Új Szó, 2018. június (71. évfolyam, 125-150. szám)

2018-06-06 / 129. szám

www.ujszo.com | 2018. június 6. KULTÚRA I 5 Már filmszerepet is vállalt Roman Polák januárban felállt igazgatói székéből a Szlovák Nemzeti Színházban, de rendezőként folytatja SZABÓ G. LÁSZLÓ öt évig állt a Szlovák Nemzeti Színház prózai társulatának az élén Roman Polák. Ez év januárjától igazgatói állásáról lemondva, rendezőként való­sítja meg elképzeléseit. Roman Polák már a pozsonyi As­­torkában töltött évei során izgalmas előadásokkal gazdagította a szlovák színházi életet. Művészeti vezetőként és főrendezőként a kilencvenes évek­ben határozott vonásokkal rajzolta meg a társulat arculatát. Kafkától A pert, Shakespeare-től A velencei kal­márt, Rostandtól a Cyranót vitte szín­re, de szívesen nyúlt klasszikus orosz szerzőkhöz, Dosztojevszkijhez (Bűn és bűnhődés), Csehovhoz (V ánya bá­csi), Osztrovszkijhoz (Az erdő), Gor­kijhoz (Kispolgárok) is. Televíziós rendezései közül kettőt kell kiemel­nünk: a Füst Milán írása alapján ké­szült Amine emlékezetét Nagy- Kálózy Eszter és Bubik István fősze­replésével, valamint a Tolsztoj Az ör­dög című novellája alapján forgatott Halhatatlanokat Kerekes Vicával és Milan Mikulcíkkal. „Önként változtattam" Színházi rendezőként 2006-tól dolgozott a pozsonyi Nemzetiben, ahol később igazgató lett. „Ónként változtattam - mondja azután, hogy felállt az igazgatói székből, s átadta helyét Michal Vajdiékának. - A ren­dezés összehasonlíthatatlanul sza­badabb munka, mint az irányítás. De így sem lesz kevesebb munkám. Ta­nítani fogok a pozsonyi színmű­­vészetin. Amióta lemondtam az igazgatásról, a leggyakrabban azt a kérdést kapom: miképpen értékelem az elmúlt öt évet. El kell hogy mond­jam, 2006 és 2008 között álltam én már a prózai társulat élén, ám azt a két évet korántsem érzem olyan sikeres­nek, mint az elmúlt ötöt. Igazán lé­nyeges eredménynek abból a két év­ből azt tartom csupán, hogy a belvá­ros szívében álló egykori Hviez­­doslav Színházból zökkenőmente­sen költöztünk át az új, sokkal mo­dernebb épületbe, és folytattuk a működésünket. A második igazgatói Roman Polák (TASR-felvétel) periódusomnak azonban már konk­rét dramaturgiai tervet állítottam fel. Ennek egyik legerősebb alkotóele­me lett, hogy Peter Kováccsal és Szi­geti Lászlóval, a pozsonyi Kalligram igazgatójával sikerült darabot ren­delnünk Esterházy Pétertől, aki fel­kérésünknek eleget téve megírta a Mercedes Benzt, amellyel előbb a kortárs magyar dráma debreceni fesztiválján, majd Eszenyi Enikő meghívására a Pesti Színházban vendégszerepeltünk. A Szlovák Nemzeti Színház prózai társulatából olyan kulturális intézményt akartam kialakítani, amely jeles rendezőkkel hoz létre kitűnő előadásokat, ezzel együtt pedig fontos társadalmi sze­repet is betölt, reagálva napjaink kü­lönböző kihívásaira. Tehát olyan színházban gondolkodtam, amely­nek az aktivitása nem pusztán az esti előadásokból áll, hanem nyílt fóru­mokból és a közönség előtt is nyitott szakmai beszélgetésekből. Ezeket az elképzeléseimet, úgy érzem, sikerült is megvalósítanom. Viszont nagyon sajnálom, hogy nem tudtuk meg­nyitni azt az új színházi teret, ame­lyet egymás között csak Konyhának neveztünk. Az lehetett volna egy új játszóhely az épületben, főleg kísér­leti jellegű előadásokkal, vagyis a szokásostól merőben eltérő színházi formákat szolgálva. Megnyitottuk viszont a Kék szalont, ahol a nagy­termi, szélesebb hatósugarú történe­tek és a Stúdióban bemutatott, intel­lektuálisan igényesebbnek mutatko­zó darabok mellett több szakmai be­szélgetést is megtarthattunk.” Szörnyűséges nők Különös egybeesése a történések­nek, hogy a nemrég