Új Szó, 1989. február (42. évfolyam, 27-50. szám)
1989-02-24 / 47. szám, péntek
Múltról is, jelenről is - őszintén JEGYZETEK A XXI. MAGYAR FILMSZEMLÉRŐL Nem véletlen, hogy a magyar filmművészet idei megmutatkozása a korábbi játékfilmszemle helyett ezúttal egyszerűen csak filmszemle címszó alatt zajlott. A harminckét alkotás zöme az ország múltjának és jelenének őszinte faggatására, ábrázolására vállalkozott, a szó hagyományos értelmében csupán hét-nyolc film szórakoztatott. Politikus filmszemle volt tehát a mostani, és mert a bemutatott művek nagy része a félmúlt fehér foltjainak, elhallgatott ügyeinek feltárásában vállalt jelentős szerepet, sokak szerint pesszimisták is voltak a filmek, bár a belőlük sugárzó üzenet, az, hogy a nemzet mindenféle megpróbáltatása ellenére élni akar, mégiscsak optimista kicsengésű. . A legtisztább, a leghűbb képet ( a dokumentumfilmek adták az elmúlt négy évtized magyarországi eseményeiről. Régi és egészen friss munkák szóltak a második világháború tetlen értékű életművét: a kalotaszegi, mezőségi, gyimesi, csiki, gyer- gyói és moldvai balladák, dalok és táncok gazdag gyűjteményét. A film vele és általa mutatja be az élő folklór csodálatos tárházát. Megrendítő, szívszorongató, döbbenetes erejű, magas színvonalú - újra olvasom a jelzőket, amelyekkel a dokumentumfilmeket illettem. Igen, ezek egytől egyig kivételes értékű alkotások, amelyeket remélhetőleg a televízió fog eljuttatni a nagyközönséghez. Bizonyára hamarabb láthatjuk majd a játékfilmeket: Bereményi Géza fődíjas Eldorádóját, az alkotói díjas Enyedi Ildikó Az én XX. századom című munkáját és Tímár Péter Mielőtt befejezi röptét a denevér című izgalmas háromszögtörténetét, amelyben Máté Gábor színészi alakítását díjazta a szakmai zsűri. Az Eldorádó, Bereményi Géza második filmje igazi mozi, legendáriEperjes Károly, az Eldorádó főszerepében (Sipos Géza felvétele) utáni törvénytelenségek áldozatairól, a munkatáborok foglyairól, a koalíciós évek drámáiról, az egyházi iskolák államosításáról, az elmaradt rehabilitálásokról, ötvenhatról, leváltott tanácselnökökről, a politikai életből távozott vagy eltávolított vezetőkről, gazdasági és erkölcsi válságról. Bármilyen furcsán hangzik is: nem egy film még a történészek számára is tartogatott meglepetéseket. Gondolok itt elsősorban Böszörményi Géza és Gyarmathy Lívia Recsk 1950-1953, Egy titkos kényszermunkatábor története című megrendítő munkájára, amely nemcsak a múltfeltárás funkcióját tölti be, hanem az emberi természetről is pontos látleletet ad. A dokumentum- film-kategória fődíjas alkotásának az ad hitelt, és különös mélységet, hogy a szerzőpáros férfitagja szintén a tábor foglya volt. ő maga nem jelenik meg a vásznon, de egykori rabtársai, a megkínzott arcok helyette is vallanak. És megszólalnak az államvédelmi hatóság őrei, a nyomozók, a politikai tisztek is; a film négy fejezetben és kétszázharminc percben beszéli el a tábor létrehozását, működését, megszüntetését és utóéletét. Munkaszolgálatosokról szól a kiemelt alkotói díjat nyert Sára Sándor kétrészes dokumentumfilmje, a Csonka Bereg is. Azokról a hadifoglyokról, akiket a felszabadulás után vittek szovjetunióbeli munkatáborba. Szívszorongató vallomások füzére ez a százhetvenperces „történelem óra“. Nagy elismerésben részesült a Pócspetri; a filmes munkásságáért díjat kapott Ember Judit alkotása, amely 1983 óta várt bemutatásra. 