Új Szó, 2014. november (67. évfolyam, 252-274. szám)

2014-11-29 / 274. szám, szombat

Szombati vendég 9 www.ujszo.com ÚJ SZÓ 2014. NOVEMBER 29. Mundruczó Kornél: „Nekem azt kell éreznem, hogy valami módon hatással lehetek a világra, mert én igenis hiszek abban, hogy a világ megváltoztatható..." Fehér Istenét több mint harminc ország vetíti Bár Cannes idei mustrá­ján az Egy bizonyos néző­pont elnevezésű program fődíját nyerte Mundruczó Kornél hatodik játékfilm­je, a magyar-német-svéd koprodukcióban készült Fehér Isten, sem az Oscarért, sem az Európa filmdíjért folyó verseny­be nem került be. SZABÓ G. LÁSZLÓ Mundruczó Koméit egyik hír sem törte le. Előre sejtette, hogy „necces” lesz a dolog. Hogy min­den nagy ország indul a verseny­ben, s ezeknek a nagy országok­nak több akadémiai tagjuk van, mellettük a magyarok pedig álta­lában nem is szavaznak. Az ame­rikaiak ráadásul azonos ízlésben ítélnek meg külföldi produk­ciókat. Az Európai Filmakadé­miában viszont minden ország képviselői a nagyobb tagállamok filmjeire szavaznak, még akkor is, ha az nem igazán jó. Hány ország vette meg a Fe­hér Istent a cannes-i fesztivál óta? Nem tudom pontosan, de harminc biztosan. Ami külön öröm: eddigi filmjeimmel a művészmozi gettóba száműztek a forgalmazók, ami nem volt olyan nagy baj, arra is nagyon büszkék voltunk, de ez a kapu most szélesebbre nyűt előttünk. A Fehér Istent nagyobb forgal­mazók kezelik. Hányadszor szerepelt is a cannes-i mustra programjá­ban Mundruczó-film? Hatodszor. Szép siker. Furcsa volt. A Fehér Istent ugyanis rohadt nehezen válo­gatták be egy hülye procedúra miatt. Mivel későn lettünk ké­szen a filmmel, át is futott az agyamon, hogy na jó, akkor nem Cannes, de ha nem Cannes, ak­kor mi más. És akkor jöttünk rá Petrányi Viktóriával, a produce­remmel és a forgatókönyvíró­társammal, hogy mi tulajdon­képpen nem is ismerünk más fesztivált, csak a cannes-it. Vol­tam Karlovy Varyban zsűriben, a filmjeim jártak több helyen a világon, de versenyben vagy premier szintjén Cannes-ban szerepeltek. Ez valóban szeren­csés helyzet, másfelől viszont azt is jelzi: nagyon keveset tudunk más fesztiválokról. Cannes-ban viszont király­nak érezheti magát. Cannes ma a fesztiválok ki­rálya és királynője. Ez tény. Ott nagyon jelen van a piac, ám ép­pen emiatt bukni is nagyot lehet. Ott mindenki pálcát akar tömi, vagy fel akarja emelni a vállára ezt vagy azt a filmet. Cannes- ban minden évben nagyon éles a helyzet. Nyüván más először és egé­szen más hatodszor ott lenni. Ha nem jó a film, és lehet az akár a hatodik is, azonnal le­löknek a piedesztálról. Van egy olyan belső politikája Cannes- nak, hogy valamennyire rostál­ja az alkotóit, tehát mindenkit megforgatnak, még a szekciók között is. A Fehér Isten mellett nem tudtak elmenni. Azt érez­tem, hogy Cannes belső bizott­sága odavan ezért a filmért. Ez nagyon sok erőt adott nekem. Jólesett. Nagyon fura diszhar­móniát teremt az életemben, hogy minden egyes munkámat külföldön előbb ismerik el, vagy figyelnek fel rá, mint Magyar- országon. Sokszor jön vissza hozzám a szokásos magyar rosszindulatból, hogy külföldre dolgozom. Nem így van. Ebből csak annyi igaz, hogy: dolgo­zom. Az, hogy erre külföld re­agál elsőként, a munkámnak, a végterméknek köszönhető. Nincs ebben olyan, hogy én vá­gyakozom külföldre. Sőt, annyi­ra el tud keseríteni ez a magyar közeg, hogy „megértetlennek” lenni Magyarországon nemcsak nekem, hanem kollégáknak, ha­sonszőrű alkotóknak ugyanígy fáj. Sokan azt hiszik, ezt olyan könnyen lehet venni, de nem. Gyakran felteszem magamnak a kérdést, hogy ez vajon mitől lehet? Persze örül az ember, hogy kortárs gondolatokat tud megfogalmazni, és nem csak magyaroknak. Ez kellemes ér­zés. De az nem úgy van, hogy például ezt a bort külföldieknek készítem, mert nekik ez jobban fog ízleni. Ilyen soha nem merül fel. Inkább az, hogy a szomszéd Marika néni mit fog szólni hoz­zá, vagy a magyar társadalom hogyan reagál rá. Ehhez képest ez