Új Szó, 2012. január (65. évfolyam, 1-25. szám)

2012-01-31 / 25. szám, kedd

www.ujszo.com ÚJ SZÓ 2012. JANUÁR 31. Keddi faggató 17 Kubická Kucsera Klára: Bennem máig él egy hang, ami arra buzdít, hogy szóvá tegyem, ha valami akadozik, ha helytelen irányba sodródik... Megérteni felbolydult világunkat A napokban, január 25-én Besztercebánya főpolgármesterének dí­ját kapta. A korábbi években a Marian Vá- ross-díjat, a Szlovák Köz­társaság Ezüstplakettjét, a Martin Kusý-díjat, a Szlovákiai Magyar Kép­zőművészek Társaságá­nak díját is átvehette. MIKLÓSI PÉTER Tavaly ünnepelte 75. szüle­tésnapját, és idestova másfél év­tizede újra Besztercebányán él. Ezúttal viszont - épp a magyar kultúra napjának előestjén - a Pozsonyi Magyar Intézetben beszélgetünk. Talán a hely szel­leme sugallja, hogy Kubická Kucsera Klára művészettör­ténészt kissé váratlan kérdéssel sikerül meglepnem. Ön miként vélekedik arról, hogy a Pozsonyi Városszépí­tő Egylet eredeti helyén ter­vezi felállítani Mária Terézia 1921. október 27-én nagy ro­bajjal szétzúzott szobrának pontos mását? A korabeli szobor szervesen illeszkedett az akkori idők fo­lyamába. A koronázási domb még élt a pozsonyiak emlékeze­tében, a mű alkotója, Fadrusz János pozsonyi születésű volt, a szobor jól illett a környező épü­letek méreteihez, a Duna-part sem volt még túlterhelve forga­lommal, így a szobor a város büszkeségévé lett. Eltávolítása a cseh légionáriusok által nem­csak Pozsonynak szólt, hanem a csehek ellenségeskedő szemlé­letét is kifejezte a monarchiával szemben. Egyébként a szobrok vándorlása vagy kópiáik újbóli felállítása nem éppen szeren­csés dolog. Ez, a kompozíció és az arányok tekintetében, pél­dául a Štefánik-szobor esetében is látható az új Szlovák Nemzeti Színház előtt. „Elhurcolkodása” esetén ugyanez történne a Štúr- szoborral is. A helyére kerülő Mária Terézia-szobormásolat térhatása pedig mesterkélt len­ne, ráadásul az sohasem volna már a kitűnő Fadrusz János műve. Azonkívül a Duna-parti sétány hajdani nyugalma sem létezik már, és Pozsony mai la­kosságának tudatában még 2012-ben sem él az a felismerés, hogy a múltban mind a város, mind az ország a monarchia ré­sze volt; Mária Terézia pedig a történelem, illetve a történelmi elődök szimbóluma. Talán majd ha ez az öntudat bekövet­kezik... Mert előbb-utóbb be fog következni. Bő fél évtizede írásban is kifakadt önből az a sóhaj­szerű rádöbbenés, hogy aki a 20. században élete javát a mi térségünkben töltötte le, annak nincsenek illúziói. Ennyire bonyolultnak látja a világot? Nem könnyű megérteni a fel­bolydult világunkat, hiszen ré­szesei vagyunk a mindennapok történéseinek, amelyek hova­tovább egyre bonyodalmasab­bak. Eközben eléggé bajos el­dönteni, hogy a megélt múltból mit lehet elfeledni, a jelenben gondolkodó fiatalokat pedig nem is érdekli mindaz, amit az előző egy-két generáció átélt. Mi viszont az elhalványuló em­lékek sodrában jobbára megbo­csátottuk, amit lehetett. Nem­csak a külvilágnak, hanem ön­magunknak is. Magunknak is? Természetesen. Mindenki­nek akadnak dolgai, amelyeket önmagával kell megbeszélnie. Az ember, életkorának előreha­ladtával, fontos döntéseinek, meghatározó teendőinek zö­mét először teszi meg, nemegy­szer tévedésekbe esve közben. Akár olyanokba is, amelyeket aztán már nincs lehetőség kor­rigálni. Ezt magyarázom az unokáimnak. Hogy ők most válnak felnőttekké, próbálják hát megérteni ennek Idhívásait, ahogy nekem fokozatosan az öregedés tényeivel kell szembe- szállnom. Egyre csak jönnek a holnapok, és ők is, én is először éljük át az ebből adódó élet­helyzeteket. Tehetünk többet, mint el­fogadni helyünket az életben? Nyilván nem, bár ez nem je­lenti azt, hogy passzívan éljünk. Bennem máig él egy hang, ami arra buzdít, hogy szóvá tegyem, ha valami akadozik, ha helyte­len irányba sodródik... Mert igaz ugyan, hogy az ember bi­zonyos dolgokat készen kap az élettől, ám hogy ezen belül ki milyen irányokat szab magá­nak, miféle döntéseket hoz, mi­lyen környezetben s hogyan él, miként használja ki a tehetsége