Új Szó, 2016. április (69. évfolyam, 75-100. szám)

2016-04-06 / 79. szám, szerda

6 I KULTÚRA 2016. április 6.1 www.ujszo.com A milicista megismételt halála Sopsits Árpád rövidfilmje, A pillanat a pozsonyi Febiofest fesztiválról indult tovább a világba Robert Capa (Tompa Ádám) a spanyol harcmezőn (Képarchívum) SZABÓ G. LÁSZLÓ Negyvenegy óv. Ennyi jutott Friedmann Endrének, ismer­tebb nevén Robert Cspánek, a 20. század egyik legjelentő­sebb fotósának, aki a világ csatatereiről tudósított döb­benetes erejű felvételeivel. Sopsits Árpád rövidfilmje, A pil­lanat, amely Pozsonyban a Filmklu­bok Nemzetközi Fesztiválján (Fe­biofest) indult külföldi útjára, egyet­len momentumot mutat meg Capa negyvenegy évéből. Azt, amikor leg­híresebb fotóinak egyike, A milicista halála született. Ez a kép a spanyol polgárháborúban készült 1936-ban (később a japán-kínai háborút, a nor­mandiai inváziót, az első arab-izraeli háborút és az indokínai harcokat is dokumentálta), és elsőként egy fran­cia magazin közölte, világsikert hoz­va Robert Cápának. „Ez a film csupán előtanulmány egy nagyjátékfilmhez - meséli a ren­dező -, amelynek ötletét nem sze­retném elárulni. Legyen elég egye­lőre annyi, hogy meglehetősen szo­katlan, tehát nem életrajzi filmet sze­retnék készíteni Cápáról. A pillanat, 18 percével, önálló alkotás. Megke­restem hozzá Magyarországon azt a tájat, amely hasonlít a spanyolorszá­gihoz, ahol 1936 augusztusában pol­gárháború dúlt.” Meglepő a tény, de igaz: Sopsits Árpád a saját pénzéből forgatta a fil­met, mindenki barátságból dolgozott vele, sikerült belelkesítenie egy ma­réknyi csapatot. A Focus Fox Stúdió már csak az utómunkálatok költsé­geibe szállt be. Hogy mi vezette őt Robert Cápához? „Régóta tanítok filmeseket és fo­tósokat, Capa alakja pedig kikerül­hetetlen, hiszen a 20. század öt leg­jelentősebb fotósának egyike. Nem­csak az életútja, hanem a képei is nagy hatással vannak rám, elvégre meg­változtatták az emberek háborúról való gondolkodásmódját. A filozó­fiája is megfogott. »Ha nem elég jók a képeid, nem voltál elég közel!« - hangsúlyozta több interjújában. Ez nagyon komoly megállapítás. De bármennyire közel volt is az esemé­nyekhez, neki az sosem volt elég. Mindig a nagy pillanatra vadászott.” A filmben szereplő kép, A mili­cista halála születésének körülmé­nyei máig nem egyértelműek. Szak­értők, neves fotósok bizonygatják: ez a kép nem dokumentum, hanem be­állított, megrendezett felvétel. Egy szerkesztőségi szobában indul a filmbeli történetet, ahol arról folyik a vita: golyózápor közepette készült a fotó, vagy csupán egy jól megkom­ponált beállítás eredménye. Ezzel a gondolattal játszik el a film is: mivel Capa nem biztos abban, hogy sike­rült az a bizonyos felvétel, egymás után többször is beállítja és lefény­képezi a katona halálát. „Filmfilozófia vagy egy kép kö­rüli filozófia, amit a szerkesztők be­vezetnek, hogy mi a baj ezzel a kép­pel. Nyolcvan éve izgatja a világot, hogy igaz vagy nem. Hogy a fotós rekonstruálta ezt a pillanatot, vagy a fedezékből kidugott kezében tartva a gépet inkább elcsípte. Az én szán­dékom az volt, hogy A pillanat ne egy könnyed, hanem komoly kérdéseket felvető rövidfilm legyen. Igyekez­tem megmutatni azt, ahogy a fotós részt vett a háborús eseményekben, s ebben nincs hamisítás. Capa nem félt. Tényleg közel férkőzött az ese­ményekhez, meg is sebesült. Spiel­berg filmjének, a Ryan közlegény megmentésének a nyitó képsorát a normandiai partraszállásról készült fotói inspirálták.” A pillanat - operatőr: Szabó Gá­bor - első, 27 perces változata a bu­dapesti Robert Capa Központ 2014- es versenyére készült. Nyert is több más pályázóval, de külföldi feszti­válokon a hossza miatt nem indul­hatott. így született meg később egy 20 perces változat, amivel viszont maga a rendező volt elégedetlen. A 18 perc már ideális hossz, és tartal­mában is egységes. „Nem voltam én addig sem tétlen, amíg eljutottunk a végleges verzió­hoz. Tanítottam, színházban dolgoz­tam, forgattam másik két rövidfilmet, s már az új j átékfilmem, A martfűi rém felvételein is túl vagyok, most a vá­gásnál tartunk. A pillanat 27 perces változatában a csatajelenet volt hosz- szabb és durvább. A szerkesztőség­beli epizódot is levettem a felére. De semmi lényeges, ami az informáci­ókhoz vagy az átéléshez szükséges, nem hiányzik a 18 percből. Csak ér­dekességképp jegyzem meg: A mili­cista halála című kép eredetijéhez nem tud hozzájutni senki. Nem is tudja a világ, hogy hol, kinél van.” Robert Cápát