Új Szó, 2018. június (71. évfolyam, 125-150. szám)

2018-06-15 / 137. szám

8 I ■ ■ RÖVIDEN Kerekes Vica a Hab főszerepében Budapest. Romantikus vígjáték készül Kerekes Vica főszereplé­sével Lakos Nóra rendezésében. A Hab munkacímet viselő film for­gatása június végén kezdődik, a vígjáték a tervek szerint jövő ősszel kerül a mozikba. A készülő filmben Kerekes Vica egy re­ménytelenül szerelmes cukrász­lányt alakít, aki mindent megtesz, hogy megmentse cukrászdáját és visszaszerezze élete szerelmét. Az alkotók elegáns játékos és humo­ros mesét ígérnek az elkötelező­déstől rettegő mai harmincas „felnőttgyerekek” párkapcsolata­iról, a reménytelen szerelmek el-PENGE A provinciális tekintet könyve Erős elsőkötet a Mohácsi Balázsé. Átgondolt, intellektuális, nyelvi­leg igen tudatos, nyoma sincs az útkeresés bizonytalanságainak. Identitásköltészet, mint oly sok kortársáé. De ami egyedivé teszi, hogy egyúttal - és legalább annyira-városköltészet: vagyis a versekben előhívott identitásnak a város nem csak a színterét képezi, hanem ontológiai értelemben el­választhatatlanok egymástól. A város a lírai énbe helyezkedik, ahogy a kötetnyitó vers mondja: „ körülnézek, csak a várost látom. / /belém telepszik, lehet egy /ma­dár röpte, víz tiszta kékje, egy ka­vics, egy nő a sarki / közértből, a feleségem, az/ anyám... ” És a vá­ros nyelv is: „ mert ez olyan város, amin nem beszélhetek hozzád... ” De olyan, olyannyira belső nyelv - lásd a belső város c. verset hogy fordításra szorul. Ennek folyamata tulajdonképp a hun­­gária út, hazafelé, ami persze nem lezárható, csupán az utolsó ol­dallal befejezhető. A hazafelé nem jelent megérkezést is, inkább állandó közlekedést emlékfosz­lányok és jelen idejű impressziók közt. így elevenedik meg Pécs városa, mondhatnánk, ha nem éreznénk oly elcsépeltnek e be­szédfordulatot. A panoráma-kísérlet azért fontos verse a kötetnek, mert remekül viszi színre a lírai én összetett vi­szonyulását a térhez, amelyhez tartozik. A vers valóban egy átfo­gó látvány megrajzolásának kí­sérlete. A tekintet pásztázik, a vers vége felé valóban körbe is fordul, miközben az olvasónak szóló uta­sítások segítségével követhetjük útját: „ott”, „balra vissza”, Jobbra fel”, „hátam mögött” stb. A vers végig megőrzi annak illúzióját, hogy egy képet nézünk. A lát­ványelemeket azonban mindvégig személyes emlékek kísérik, a vers második felére ezek lesznek túl­súlyban. Érvényesül tehát így egy belső nézőpont is, a megfigyelő, imaginativ és testi értelemben is, engedéséről és a valós kapcsola­tok nehézségeiről. (MTI) Ewan McGregor a Ragyogásban Los Angeles. Ewan McGregor alakítja Jack Nicholson már felnőtt fiát a Ragyogás című legendás horrorfilm folytatásában. Stephen King 2013-ban publikálta Ragyo­gás című 1977-es regénye folyta­tását. Az Álom doktor című könyv filmes adaptációja most a Warner Bros. stúdióban készül. A Ragyo­gásból Stanley Kubrick rendezé­sében 1980-ban született film Jack Nicholson főszereplésével, amely a horrorműfaj egyik meghatározó klasszikusa lett. (MTI) részesévé válik annak, amit megfigyel. Létezésének dinami­káját a kettő közti oszcilláció ha­tározza meg. Mindez igazodik a kötet koncept­­jéhez: Mohácsi ugyanis a provin­ciális, a lokális tekintetet próbálja nyomon követni. Aminek