Új Szó, 2003. szeptember (56. évfolyam, 201-224. szám)
2003-09-30 / 224. szám, kedd
8 Kultúra ÚJ SZÓ 2003. SZEPTEMBER 30. Elia Kazan halálára TALLÓSI BÉLA Manhattani otthonában vasárnap kilencvennégy éves korában elhunyt Elia Kazan. Végleg lezárult a lázadó magatartásról lélekbe markoló alkotásokban boron- gós-bús lírai hangon beszélő, sokrétű életmű. Amelynek három szakasza volt. Az első ebből a színházi rendezőé. A görög szülőktől Törökországban született, majd négyéves korában New Yorkba került Elia Kazan előbb sikerdarabokként vitte színre a Broadway-n a kortárs amerikai drámaírók - Thornton Wilder, Arthur Miller, Tennessee Williams - máig sokat játszott műveit. Néhánynak később filmes átiratát is elkészítette. Az életmű legmaradandóbb szakasza a filmrendezői, amely azonban a hatvanas években megszakadt. Akkor az irodalom felé fordult: regényeket írt, köztük egy életrajzit is. Egy máig nagy hírű és elismert színitanodát köszönhet neki a világ: az Actor’s Stúdiót, amelynek egyik alapítója volt, s amely megújította az amerikai színjátszást. Nevéhez két színészóriás köthető: A vágy vülamosából egy csapásra keresett színésszé, majd A rakpartont követően ideállá lett Marlon Brando, valamint a legendává vált James Dean, aki rövid élete alatt, pár filmszereppel, megalapozta a szenvedélygazdag, élettel teli modern színjátszást. És sokan Elia Kazannak tulajdonítják az eddig elkészült legjobb amerikai filmet: ez pedig nem más, mint A rakparton, az irányzatteremtő alkotásnak is értékelt, Oscar-díjas mű. Kétségtelen, Elia Kazan a legjelentősebb filmalkotók egyike: ezt három Oscar-díja is bizonyítja. Igaz, a legutóbbit, amelyet 1998-ban kapott életműdíjként, a gála résztvevői nem fogadtak kitörő örömmel, ellenkezőleg. Tiltakozásként egyesek Reuters-felvétel meg sem tapsolták. Elia Kazan ugyanis vitathatatlanul óriási művészegyéniség volt, ám politikai magatartása többekben keltett visszatetszést. 1934-ben, a munkásosztályra figyelő, baloldali orientáltságú színház hatására beállt a kommunista pártba, melynek két évig volt a tagja. Az ötvenes években aztán baloldali múltja miatt többször beidézték az Amerika-ellenes Tevékenységet Vizsgáló Bizottság elé, s ő több társára tett terhelő vallomást, aminek nyomán karrierek törtek ketté. Bár Elia Kazan filmrendezői karriere a hatvanas évek elejére megtört, a negyvenes-ötvenes években új lélegzettel felfrissült filmművészetet teremtett olyan darabokkal, amelyek a mai napig nem avultak el. Mert ezek a klisékből való kitörés, a megújult amerikai filmművészet alappillérei, a kortárs amerikai drámairodalom legautentikusabb vizuális átiratai, valamint a modem színészideált - elsősorban a fiatal Marion Brandóval és James Deannel (Édentől keletre) előrevetítő, egyben a halhatatlanságnak őket megőrző mozgóképes alkotások Elia Kazan filmjei. A DOSKY-díjak idei kitüntetettjei Nyitra. Az Andrej Bagar Színház Stúdiójában a DOSKY művészeti díjak átadásával pénteken megkezdődött a XII. Nyitrai Nemzetközi Színházfesztivál. A színikritikusok és újságírók, valamint szakemberek nyolc kategóriában javasoltak színházi produkciókat, színészeket és alkotókat DOSKY-díjra. A 2002/2003-as idény legjobb elő adása Csehov Három nővére lett, amely a nyitrai Bagar Színház mű során szerepel. Az évad legjobb női alakításáért Anna Šišková, a legjobb férfi alakításért Milan Lasica kapott díjat. Az évad felfedezettje kategóriában a Pozsonyi Színművészeti Főiskola diákjainak Platonov című előadását díjazták, (ú) SZÍNHÁZ POZSONY NEMZETI SZÍNHÁZ: A csók 19 HVIEZDOSLAV SZÍNHÁZ: Antonius és Kleopátra 19 KIS SZÍNPAD: Macska a forró tetőn 19 MOZI POZSONY HVIEZDA: Chicago (amerikai-kanadai) 16 Pokolba a szerelemmel (amerikai) 18, 