Új Szó, 2017. május (70. évfolyam, 100-124. szám)
2017-05-22 / 116. szám, hétfő
101 RÖVIDEN Készül a Mamma Mia! folytatása London. Tíz évvel a nagy sikerű Mamma Mia! című zenés film bemutatása után mozikba kerül a folytatás is - számolt be róla tegnap a BBC News. A Mamma Mia: Here We Go Again című produkcióban Meryl Streep, Amanda Seyfried, Pierce Bros- nan, Stellán Skarsgard és Colin Firth is újra feltűnik majd a régi szerepében. A Universal stúdió 2018 júliusára tervezi a premiert. A folytatásban, amelyet a brit Ol Parkes (a Keleti nyugalom - Marigold Hotel forgatókönyvírója) forgat, ismét az ABBA slágerei hallhatók majd. Az együttes tagjai, Benny An- dersson és Bjöm Ulvaeus executive producerként jegyzik a filmet. A 2008-ban bemutatott Mamma Mia! a kritika vegyes fogadtatása ellenére nagy kasszasiker lett: világszerte 600 millió dollárért váltottak rá jegyet a nézők. Költségvetése tizenkétszeresét kereste meg a mozikban. (MTI) Willem Dafoe játssza Van Goghot Cannes. Willem Dafoe játssza Vincent van Goghot egy francia helyszíneken játszódó életrajzi filmben. Az At Etemiety’s Gate (Az örökkévalóság kapujában) című produkciót az amerikai Julian Schnabel rendezi saját forgatókönyvéből, amelynek megírásában Jean-Claude Carriere volt a segítségére. A történet a festőművész életének azt a korszakát ábrázolja, amikor Arles- ban és Auvers-sur-Oise-ben élt. A stáb az eredeti helyszíneken veszi fel ajeleneteket. A film producere, Jón Kilik a hétvégén Cannes-ban elmondta: több mint húsz éve dolgozik együtt Schnabellel és úgy érzi, hogy ez valami egészen különleges vállalkozásnak ígérkezik. (MTI) KULTÚRA 2017. május 22. | www.ujszo.com Akit nem felejt a világ David Bowie tavaly világviszonylatban a második legtöbb lemezt eladó zenész volt David Bowie utolsó klipjében kórházi ágyban fekszik bekötött szemmel (Képarchívum) A múlt év januárjában elhunyt David Bowie hangfelvételei voltak a legkeresettebbek Nagy-Britanniéban 2016-ban. Több fizikai és digitális értékesítés fűződik a nevéhez, mint a toplisták élén álló brit Adele-éhez. Világviszonylatban Bowie második lett a kanadai Drake mögött. A mintegy háromszáz kiadó adatait összesítő Brit Hanglemezipari Szövetség (BPI) friss statisztikája szerint David Bowie lemezei több mint 1,6 millió példányban keltek el tavaly. A fizikai és digitális értékesítés élén utolsó albuma, a Blackstar áll, amely 2016. január 8-án, az énekes 69. születésnapján jelent meg, három nappal halála előtt. A lemez bakelitverziója a bakeliteladásokat is csúcsra röpítette - az elmúlt 25 évben ebből adták el a legtöbbet. „Mindig hatalmas az érdeklődés, ha meghal egy legendás művész, az eladások megugrásának részben ez az oka. A Blackstar album, a videók és az általa készített műalkotások olyan páratlanok, hogy a közönség képzeletét egy hagyományos Bowie- albumnál is jobban megragadták” — idézte Boyd Hamilton publicistát a Guardian brit napilap. Bowie dalait, köztük a régebbieket is sokkal gyakrabban játszották a rádiók tavaly, mint egy átlagos évben, ez is növelte az elhunyt énekes népszerűségét. Bowie ezzel az eredménnyel magasan megelőzte Adele-t, az énekesnő 1,1 millió fizikai és digitális albumot, a harmadik helyen álló Drake pedig 1,09 milliót jegyez. A BPI folyamatosan figyeli a CD- k értékesítését és a streamelést, ez alapján állapítja meg az adott művész népszerűségét. Egy dal ezer streame- lése vagy 10 letöltése egyenlő egy albumeladással. Ez Bowie esetében 1,5 millió fizikai és digitális albumeladást, 510 ezer letöltést és 127 millió streamelést jelent. (Az illegális letöltésekről természetesen nincsenek adatok.) Ezzel az eredménnyel világviszonylatban Bowie 2016 második legtöbb eladást produkáló zenésze lett Drake mögött. A közönség mellett a szakma is nehezen tudta megemészteni a legendás énekes-dalszerző halálát, akinek 25. stúdióalbuma, a Blackstar tele van radikálisan új zenei megoldásokkal. A lemez tavaly szinte valamennyi fontos év végi összesítés élén végzett. A Brit Awards zenei díjátadón Bowie-nak ítélték az év brit férfi előadója díjat, utolsó lemeze pedig 2016 legjobb brit albuma lett. A művészettörténészek a műgyűjtő Bowie előtt emeltek kalapot. A Sotheby’s aukciós ház kiállítással egybekötött árverést rendezett a zenész képzőművészeti gyűjteményéből. A 350 alkotást Londonban lehetett megtekinteni, ezután kerültek kalapács alá a műtárgyak, amelyekre rekord számú látogató volt kíváncsi. A kiállítás kurátora szerint a rocksztár kifinomult ízléssel és nagy hozzáértéssel válogatta össze gyűjteménye darabjait. Főleg a kortárs brit festők alkotásai és a japán népművészet érdekelte, gyakran beszélgetett neves szakemberekkel festészetről, szobrászatról. Bowie meg nem