egy hobbit nép, tök mást re­agál, mint amit mindenki más­Viszont kikövezett úton jár Cannes-ba. Engem mindig az érdekel, hogy a moziban egy néző mit szól hozzá, s az a probléma, ami engem foglalkoztat, az ő szívét vajon mennyire feszíti. Mentsé­gemre legyen mondva, dolgoz­tam úgy színházban, hogy nem feszítette a szívemet a probléma, s az irtó rossz érzés volt. Nekem nagyon fontos, hogy ez az én da­lom, és el is akarom énekelni. A Fehér Isten ilyen dal. Bódy Gábor A kutya éji dala című filmje után szabadon A kutya nappali dala Mundruczó Kor­néltól. De hogy pontosabb választ adjak arra a kérdésre, hogy mit érez az ember, ha a hatodik filmjével van Cannes-ban... egyfelől sokkal nagyobb a tét, az izgalom, hogy hatodszorra meg tudja-e tartani, hogy a film sike­res legyen, ugyanakkor sokkal jobban fel van vértezve. Amikor először jártam Cannes-ban, az buli volt, semmi egyéb. Igazán naivan kezeltem az egészet. Ezt a naivitást aztán masszívan elve­szítettem, és nehezebb is meg­csinálni az ötödik vagy a hatodik filmet, mint az elsőt vagy a má­sodikat. Ott már kredited van, egy idő után pedig feszültséggel teli elvárás is. Én arra próbálok figyelni, hogy merjek annyira szabadon dolgozni, hogy eze­ket az elvárásokat kizárva is a magam útját járjam. S ha a sa­játodat csinálod, akkor azt bárki bárhogyan kritizálja, az akkor is a tiéd. Inkább magam iránt vannak elvárásaim, nem Cannes irányába, és ha elhatározok va­lamit, akkor azt elég makacsul végig is szoktam vinni. Igazából mi indította el a Fehér Isten témáját? Valóban az a bizonyos kutyamenhelyi látogatása? A Szégyen. A színházi elő­adás, amelyet Coetzee regénye indított el bennem. Igen, an­nak kapcsán mentünk el egy kutyamenhelyre, és nagyon lélekre lépő élmény volt. Kifeje­zetten azt éreztem, hogy ennek a rendszernek én is részese va­gyok. Hogy a kutya ott, a rács mögött, én meg itt, szabadon. Annyira felborzolt és bántott a dolog, hogy éreztem, nekem er­ről beszélnem kell. Ugyanakkor az elmúlt öt évem nagyon sok düemmával telt, hogy merre, hogyan, meddig. Első filmem, a Nincsen nekem vágyam sem­mi után volt egy váltás,-az Afta, a Szép napok, a Johanna kicsit más, a Delta és a Frankenstein- terv ugyanaz az ív. Hasonló téma különböző verziói. Köz­ben azt éreztem, hogy ebben az ívben nem akarok és nem is tudok tovább menni, és ami még fontosabb: teljesen kicserélődött körülöttem a világ, s hogy nekem erről beszélnem kell, hogy én ezt az új világot milyennek látom, de kell hozzá egy filmnyelvet talál­ni. Színházi térben kísérleteztem hosszasan, és ez nagyon sokat segített a nyelv kialakításában. Egyszer csak ott álltam a kutya­telepen, és tudtam, hogy itt a téma, a lábam előtt csahol. Volt valaha kutyája? Nem, de ez így nem is függ össze. Sokkal fontosabb, hogy az ember miképpen tekint egy állatra. A német parlament konkrétan ki is mondta: a kutya nem állat, hanem élőlény. Társ. így kell nevezni a törvényben. Csodálatos, nem? Kilépett egy kategóriából, mert az ember úgy döntött. Szocializálta ezt az álla­tot. Mi a forgatáson olyan intel­ligens kutyákkal dolgoztunk... ... egy kétszáz fős kutya­csapattal, amelynek a holly­woodi Teresa Ann Miller volt a trénere. Ezek a kutyák nem is gondol­ták magukat kutyának. Melles­leg semmilyen állatvédő attitűd nem volt bennem a kezdetek­kor. A film óta viszont iszonya­tos elánnal veszünk részt jóté­konysági rendezvényeken. Ez nagyon jó ügy. Mindenesetre nagyon erős hatás érhette a menhelyen, hiszen három hét alatt készen volt a film forgatókönyve. A Nincsen nekem vágyam semmit két hétig írtam. Ha már összeáll a fejemben valami, leír­ni tök egyszerű. Ha meg nem áll össze, akkor meg csipkézheted, amennyit akarod. Ezt a forga­tókönyvet viszont nem egyedül írtam. Elsősorban Wéber Kata írta. Az ő hite is nagyon kellett ehhez a történethez. És Petrányi Viktória. Olyan sokáig kerestük a témát így hárman, annyiszor mondtuk egy ötletre, hogy ez nem a mi utunk, hogy amikor végre azt