20.30 MLADOSŤ: A csendes amerikai (amerikai) 15.30, 20 Hűtlen játékok (cseh-szlovák) 18 TATRA: Hasrapacsi (cseh) 16 Extreme Ops (amerikai) 18.30, 20.30 KASSA TATRA: Extreme Ops (amerikai) 16, 18, 20 CAPITOL: A Karib-ten- ger kalózai - A Fekete Gyöngy átka (amerikai) 17, 20 ÚSMEV: Chihiro Szellemországban (japán) 16 A Szövetség (amerikai-német) 18.15, 20.30 IMPULZ: Kínzó mindennapok (amerikai) 17.15, 19.15 DÉL-SZLOVÁKIA ÉRSEKÚJVÁR - MIER: Extreme Ops (amerikai) 17, 19.30 KOVÁK: A buliszerviz (amerikai) 19.30 VÁGSELLYE - VMK: A szem (angol) 20 PÁRKÁNY - DANUBIUS: Hasrapacsi (cseh) 19 LÉVA - JUNIOR: A fülke (amerikai) 16.30, 19 ROZSNYÓ - PANORÁMA: Pokolba a szerelemmel (amerikai) 16.30,19 GYŐR PLAZA: Amerikai pite 3 - Az esküvő (amerikai) 14, 16, 18, 20 Doktor Szöszi 2. (amerikai) 13.45, 15.45, 17.45, 19.45 Az igazság órája (amerikai) 14.15,19.15 A Karib-tenger kalózai-A Fekete Gyöngy átka (amerikai) 14, 16.45, 19.30 Lara Croft: Tomb Raider 2 - Az élet bölcsője (amerikai) 14.45, 17, 19.30 Max (kanadai-német-magyar- angol) 15.30,17.30, 20.15 A Minden6ó (amerikai) 13.15,15.45,18, 20.15 Oviapu (amerikai) 13,15.15,17.15 Terminátor 3.-A gépek lázadása (amerikai) 15,17.15, 20 Petr és Matéj Forman nagy sikerű operaelőadást rendeztek a prágai Nemzeti Színházban Már felhúzták a horgonyt Kőszínházba most először tették be a lábukat... (Miloš Fikejz felvétele) Hét este róluk szólt Prágában. Ennyiszer láthatta ugyanis új előadásukat a Nemzeti Színház közönsége. Hét egymást követő estén, és mindjárt az évad elején. Petr és Matéj Forman fél évig dolgoztak Philip Glass A szépség és a szörnyeteg című operáján. SZABÓ G. LÁSZLÓ Petr és Matéj testvérek. Ikrek. Jövőre negyvenévesek. Édesanyjuk Vera Kresadlová, aki egykor főállású színésznő volt. Ma gyönyörű Tiffany-lámpákat készít, színpadon már nem játszik, filmben alkalmanként. Milos Formánhoz, az Amerikában élő, Oscar-díjas cseh rendezőhöz több mint harminc év köti. Házasságuk (papíron!) akkor ért véget, amikor Forman feleségül vette Martina Zbofilovát, akitől 1998-ban ugyancsak ikrei születtek. A cseh ikerfiúk a hetvenes évek elején több filmben is szerepeltek. Jiri Papoušek Homolka-trilógiájában ők vitték a prímet. A sporttagozatos gimnázium elvégzése után Petr bábszínészetet tanult, Matéj az iparművészeti főiskola televíziós grafika szakán szerzett diplomát. Petr filmszínészi pályáját sem adta fel. Jan Svérák Akummulátor 1 című rendezésében is főszerepet játszott. Évekkel ezelőtt színházi társulást alapítottak. Amolyan vándorszínházit. De még ezen belül is rendhagyót. Az ő színházuk ugyanis úszik. Csehországi vizeken. Vettek ugyanis egy hetven méter hosz- szú és tíz méter széles uszályt és hozzá egy tolóhajót. Az uszály sokáig szenet és homokot szállított, egyszerre több száz tonnát. Amióta átalakították, felületének kétharmadát színpad tölti be, amelynek még forgója is van. Nézőtere százhetven ember befogadására képes. Barokk operától szerelmi drámáig többféle előadást kínálnak a közönségnek. Moldva-parti rendezésük a Nemzeti Színház falai között Philip Glass operáját kínálta a nézőknek. Philip Glass a minimalizmus híve és a zongora megszállottja. Színpadi zenén kívül zenekari műveket is komponál, a legtöbben mégis inkább filmzeneszerzőként ismerik. Az ő nevéhez fűződik a Kundun, Az őrület határán és a Nicole Kidman főszereplésével készült Órák, amely Óscar-díjat nyert az idén. A szépség és a szörnyeteg mesés története többször is filmszalagra került. Először 1946-ban, René Clé- ment technikai segédletével Jean Cocteau vitte filmre, de Juraj Herzet, A hullaégető világhírű cseh rendezőjét sem hagyta hidegen a téma. Philip Glass operája a Cocteau által létrehozott film alapján készült, és ezt