Új Szó, 2007. július (60. évfolyam, 151-175. szám)

2007-07-28 / 173. szám, szombat

8 Kultúra ÚJ SZÓ 2007. JÚLIUS 28. www.ujszo.com RÖVIDEN Rózsa Miklós köszöntése Amerikában Háromnapos rendezvénysorozattal tiszteleg augusztus 17-től az amerikai filmakadémia Rózsa Miklós magyar származású világhírű zeneszerző előtt születésének 100. évfordulója alkalmából. A korszak­alkotójelentőségű, háromszoros Oscar-díjas (Bűvölet, Kettős élet, Ben Húr) filmzeneszerző 1907. április 18-án született Budapesten. A har­mincas évek elején kezdte pályafutását, előbb Párizsban telepedett le, majd Londonban, ahol Korda Sándor révén belekóstolt a filmzene- szerzésbe, amely egy életre eldöntötte sorsát A második vüágháború kitörése után Hollywoodba vitt az útja. 1982-ig 90 filmzenét kompo­nált, de önálló koncerteket is adott és tanított is. 1995. július 27-én hunyt el Los Angelesben. Az augusztus 17-én a Beverly Hills-i Samuel Goldwyn Theaterben megnyíló emlékest-sorozat programján felcsen­dülnek Rózsa filmzenei karrierjének legfontosabb állomásai. (MTI) PENGE „Édesen tessen nevetni” Ha a Rubens és a nem euklide­szi asszonyok című Esterházy- dramoletthez zenét kellene társí­tani, habozás nélkül Luciano Berio A király fülel című operáját tenném mellé. Mindkét remek­mű kiválóan érzékelteti azt a fo­lyamatot, ahogy a szarkazmus, az irónia, a transzcendencia és a látszatra bagatellizált, torokszo­rongató halálfélelem között vib­rálni kezd a szülte öntörvényű nyelvi-zenei asszociativitás. Két­ségtelen, hogy a darabnak van egy eredendő látszatkönnyedsé­ge, humoros felszíne, elegáns la­zasága, ám mindez csak látszat, jól ismert esterházys bravúr, az üzenet szülte ars poetica jellegű elmélyítését szolgálja. Egy em­ber maszkja jelenik meg, aki az egészet akarta, de saját halála megtanította a rész érzékelésére és az egész lehetetlenségére. A halott Rubens (aki egy közbeik­tatott briliáns anekdota szerint nagy festő, de „közepes halott”) biológiai kötöttségektől megsza­badult idejébe lépünk, a szinte ijesztő, életörömmel átitatott ba­rokk magabiztosságba, mely csak a halálélmény hatására bo­rul fel. Tudott-e valamit is a szen­vedésről az életöröm festője, aki fia, Albert szerint gyakorlatilag a „kozmikus seggek”, a „kozmosz­seggek” festőpoétája volt? A nemtudásában is tudott. A hátsó fertályok festését soha nem en­gedte át egyetlen segédjének, egyetlen „felhőfodormegbízott- nak” vagy „ligetspecialistának” sem. És hogy milyen közel van az életöröm e fertálya a halálasszo­ciációkhoz, azt már az antik Artemidórosz nevezetes álmos­könyvéből is tudjuk, s már csak ezért is kiemelkedően jelentéses e szó halmozott jelenléte. „Maga reménytelenül boldog” - veti oda Albert az apjának, és berobban a szülő-gyermek viszály örökös ki­úttalansága. Rubens axiómáját, mely szerint „a világ olyan, mint a nők”, Gödel, a matematikus (akit már a mamája is Herr Wa- rumnak hívott, s magát meta- matematikusnak mondja) tudo­mányosan bizonyítja be: „Ha ön Rubens / ahogy szereti mondo­gatni / mindent meg tud festem / ha a vüág megfesthető / akkor az éppen bizonyíték volna / a vi­lág ellen / áz Úr ellen”. Nincs ki­kezdhetetlen szabályrendszer (lásd euklideszi és nemeuk- lideszi geometria egymásnak fe­szülése), ráadásul Isten pusztán metafora, „de arról gondosko­dott, hogy / ne nőjünk az Égig”. A végesség belátása az igazi tu­dás, a bölcsesség pedig a kérdés- feltevés bizonytalansága, de a leginkább az a pont, amikor már a válaszokra alkotunk vagy ka­punk kérdést. Bacchus (vagy a részeg Héraklész vagy egy szatír vagy a Paraszttánc egy szereplő­je vagy az Angyal vagy valaki más) kommentátorként szalad végig a