Új Szó, 2012. március (65. évfolyam, 51-77. szám)
2012-03-22 / 69. szám, csütörtök
www.ujszo.com ÚJ SZÓ 2012. AAÁRCIUS 22. Kultúra 9 Három kapcsolat alakulását követhetjük nyomon Karol Wojtyla darabjában a Thália Színházban A szent és profán tükreiben Dudás Péter, Márkus Judit és Nádasdi Péter (Képarchívum’ Közel két hónap telt el Karol Wojtyla az aranyműves boltja előtt c. darabjának Kassai bemutatója óta, de talán egyetlen Kassán bemutatott előadás sem él olyannyira élénken bennem, mint ez, bár jelentősen megosztotta a közönséget. FECSÓ YVETT A darab tematikája, szövege, rendezői felfogása, kivitelezése, az előadás látványvilága együttesen teszi különössé és különlegessé ezt a művet. A színpadon az emberi kapcsolatok minősége, a jó és gonosz szimbiotikus harcának folyamatos jelenléte a keresztény hitben gyökerező gondolatiság által jelenik meg. A hang a szórakoztatóipar világához szokott nemzedék számára nehézkesnek, unalmasnak tűnhet, bár van szándék a szórakoztatásnak is megfelelni az erős látványelemek hatása által. Az előadást nem pusztán a szórakozás igényével kell nézni, hisz az írói szándék ennél sokkal több. Karol Wojtyla papi pályája előtt, az 1940-es években több drámát írt, sőt amatőr színjátszóként is a művészet szolgálatába állt. A kassai Thália Színház Szlovákiában elsőként mutatta be 1960-ban írt darabját. 2010-ben a Kecskeméti Katona József Színházban mutatták be Cseke Péter rendezésében, az előadásból készült tévéjáték a Duna TV honlapján megtalálhat tó. A sajtó nem árasztotta el túl sok pozitív jelzővel. Az akkori előadás kifejezetten szövegcentrikus narráció. Pászt Patrícia fordítása, amely a kassai előadás részére készült, mintha jobban tükrözné a szerző eredeti felfogását annak ellenére, hogy a mondanivalót kissé sűrített módon prezentálja, meghagyott azonban olyan kulcskifejezéseket, amelyeket az eredeti gondolatiság vesztesége nélkül nem lehetett volna modernizálni. A kassai előadáshoz a szövegen kívül a rengeteg ötletes rendezői elképzelés járult. A lengyel rendezőnő, Joanna Zdrada a néző lehető legtöbb érzékszervét bevonta az előadásba, feltörve és meglazítva a nehéz szöveget erős szimbólumokkal, ritmusos szövegénekléssel, erős képi megfogalmazással, fény, hangok, szimbólumok jelenlétével. Három kapcsolat alakulását követhetjük nyomon. Az elsőben azt követhetjük, müyen lelki vívódások által talál egymásra a férfi és a nő. Az egymáshoz való tartozás kialakulásának bonyolultságát, a nemek különbözőségéből adódó felfogást és próbálkozások lehetőségeit mutatja meg. Lassan, fokozatosan jutnak el a döntésig, hogy életüket egymáshoz kössék. A második párnak csak az egyik tagját látjuk a színpadon. A gyermekeivel egyedül maradt nő hivatalosan még nem hagyta maga mögött a kiüresedett kapcsolatát, de erősen fontolgatja. Szimbolikus értéke van az aranyműves üzlete előtti gondolatainak a jegygyűrű eladásáról, majd az aranyműves szavai nyomán a visszalépésről. Az ő sorsán keresztül követhetjük végig legplasztikusabban az egyedüllét veszélyeit. Az előadás ezen része talán a legkidolgozottabb, leglátványosabb, s a mai, sokszor félvállról vett kapcsolatok részére a legnagyobb szembesítő erővel hat. A harmadik kapcsolat húsz év elteltével játszódik, szereplői az előző két pár gyermekei. Kapcsolatuk kezdetén látjuk őket, a kezdeti eufórikus elképzelésekkel, félelmekkel, s reménységgel a közös életben való ldtartásra. Kétségeik azonban a kudarc lehetőségét is hordozzák. Az ő történetük szembesít leginkább saját kapcsolatainkkal, s indikálja a kérdést: hova jutott az, ami a színpadon látottakhoz hasonlóanindult. Az aranyműves szavai által mintegy „tűzben próbálja az aranyat”, s a