Új Szó, 2014. augusztus (67. évfolyam, 176-200. szám)

2014-08-30 / 200. szám, szombat

www.ujszo.com ÚJ SZÓ 2014. AUGUSZTUS 30. _____________________________________________________________________________________SZOMBATI VENDÉG 7 W illiam Friedkin: „Rengeteg forgatókönyvet kellene elolvasnom, sokan várják a válaszom. Forgathatnék évente két filmet is, ha nagyon akarnék..." Már hatvannyolctól csehnek tartja magát Ötödik játékfilmjével, az 1971-ben készült Francia kapcsolattal lett Oscar- díjas alkotó William Friedkin amerikai rende­ző. Két évvel később for­gatott filmje, Az ördög­űző mára ugyancsak le­gendás mozivá vált. SZABÓ G. LÁSZLÓ William Friedkin neve azóta is olyan izgalmas művekkel forr össze, mint a Portyán, az Élni és meghalni Los Angelesben, a Jade, a Csont nélkül, a Hasfel- metsző Jack naplója vagy a Ve­szett vad. Rendezett nagy sikerű tévésorozatot is: 2007 és 2009 között a CSI: Helyszínelőket. Karlovy Vary idei fesztiválja az életművét díjazta Kristály­glóbusszal. Elsőként a felesége, Sherry Lansing, a legjelesebb amerikai filmproducerek egyi­ke, majd Jih' Menzel gratulált neki. Kezdjük Sherryvel. Tényleg a negyedik felesége? Tényleg. Éppen itt, Karlovy Varyban ünnepeltük házassá­gunk huszonharmadik évfor­dulóját. Akkor nem is faggatom Jeanne Moreau-ról, a jeles francia színésznőről, aki az első felesége volt. Mesélje el inkább azt, hogyan találkozott élete mostani párjával, aki a hollywoodi filmstúdiók nagy­könyvébe az első női produ­cerként írta be a nevét. Ezt a történetet ő tudná iga­zán elmesélni, hiszen ő volt a kezdeményező kettőnk kö­zül, de jó... a lényeget tőlem is hallhatja. Forgatókönyveket véleményezett, írásban, ez volt a feladata. Negyven éve már, hogy Az ördögűzőt látta. Nem ismertük egymást, korábban a nevemet sem hallotta. Állító­lag olyan nagy hatással volt rá a történet, hogy azt mondta: „Pontosan ilyen fantasztikus filmeket szeretnék majd egy­szer produkálni én is!” Valamit megérezhetett benne, mert a bemutató idején sem kasszasi­kerről, sem nagyobb szakmai elismerésről nem beszélhettem, éveknek kellett eltelnie ahhoz, amíg Az ördögűzőből híres film lett. Személyesen 1991-ben, egy Oscar-gálán találkoztunk először. Bizonyára ott, helyben megtetszettem neki, vagy az ég tudja, mit érzett meg bennem... egyszer csak odalépett hozzám, rám köszönt, és három hónap múlva összeházasodtunk. Ha több mint húsz éve együtt élnek már, akkor mind­kettőjük részéről jó döntés le­hetett, hogy... ... az volt! Most már azt is elmondhatom: korábbi három feleségem közül egyikkel sem él­tem ennyi évig. Jeanne Moreau­val két évig bírtuk együtt, a má­sodik és a harmadik házasságom három-három évig tartott. Sherry Lansinggel csillag­ként is közük van egymáshoz. Igen, Hollywoodban, a híres­ségek sétányán. Sherry olyan filmek producereként lett hí­res, mint a Végzetes vonzerő, a Forrest Gump vagy a Titanic. Pedig igazi zöldfülűként érke­zett Hollywoodba. Középiskolai tanárnő volt, amikor elhatároz­ta, hogy beáll az amerikai szí­nészek végeláthatatlan sorába. Szerencsére időben rájött, hogy váltania kell, mert a színészi hivatást nem neki találták ki, producerként pedig olyan szor­galmasan dolgozott, hogy egyre magasabb és magasabb pontra jutott. Tizenkét évig állt a 20th Century Fox élén, onnan ment át igazgatónak a Paramountba. Hallgatom, hallgatom, mi­közben nem megy a fejem­be, mi lehetett az oka, hogy 1977-ben sem a nézők, sem a kritikusok körében nem ara­tott egyértelmű sikert A féle­lem bére. Én soha nem aszerint osz­tályoztam a filmjeimet, hogy melyikből lett kasszasiker és melyikből nem. Ez engem ma is hidegen hagy. Legelső munkám, az 1967-ben készült Jó idők, amelyben Sonny és Cher játszot­ták a főszerepet, olcsó film volt, és a költségek sokszorosát hozta vissza. De még ez sem jelent­heti azt, hogy ez a habkönnyű zenés vígjáték jobb film, mint A félelem bére. Az ördögűző és a Francia kapcsolat is rengeteget hozott Hollywood konyhájára, de azzal sem dicsekedtem soha. Nekem