adta esélyeket, az már egyéni elhatározások kérdése. Éle­temnek ezt a meggyőződését próbálom továbbadni a sző­kébb környezetemnek is. Önnek felnőttekként is fontosak az unokák? Nagyon. Korkülönbség ide vagy oda, megteremthető ve­lük a közvetlen kapcsolat. Igaz, néha várni kell, amíg eljön a megfelelő pillanat. Például a legidősebb unokám 17-18 éve­sen jött rá, hogy a nagymama nemcsak jó szakácsnő... És már dédunokám is van. Fordítsunk egyet az idő homokóráján! Miről beszél szívesebben: Léváról vagy Komáromról, ahol 1953-ban érettségizett? Mindkettőről. Noha Léva sokkal mélyebben él bennem, mivel a szülővárosom. Ott él­tünk, édesanyám családja, a Tu- ri-Nagyok révén ott volt az ott­hon. Komárom viszont rengeteg újat hozott az életembe. Telje­sen más volt a légkör, mint Lé­ván. Naponta éreztem, hogy nemcsak a magyar gimnázium­ba, hanem pont a kamaszéveim­ben magyar városba is kerültem. Egyetemistaként azután jött Pozsony, ahol az Ifjú Szi­vek megalakításába is bekap­csolódott. Nem pusztán feledhetetlen emlék, hanem életem egyik büszkesége, hogy ott ültem an­nál az asztalnál, ahol megszü­letett az új csoport neve. Gyüre Lajossal, Mede Istvánnal, Tő- zsér Árpáddal, Csikmák Imré­vel egy Ady-esten is fáradoz­tunk akkor, és az együttes neve végül az Ifjú szivekben élek verseimből adódott. Szakmai pályájának kez­dete a műemlékvédelemhez köti. Manapság a vak is látja, hogy e tekintetben tékozló örökösök vagyunk. Miért? A felvetés jogos, még sincs rá szimpla válasz. Egyebek között azért, mert lényegében minden európai állam megélt egy olyan korszakot, amikor a műem­léknek nem volt különösebb ér­téke. Elég akár Párizst említeni, annak 19. századi városköz­pontját lerombolták, teret nyit­va a sugárutaknak. A mi térsé­günkben először a két világhá­ború alatt ment tönkre rengeteg építészeti érték. Később aztán jött a hetvenes-nyolcvanas évek buldózerkorszaka, amikor fö­löslegesnek ítéltek szinte min­dent, ami régi volt. Egy tekinté­lyes kutatóintézetben akadt például olyan kollégám, aki hit­tel állította, hogy minden, ami a szocializmus előtt volt, az pre- hisztorikus, azaz történelem előtti. Országszerte széltében- hosszában lebontották a polgári házakat, a parasztházakat, és persze nem kímélték a műem­lékeket sem. Szerencsére, mára felnőtt a fiatalabb nemzedék­nek egy olyan érzékenyebb ré­tege, amely szereti azt, ami emberléptékű és esztétikus. Mi több, a még fennmaradt mű­emlékeket is azok valós értékén és árán szemlélik. Civil szerve­zetekbe tömörülve védeni igye­keznek azokat, támogatják a ja­vítást, a kutatást, a becsben tar­tandó régi dolgok megőrzését. Az érem másik oldalát tekintve azonban látni kell, hogy ná­lunk, sajnos, nem ez a hozzáál­lás jellemzi a hatékony mű­emlékvédelem fő vonalát. El­lenkezőleg, nagyon sokszor és sok helyütt megkerülik, ki­játsszák a törvényt. Tudományos pályafutásá­nak fontos időköze a Szlovák Nemzeti Galériában töltött pár esztendő, elvégre meg­alapítója az ottani építészeti gyűjteménynek. Mi az, ami az építészethez, a műépítészet­hez köti? Már az egyetemi évek alatt is az építészet érdekelt. A diplo­mamunkám a Csallóköz tégla­építészete volt. A nyolcvanas évek derekán adódott egy esély arra, hogy a Galériában vagy a Szlovák Nemzeti Múzeumban önálló részlegként létrejöhes­sen - egységes műtermi anyag­ként-az építészeti gyűjtemény. Bánt, hogy ez az elképzelés ké­sőbb füstbe ment, s az általam akkoriban fölhalmozott anyag parlagon hever. Kár pedig, mert Szlovákiának mindmáig sincs építészeti múzeuma. Ahogy nincs kellő bátorsá­ga szembenézni a rendszer- váltás előtti korszak kortárs képzőművészetének sajátos­ságaival sem. Pedig voltak akkoriban a támogatott, a til­tott és a megtűrt alkotók... A legszigorúbb normalizáció éveiben a Besztercebányai Ke­rületi Képtárban dolgoztam. Azzal csalogattak oda, hogy Szabó Gyula, Angyal Géza és a régió több más magyar mű­vészének munkásságával fog­lalkozhatok behatóbban. De ahogy az már lenni szokott, jócskán varrtak más munkát is a nyakamba, így az akkori kultu­rális minisztériumban