vették most kezükbe a Formán- ikrek. Petrt rendezőként jelöli a színlap, Matéj, három társával együtt, a díszletet tervezte. A népszerű francia mese nagy illúziót keltő jelmezei Jan Pišték dús fantáziáját dicsérik. Az előadás egy Prága közeli birtokon készült, ahol a próbákkal párhuzamosan dolgoztak a darab díszletein. A Nemzeti sizínpadára egy majdnem kész előadást „szállítottak”, és az utolsó próbákon Petr már csak az opera szereplőivel, Matéj pedig a színpadképpel foglalkozott. A látványos díszlet hatalmas összeget emésztett fel. Nem is árulja el senki, mennyibe került. Ezzel kapcsolatosan Petr Forman is csak any- nyit hajlandó kimondani: a Rolling Stones díszletét és apparatúráját huszonnyolc kamion hozta Prágába, A szépség és a szörnyeteg kulisz- száit három kamion szállította Želkoviciérôl a Nemzeti színpadára. Bravúros előadás született, ez kétségtelen. Képzőművészeti szempontból, látványvilágát tekintve: unikális. A színpadi ötletek, a színházi csodák valóságos gejzírét kapja a néző. A portál három-három emelet kis szobákkal, lakásokkal. Az oszlopok, mint egy gótikus palotában, egzotikus virágként nyílnak szét, legyező formájú tüllfüggönyök szállnak alá zenére, a sűrű erdő föntről jön le, a levegőben két szörnyszerű alak, akik a padlóról felemelkedő kapura szállnak. Mintha egy csodás mesekönyv világában járnánk. Mintha egy hatalmas leporellót lapozgatnánk, amelyben minden kép a szemünk láttára nyűik fel a színpad deszkáiról. Az oldalak egyszer csak díszletté alakulnak. Szék, asztal, serleg, tányér, virág, állatfej, amelynek hosszú nyelve eltünteti a bort a pohárból. Operaelőadás ennél dinamikusabb nem is lehetne. Formanék remek öüete: itt nem egy szereplőnek dublőré van. Mivel a Szörnyeteg (hasonmása!) igazi lóval érkezik és szinte vágtázik a színpadon, ez alatt az idő alatt az énekes kint teljesít a színfalak mögött. Amire a néző természetesen nem jön rá, mert csak a végén kezd el gondolkozni, amikor mindkét Szörnyeteget látja. Operaszínpadon ritkaságszámba megy ma is, hogy amint a szereplők kimennek a színről, fentről (a dublőrök által) azon nyomban meg is jelennek. Árnyjáték is van és animáció! A Szörnyeteg szemét függönyre vetítik, a Szépségnek rózsák hullanak ugyanott. Lenyűgözőek a hangeffektusok. A Szörnyeteg ott jár a nézők közelében. Az előadás egy pontján összemegy a függöny, a közönség csak ámul és bámul, miközben a színpadi felügyelő csehül és angolul is bemondja: gond van a színen. Ijesztő hangzavar után világossá válik, hogy az igazgatót tépte szét és falta fel a Szörny. Hátul, a színfalak mögött iszonyú riadalom, elöl megjelennek a „szerepükből kiesett” énekesek. Az illúzió tökéletes. Akárcsak a zene és a rendezés összhangja. Glass muzsikájában rengeteg a modern elem, a színpadi látvány pedig számos eredeti ötletre épít, amely az énekeseket is maximális teljesítményre sarkallja. Felnőttnek és gyermeknek egyformán üdítő, izgalmas előadás. A zene ugyan komoly, a történet azonban egy olyan mesés világba kalauzolja el a nézőt, amelyben rengeteg a humor és a romantikus elem. Veronika Švábová és Ondrej Mašek, a két koreográfus is szellemes munkát végzett. Külön dicséret illeti a Szörnyeteg dublőrét (aki nő!). Lóháton ülve, idomárként zenére dolgozva, művészileg tovább emelte az előadást. Kaszkadőrtől ilyen munkát ritkán lát az ember. Rendkívüli fizikai teljesítménye mellett azzal az élménnyel is képes volt megajándékozni a nézőt, hogy elhitette vele: végig ő énekelt. Pedig nem. De ez is csak a végén derült ki. A címszerepekben Jana Štefáčková és Alexander Beň, illetve (második szereposztásban) Karolina Ber- ková és Jiŕí Kubík nyújtottak kiváló énekesi és színészi alakítást. Sátorban, hajón, fabarakkban