lelkeket. Ugyanaz a békét, bölcsességet sugárzó emberjelenik meg a darab kezdetén, mint húsz év elteltével, örök értékeket képviselve. A darab kezdetén két angyal jelenik meg, mindketten az ő keze alá vezetik az eseményeket. A fekete angyal (FlóriánRóbertSzabolcs) akísér- tés szimbóluma, amely által az ember megmérettetik a férfi és női kapcsolatokban is. A fehér A bővített recenziót i|iaz ujszo.com-ra __________kattintva olvashatják. angyal (Petrik Szilárd) kedves, mosolygós természetfelettit és egyidejű emberit mintáz. Folyamatosanjelen van, rámutat a kísértés, a rossz döntések veszélyeire. A darab alakjait kísérve mindketten látható, néha láthatatlan formában irányítják a sorsaikat. A színpad két szélén jelen lévő kórus a fontos szólamokat ismételve talán a görög kórusok templomi, vagy mennyei seregkéntva- ló leképzése. Jelenlétükben megcsillant némi humor is, talán többet is elbírt volna az előadás. Az első kapcsolatban szereplő Teréz alakját kettős szereposztásban Szoták Andrea és Varga Lívia játsszák. Szoták finomabb, líraibb, elgondolkodóbb karaktert formáz, Varga határozottabb, öntudatosabb Teréz. András szerepe Nádasdi Péter alakításában kissé jellegtelenre sikeredett. Márkus Judit Annája jól tükrözi a csalódott, fáradt, beletörődő nőt. Megdöbbentő és nagyon szembesítő pillanatokat szerzett főleg az egyedüllét által jelen lévő kísértések kifejezésével. Rák Viktória alakításában nemcsak ajellem megformálását kell nagyra értékelni, hanem azt is, hogy olyan intenzitással van jelen a színpadon, hogy szöveg nélkül is folyamatosan nemcsak látható, hanem hallható is a játéka. Ezt a színészek közül csak ő tudja hozni. Párja, a Kristóf szerepét játszó Öllé Erik ismert, de méltatlanul elfelejtett név a kassai közönség előtt. Pályája kezdetén szép pillanatokat szerzett a Thália közönségének. A férfi szereplők közül róla sugárzott leginkább, hogy a játékot minden ízében élvezi is. Dudás Péter telitalálat az aranyműves szerepére. Egyre világosabb, hogy az ilyen karakterszerepekben tudja a legélvezhetőbb alakításokat nyújtani. Egy sokszínű előadás jött létre, amelyet a stílus és a megfogalmazás szokatlansága ellenére is nagyon pozitívan kell értékelnünk. Feltétlenül érdemes megtekinteni. RÖVIDEN Restaurált Sárga tengeralattjáró London. Kockáról kockára restaurálták a Beatles Sárga tengeralattjáró című animációs filmjét az idei DVD-megjele- néshez. A szakértők négy hónapot dolgoztak az 1968-as szürreális mese képkockáinak megtisztításán. Nem használtak automatizált szoftvert, inkább kézzel végezték a munkát, mert a film kézzel rajzolt képei nagyon sérülékenyek - közölte kedden a Beatles kiadási jogai fölött rendelkező Apple Corps Ltd. A George Dunning rendezésében megszületett színes rajzfilmen az együttes tagjai a zene és a humor erejével szállnak szembe a kék gonoszokkal. A népszerű dalok közül többek között a Lucy in the Sky With Dimonds, az Eleanor Rigby és a When I'm Sixty-Four című szám hallható a korongon. A DVD-t május 28-án hozzák forgalomba egyidejűleg a film zenei anyagának új CD-megjelenésével. (MTI) Ráncfelvarrás a Leonardón Róma. „Ráncfelvarrásra” szorul Leonardo da Vinci világhírű önarcképe, amely túl sok napfénynek volt kitéve, és foltok jelentek meg rajta. A vöröskréta-rajz állapota miatt az Icpal restaurátorintézet fújt riadót. Szakvélemények alapján a Torinóban látható és 1515-ből származó rajzot alapos kezelésbe kell venni: legalább két évig nem szabad kiállítani. Až alkotást februárban rendőri kísérettel vitték Rómába. Leonardo szakállas arcán kémiai-biológiai folyamatok révén vörösesbarna foltok jelentek meg, amelyek megtámadták az anyagot. Most szakemberek egy nemzetközi