több ér­tekezleten kellett megjelen­nem. Ott közölték velünk: dön­tés van arról, hogy kik a tiltott képzőművészek. Neveket vi­szont nem mondtak, de figyel­meztettek, saját lelkiismere­tünk dolga eldönteni, kik a mel­lőzendő alkotók. Ha rosszul döntünk, bennünket vonnak fe­lelősségre. Volt hát, amit ki le­hetettjátszani, s volt, amit nem. A képzőművészek közül sokan, a megélhetésük érdekében, té­mát meg formanyelvet váltot­tak; de voltak olyanok is, akik vállalták a szembeállást az ak­kori rezsimmel. Ők többnyire csak 1989 után kaptak újra sza­bad teret, míg az addig támoga­tottak közül többen eltűntek a művészeti életből. Korábbi munkájuk java pedig megszűnt érték lenni. Az alkotások .mai szabad piacán az ár vagy az érték a döntő? Erre ne nálam keresse a vá­laszt. Aki figyelemmel kíséri a képzőművészetet, esetleg a gyűjtőszenvedélye is ez, nos, az ilyen ember az egyéni ízlése, érdeklődési köre, esetleg az ösztönei szerint választja ki azt, amit megvásárol. És sza­bad verseny van a művészek és alkotási stílusaik között is. Vannak például irányzatok, amelyek csupán a nagyváro­sokban találnak közönségre. A rendszerváltás köztudot­tan a hazai magyar képző­művészek számára szintén mérföldkövet jelentett. Ön is alapító tagja az akkori Cseh­szlovákiai Magyar Képző­művészek T ársaságának. Az efféle igény már jóval ko­rábban megmutatkozott, hi­szen a második világháború után nagy űr keletkezett az it­teni magyar értelmiség és művészeti élet köreiben. Éltar­tott bő tíz-tizenöt évig, amíg a főiskolák végzősei révén meg­jelent az újabb generáció. A képzőművészet sem volt kivé­tel. Viszont már az újabb, fő­ként fiatal alkotók jelentkezé­sével a közös kiállítások gondo­lata is fölmerült. Sajnos, a népművészetet felkaroló Cse- madok elutasította ennek tá­mogatását, úgyhogy képzőmű­vészeink saját fedélszervezet nélkül maradtak. így akarva- akaratlanul csak a hivatásos képzőművészek országos szö­vetségének lehettünk tagjai. Nem lendített ezen a hely­zeten, hogy a hetvenes évek­ben Lőrincz Gyula mind a Csemadok, mind a Szlovákiai Képzőművészek Szövetségé­nek elnöke lett? Lendített, de hátrafelé. Mert ő volt „a” festőművész, a többi­ekkel nemigen törődött. F éltékenységből? Nem tudom. Nehéz meg­mondani. Az viszont tény, hogy nagyon rosszul viselte, amikor Szabó Gyulának 1971-ben Bu­dapesten, a Magyar Nemzeti Galériában nyüt tárlata. Ő szin­tén iparkodott szervezni ma­gának ugyanott egy kiállítást, de az csak a súlytalanabb Mű­csarnokba szorult. Minden­esetre vele is tárgyaltunk, de egyáltalában nem támogatta elképzeléseinket. Az ő számára érdemben szóba sem jöhetett ilyesmi, így a hazai magyar képzőművészek, ernyőszerve­zet híján, szétszóródtak az or­szágban. Esetleg regionális vagy helyi szinten sikerült al­kalmi csoportokba szerveződ­niük, a tárlatok tekintetében pedig főként a múzeumok ka­rolták fel őket. Az országos szerveződés ’89 novembere után spontán kezdeményezés volt. Napja­inkig is él még az összetarto­zás igénye? A közösségteremtés szándé­kában igen. Más tekintetben azonban úgy érzem, hogy társu­lásunk most ért el ahhoz a pont­hoz, amikor egyénenként nem­csak a tagságot kell vállalni, ha­nem a közösségben létezés fel­tételeként - az alkotáson, a tár­lati szerepléseken kívül - némi többletmunkát is. Az elmúlt húsz esztendő legfőbb tanulsá­ga, hogy a további tervezésnek csupán így van értelme. Például számos szervezési teendő lenne fölöttébb időszerű. Hogy csak egyet említsek: a regionális szerveződések kiépítése nélkül a jövőben aligha lehetséges az eredményes talpon maradás. Egyben túl kell lépni a Nyugat- Szlovákia-központúságon. Ere­detileg sok dolgot másképpen képzeltünk el, mostanra elérke­zett hát az elemzés és a határo­zottabb szerveződés ideje. Minden művésziélek érzé­keny. A többieket nem feszé­lyezi a társulás alapító tagjá­nak mentori szigora? Társalgásunk elején nem azt mondtam, hogy bennem máig él egy hang, ami arra buzdít, hogy szóvá tegyem, ha valami akadozik, ha helytelen irányba sodródik?...

Next

/
Thumbnails
Contents