több előadást létrehoztak már a Formán- fivérek. Kőszínházba most először tették be a lábukat. Óvatos volt a Nemzeti „vezérkara”. Az előadás magas üzemeltetési költségei miatt csupán hét előadásra kötöttek szerződést a tehetséges párossal. De mert az ínyenc darabokra vágyó hazai operarajongók több alkalommal megtöltötték volna a Nemzeti nézőterét, az utolsó előadás után már meg is született a döntés: A szépség és a szörnyeteg az évad végén ismét műsorra kerül a Moldva partján. Petr és Matéj Forman természetesen addig sem ülnek a babérjaikon. Ezekben a napokban ismét felhúzzák színházi uszályuk horgonyát, hogy Közép-Csehország folyóin hajókázva további helyekre (Podé- brady, Kolín, Nymburk, Mélník) vigyék el már meglévő előadásaikat. Legfrissebb kiadványaiból mutatott be válogatást a Kalligram a Magyar Köztársaság Kulturális Intézetében Könyvek, amelyek nem vigyáztak magukra MISLAY EDIT Pozsony. Nehéz feladat elé állította a Kalligram Kiadót a Magyar Intéze- t, amikor arra kérte, hogy legfrissebb kiadványaiból válasszon ki négyet, és azokat mutassa be a pozsonyi közönségnek. Elsősorban azért lehetett nehéz, mert a Kalligram idei könyvtermése is bőségesre sikeredett, s több műfajban is a közönség figyelmére számot tartható kötetek láttak napvüágot. Ágoston Attila, az est házigazdája elárulta, amikor a négy kiválasztott kötetet számba vette, először kicsit megijedt, mi is lesz az a közös szál, amelyre a bemutatón ezt a négy munkát fel lehet fűzni, hiszen annyira különbözőek. Nem véletlen, hogy Németh Zoltán kritikus a Kalligramot amőbának nevezte, amely minden művet magába szippant, ha nem vigyáz magára, mondta. A Magyar Intézetben csütörtökön bemutatott művek sem „vigyáztak magukra”, és nagy kár lett volna, ha nem így történik. Meglett a közös szál is, amely összeköti őket - sőt, több is akadt. Elsősorban az, hogy mind a négy szlovákiai magyar szerző munkája, másodsorban hogy valamennyi a társadalom- és irodalomtudomány műfaját gazdagítja. Csanda Gábor e két tényezőn kívül a közép-európaiságban látta még a közös nevezőt. Elsőként - Csanda Gábor által - Fukári Valéria Egy régi alma mater című munkájával ismerkedhetett meg a közönség. A könyv a pozsonyi evangélikus líceum és teológiai akadémia működésének utolsó negyven évét dolgozza fel, 1882-től 1923-ig. Egy olyan intézmény történetét, amely Közép-Európa volt „kicsiben”, amely számos kiválóságot nevelt falai között, s amelyben „a szeűem szabadságát mindenek fölé helyező liberalizmus volt az uralkodó”. Mészáros András A felső-magyarországi iskolai filozófia lexikona című munkáját Németh István mutatta be, s a mű értékeit méltatva kiemelte a szerző bevezető tanulmányát, amely, mint mondta, igazi eligazítást nyújt az 1918 előtti filozófiai oktatás kérdéseiben. Élvezetesen és igényesen megírt tanulmányokban boncolgat Benyovszky Krisztián egy évtizedek óta töretlen népszerűségű műfajt, a detektívtörténetet és annak közép-európai emléknyomait A jelek szerint című kötetében, amelyet a pályatárs, Keserű József kritikus hasonlóan élvezetes stílusú előadásában ajánlott a jelenlévők figyelmébe. „Anikó könyvének nagy előnye, hogy rendkívüli módon inspirálja az újra- olvasást” - jegyezte meg H. Nagy Péter Polgár Anikó Catullus Noster című tanulmánykötete kapcsán, amelyben a szerző a 20. századi magyar költészet Catullus-olvasatairól ad átfogó képet. H. Nagy lendületes előadása bizonyára többeket inspirált a kötet olvasására, ületve újraol- vasására. Valamennyi, az esten bemutatott mű hiánypótló munka a maga nemében. Ez egy további közös nevező, amely miatt valóban érdemes kézbe venni és elolvasni őket. Ágoston Attila, Csanda Gábor, H. Nagy Péter, Keserű József és Németh István (Fotó: MKKI)