Új Szó, 1999. május (52. évfolyxam, 100-123. szám)

1999-05-25 / 118. szám, kedd

10 tévé és rádió ÚJ SZÓ 1999. MÁJUS 25. El kell fogadni a művészeti világ törvényeit. Akik erre nem képesek vagy nem hajlandóak, azok kimaradnak. Nehéz műfaj, sztárkultusszal Ezen a héten: Lengyel Zenei Napok Pozsony. Ma kezdődik és május 28-ig tart a Lengyel Zenei Napok rendezvénysorozata, melynek szervezője a pozsonyi Lengyel Klub, védnökei pedig Milan Kňažko kulturális miniszter és Jan Komor­nicky, Lengyelország szlovákiai nagykövete. A koncerteken lengyel és szlovák művészeket hallhat a közönség. Ma este Bohdan Warchal vezényletével a Szlovák Kamarazenekar lép fel a Szlovák Filharmonikusok Moyzes-termében. Holnap a Várban Hanna Holeksyová és Zbigniew Raub zongoraestje lesz. Ján V. Michálek orgonahangversenyére, melyen Zuzana Ferienčíková és Nao Higano szopránénekesnő is közreműködik, csütörtökön várják az érdeklődőket. Pénteken a lengyel népzenéből kapunk ízelítőt. Va­lamennyi hangversenyre a belépés díjtalan. (TA SR) Udvari színház Békéscsabán Kilenc színházi előadás, 4 társas rendezvény, 3 hangverseny, 2-2 táncos és gyermek-, továbbá kabaréműsor szerepel a békéscsabai nyári „Városházi esték" programjában. Valamennyinek a megye­székhely „udvari színháza", a városháza patinás épületének középső, erre a célra átalakított és berendezett udvara ad helyet. A június 16-án kezdődő, s 19 estén át tartó rendezvénysorozat a Katona József Színház és Bozsik Yvette balettársulata Kabaré című előadásával kezdődik. A program további érdekessége, hogy június 19-én a békési megyeszékhely szlovák polgárai anyanyelvű színházi előadást élvezhetnek majd. (MTI) SZÍNHÁZ POZSONY NEMZETI SZÍNHÁZ: Otelló 19 HVIEZDOSLAV SZÍNHÁZ: Színházi komédia 19 KIS SZÍNPAD: Zsírosfazék 19 KOMÁROM JÓKAI SZÍNHÁZ: Tom Sawyer kalandjai 10 MOZI POZSONY HVIEZDA: Természeti katasztrófa (am.) 15.30, 18 Nyolc mm (am.) 20.30 OBZOR: Pokoli szerencse (cseh) 16 Visszavágó (am.) 18,20.30 MLADOSŤ: Más nővér (am.) 15.15, 17.30, 20 CHARLIE CENTRUM: Hogyan szedtem fel a tanárnőt (am.) 17, 21 Az élet szép (ol.) 17.30 Négy szoba (am.) 18.45 Nyolc mm (am.) 18, 20.30 Krisztus utolsó megkísértése (am.) 18, 20.15 Halott bogár (cseh) 20 KASSA DRUŽBÁ: Más nővér (am.) 15.30, 17.45, 20 TATRA: Star Trek: Űrlá­zadás (am.) 15.30,17.45, 20 CAPITOL: Hillary és Jackie (am.) 15.30, 18, 20.15 ÚSMEV: Természeti katasztrófa (am.) 16, 18, 20 IMPULZ: Játsz/Ma (am.) 16.15, 19.15 DÉL-SZLOVÁKIA VÁGSELLYE - VMK: Csodás álmok jönnek (am.) 20 ROZSNYÓ - PA­NORÁMA: Knock Off (am.) 19 LÉVA - JUNIOR: Az őrület határán (am-) 16.30,19.45 GÚTA-VMK: Egy bogár élete (am.) 17.30,19.30 NAGYKAPOS - ZEMPLÉN: Rush Hour (am.) 19 Évfordulós anyagok, szépirodalom, állandó rovatok Megjelent az Irodalmi Szemle 1-2. száma A Kortárs Művészeti Múzeum - Ludwig Múzeum, Budapest előcsarnoka (Dömötör Ede felvételei) LAPAJÁNLÓ Késéssel jelent meg az Irodalmi Szemle 1-2. száma. A késés oka, éppúgy, mint a múlt évben elma­radt számoké, az anyagiak hiánya. Tekintettel arra, hogy a Szlovák Köztársaság Kulturális Minisztériu­ma az idén biztosította a támogatást a folyórat számára, nem lesz akadá­lya annak, hogy a szerkesztőség be­hozza a késést. Az 1-2. számban az évfordulós a­nyagok dominálnak. A folyóirat közli a Monoszlóy Dezső születés­napja alkalmából elhangzott elő­adásokat, továbbá a Fábry Napok három előadását, melyek a könyki­XL11. fcVF T 12 SZAM/IW. JAN.