Új Szó, 2009. november (62. évfolyam, 253-276. szám)

2009-11-06 / 257. szám, péntek

www.ujszo.com ÚJ SZÓ 2009. NOVEMBER 6. Kultúra 9 Az Olof Palme Házban látható a határon túli kortárs magyar képzőművészek NO Pass című kiállítása A legtágabb műfaji horizonttal ^ <2 4 <? If ^ ^ » W ifi ^ 5 let H « IV rr £> -ös Bartusz György munkái térben és két dimenzióban Budapest. A Miniszterelnöki Hivatal támogatásával az Ég­tájak Iroda idén is megren­dezte a Biennále - A külhoni magyarok kulturális feszti­válja Budapesten elnevezésű rendezvénysorozatot. Ennek részeként nyílt meg a NO Pass című kiállítás, amely a határon túli kortárs magyar képzőművészek munkáiból vonultat fel válogatást. TÁRLATFIGYELŐ A NO Pass központi kiállítóhe­lye az Olof Palme Ház, ezenkívül több helyszínen kihelyezett önálló bemutatókon láthatók alkotások. A budapesti tárlaton tizenhat, nemzetközileg is jegyzett magyar művész munkái tekinthetők meg. Az Égtájak Iroda másodízben rendezi meg a határon túli kortárs magyar képzőművészek kiállítá­sát. Az első GPS - Ismeretlen szcéna címmel 2007-ben az Ernst Múzeumban valósult meg; azt annak idején jelentős szakmai és nyilvános figyelem kísérte. Ahogy a szervezők megfogal­mazták: a határon túli kortárs ma­gyar képzőművészek biennáléját az az igény hívta életre, hogy az anyaország szakmai közege és szé­lesebb közönsége is jobban meg­ismerje azokat a külföldi magyar alkotókat, akik mögött nemzetkö­zi elismertség áll, de az egyetemes magyar művészet kontextusában még nem nyertek kellő besorolást. A 2007-es Biennále - értékelői sze­rint - alkalmat teremtett a külhoni magyar kortárs művészeknek, hogy megmutassák kreativitásu­kat, határon túli helyzetükből fa­kadó kulturális identitásbeli szitu­ációkra reflektáló művészetüket a magyarországi közönségnek. Az idei program célja, hogy el­mélyítse a két éve indított folya­matot, vagyis hogy bemutatkozási lehetőséget biztosítson a külhoni magyar művészeknek, felvonul­tassa a határon túli művészeti élet egyes alkotóit, kiugrási lehetősé­get teremtsen a fiatal tehetségek­nek, s ezzel segítse új produkciók megszületését. A kiállítás katalógusában Feny­vesi Áron „A lokalitás utópiájáról” elmélkedve írja a No Pass apropó­ján, hogy: „A lokalitás diskurzusá­nak megteremtésével válhatnak igazán érdekessé az olyan, eddig az intézménystruktúra kanonizá- ciós folyamatai által is elhanyagolt jelenségek, mint például a határon túli vagy külhoni kortárs magyar képzőművészet. Hiszen mindig is a »határontúliság« potenciálja volt az a kommunikációscsatorna­használat, amely optimális eset­ben egybe tudja olvasztani a több­ség diskurzusait a kisebbségivel. Ezen egyszerű, ám dialogizáló ér­téktöbblet által (ami ráadásul nem is feltétlenül sajátja az anyaország képzőművészetének) egyre össze­tettebbé és progresszívebbé válhat a magyar képzőművészet. (...) A nehezen exportálható és lefordít­ható posztkolonialista beszédmód miatt a legtöbb esetben még a ha­táron túli magyar művészet is a reprezentáció vakfoltjába esik, ho­lott ezekből a kiállításokból is kitűnhet az, hogy igenis releván­sán működő magyar képzőmű­vészek találhatók az ország határa­in kívül is. A kiállított munkák így nyilvánvalóan nem fognak egyez­ni azzal a gyakran hivatkozott sztereotípiával, amely elmaradott médiahasználatú és tematikájú művek importjára számít Magyar- ország határain túlról. A kurátorok bár teljes enciklopédikus lenyo­mat létrehozására nem is vállal­kozhattak volna ezen kiállítás ál­tal sem, a meghívott művészekkel mégis sok aktualitást artiku­lálnak.” „A Bartha József (Románia), Farkas Roland (Szlovákia) és Szombathy Bálint (Szerbia, Hor­vátország, nyugati világ) kuráto­rok által az idei, a NO Pass című kiállításra meghívott képzőmű­vészek a kortárs műfajok legtá­gabb nyelvi-ideológiai horizont­ján mozognak” - olvasható a tár­latajánlóban. Szlovákiát Bartusz György, Boráros Henrik és Farkas Roland, Rónai Péter, valamint