1948-ban, az iskolák államosításakor Pócspetriben tisztázatlan körülmények között meghalt egy rendőr, ezért a hatóság, a későbbi koncepciós pereket előrevetítve, embertelen eljárást folytatott a falu lakossága ellen. Ezeket az eseményeket idézi fel döbbenetes erővel a film, a még ma is élő helybeliek visszaemlékezésével. Magas színvonalú munkájukért, a Balladák filmjéért Gulyás Gyula és Gulyás János kapott alkotói díjat. A neves testvérpár Kallós Zoltán, az erdélyi magyarság kiemelkedő személyisége nyomába szegődik, aki egyedül, anyagi támogatás nélkül, sokszor mozgásszabadságától is megfosztva hozta létre felbecsülheumba illő nagypapával. Nem sokkal a második világháború után, a Teleki téri piacon vagyunk, ahol pénzért, aranyért nemcsak élelmet, hanem életet, szerelmet, sőt még becsületet és tisztességet is vehet az ember. És ha tömve a pénztárcája, bárkit megvesztegethet. Még az orvost is, ahogy azt hősünk, Monori, a piac királya teszi. Monori ereje teljében van és hozzá szerencsés is: minden arannyá változik, amihez hozzáér. Dörzsölt kereskedő, démoni figura az öreg, hisz bármekkora pofonokat kap is az élettől, még a legkönyörtelenebb helyzetekben is talpon tud maradni. „Ha arany van, mindig lehet valamit csinálni“ - állítja. Az élet pedig - hosszú évekig- őt igazolja. Fiúunokáját szó szerint megvásárolja. Lányát több marék drága ékszerrel „nyugtatgatja“. Amikor diftériás lesz a gyerek, jókora aranytömbbel a halálból hozatja vissza. Az Eldorádó önéletrajzi ihletésű film; Berényi Géza a saját nagyapjáról, gyerekkoráról beszél benne, ő a kisfiú, akiért egy nap eljön az anyja, de Monorí, ez az erős, de lelke mélyén gyengéd barbár úgy ragaszkodik a gyerekhez, akár az életéhez. Változik az élet a Teleki téren: a piac elcsendesedik, az aranyat be kell szolgáltatni az államnak. Rossz idők jönnek Monorira; a házkutatások, a fenyegetések, a megfélemlítések keserves hónapjai. Ráadásul a lánya is megfenyegeti: ha nem kapja vissza a gyerekét, feljelenti, hogy aranyat rejteget a padló alatt. Monori imádja, rajongva szereti unokáját, de inkább őt „veszíti el“, mint az aranyat. Aztán a minden hájjal megkent, lankadatlan vitalitá- sú életművészt egyik napról a másikra összemarkolja egy vakbélgyulladás. 1956-ban vagyunk, az arany- rudakra sem az ápolóknak, sem az orvosoknak nem csillan fel a szemük. Monori fájdalmas arccal csuklik össze... a halál a kórházi folyosón kacag a szemébe. Szép, szenvedélyes, magával ragadó, pergő cselekményű film az Eldorádó; főszereplője, Eperjes Károly tökéletes átlényegüléssel éli a piackirály életét- kimagasló alakítását a legjobb színésznek járó díjjal jutalmazta a társadalmi zsűri. Enyedi Ildikó alkotása nem is annyira a nagy történelmi eseményekkel, mint inkább az emberekkel foglalkozik. Azokkal a kisemberekkel, akik álmaikat, bizonytalanságaikat, ösztöneiket tekintve ízig-vérig mai figurák. Két lányról, két megtévesztésig hasonló ikertestvérről szól a történet. Dóra könnyelmű, kihívó szépségű mondén nő, aki csak a mának és önnön kedvteléseinek él. Lili csendes, visszahúzódó, finomabb szépség, aki másokon mindig