bőven elég, ha én ma­gam elégedett vagyok a mun­kámmal. A félelem bérét most vetítik újra szerte a világban, mert restaurálták az eredeti kó­piát. Harminchét évvel azután, hogy leforgattuk, Európában is nagy visszhangja van. Erre most tényleg nagyon büszke vagyok. Ezt a filmet sikerült úgy megren­deznem, ahogy azt annak idején elképzeltem. Henry-Georges Clouzot húsz évvel az ön filmje előtt Yves Montand főszereplésével forgatta le A félelem bérét. Mi vonzotta olyan nagyon ebben a történetben? A hit körüli viták. Clouzot filmjét Európában sokkal jobban ismerték, mint nálunk. Ameriká­ban csak a művészmozi-hálózat- ban vetítették. Izgalmas történet ez. Majdnem olyan, mint a Ham­let. Mellesleg annak is van jó pár változata. Sokan megrendezték, mégsem gondolják úgy, hogy remake-et készítettek volna. A félelem bére sem ilyen. A téma ugyanaz, de ez az én filmem. Sem szerény, sem alázatos nem voltam, amikor ezt a filmet for­gattam, Clouzot-t mégis tiszte­lem és csodálom, remek filmet rendezett, a legjobb európai filmkészítők közé sorolom őt. Mivel nyűgözte le annyira? Vagy maga a történet fogta meg? Négy férfi, ki nem állhatják egymást. Mintha ősi ellenségek lennének, de ha nem fognak össze, elpusztulnak. Jó kis me­tafora, ugye? Érvényes az egész világra. Amerika és Oroszország soha nem kedvelte egymást, két különböző társadalmi rendszer, de ha nem fognak össze, ha nem próbálnak meg együttműköd­ni, rossz vége lehet. Izraelről és Palesztináról sem mondhatok mást. Vagy összefognak, vagy megsemmisülnek. Felrobban­nak, mint a nitroglicerin A féle­lem bérében. Pokoli körülmények között zajlott a forgatás: tízszeresen túllépte a megadott költsé­geket, a politikai helyzet sem volt ideális a Dominikai Köz­társaságban, ahol a film szü­letett. A forgatócsoport tagjai közül sokan kábítószereztek, a dzsungel is megkövetelte a magáét, ön is húsz kilót fo­gyott a felvételek során. És rengeteg vitája volt a fősze­replőt játszó Roy Scheiderrel. Honnan szedi mindezt? Ne dőljön be annak, amit az újsá­gok írtak. Két filmet rendeztem Roy Scheiderrel, és mindkettőre büszke vagyok. Soha nem vol­tunk nagy barátok, a színészi kvalitásait azonban senki nem kérdőjelezheti meg. Nem is ér­tem, honnan erednek ezek az információk?! Talán onnan, hogy A félelem bére óta nem ajánlott fel újabb szerepet Roy Scheidemek. Nagyon kevés színésszel dol­goztam kétszer. Minden filmem másról szól, és minden szerep­re más színészt választottam. Tommy Lee Jonesszal is csak azért dolgoztam kétszer, mert a két szerep hasonlított. Én nem tartozom azok közé a rendezők közé, akiknek megvan a maguk csapata. Nem érzem elkötelezve magam egy-egy színész iránt, még akkor sem, ha nagyszerűen dolgoztunk együtt. Engem vonz a változatosság. A félelem béré­ből pedig született egy színpadi verzió is. A Broadway játszotta éveken át Max von Sydow fősze­replésével. Ismeri őt? Hogyne ismerném?! A leg­jobb svéd színészek egyike. Ott és akkor, a színházban remekül dolgoztunk együtt. Filmben semmiféle szerepet nem tudtam adni neki. Egysze­rűen nem találtam neki való feladatot. Ugyanezt éltem meg azokkal a színészekkel is, akik a Gyilkos Joe-ban és a Búgban ját­szottak. Nem tudtam visszahívni őket új szerepre. Nem volt mire. Mindkét film forgatóköny­vét Tracy Lettstől, a Puli- tzer-díjas írótól kapta. Nem sajnálja, hogy az egyik legsi­keresebb művét, az Augusztus Oklahomábant nem ön vitte filmre? Én semmit nem sajnálok, ami az életben elment mellettem. Ez a történet engem egyáltalán nem érdekelt. Ötven éve rende­zek, rengeteg forgatókönyvet olvastam, köztük nagyon sok egészen kiválót, de mindegyi­ket nem rendezhettem meg. Ahhoz három életet kellett vol­na élnem. Csak azokra mond­tam igent, amelyeket a szívem is szeretett. Ugye, ért engem? Tracy Letts művei nagyon kö­zel állnak hozzám, kettőből filmet csináltam, A nebraskai férfit pedig színházban ren­deztem meg. A Francia kapcsolat párat­lan sikerének titkát miben lát­ja ennyi év után? Abban, hogy New York