-FKDK. -IARA .1, SK rv IRODALMI ^^ J m S/.KMI I IKlUtAl.l'M n KRITIKA ~1 rÁRSA]IAl 'lMT)l|X>M/NY adás ötven évével (Fónod Zoltán), a kortárs magyar irodalom helyze­tével (Grendel Lajos), és az írószer­vezet tevékenységével (Hodossy Gyula) foglalkoznak. Közli a lap az Irodalmi szemle fennállása 40. év­fordulóján elhangzott előadásokat (Filep Tamás Gusztáv, Szeberényi Zoltán, Elek Tibor, Pénzes Tímea), valamint a jubileumra érkezett két üdvözlő levelet (Hámori József mi­niszter és Csáky Pál miniszterel­nök-helyettes). A szépirodalmi anyagok közül meg­említjük Duba Gyula regényrészle­tét, Rácz Vince verseit, valamint a Mács József közeljövőben megjele­nő regényéből közölt részletet. A Műhely rovatban Tóthpál Gyula be­szélgetett Bogoly Jánossal, a Felső­Bodrogköz helytörténeti kérdései­nek avatott ismerőjével. A Könyvről könyvre rovatban Németh Zoltán új kötetéről Tőzsér Árpád írt, a közel­múltban elhunyt Talamon Alfonz kötetéről pedig Duba Gyula mondja el benyomásait, vallomásait. Az Ar­cok és művek rovat Alabán Ferenc tanulmányát közli a valóságiroda­lom és a népi motívumok előfordu­lásáról a szlovákiai magyar lírában. Kegyelettel emlékezik meg a folyó­irat Czine Mihály, Dobossy László és Görcsös Mihály munkásságáról. A Csemadok ötven éve is szerepel a fo­lyóiratban. Máté László írt azokról az új kihívásokról, melyek a Csema­dok előtt állnak, (dz) Hegyi Dóra, a budapesti Ludwig Múzeum munkatár­sa segített annak a kiállítás­nak a megszervezésében, amelynek kurátora, Katarína Rusnáková Németh Ilona és Rónai Péter munkáit „adta össze", s melyet 1 + 1=3 címmel láthatott a magyar főváros közönsége. TALLÓSI BÉLA A budapesti művészettörténésszel ennek a kiállításnak a létrejöttéről és a kortárs művészet „nagy kérdé­seiről" beszélgettünk. Hogy jutott el ez a hármas a Bu­davári Palota A épületében lévő galériába, illetve hogyan kapott a kiállítás átmeneti otthont az intézményben? A Kortárs Művészeti Múzeum, Ludwig Múzeum nem csak nagy­nevű nemzetközi művészeket állít ki, hanem a közép-kelet-európai régióra is odafigyel. Németh Iloná­val nem új keletű a kapcsolatunk, gyűjteményünkben is vannak al­kotásai. Művei egyáltalán nem is­meretlenek a magyar közönség számára. Rónai Pétert talán a mű­vésztársai ismerik inkább, vagyis annak a generációnak a tagjai, akikkel együtt végzett itt a buda­pesti képzőművészeti főiskolán. Ez a kiállítás jó alkalom volt, hogy ő is bemutatkozzon nálunk. Az 1 + 1 = 3 beleillett a múzeum profiljába? Teljesen mértékben, hiszen fiatal, új médiummal dolgozó