segíteni tud, de a saját sorsát képtelen úgy alakítani, ahogy szeretné. A történet harmadik hőse a nemes arcú, magányos Férfi, aki mindkét nővel találkozik, de képzeletében mindig ugyanazt az egy nőt látja. A Liliből és Dórából gyúrt tökéletes nőt. Aztán sok-sok év múlva - akár egy huszadik századi mesében - találkoznak mind a hárman és a Férfi képtelen választani. Ő azt az egyet szereti, akit elképzelt, akit kettőjükből „alkotott“. Aki tehát nem is létezik. Vagy mégis? Ő az, aki 1914. június 28-án, Szarajevóban az utolsó pillanatban üti ki a pisztolyt Ferenc Ferdinánd merénylője kezéből? Költői látásmód, nőies báj és finom humorérzék jellemzi Az én XX. századomat - Enyedi Ildikó, a harmincon éppen hogy csak túl, elkészítet te első sikeres művét. A magányról, a kiszolgáltatottságról, a könyörögve kért szeretetről szól Tímár Péter, a Denevér rendezője. A film ötletét Szilágyi János nálunk is népszerű rádióműsora, a Halló, itt vagyok szolgáltatta. A kamasz fia mellett férj nélkül élő negyven év körüli pénztárosnő (Bodnár Erika játssza remekül) belehabarodik egy rámenős, kiszámíthatatlan, hivatását ügyesen palástoló, jó megjelenésű rendőrbe (Máté Gábor). Kapcsolatuk odáig „mélyül“, hogy a férfi a „csonka család“ harmadik tagja lesz, a szeretetre éhes nőnek szeretetet színlelő társa, a tizenéves fiúnak pedig majdnem ,,el- csábítója". Végzetes vágyak végzetes tragédiákat szülnek, de mert krimielemekkel átszőtt lélektani drámáról van szó, talán nem lenne szabad ennyit elárulnom erről az izgalmas, nagyszerűen felépített történetről, de teszem ezt azért, mert a film nemcsak a budapesti szemlén, hanem a nyugat-berlini filmfesztiválon is díjat kapott már. Ha csak a díjazott alkotásokat nézzük tehát, akkor is megállapíthatjuk: noha a játékfilmek még mindig nem érik el a dokumentumfilmek évekkel ezelőtt kivívott magas rangját, a legfrissebb alkotásokból mégis kitűnik, hogy egyre inkább új erőre kapna,< SZABÓ G. LÁSZLÓ Tisztelt Szerkesztőség! Az Új Szó február 6-i számában cikk jelent meg a 20 éves Palóc Néptáncegyüttesről Takács András, a Csemadok KB szakelőadója tollából. Az érdekeltek nem kis felháborodására egy kis ,,szépséghibába volt a cikknek. Látszólag apróságról van szó. Ám, sok kicsi sokra megy. Bizonyára nemcsak a szerző hibája, hiszen a legutóbbi találkozás alkalmával még nem tudtak pontos válasszal szolgálni a felvetődött „Hogyan tovább?“ kérdésre. Tudniillik Molnár Tibor, az együttes vezetőjének elhalálozása után változás állt be az együttes életében. Az együttes új vezetőt kapott dr. Máj József személyében. Mivel munkája nem mondható könnyűnek, segíti őt a Csemadok heiyi szervezetének elnöke és a zenekar vezetőjének helyettese is. A cikkben szereplő Pat- varos Gabika tánckarvezető az Apró Palóc útját egyengeti, Deák Piroska és Mlynár Pál koreográfusokkal karöltve. A csoport névadásához annyit szeretnék hozzáfűzni - mivel az ilyen dolog nem megy csak úgy egyik napról a másikra talán döntsék el az érdekeltek, hiszen ők fogják viselni. Igen, szerintem is szép gesztus lenne, ha ,,Molnár Tibor Palóc Néptáncegyüttese“ néven folytatnák tovább tevékenységüket az elkövetkezőkben. BALÁZS TÜNDE, a Palóc Néptáncegyüttes asszisztense SZÍV A TÜKÖRBEN Kilencven éve született Erich