min­denben a kedvembe járt. Bo­csánat a hasonlatért, de mint egy igazi szerető, teljes mér­tékben kielégített. S közben mindenét felkínálta. Az ajkát, a keblét, az ölét, a combját, mindenét. Mintha mindenld a kedvemben akart volna járni, az utolsó gyalogos is az utcán. Ezért döntöttem úgy, hogy azt az őrült hajszát is fényes nap­pal, az utca embereivel forga­tom le, és nem statisztákkal. Nem lehetett könnyű dolga! Életveszélyes feladat volt. Én is ott maradhattam volna. Még egyszer nem is vállalkoznék ilyesmire. Ma erre szolgálnak a számí­tógépes trükkök. Igen, az életveszélyes hely­zeteket ma nyugodt körülmé­nyek között elő lehet állítani. Komputerrel. Csakhogy ez így engem egyáltalán nem érdekei. A legizgalmasabb üldözéses je­lenetek Buster Keaton nevéhez fűződnek, még a némafilmek­ben. Szerencsére azután láttam ezeket, amikor a Francia kap­csolatot már leforgattam. Rend­kívüli képsorok voltak, tele fe­szültséggel, nagy hozzáértéssel beállított jelenetekkel. Biztos, hogy befolyásoltak volna, hiszen annyira tetszettek. De én már festő sem lehetnék, mivel láttam Rembrandt képeit. Ő már min­dent megfestett. A régi filmesek, az előttem alkotó rendezők nem ébresztettek bennem ennyi két­séget, hiszen amikor én kezdtem el forgatni, még nem kellett attól tartani, hogy nem leszek olyan jó, mint a nagy öregek. A né­mafilm korszaka véget ért már akkor, másfajta filmek születtek. Mit tart a legérdekesebbnek a fejlődésben? A technológiát? A film fejlődését mindig az adott kor eseményei határozzák meg. Az, ami a világban történik. Azt ugyanis nem lehet figyelmen kívül hagyni, az az alkotókra na­gyon nagy hatással van. Főleg a forgatókönyvírókra. Önre ki volt igazán nagy ha­tással a pályája elején? A franciák közül Alain Res­nais, az olaszok közül Anto­nioni és Fellini voltak a nagy kedvenceim, de még 1966-ban láttam a Szigorúan ellenőrzött vonatokat. Mit mondjak? Tátva maradt a szám. És két év múlva kitört a prágai tavasz. Forman filmje, a Tűz van, babám! is teljesen lenyűgözött. Abban is azonnal megéreztem a politi­kumot, a rendszerrel szembeni ellenállást. Ezek a filmek azt su­gallták, hogy az ember szabad- ságérzeténéi semmi sem lehet fontosabb. 1968-ban, amikor Csehszlovákiában megjelen­tek a szovjet tankok, mi már „csehek” voltunk Amerikában, nagyon erősen együtt éreztünk az itteniekkel. S bár mint min­den tavasz, a prágai sem tartott sokáig, az én nemzedékemre sokáig kihatott. Valósággal be­lélegeztük, és sajnáltuk, hogy az amerikai kormány erre nem re­agált. Egészen addig azt hittem, hogy a politikusok nekünk, civil embereknek dolgoznak. Bor­zasztó volt a felismerés, hogy ez nem így van. Sehol a világon nem így van. Olyan filmek sem születnek már, mint a Szigorúan elle­nőrzött vonatok vagy a Tűz van, babám! Tudja, mit mondok én erre? Hála Istennek! Legalább nem kell vén fejjel moziba járnom, vagy folyton a képernyő előtt ülnöm. Készül valamire a közeljö­vőben? Szándékában áll még forgatni? Rengeteg forgatókönyvet kel­lene elolvasnom, sokan várják a válaszom. Forgathatnék évente két filmet is, ha nagyon akar­nék. Megbolondultam? Ha fia­talon nem így éltem, akkor most miért hajtanám magam? Mae Westről, a harmincas évek film­jeinek egyik szexszimbólumáról készítek sorozatot az HBO-nak, és Bette Midiért szeretném meg­nyerni a címszerepre. Öt évtizedes pályája során mi volt az, amit végérvénye­sen megtanult? Hogy nem szabad agresz- szívnak lenni. Volt idő ugyanis, amikor egyenesen elviselhe­tetlen voltam. Mint a rendezők többsége. Hiszen... gondoljon csak bele: ha nem akar kitűnni a hollywoodi tömegből, elta­possák. Ha nem hallják, nem figyelnek rá. Ha nem dicsekszik, észre sem veszik. Ha nem tudja elhitetni magáról, hogy a világ legtehetségesebb rendezője, anyagilag senki sem támogatja. Milyen más választása marad akkor? És nem, nem, mégsem! Szörnyen szégyellem, hogy egy­kor én is üyen voltam. Ma már tudom, megy ez másképpen is. 4-12,2 arlovy Zuzana Mináčova felvétele

Next

/
Thumbnails
Contents