csoportjára vár, hogy kitalálja, miként lehetne megmenteni a művet. Az önarckép egyelőre visszatér Torinóba. Utazásának biztosítási költségei 50 millió euróra rúgtak. (MTI) A hatvanas-hetvenes évek egyedülálló művészeti kezdeményezése, az Erker Műhely fénykorát idézi fel a budapesti Szépművészeti Múzeum St. Gallen-i kalandok - Hartung, Tápies, Uecker és az Erker-jelenség című, szerdától látogatható kiállítása. Franz Larese és JürgJanett 1958-ban alapították Sankt Gallenben az Erker Galériát, amely hamarosan európai jelentőségű összművészeti központtá vált. A mintegy 70 munkát felvonultató tárlat július 1-jé- ig tekinthető meg. (MTI-felvétel) A tavaszi pozsonyi dzsesszfesztivál iránti érdeklődés ma már legalább akkora, mint az őszi dzsessznapokon, a kínálatban sok stílus szerepel Két világsztár és egy hazai csapat amerikai vendégzenészekkel JUHÁSZ KATALIN Pozsony. Az őszi dzsesszna- pok több évtizedes sikerén felbuzdulva öt éve a tavaszt is fesztivállal köszönti a Peter Lipa vezette szervezőstáb. Többféle stílus szerepel a kínálatban, a szélesebb rétegeknek is kedveskedve. Az érdeklődés ma már legalább akkora, mint az őszi fesztiválon, azaz aki későn eszmél, nem biztos, hogy kap jegyet. Idejében szólunk tehát: május 24-én az Incheba kiállítócsamokban két világsztár és egy amerikai csillagokkal megerősített hazai csapat áll színpadra. Marcus Miller bemutására az egész oldal is kevés lenne. A világ legjobb basszusgitárosai között tartja számon őt a szakma, immár három évtizede. Sokáig Miles Davis mellett nyomta, aztán saját zenekarának élén kísérőhangszerből szólóhangszerré nemesítette a basszusgitárt, melyen Miller virtuóz módon, mégis szórakoztatóan játszik. Emellett olyan sztárok lemezein is közreműködött, mint Mariah Carey, Paul Simon vagy Billy Idol. Miller nem először érkezik Pozsonyba, 2003-ban saját zenekarával teltház előtt lépett fel, 2008-ban pedig a csüláron is lógtak a szép emlékű PKO- ban, amikor Stanley Clarke és Victor Wooten mellett jelent meg a színen. Ők hárman állnak ugyanis a képzeletbeli basszusgitáros-dobogón, és akkoriban a három tenor mintájára közös projekttel turnéztak. Miller ezúttal öt zenésszel érkezik, a hangulat garantált. A már említett szélesebb néptömegek idősebbik fele élénken emlékszik még a hamvas 80-as évekre. Akkoriban tarolt a listákon a Level 42, amely a popmezőnyből kilógva izgalmas, funkys-rockos dalokat prezentált. Kitüntetett figyelmet érdemel énekes-basszusgitárosuk, Mark King, akinek géppuska van a hüvelykujja helyén. Olyan pergő ritmusokat varázsol elő hangszeréből, hogy a diszkók és a hangversenytermek közönsége egyaránt elismerően bólogat. A Level 42 koncertjein úgy csá- poltak az igazi rajongók, hogy bal hüvelykujjukat fekete szig- szalalggal ragasztják körbe. Mert Mark Kingnél olyan volt ez, mint Michael Jacksonnál a fehér kesztyű, bár a szigszala- gos trükknek racionális magyarázata is van: nagyokat lehet ütni a húrokra sérülésveszély nélkül. A Level 42 zenekar sem először jár nálunk, a PKO-t egyszer már felrobbantották. A májusi fesztivál hazai fellépője a Finally, három pozsonyi konzervatorista zenekara. Eugen Botos (zongora), Robert Vízvári (basszusgitár) és Martin Koleda (gitár) ülusztris amerikai vendégeket hívtak maguk mellé erre a nagy alkalomra. Fellép velük Eric Marienthal (szaxofon), aki Chick Corea hat albumán működött közre, és játszott Elton John, Billy Joel, B.B. King, Barbra Streisand és Stevie Wonder társaságában is. Eric Valentine dobos nagyjából azonos „partnerlistával” büszkélkedhet, és a smoothjazz irányzat művelője. Marcus Miller, a basszusgitárosok képzeletbeli dobogóján álló virtuóz szórakoztató (Fotó: Jack Frisch)