Kästner Kevesen voltak az igazak. Goethe és Heine hazáján gyilkoló fertőzés sepert végig, halálosabb, mint a középkor öldöklő pestisjárványai. A társadalom egyetlen rétegét sem kímélte meg, az írókat és a költőket sem: nagyon kevesen maradtak az igazak. A költők olykor egészen fiatalon, a prózaírók általában első ifjúságuk után egy-két évtizeddel szoktak beérni. Amikor Erich Kästner elérkezett ezekhez az éveihez, Hitler és Gob- bels Német Birodalmában a Stürmer (Rohamosztagos) és a Völkischer Beobachter (Népi Figyelő) szolgáltatta a valóban rohamosztagokba szánt és valóban gondosan megfigyelt német népnek a szellemi táplálékot. És maradt természetesen a Führer könyvespolcán a díszbe kötött Kari May sorozat, hiszen Winnetou árja, Old Shatterhand pedig egyenesen ősgermán származású volt. Egyéb irodalomra a III. Birodalomnak nem is volt szüksége. A Birodalom legfőbb ideológusa, Alfred Rosenberg eleinte megpróbálta ugyan Kástnert is meghódítani a nemzetiszocializmus számára, de Kästner, aki az első világháború katonája volt, majd - bölcsészdoktori oklevelével - baloldali lapok munkatársa lett, nem állt kötélnek. A következményekről már ő vallhat a leghitelesebben: „És 1933-ban Berlinben, az Állami Opera melletti nagytéren, egy bizonyos Goebbels nevű úr ünnepi pompával elégettette könyveimet. Huszonnégy német írót, akiket jelképesen örök időkre ki akartak irtani, diadalmas hangon néven szólított. A huszonnégy közül én voltam az egyetlen, aki személyesen megjelentem, hogy részt vegyek ezen a teátrális gyalázaton. Ott állottam az Egyetem előtt, beékelve az SA- uniformisos diákok, a nemzet virágai közé, láttam, amint a könyveink a lobogó lángok közé repülnek, és hallgattam a kis sunyi, hazug fráter émelyítő tirádáit. (...) A következő tizenkét évben csak néhány ritka alkalommal láttam könyveimet, amikor külföldön jártam. (...) Különös érzés, hogy az ember eltiltott író, s könyveit soha többé könyvkereskedések polcain és kirakataiban nem láthatja. Hazájának egyetlen városában sem. Szülővárosát sem kivéve. Még karácsonykor se, amikor a németek végigsietnek a behavazott utcákon, hogy ajándékokat vásároljanak. Tizenkét karácsonyon át! Az ember élő halott!“ Kästner ezeket a sorokat 1946- ban írta le; akkor, amikor válogatott versei ismét megjelenhettek. Az említett tizenkét évet azóta tudósok, politikusok, történészek, írók százai elemezték, kutatva, hogyan juthatott el Goethe és Heine népe a,,Hosszú kések éjszakájáig“, a Kristályéjszakáig“, a Barbarossa- tervig és a koncentrációs táborok gázkamráihoz. Rengeteg tudós elmélet, bizonyítás igyekezet elemezni a döbbenetes folyamatot, s részleteikben bizonyára valamennyinek igaza van. De teljes egészében, a kegyetlen lényegre rátapintóan Erich Kästner, a költő fogalmazta meg - nem a pillanatot, amelyben Hitler uralomra jutott, hanem a folyamatot, amely a gázkamrákig vezethetett. Pontosan, tisztán, világosan megfogalmazta, jóval Hitler uralomra jutása előtt írott, Waurich őrmester című versében: Van annak tíz éve, tizenegy, kiképzőnk lett ez a dög. Bőszen tanította:,, Vigyázz! Tisztelegj!