az a tu­lajdonsága, hogy nem rendelhető fölé más tekinteteknek. Énnek esztétikai megfelelője a nyitott mű, „ mely tagadja, hogy létezne egyetlen kiemelt/tapasztalata, nézete vagy állapota ”. Mohácsi számos költőt, dalszerzőt, művészt stb. idéz meg - ábécé­rendbe helyezett nevükből szüle­tett a kötet utolsó verse. A címe - intertextualitás & kollázs - sokat­mondó, ugyanis megjelöli azt a két szöveg- és kulturális hagyo­mányt, melyek a kötet nyelveze­tét, tér- és időszemléletét a legin­kább alakítják: a posztmodemt és az avantgárdot. Messzire vezetne e kérdéskör szétszálazása, csupán egy példa: a lassúváros-kiáltvány című vers remekül ütközteti a két esztétikát, ugyanis itt az avantgárd kiáltvány-műfaj parodikus kifor­gatásáról van szó. Érdekes lenne megvizsgálni a könyvet persze más szemszögből is, például olyan kortárs városkö­tetek fényében, mint Borbély Szi­lárd Berlin - Hamletje vagy Térey János vonatkozó művei. Minden­esetre Mohácsi városa nemcsak az emlékezés helye, hanem aktuális, élő valóság, ahol a múlt is jelen van: „ élet mindez sőt fiatalság és most épp most Mohácsi Balázs: hungária út, hazafelé. Jelenkor Kiadó, Budapest, 2018.80 oldal. 8/10 VI DA . GERGELY KRITIKAI ROVATA KULTÚRA A Jókai Napok mai műsora 10.00 - VMK-kamara Shakespeare: Ahogy tetszik, komé­dia (Sycorax Diákszínpad, Király­­helmec) Rendezte: Pekárovics Marianna 13.00 - VMK-kamara N. Tóth Anikó és a csoport: Biza­lom, etűdök emberi kapcsolatokra (SzondySokk, Szondy György Gimnázium, Ipolyság) Rendezte: Köteles Judit és N. Tóth Anikó 14.30-17.00-VMK Szakmai értékelés 17.00- Tiszti pavilon-klub Múzeumi Szalon - a vendégszékben a 65. évadát ünneplő Komáromi Jó­kai Színház képviselői Beszélgetőtárs: Miklósi Péter 18.00- VMK Michel Tremblay: BINGÓ (a Só­gornők című dráma nyomán), zenés komédia (Kármán József Színház, Losonc) Rendezte: Máthé Krisztián 21.00 - Tiszti pavilon Kedvenceid Másképp koncertsoro­zat; Soós András zenekara: Népdalok a kornak - Arany János, a nép ajkán tovább élő versei Közreműködik: Rácz József, a budapesti Nemzeti Színház színművésze 21.00-RÉV Fesztiválklub, Táncház Soós András zenekarával 2018. június 15.1 www.ujszo.com Volt egy popfesztivál és egy szexblokád A kassai KGSzT és a füleki Apropó előadása az 55. Jókai Napokon LAKATOS KRISZTINA Komárom. Két nagy múltú diákcsoport - a kassai KGSzT Diákszínpad és a füleki Apropó Kisszínpad - előadá­sát láttuk tegnap, az 55. Jókai Napokon. (Legalábbis lapzár­tánkig; a később kezdő nánai­­ak produkciójáról holnap esik szó.) A kassaiak egy Popfesz­tivál-átiratot hoztak a feszti­válra, a fülekiek pedig Arisz­­tophanész Lüszisztratéját apropósították. A Popfesztivál kiirthatatlan örök­zöldnek tűnik az utóbbi évtizedek diákszínjátszó-repertoáijában; érteni is véljük, miért érzik úgy a rendezők, hogy érdemes ehhez az anyaghoz nyúlni: mert (elvileg) a fiatalokról szól, mert népes csapatnak is lehető­séget teremthet (a főbb szereplőkön kívül a „karból” is többek kiugraszt­hatok egy-egy pillanat erejéig), mert a dalok, a táncok jó esetben erős ener­giákat szabadítanak el. Ugyanakkor, legalább ennyi csapda van a műben. A musicalbe is átkerült a Déry­­kisregény didaktikus beszédmódja - a drogos kábulatba menekülő fiata­lokról szóló túlmodellezett tantörté­net