művésze­ket, installációt és helyspecifikus műveket is be szoktunk mutatni. Hegyi Dóra: „A piacigény nyilván­valóan befolyásolja a művészetet". MTI-HÍR Az immár 52. alkalommal megren­dezett, idei cannes-i filmfesztivál dí­jazottjai: A fesztivál fődíja, az Arany Pálma egy belga rendezőpárosnak, Luc és Jean-Pierre Dardenne-nek ju­tott „Rosetta" című filmjükért. A legjobb férfi szereplőnek járó dí­jat Emmanuel Schotté kapta, Bru­no Dumont „L'Humanité" (Az em­beriség) című filmjében nyújtott alakításásért. A legjobb női szereplőnek járó díj megosztva Emílie Dequenne-nek és Séverine Caneele-nek jutott. Előbbinek az Arany Pálmát elnyert filmben, utóbbinak pedig Bruno Dumont filmjében nyújtott alakí­tásáért ítélték oda a díjat. A legjobb rendezőnek járó díj: Ped­ro Almodóvarnak, „Minden az anyámról" című munkájáért. Arany Kamera: az indiai Marali Nairnak a „Marana Simhasanam" (A halál tró­nusa) című film fényképezéséért. Nagydíj: ugyancsak Bruno Dumont Németh Ilona olyan munkát hozott el hozzánk, amely a néző aktivitá­sára épúl. Nálunk ez a „vonjuk be a nézőt a műbe" aspektus hatott új­donságként, hiszen mi jobbára ne­héz konceptuális műveket vagy el­mélyedésre késztető fotókat szok­tunk bemutatni. Ritkábbak az olyan kiállítások, amelyek a néző aktív részvételét követelik meg. Milyen a múzeum látogatói köre? Volt néhány sikeres kiállításunk az utóbbi időben, mint például az An­nie Leibovitz fotóiból készült bemu­tató, amelyekkel olyan érdeklődő­ket is ide tudtunk csalogatni, akik egyébként nem látogatták múzeu­munkat. Olyan magyar vagy külföl­di művész alkotásaira, akit nem is­mer a közönség, a szakmán kívüliek nem jönnek el. A számunkra szak­mailag fontos és érdekes kiállításo­kat szűk réteg látogatja. Ebből arra következtetek, hogy a kortárs képzőművészetben is van sztárkultusz. Vagyis hogy a név vonzza a közönséget. Abszolút így van. Magyarországon szerepelt számos olyan művész, aki a nemzetközi művészeti élet­ben sztárnak számít, de mert a ha­zai közönség még nem ismeri őket, nem látogatta a kiállításokat. Eb­ben az is közrejátszik, hogy nálunk nagyon alacsony a képzőművészet iránti érdeklődés. Az értelmiség­nek sem mindegyik rétege figyel oda erre a területre. Vannak divatműfajok? A fotó még mindig nagyon sikeres, főleg, ha olyan világhírű művésztői állítunk ki, mint Annie Leibovitz. Az „L'Humanité" című filmjének. A zsűri díja: Manoel de Oliviera portu­gál rendező „A levél" című filmjéért. A technikai főbizottság nagydíját a kínai Tu Csü-ha kapta Chen Kaige ,A császár és a gyilkos" című filmjében végzett látványtervezői munkájáért. installáció nagyon nehéz a laikus látogatónak. Egyáltalán, a kortárs művészet a magyar múzeum-, illet­ve galérialátogatónak nehéz műfaj. A közelmúltban egy középkorú alkotó a Műcsarnok előtt műége­téssel tiltakozott egyebek között az ellen, hogy magyar művészek nem kapnak teret a bemutatko­zásra magyarországi kiállítóter­mekben. Erről mi a véleménye? Mindegyik intézmény képvisel egyfajta