ért 70. születésnapjának előestéjén debütált a BBC tévécsatornáin a sztár utolsó öt évét feldolgozó dokumentumfilm, a The Last Five Years. Ugyanaz a Francis Whately rendezte, aki négy évvel ezelőtt Five Days címmel készített filmet az énekesről. A zenésztársakat, barátokat és kritikusokat megszólaltató filmből kiderül, hogy David Bowie alig három hónappal halála előtt tudta meg, hogy rákos, és a Blackstar albumon dolgozó zenészek közül is csak páran tudták, hogy gyógyíthatatlan. A Lazarus című dalhoz készült utolsó klipet rendező Johan Renck szerint Bowie - a közhiedelemmel ellentétben - nem búcsúnak szánta ezt a videót. A kórházi ágy ötletét egy héttel azelőtt találta ki, hogy megkapta volna a végleges diagnózist. A forgatást viszont azon a napon kezdték el, amikor orvosai közölték vele, hogy hamarosan meg fog halni. A Lazarus klipjét tavaly csak a YouTube vi- deómegosztón 40 milliószor nézték meg. (MTI, guardian, juk) A Jupiter fogadtatása Eső mosta Depeche Mode-koncert Dávid Gahan a pozsonyi koncerten (TASR-felvétel) Pozsony. Nem kedvezett ez időjáráe e Depeche Mode mintegy 33 ezer rajongójánek, ekik szombat este megtöltötték a pozsonyi Pasienky stadiont. A 80-as évek óta működő, Közép- Európában különösen népszerű brit szintipop-zenekar koncertjének kezdetén eleredt az eső, és szinte végig intenzíven esett. Emiatt sokan otthagyták a szabadtéri rendezvényt, a többség viszont végig kitartott. Dave Gahanék ötödik alkalommal léptek fel a szlovák fővárosban, először 2006-ban, legutóbb pedig 2014- ben. Ezúttal legújabb, márciusban megjelent Spirit című albumuk turnéja során ejtették útba Pozsonyt, ahol nagyjából fele-fele arányban hangzottak el vadonatúj számok és régebbi, kultikus slágerek, utolsó ráadásként a Personal Jesus. A színpad hátterében egy óriási ledfalon igényes videóbejátszások fokozták a látványt, amelyeket a zenekar házi kliprendezőjeként világhírűvé vált Anton Corbijn készített. Ma este a budapesti Groupama Arénában lép fel a Depeche Mode, ahová szintén tizenegy kamionnal, négy busszal és öt kisbusszal érkezik a stáb, persze nem egyszerre, hiszen a helyszín előkészítése minden állomáson napokat vesz igénybe. A bonyolult ap- paratúra miatt Pozsonyban kisebb pánikhelyzet is kialakult, a felszerelés egy részét szállító kamionok ugyanis a pozsonyi színpadépítés tervezett kezdetekor még a szerb határon vesztegeltek. Ennek ellenére a kapunyitás csupán egy órát csúszott. A Depeche Mode két tagja, Andy Fletcher és Marin Gore már csütörtök óta Pozsonyban tartózkodott, péntek este néhány fős kísérettel, többé- kevésbé váratlanul felbukkantak egy ligetfalusi étteremben, ahol csaknem három órát töltöttek, és szemtanú szerint készségesen fényképezkedtek a személyzettel. (Tasr, juk) Cannes. A nagy sikerű díszbemutató után megosztotta a külföldi kritikusokat Mundruczó Koméi Jupiter holdja című alkotása a 70. cannes-i filmfesztiválon. A Le Figaro szerint „az akciójeletekben nem lehet nem elképedni Mundruczó rendezői virtuozitásától”, s „ugyanilyen vizuális meglepetést okoz azzal, ahogy megoldja a szürrealista levitációs jeleneteket”. „A főhős súlytalansága, az alig burkolt krisztusi parabola viszont nem tudja elrejteni a nehéz üzenetet, már csak azért sem, mert Mundruczó Koméi egy zsánerűim műfaji jegyein keresztül beszél a súlyos migránsprob- lémáról.” A Le Monde szerint Mundruczó egy „homályos és alaposan kidolgozott allegória első kövét dobta be a cannes-i versenybe” azzal, hogy „egy, a rendőrség által megölt illegális Szíriái bevándorlót feltámaszt és Krisztusként lebegtet a víz felett”. A cikkszerző Jacques Mandelbaum szerint Mundruczó Tarr Bélához és Nemes Jeles Lászlóhoz hasonló esztétikai érzékenységről tanúskodik. „A radikális filmes a Jupiter holdjában ugyanakkor olyan területre viszi a nézőt, ahova nem biztos még, hogy ha szeretné is, tudja követni” - írta a Le Monde. A Libération úgy látja, „Mund- ruczónak azonkívül, hogy mindannyian az apokalipszis felé rohanunk, nincs igazán mondanivalója a korunkról”, csak elképeszti a nézőt olyan technikai megoldásokkal, amelyekkel gyorsan bejuthat Hollywoodba. A The Guardian elismert kritikusa, Peter Bradshaw szerint nehéz a filmet műfajilag behatárolni: nem egyértelmű, hogy az alkotás „a menekültellenes paranoia szatírája, vallási parabola a bűnről és megváltástörténet, vagy pedig a szuperhős-mítoszt feldolgozó szerzői film”. A Variety filmlap „lenyűgözően forgatott migránsthrillerként” értékeli a filmet, amely nem fogalmazza meg egyértelműen azt, amit mondani szeretne. A Hollywood Reporter úgy látja, hogy a film történetvezetése nem ugyanolyan kreatív és gyönyörű, mint a rendezői megvalósítás, és így a mondanivalója zavaros marad. (MTI)