anno sem volt hiteles, hát még most. Továbbá: drámapedagógiai szempontból nem igazán szerencsés az a választás, amely a szereplőket nagyrészt biodíszletként kezeli. A zenés-táncos műfaj formai követel­ményeit amatőr közegbe átemelni szintén nem egyszerű: egyrészt, mi­vel kevés öntevékeny csapat dolgo­zik saját koreográfussal, látványter­vezővel, így valahogy mindig előjön a minimál igényű másoló színház ér­zete, másrészt, ha az énekes és táncos teljesítmények nem meggyőzők, ak­kor a mű élvezhető része is elveszik. A KGSzT Volt egyszer egy pop­­fesztivál címmel játszott előadása Bodon Andrea rendezésében rész­ben igyekszik felülírni a problémá­kat. Izgalmas elképzelés, ahogy a mába igyekszik áthozni a történetet az okostelefonos-facebookos gene­rációra tett utalásokkal (ezek rész­ben didaktikus klisék maradnak), a társadalmi háttér újrarajzolásával (a mai emigráció képviselőit villantja fel a produkció), valamint azzal, hogy új profilt ad Eszternek (a holokauszt-trauma helyett egy gye­rekkori abúzusból bontja ki az ön­­sorsrontását, és ez, Homolya Krisz­tina alakításával együtt a látott elő­adás legerősebb, leghatásosabb, leghihetőbb síkjának bizonyult). Arisztophanész Lüszisztratéja nem az a darab, amit nagyon sűrűn elővennének a középiskolás korú di­ákszínjátszók, illetve a csoportveze­tők - sikamlós terep, mert eleve problematikusnak érezzük, hogyan is lehetne tizenévesekkel szexről, tes­tiségről beszélni, s hogyan lehetne az „erotikus tartalmakat” velük megje­leníteni a színpadon. Szvorák Zsuzsa mintha nem is látná a feladat nehéz­ségét. Ezt mát tavaly is bizonyította, amikor A nagy füzetben szépen, sti­­lizáltan, a szükséges eltartással mu­tatta meg a válogatott bestialitásokat. Most pedig vérbő, sőt vaskos görög komédiát - pontosabban: feldolgo­zást - hozott: sok zenével, dinami­kus jelenetekkel, nagy lendülettel, a klasszikus szöveg helyett improvi­záción alapuló mai be- és kiszólá­sokkal, helyileg fogható poénokkal, puha párnákkal és vastag felálló gyertyákkal, csaknem parodisztiku­­san elrajzolva mesélte el az Athén és Spárta közötti háború, illetve a bé­keteremtő asszonyok történetét, akik szexblokáddal (a férfiak megfogal­mazásában: pánhellén antifallikus összeesküvéssel) kényszerítik az erősebb nemet kiegyezésre. A füleki csapat évről évre remek csapatjátékot, ezzel együtt egészen Pazar egyéni villanásokat, expresz­­szív, hatásos színpadi formákat mu­tat, s a szokásos apropós erényeket az idei Jókai Napokon is bizonyította. A szakmai beszélgetés során kérdés­ként egyebek mellett az merült fel, nem lett-e volna érdemes a nagy lendületű játékon túl helyenként el­mélyíteni a történetet, ténylegesen súlyt adni a szituációknak, férfi és nő, háború és béke viszonyának, illetve ehhez nem lett-e volna szerencsés legalább kiindulásként irodalmi for­dítást használni. Aztán végül abban maradtunk: diákszínjátszókkal, di­ákelőadásban, 40 percben megcse­­lekedték, amit megkövetelt a haza. Ma a versenyben a királyhelmeci Sycorax Diákszínpad, a debütáló ipolysági SzondySokk, valamint az utolsó felnőtt társulatot, a Kármán József Színház következik. Az Apropó a Lüszisztratéval vérbő, sőt vaskos görög komédiát mutatott be dinamikus jelenetekkel (Kádek Péter felvétele)

Next

/
Thumbnails
Contents