Mésároš Kristína képviseli a hatá­ron túli kortárs magyar képző­művészek biennáléján. (tébé) Az erdélyi Bartha József Barátságos mérkőzés című installációjának részlete (Somogyi Tibor felvételei Carlo Goldoni komédiájával ünnepli megalakulásának negyvenedik évfordulóját a kassai társulat Újra a Két úr szolgája a Thália Színházban MARSOVSZKY MIKLÓS Kassa. Fennállásának negyve­nedik évfordulóját ünnepli idén a kassai Thália Színház. Ä ma esti premier e jubileum jegyében zaj­lik. Négy évtizeddel ezelőtt Carlo Goldoni Két úr szolgája című ko­médiájával mutatkozott be a Thá­lia a kassai közönségnek, ezért kézenfekvő volt, hogy az évfordu­ló kapcsán ismét műsorra tűzik a darabot. A rendezést Valló Péter Kossuth-díjas művész vállalta el. Valló elmondta: nagy felelősséget jelentett számára egy olyan darab színpadra állítása, melyet negy­ven évvel ezelőtt nagy sikerrel ját­szott a színház társulata. Szerinte a régi kassaiak szívében még él­nek a négy évtizeddel ezelőtti em­lékek. A komédia főhőse, Truffal­Melkvi Bea, Petrik Szilárd, Kiia Katalin és Tóbisz Titusz (Komjóti Zsolt felvétele) dino szerepében Petrik Szüárdot láthatja a közönség. „Velencében vagyunk, az 1700-as években. A komédia lelke Truffaldino, az ügyes és egyszerű, naiv és ravasz, életvidám szolga, aki gazdát keres magának. Egy­szerre kettőt is talál, ráadásul szí­ve hölgyét is meghódítja. Közben álruhás szerelmesek bonyolítják az eseményeket. A hősök egymás­ra találnak, a szerelem győz, min­denki megtalálja párját. így kerek a vüág... Vagy mégsem?” - olvas­ható az ízelítő a Thália Színház honlapján. Érdekességnek számít, hogy a mostani előadásban a hordárt alakító Várady Béla a negyven év­vel ezelőtti előadásban is játszott. A darab nyilvános főpróbája ma délelőtt fél tizenegykor lesz, a be­lépés ingyenes. Ingo Schulze új regénye magyarul Budapest. Megjelent magyarul a kortárs német irodalom egyik leg­jelentősebb alakjának, Ingo Schulzénak új regénye, az Adam és Evelyn. A könyv központi témája az 1989-es magyar-osztrák határ­nyitás és azok a morális konfliktusok, amelyeket a politikai változá­sok okoznak a főszereplők életében - mondta el a fordító, Nádori Lídia. Az Adam és Evelyn 1989 késő nyarán játszódik, és egy kelet­német pár emigrációjának történetét ismerhetjük meg a regényből - foglalta össze a cselekményt a fordító, aki szerint a regény szerke­zete, hangulata leginkább egy road movie-hoz hasonlít, (mti) Magyarország után Szlovákiában is önálló kiállítással mutatkozik be Mayer Éva, a tehetséges fiatal hazai képzőművész. „Réteghiány" című kiállítását ma 19 órakor Csillag András szobrászművész nyitja meg a vágsellyei Creon Galériában. Képünkön Mayer Éva alkotása. Szlovák-magyar koncert vendégművészekkel Dalok a somorjai trilógiából KONCERTAJÁNLÓ Somoija. Dalok a somoijai tri­lógiából címmel a Samaria Verses Band, valamint szlovák és magyar vendégművészek - Kovács Kop­pány, Kiss Bernadett (HU), Buják Andor, Buják Krisztián, Miloš Železňák, Erich Boboš Procházka - adnak koncertet november 7-én (szombat) 19 órától a városi művelődési központban. Az is­mert hazai jazz-zenész, Juraj Tur- tev vezette Samaria Verses Band zenéje ötvözi a blues, etno-world és a szlovák folklór elemeit, reper- toáiját Judita Kaššovicová szlovák költőnő megzenésített versei al­kotják. A koncert érdekessége, hogy a versek szlovákul és magya­rul is elhangzanak. Judita Kaššovicová annyira megszerette Somoiját és környé­két, az ottani embereket, hogy há­rom kötetéhez is inspirációként szolgáltak. A verseskönyvek ma­gyar nyelven is megjelentek Tóth Elemér költő tolmácsolásában. Ez a három kötet - a Somoijai ver­sek, az Egy év Somoiján és A csend világa Csölösztő - alkotja a Somorjai trilógiát, amelynek da­rabjaiból a Samaria Verses Band válogatott. A holnap esti koncert vendége lesz Rena Mügrom cseh tánc­művész és Hearn Gadbois ameri­kai dobos is. (me) (Képarchívum)

Next

/
Thumbnails
Contents