“ S ha lerogy egy, hát nekimegy, s röhögve a képibe köp. * S hogy a képlet még teljesebb és érthetőbb legyen, válogatott verseinek a Harmadik Birodalom bukása után megjelent kötetében Kästner a következő megjegyzést fűzte a vershez: „A Waurich őrmester név hiteles. És az efféle őrmesterektől a koncentrációs táborok SS-legé- nyeiig csak azért nem visz semmiféle út, mert kettejük között semmiféle útra nem volt szükség“. Sajnos, sok mindent félreértenek és sok mindent lebecsülnek még ma is Erich Kästner életművében. Pedig lehet, hogy könnyed, humoros regényeit (Három ember a hóban, 1934; Az eltűnt miniatűr, 1935) ma már ártatlan, de érezhetően szürkülő porréteg fedi, de a gyermekeknek vagy a gyermekekről írott könyvei (Emil és a detektívek; A repülő osztály; Május 35: A kétLotti; Amikorén kisfiú voltam; Emberke) ma is kedvesek és olvasottak. S lehet, hogy némi por fedi élete főmüvét, a Fabian - egy moralista regénye című regényét is (megjelent 1931-ben, magyar nyelven 1932-ben), ez a regénye mégis a két világháború közötti porosz élet kérlelhetetlen, éles szemű szatírája: máig érvényes felismerésekkel telített szatíra. És az is lehet, hogy ez a Fabian-Kästner moralista és kispolgár, illetve kispolgári származású moralista volt. De ugyanez a Fabian-Kästner látja meg prózában is a dolgok lényegét: „A proletariátus érdekszövetség - mondta Fabian. - A legnagyobb érdekszövetség. Hogy a jogaikat akarják, az kötelességük. És én a barátjuk vagyok, mert ugyanaz az ellenségünk". Kästner-Fabian igazsága s olykor keserű humora halhatatlan, mert ma is célbataláló, felfigyeltető és emlékeztető. Sőt olykor a keserűnél is keserűbben korszerű: „Fabian végigment a Königsal- lén. Elhaladt a Rathenau-tölgy mellett. Két koszorú függött a fán. Ennél az úthajlásnál gyilkoltak meg egy okos embert. »Rathenaunak meg kellett halnia«, mondta neki egyszer egy nacionalista író. »Meg kellett halnia, gőgje volt az oka. Zsidó volt és német külügyminiszter akart lenni. Képzelje csak, hogy Franciaországban egy gyarmati néger jelöltetné magát a Quai d’Orsay részére«.“ Az idézetből - elnézést érte Ra- thenau emlékétől - mindenekelőtt a legutolsó mondat az, amelyhez ma sem kell kommentár. Mint ahogyan a regény utolsó oldalához sem, amely akár Kästner életének a szimbóluma is lehetne. Fabian beugrik a folyóba, hogy kimentsen egy gyereket a hömpölygő hullámok közül. „A kisgyerek visítva a partra úszott. Fabian befulladt. Sajnos, nem tudott úszni.“ Akkor még nem tudott, mert az árral nem akart, az ár ellen úszni pedig még nem volt elegendő ereje. Harcban edződött meg: a „római kettessel“ jelzett világháború után irodalmi-politikai kabarékat s ugyanilyen jellegű sanzonokat írt. Továbbá egy egész életművet betetőző tragikomédiát, a Diktátorok iskoláját (1956), egy újabb kötetnyi verset: Az idő autón jár (1968), s egy Ariszto- phanész-travesztiát, Az akharnakiak címen (1963), amelynek záróhimnuszát (Békedal) válogatott verseinek már említett kötete is közli, s amely méltóan summázza a kästneri életmű lényegét: összefogásra a kor szava nógat! Békét, békét áhít a nép. Ellenségednek ne tarts milliókat. A háború - az ellenség! Hosszú évekig az NSZK Pen- klubjának elnöke, majd díszelnöke volt: tizenöt esztendeje tette le örökre a tollat. Szív volt a tükörben és egy igaz ember abban a gyalázatos korszakban, amikor nagyon kevesen voltak az igazak. RÁCZ OLIVÉR ÚJ SZÍ 6 1989. II. 2 HB!