a Maladype Színház egykori tagja, a nagy tehetségű Tompa Ádám alakítja, aki ma Lon­donban él. Sopsits Árpád szerint még hasonlít is a fiatal fotográfushoz. „Valóban döbbenetes a külső ha­sonlóság. Capa nagy szívtipró volt, még Ingrid Bergmannt, a szépséges svéd színésznőt is meghódította, aki a férjét is képes lett volna elhagyni érte, csakhogy Capa nem akarta le­kötni magát. Tompa Ádám nem annyira laza férfi, mint amennyire Capa volt, de az érzékenysége, a tö­rékenysége, a habitusa és nem utol­só sorban a külleme nagyon közel viszi a fotográfus alakjához.” Frank Tumer Pozsonyban A politizáló dalnok (Képarchívum) RÖVIDEN Irodalmi díjat alapított a Libri Budapest. Az előző év legjobb szép- és tényirodalmi könyveit ju­talmazza a Libri Könyvkereske­delmi Kft. egy frissen alapított iro­dalmi díjjal és közönségdíjjal. A 60 közéleti személyiség által kivá­lasztott legjobb 10 könyvre május 4-ig lehet szavazni a Libri kiadó honlapján. A tízes listáról egy öt tagú zsűri és a közönség választja ki azt a két könyvet, amely május­ban megkapja az elismerést. A versenyben részt vevő kötetek Bartis Attila: A vége, Dragomán György: Oroszlánkórus, Esterházy Péter és Szüts Miklós: A bűnös, Forgách András: Élő kötet nem marad, Nádasdy Ádám: A vastagbőrű mimóza, Rakovszky Zsuzsa: Fortepan, Réz Pál: Bokáig pezsgőben, Szvoren Edina: Az or­szág legjobb hóhéra, Térey János: A legkisebb jégkorszak, Ungváry Krisztián: Magyar megszálló csa­patok. Száz szerencsés szavazó könyvcsomagot kap, amely a tíz döntős kötetet tartalmazza. (MTI) „Gandalf" nem ír önéletrajzot London. lan McKellenbrit szí­nész, A gyűrűk ura Gandalfja mégsem ír önéletrajzot, inkább visszafizette a nagyjából egymil­lió fontos előleget a Hodder and Stoughton kiadónak. „Kicsit fáj­dalmas volt a munka. Nem akar­tam visszamenni a régi életembe és olyan dolgokon gondolkodni, amelyeket akkor még nem értet­tem” - magyarázta döntését a 76 éves filmsztár, aki melegjogi ak­tivistaként is ismert. „Kilenc hó­napot szántam rá. Igen szép előle­get is kaptam. Majd visszautaltam a pénzt. A magánéletemet én sem értem teljesen és ennek semmi köze a munkámhoz, sajnálom”- fejtette ki McKellen, aki 1988- ban, 49 éves korában vállalta fel a nyilvánosság előtt másságát. Be­vallotta, sajnálja, hogy nem ko­rábban tette ezt meg. „Más ember lettem volna, egy boldogabb em­ber”-hangsúlyozta. (MTI) lan McKellen Civilben (Képarchívum) JUHÁSZ KATALIN Pozsony. A kortárs folk-punk egyik legnagyobb alakja, a brit FrankTurner lép fel a pozsonyi Majestic Music Clubban április 10-én. A dalszerző- ónekes-gitáros tavaly megjelent lemezét, a Positive Songs fór Negative People-t mutatja be Sleeping Souls nevű állandó zenekarával. Amikor a Stooges és a Sex Pistols által inspirált londoni hardcore-punk csapat, a Million Dead elkezdte nem túl hosszú pályafutását, még senki sem sejtette, hogy frontemberük né­hány év múlva akusztikus gitárral a kezében okos, tartalmas és innova­tív folk-rockot fog játszani zsúfolt koncerttermekben, és hogy első szólólemeze, az önironikus című Campfire Punkrock a kritikusokat is lelkes verbális csápolásra készteti. Tumer 2007-re kissé megkomo­lyodott, intexjúiban már Bmce Springsteent emlegette első számú mentoraként, ám a púnk attitűd azért megmaradt nála. Például többször előfordult, hogy egyetlen délután alatt kész lett egy lemeznyi anyaggal. Szintén megmaradt a társadaíomkri- tikus hangnem, a Thatcher Fucked The Kids című kompozícióban pél­dául nem éppen dicsérően nyilatko­zik a néhai Vaslady oktatáspolitiká­járól. A 2013-as Tape Deck Heart al­bummal a mainstream zenei világba is belekóstolt, amely nem igazán volt ínyére, ezért új lemezét ismét egy független kiadónál jelentette meg. Épkézláb, átgondolt szövegek, magukkal ragadó balladák és ener­gikus, zúzós, rockos szerzemények jellemzik a tavalyi albumot, amely az idei európai turné, így a pozsonyi koncert gerincét is képezi. A YouTube-on elérhető koncertvide­ók alapján elmondható, hogy Frank Tumer igazi színpadi figura, aki leg­alább annyira imádja rajongóit, mint azok őt. A szervezők pedig azt állít­ják, hogy vasárnap szlovákul is éne­kelni fog. Szokása ugyanis, hogy minden vendéglátó ország nyelvére lefordíttatja egy-egy dalát. Po­zsonyban valószínűleg az Eulogy lesz ez a szám, a 2011-es England Keep My Bones című albumról. Én a magam részéről örülök, hogy az Egyesült Államokban és Kana­dában is sikert sikerre halmozó Frank Tumer koncertnaptárába főváro­sunk is belefért.

Next

/
Thumbnails
Contents