Turócszentmár­­tonban megrendezett Cseresznyés­kertje akkor vendégszerepeit a po­zsonyi Nemzetiben, amikor ő maga már feladta igazgatói állását. Cse­hov darabjában a cseresznyéskerttel életük egy részétől búcsúznak a ház lakói, a Nemzetitől pedig egy kü­lönleges kaliberű színházi gondol­kodó köszönt el. „Ez az összeesés, egybeesés való­ban a véletlen műve volt. Számomra a legfontosabb momentum ebből, hogy ismét Csehovot rendezhettem, akit Shakespeare mellett a színházi kultúra másik nagy pillérének tartok. Mindkettőjüknek sikerült ugyanis mesteri fokon ötvözni a tragikust a komikussal, e két elem vegyítése pe­dig hozzám is nagyon közel áll. A Cseresznyéskert Csehov utolsó drá­mája, s ami különösen érdekessé te­szi: nincs központi hőse, minden sze­replője egyformán fontos, mindenki, aki Ranyevszkaja körül megfordul, hős a maga nemében. Az újat, egy másabb világ érkezését egyetlen em­ber tükrében látjuk, aki Lopahin. A szlovák színpadon eddig bemutatott Cseresznyéskertek többsége mindig nosztalgiával beszélt a letünőfélben levő világról, annak ellenére, hogy a nemességgel nincsenek igazán lé­nyeges tapasztalataink, mivel ennek a társadalmi rétegnek tradíciója sincs nálunk. Én a legapróbb jelét sem ta­láltam Csehovnál annak, hogy a szo­­morkodás ez ügyben helyénvaló len­ne. Gajev szerint Ranyevszkaja rom­lott nő, amit a szlovákiai előadások valahogy mindig figyelmen kívül hagytak. Vagy az történt, hogy a ren­dezők egyszerűen átsiklottak a tény felett, vagy csak egy picit mutatták Ranyevszkaját más világba tartozó­nak. Megbocsátották neki, hogy sze-FÜLVIDÉK Kót lábbal a földön Ilyenek ezek a fiatalok! Az első CD- jük ismeretében kialakítottunk a zenéjükről egy képet, aztán a ha­sonló folytatás helyett valami mást kaptunk. Szerencsére még jobbat, aminek hallatán örömmel íródik át az eddigi kép. A Varga Bence (ének, gitár), Papp Dávid (basszusgitár), Balaton Ger­gely (gitár) és Hoffmann Máté (dob) alkotta Zaporozsec 2015-ös Sok szerencsét Mr. Gorsky! című nagy­lemeze részben a sci-fi világban és az űrben kalandozik, a második, a Pi­xelek viszont visszahúz a földre. Az első album szövegei hangulatokat és érzéseket tükröznek, teret adva a többféle értelmezés lehetőségének. A mostani szövegei célratörőbbek. A dalok színes képkockák. Egymás után hallgatva összefüggő történetet adnak ki, egy srác életét követik nyomon, az első szerelmi csalódástól az útkereső kalandokon át a szakítá­sok és az újrakezdések örök körfor­gásáig. Zeneileg lendületesebb, sokszínűbb ez az album, mint az első korong, a diszkótól a rockig teijedő sávban mozog. A sztorizós Szia, hello szerelmi háromszög az első csalódást meséli el. A reggae-be haj­ló lüktetésű Szeretnék egy kamasz­kori zsenge, egyszerű, őszinte törté­net a vágyakról. Nem tudni, hogy József Attila De szeretnék... című verse ihlette-e, mindenesetre utána ennek megzenésítése következik, a megmosolyogtató Kedves Jocó! cím alatt. A kettő akár kerek egésznek is vehető. Ezután a diszkós blokk jön. A Pixelekkel főhősünk bekerül az élet sűrűjébe, a mámor fogságába (aszt­­ráltér, kaleidoszkópszemű lányok, pixeljeire szétesett tudat), ahonnan nehéz szabadulnia, főleg azért, mert nem is akar. A Movie Starban raga­dozóként cserkészi be az áldozatát. Az ebben feltűnt lány az Éjjeli pil­langóban száll be a „háló ablakán”. Ezmárzúzós blues-rock. Ezután a Quimby Szellő című slágerének az átdolgozása hallható, amely Kiss Ti­­borék felkérésére a 2016-os Tükröm, tükröm - Kortársak Quimby­­feldolgozásai című CD-re készült. Passzol a sorba. Az eredetileg egy szál gitárra íródott, zenekaros hang­­szerelésben felcsendülő Kicsit még a két ember