteni sem tudta őket. Ez is ő volt. A mozi mágusa. A cseh filmesek között a legbátrabb, legmagasabbra repülő Kakukk. Szabó G. László A szerző a Vasárnap munkatársa

Next

/
Thumbnails
Contents