vonalat, és az mindig attól függ, hogy kik dolgoznak ott. Ezért aztán mindig vannak, akik innen vagy onnan kimaradnak. Úgy gon­dolom azonban, hogy azok, akik ilyen intézmények élén állnak, fe­lelősséggel dolgoznak. Tehát nem érzem indokoltnak, hogy valaki egy személyben, azt állítva, hogy ő képviseli a művésztársadalmat, ilyen lázadásnak adjon teret. Igen, ma nem rendeznek nagy szalonki­állításokot, de azok valóban nem korszerűek. Miért legyen joga min­denkinek, aki képzőművész és tag­ja a Képzőművészeti Alapnak, hogy évente egyszer részt vegyen egy kiállításon, ha műveinek a mi­nősége ezt nem indokolja? Sokkal jobb, ha valamilyen szakmai szem­pontból történik a válogatás, ha bi­zonyos koncepció vagy tematika alapján rendeznek kiállításokat. De a jó művésznek mindenkép­pen helye van a magyarországi galériákban. Mindig vannak, akik jók, és mégis kimaradnak. Valamiféle konszen­zus létezik. El kell fogadni a művé­szeti világ törvényeit, akár a galé­riák, akár a piac szabályait. Akik A legjobb forgatókönyv díját Jurij Arabov és Marina Korenyeva kapta Alekszander Szokurov „Moloch" című filmjének forgatókönyvéért. A legjobb rövidfilmnek járó Arany Pálmát egy kanadai rendezőpáros, Wendy Tilby és Aamanda Forbis erre nem képesek vagy nem haj­landóak, azok kimaradnak. A művészet törvényei vagy a pi­ac mennyire szól bele ma az al­kotásba, vagyis milyen mérték­ben szabad, illetve szabad-e a kortárs művészet? A piacigény nyilvánvalóan befo­lyásolja a művészeket. Nem tu­dom, volt-e valaha szabad a művé­szet, hiszen - menjünk vissza ré­gebbi korokba - mindig is megren­delésre készültek az alkotások. Úgy gondolom, az az ideális, ha a művész azt csinálja, amit csinálnia kell, amire késztetést érez, amit az agya, a szíve, az intellektusa dik­tál, és ez érdeklődésre talál a mű­vészeti világban. A Ludwig Múzeum gyűjti és be­mutatja a kortárs műveket. Ké­pesek vagyunk-e teljességében megőrizni a kortárs anyagot a jövő számára? Jogos a kérdés, hiszen az alkalmi vagy helyspecifikus művekkel, pél­dául, ha valaki a falra rajzol vala­mit, aztán azt lefesti, a mű el is tű­nik. Csakhogy ezek a munkák ilyen indíttatással is készülnek. Nem az­zal, hogy majd valaki, valamilyen intézmény megőrzi őket. Minden művész alkot azonban olyat is, amit meg lehet őrizni, mert egy­részt a legtöbb alkotó kötődik a tárgyhoz, az objekthez, másrészt az az igény azért megvan minden­kiben, hogy legyen valamilyen megőrizhető munkája is. És nem is biztos, hogy mindent meg kell őrizni. Osztom a véleményét. kapta „Amikor a hajnal hasad" cí­mű alkotásáért. A zsűri díja a legjobb rövidfilm­nek, megosztva: a francia Rodolp­he Marconi „Állj" és a dél-koreai Song Ilgon „So-Poong" (A piknik) című munkáiért. Emmanuel Schotté (TA SR/AP) A fődíjas Dardenne fivérek és Emílie Dequenne (TA SR/AP) Kritikusok és nézők számára egyaránt sok meglepetést tartogatott a David Cronenberg vezette zsűri döntése Kiosztották a cannes-i filmfesztivál díjait

Next

/
Thumbnails
Contents