közti idilli csendről szól. A rapszem versszakokból álló Dina­móban jutunk fel a csúcsra. A rockos Nincs tovább a párkapcsolat mély­pontjaira épül, megtörténik a szakí­tás. Az enigmatikus, melankolikus Négyzetek közt az újrakezdést tag­lalja, végén a katarzissal. A nagyle­mezt a Kicsit még és a Pixelek egy­­egy remixe zárja, az előbbit Lotfi Begi, az utóbbit Vesztergom Laura készítette. A Zaporozsec első albuma kapcsán azt írtam, hogy az újonnan feltűnt petőfis együttesek közül benne van a legtöbb potenciál. Jó volna, ha a har­madik korongnál már nem kellene a petőfis jelzőt használni. Hiszen a fiúk a Pixelekkel mindent megtettek azért, hogy a többi rádióállomást is megcélozva, azok hathatós segítsé­gével szélesebb körű rajongótáborra tegyenek szert. Puha József Zaporozsec: Pixelek ko records, 2018 Értékelés: 9/10 retőt tart. Én ezt a tényt, az ő romlott­ságát igyekeztem komolyan venni. Megmutatni, hogy egy önző nővel ál­lunk szemben, aki nem törődik a csa­ládjával, és ebben rejlik az ő szemé­lyes tragédiája. Tudatosítja ugyan, hogy mennyire egoista, mégsem ké­pes változtatni rajta.” A Peer Gynt és a John Gabriel Borkmann után a Hedda Gabler Ro­man Polák harmadik Ibsen-rendezése - a drámát Tána Pauhofovával a cím­szerepben februárban állította szín­padra a pozsonyi Nemzetiben. Mint minden színpadi műben, ebben is az életigazságokat s korunk emberének lelki mozgatórugóit keresi. „Nem tit­kolom, mindig is vonzottak a dráma­­irodalom nagy nőalakjai. Talán azért, mert az ilyen fajsúlyos színművek se­gítenek a női lélek megfejtésében. Heddát Ibsen egyértelműen ször­nyűséges nőként állítja elénk. Az én feladatom az volt, hogy leplezetlenül megmutassam, mitől olyan, amilyen. Ez a darab persze szól arról is, hogy egy nő az őt körülvevő férfiak által akaija megvalósítani a vágyait, be­lőlük merítve próbál megoldást talál­ni a frusztrációira. Ez mind a mai na­pig élő modell, és az is marad szerin­tem, amíg világ a világ.” Jan Hfebejk sorozatában Hazai és csehországi rendezései mellett nemrég filmszerepet is vál­lalt Roman Polák. Jan Hfebejk Redl című négyrészes televíziós soroza­tában, amelynek cselekménye 1992- ben játszódik, amikor a szovjet ka­tonák kivonultak Csehszlovákia te­rületéről. Fegyverekkel és lőszerek­kel teli vagonjaikból valahol valakik többet is lekapcsoltak. De hogy hol és kik, és milyen sorsra jutottak azok, akik erre rájöttek - erre ad majd vá­laszt a film. „A csehszlovák állambiztonsági szervek főnökét játszom a filmben, tehát elég komoly feladatot, egy va­lós alakot kaptam a rendezőtől. Amikor megkérdeztem tőle, miért engem választott a szerepre, csak annyit mondott: Ezt a figurát csak egy kevésbé ismert személyre bíz­hattam, hogy ezzel is hitelesítsem ezt a tragikomikus történetet. Rendezői munkáim mellett kellemes kirucca­nás volt ez a remek színészi feladat.” Agnieszka Holland díjat kap Kassán Kassa. Agnieszka Holland világhírű lengyel rendező, forga­tókönyvíró, valamint ifj. Alexej German orosz filmrendező vehe­ti át az Aranykamera díjat a júni­us 15-én kezdődő Art Film Fes­ten, amelynek immár harmadik éve Kassa ad otthont. A fesztivál Holland két jelentős opusát, az 1990-ben Aranyglóbuszt nyert Európa, Európa című filmet és a tavalyi Berlinalén Ezüstmedvé­vel jutalmazott Holtak csontjait is műsorára tűzi. Vetítik a mustrán German idén Ezüstmedvével dí­jazott, Dovlatov című alkotását, amely a 70-es években a Szov­jetunióban elhallgattatott művé­szek sorsával foglalkozik. Az Art Film Festen adják át a Színészmisszió díjat is, amelyet idén Zuzana Mauréry szlovák és Ivana Chylková cseh színésznő­nek ítéltek oda. (k)

Next

/
Thumbnails
Contents