darabon, látszatra ko­molytalan „közhely”, valójában minden névleges istensége elle­nére a legesendőbb emberi lény megtestesítője. Az antik kultúra reprezentánsa is, hiszen az antik kultúra a párbeszéd kultúrája, a kérdéseké és nem a bizonyossá­goké, ellentétben az axiómákban és dogmákban gondolkodó transzcendens barokk keresz­ténységgel. Esterházy remekművet alko­tott. Egy operadramaturgiát idé­ző nagy ívű példázatot és ugyan­akkor egy megindítóan szép sze­mélyes vallomást. A kötet még két más darabot is tartalmaz: a Legyünk együtt gazdagok egy aktuálpolitikai természetű, publicisztikai ka­rakterű retorikai bravúrmono- lóg: egy világmegváltó globali- zátor gazdasági reformcsomag­ját („Megy az idő. Húznak el a szlovákok. Kis magyar hóh- mec.”) kapjuk egy nevetséges magnóbejátszásokkal tarkított demonstráció keretem belül. Ér­zésem szerint épp hatványozott publicisztikai utalásrendje foly­tán ez a kötet „leggyengébb” szövege. Láss csodát: Király Jú­lia még közgazdasági fejtegetést is út róla az ÉS-ben! A másik dramolett egy alkalmi gyöngy­szem (Affolter, Meyer, Beil): ha valakit érdekel, hogy mi az ösz- szefüggés egy könnyű izzadság- szagot árasztó, 56-os limai ma­gyar pincér és Don Juan között, üsse fel ezt a kiváló jelenetsort, nem fog csalódni! (Esterházy Péter: Rubens és a nem euklideszi asszonyok, Magvető, Budapest, 2006.) Értékelés: Carim Gasmann szerint zenét hallgatni úgy kellene, olyan figyelmesen, ahogy könyvet olvas az ember Játék és muzsika A Psapp egy londoni duó, akik persze színpadon nem boldogulnának kísérőzene­kar nélkül, lemezen viszont ketten keltenek zajt, és ezt kéretik szó szerint érteni. A gumikacsától a cipősdo- bozon át az ajtófélfáig bár­miből képesek hangot csi­holni. JUHÁSZ KATALIN Galia Durant bájosan énekel és hegedül, viccelődik a pozsonyi Wilsonic fesztivál közönségével, amely veszi a lapot: lelkesen mar- kolásszák a levegőt, amikor a „frondány” közéjük dob egy-egy saját készítésű pamutmacskát. Ca­rim Clasmann, aki korábban pro­ducerként számos kultusz-zene­kar lemezénél bábáskodott, most szerényen megbújik gitárja mö­gött, csak a mikrofonállványon ló­gó, fából faragott hal jelzi, hogy hősünk „nem teljesen normális”. Ez tulajdonképpen igényes, elektronikus alapú popzene, amelybe különböző játékhang­szerek és egyéb tárgyak hangját keveritek. Ennyire untátok ma­gatokat a stúdióban? Carim Clasmann: Már meg­ijedtem, hogy azt fogod kérdezni, mi a célunk, vagy mit akarunk üzenni ezzel a játékbolttal... A ze­nénkben egyformán fontosnak tartjuk az igényességet és az iró­niát. Egyszerűen nem akarjuk, hogy ez a dolog többnek tűnjék, mint ami. Könnyűzenéről van szó, ezért a könnyedség nagyon lényeges benne. Azon kevesek közé tartozunk, akik élvezik is, amit csinálnak, vagyis nem te­kintjük munkának a zenélést. Ha másképp állsz hozzá a dolgok­hoz, szinte az egész életed szóra­kozás lesz! A kritikusok azért kitaláltak nektek egy skatulyát. Azt olvas­tam valahol, hogy tí vagytok a „toytronica” nevű zenei irány­zat alapítói. Galia Durant: Hát igen, mi is olvastuk, és jót mulattam ezen, még szellemesnek is találtuk. Mert bizony a játékhangszereket nem szabad lebecsülni, nagyon ér­dekes hangokra lelhet az ember! A többi fura tárgy hogyan jött össze? Carim Clasmann: Egy idő után azt vettem észre, hogy jártamban- keltemben mindent ütögetek, meg­kocogtatok, egymáshoz veregetek. Manapság, amikor a stúdióban az esőcsepergéstől a pokolgép-robba­násig bármüyen hangot tökélete­sen ki lehet keverni, a mi lemezeink akár lázadásnak is tekinthetőek. Legalábbis mindenképp kilógunk a sorból azzal, hogy visszatértünk a természetes hangokhoz. Mi volt