éreztük, megvan, ez az, örömmel és boldogsággal vetettük bele magunkat a mun­kába. Maga a történet is egy­szerű. Itt nem kellett sok szálat összebogozni. Nagyon gyorsan jött, hogy kell egy lány, az ár­tatlansága elvesztése határán lévő tinédzser, és legyen apuka, zeneiskola, karmester... ez két- három napon belül összeállt. A kutya nagyobb kutatómunka volt, és hogy az egészet hitelesít­sük. így találtunk rá a kutyaharc témára is, ami Észak-Magyar- országon komoly probléma. Ott a mai napig milliós értékű kutyákat fognak be menhelyek, félve a maffia bosszújától. Ezek nagyon szomorú történetek. Főleg azért, mert az ember csi­nál újra vadállatot a kutyából. Mások, miután megunják, ki­dobják az utcára. Azt hiszik, ezt a gonoszságot meg lehet tenni. S aki megteszi egy kutyával, az megteszi mással is. Nem pusztán a felelősség- tudatunkat piszkálja a Fehér Isten, tükröz egy erős társada­lombírálatot is. Ami nagyon érdekes: Ázsiá­tól Dél-Amerikáig mindenütt működik. Ez nem lokálprob­léma. Érinti Bécset, Prágát, Pozsonyt is. Közös európai fé­lelmünk, hogy mi lesz, ha ezek egyszer elindulnak, ellenünk fordulnak, bosszút állnak? Ezért tud a film megszólítani különböző nemzeteket. Kétszáz órányi felvett anyag­ból pokoli nehéz lehetett ösz- szeállítani egy kétórás filmet. Jancsó Dávid vágó kollégám nagyon sokat dolgozott ezen. Egyedül ő látta ezt a kétszáz órát. Ó csinált nekem műiden jelenethez egy olyan válogatást, amiből én már gond nélkül tud­tam választani. Egyébként öt­hat kamera forgott egyszerre. Bizonyos akciójeleneteknél ez ette az anyagot. Technikailag az alagútbeli jelenet volt nagy kihívás, de nekem az is fontos volt, ahogy a klasszicista épüle­tek találkoznak a felhevült ku­tyasereggel. Mint egy festmény, nagyon érdekelt. Megkompo­nálni ilyen képeket, hogy micso­da távolság van a humán és az antihumán között. Rév Marcell operatőri mun­kája egyszerűen lenyűgöző. Először Császi Ádámmal dol­gozott nálunk, a Protonban. A Viharsarok is az ő filmje. Én már korábbról ismertem őt, és fel­kértem, hogy helyettesítse Lars von Trier fiatal munkatársát, Manuel Alberto Clarót, aki a Me­lankóliát és A nimfomániást is jegyzi. Eredetileg ugyanis ő lett volna a Fehér Isten operatőre, csak épp egy izlandi rendezővel dolgozott. Remek választás a film fő­szerepére a tizenkét éves Psotta Zsófia, aki végig hitele­sen játszik, és érzékeny part­nere Zsótér Sándornak, Gálffi Lászlónak és Monori Lilinek. Első perctől fogva tudtam, hogy neki kell játszania a tör- , ténetben. A nehézség az volt, hogy rávegyem őt. Számára egyáltalán nem volt fontos, hogy benne legyen a filmben. Nagyon tehetséges lány. Szí­nésznek kellene lennie. Az őszintesége és a képessége is megvan hozzá. Mindent szé­pen, finoman, fegyelmezetten csinált. Az első próbafelvéte­len azt kértem tőle, hogy játsz- sza el: felkel az apja mellől, és halkan, észrevétlenül el akar menni, hogy megkeresse a kutyáját. Aztán mint egy díva, egy héttel a forgatás előtt meg­gondolta magát, és lemondta a forgatást, hogy ő mégsem akarja. Ott álltunk, hogy mi van? S akkor az anyukájával, aki nagyon segítőkész volt, újra becserkésztük. Nem akar­ta vállalni a filmet, nehogy az iskolában rosszul kezeljék emiatt. De ezt is jóval később, már a forgatás végén árulta el. Kockáztatott már ennyit az­óta, hogy filmeket rendez? Még a pályám legelején sem. De azt kell, hogy mondjam: ez most nagyon felszabadítóan hatott rám. A Nincsen nekem vágyam semmit a legjobb szí­nészbarátaimmal hoztam lét­re, Zsótér Sándorral írtuk és Tallér Zsófia-volt a zeneszerző. A Fehér Isten sokismeretlenes egyenlet volt, ami negyvenéve­sen kimondottan jól hatott rám. Ha valami olyat akarsz csinálni, amit még te sem láttál, azt nem lehet elérni kockázat nélkül. Színházban is, filmben is azt kell éreznem, hogy valami mó­don hatással lehetek a világra, mert én igenis hiszek abban, hogy a vüág megváltoztatható. Biztosan nem folytatnám, ha másképpen gondolnám.

Next

/
Thumbnails
Contents