az általatok valaha használt legbizarrabb hangkel­tő eszköz? Netán ez a fából fa­ragott hal? Carim Clasmann: Azt hiszem, talán Galia feneke.... Micsoda? Galia Durant: Bizony, az én szűk farmernadrágos fenekem hangja! Egyszer egy csattanás-fé- lét kerestünk az egyik dalba. Az egész gyűjteményt végighallgat­tuk, de Carimnak egyik sem tet­szett. Egyszer csak ráütött a hát­sómra, és felkiáltott: Megvan! A lemezeiteket hallgatva úgy tűnik, nagyon spontán és élve­zettel írtok dalokat. Carim Clasmann: Ez így van, illetve maga a dallam gyorsan megszületik, aztán a stúdióban rengeteget dolgozunk, amíg vé­gül késznek nyilvánítjuk a szá­mot. Eléggé maximalista vagyok, sokat kell bütykölnöm valamin, amíg elégedett vagyok vele. Min­den rendes kiadót az őrületbe ker­getnék ezzel a pöszmögéssel. Vi­szont függetlenek vagyunk, nem hajt minket egy multi, és senki sem szabja meg, milyen legyen a lemez, mikorra legyen kész. Még a borítókat is magunk tervezzük. Akkor áruljátok el, mi ez a macska-mánia nálatok? A zene­kar emblémájában egy cica mo­Carim Clasmann solyog, a honlapotokon is ott grasszálnak, Galia játékmacs­kái pedig olyan legendásak, hogy sokan ezért állnak az első sorokban a koncerteken... Galia Durant: Semmi különös, egyszerűen szereljük a macská­kat. Megintcsak nem igyekszünk többlettartalmat belemagyarázni a dologba, bár persze tudjuk, hogy egyes kultúrákban mágikus erőt tulajdonítanak a macskának, sok nagy művész is különleges, rejtélyes állatnak tartotta. Mi azonban inkább azért kedveljük, mert játékos. Valahogy olyan, mint a Psapp zenéje. És mit jelent a Psapp név? Galia Durant: Azt a hangot, amikor egy ollóval - kézimunkás (A szerző felvételei) kosarából, a pamutcicák közül előránt egy hatalmas ollót - le­nyisszantok Carim karjáról né­hány szőrszálat...! Szóval ennek a névnek sincs igazán értelme, üze­nete. Mindig valami mást mon­dunk, ha kérdezik... Milyennek tartjátok a mai brit popzenét? Carim Clasmann: Egy időben érdekelt, mitől lesz igazi sláger egy-egy dal. Aztán rájöttem, hogy ebben a szakmában olyannyira a pénzről szól minden, hogy egy kö­zepesen tehetséges zenekarból is pár hét alatt lehet „trendformáló tényező”, feltéve, hogy elég pénzt fektetnek beléjük. A legkelendőbb zenei lapok sajnos egyre inkább kiszolgálják a lemezipart, ritkán próbálják meg az igényesség felé billenteni a mérleg nyelvét. Állan­dóan az új Beatlest keresik, és két­évente meg is találják. Olyankor boldogan szétkürtölik, hogy íme, itt az új világcsodája! Szóval sok a szemét a slágerlistákon. Szerin­tem zenét hallgatni valahogy úgy kellene, olyan figyelmesen, aho­gyan könyvet olvas az ember. Szá­momra legalábbis megdöbbentő, hogy háttérzeneként, hangkulisz- szaként szólnak gyakran nagyon jó számok az áruházakban, váró­termekben. Galia Durant: A kocsmákban, szórakozóhelyeken is mindegy lesz lassan, müyen zenét nyom­nak, lényeg, hogy hangos legyen. Hosszú távon ez olyan fokú igény­telenséghez vezethet, hogy bár­mit meg lehet majd etetni a fo­gyasztókkal. Számunkra fontos, hogy amit közönség elé viszünk, vagy kiadunk lemezen, az legyen tökéletes, vagy legalábbis a lehető legjobb. És nem követjük a menő trendeket, büszkék vagyunk rá, hogy saját világunk van. Azt vall­juk, hogy az igényes zene is lehet szórakoztató. Carim Clasmann: De persze azért nem szeretnénk eltúlozni a zenebohóckodást. A bennünket körüllengő irónia tulajdonképpen az intellektualitás élét hivatott tompítani. Egyszerűen csak nyi­tott füllel járunk a világban, és az érdekesnek vélt hangokat saját személyiségünkön átszűrve pre­zentáljuk. Csehy Zoltán kritikai rovata Galia Durant

Next

/
Thumbnails
Contents