Új Szó - Vasárnapi kiadás, 1986. július-december (14. évfolyam, 27-52. szám)

1986-12-05 / 49. szám

A modern popzene területén a zenész-közönség kap­csolatforma alakulásában, kissé leegyszerűsítve, három korszakot különböztethetünk meg. A hatva­nas évek jellemző kapcsolatfor­mája a koncert. A hetvenes évek­ben a lemez vált egyeduralkodó­vá. Napjainkra a videoclip roha­mos térhódítása a jellemző. A nyugati társadalmakban ma két­ségkívül ez a leghatásosabb és legkomplexebb popzenei termék. A kelet-európai országokban megtett első lépések után itt még korai volna jellemző sajátosságok­ról beszélni. (A pillanat szorításában) A vi- * * * deoclip azonnal megragadható sajátossága a szinte végletekig fokozott eseménysúrítés. Három­négy percben megengedhetetlen kül, az idegen hangok eltűnnek, szerep nélküli, mozdulatlan, né­ma, de mindent - jelenlevőként - érzékelő résztvevői vagyunk a sodrásnak. A bűvölet fenntartá­sa a videoclip egész ideje alatt egyszerre eszköz és cél. (Zene) A clipre nem jellemző a zene elsődlegessége. A monda­nivaló meghatározója és hordozó­ja a kép. Éppen lenyűgöző volta az, ami nem hagy időt és teret a zene pontos figyelésére. Nincs mód érzékelni a hangszerelés vál­tozatait, a hangszerszólók ivét, az összjátékot. A zene lüktető mono­lit egészként jelenik meg. Valójá­ban csak tudatalattinkban rögzül, kép nélküli újrahallgatásakor csu­pán felidézi a clip komplex hatá­sát. A zene nem vonhatja el a fi­gyelmet a képtől, ugyanakkor ha­sonló tulajdonságokkal kell ren­delkeznie, mint a képnek. Párhu­zamos hangulat, túlfűtött izgalom, folyamatos, lehengerlő sodrás nélkül eltűnne az összhang, rések támadnának a kétdimenziós hatás totalitásában. Európai zenei ízlé­sünk dallamközpontú, a ritmust csak háttérként érzékeljük. A vide­oclip esetében, analógiával élve, a mozgókép jelenti a dallamot, a zene határozza meg a ritmusát. (Tartalom) Említettük már, hogy a videoclip egyik legfontosabb tu­lajdonsága a szinte elementáris az üresjárat, nincs, nem is lehet idő a látottak gondolati mege­mésztésére. A videoclip persze nem is gondolatokat akar ébresz­teni a nézőben, hanem benyomá­sokat. A zene ütemére ritmusosan vibráló filmkockák, lélegzetvétel­nyi szünetet sem engedve, bom­bázzák a néző tudatát. Itt minden történésnek és helyzetnek már az első pillantásra felismerhetónek kell lennie (mellesleg ennek követ­kezménye a sok sablon). Emberek és érzések árnyalt ábrázolására egyszerűen nincs idő (igény sem), a helyzetek és a bennük mozgó, vagy inkább vibráló figu­rák éles kontúrokban, ,,fekete-fe­hér tulajdonságokkal“ mutatkoz­nak. A helyszínek és történetkoc­kák villámgyorsan követik egy­mást, minden eseményből csak a legjellemzőbb és leginkább kife­jező mozzanatot látjuk. (Néma rajzokban) A kimondot­tan koncert jellegű clipeken kívül az összes többi: történetfoszlányt vagy valamilyen eseményt ábrá­zol. A szereplők nem beszélnek, az ének (ha egyáltalán a szereplő szájából halljuk) ritkán hordoz több információt mint a kép. A szereplők az esemény folyama­tát arcukkal, testtartásukkal, moz­dulataikkal fejezik ki. A módszert tekintve talán nem egészen tuda­tos, de szoros kapcsolat van a videoclip és a korai némafilm között. Második vizuális előz­ményként a képregényt említhet­jük. A kommunikáció itt is minimá­lis, az érzések és hordozóik, továbbá a helyszínek a feszült­ségpontokon láthatók, könnyen felismerhetők és azonosíthatók. Ami a képregényben a rajz, az a clip esetében a villanásnyi vagy néhány másodpercig törtó önálló mozgókép. Mindkettő célirányos, önmagában szomorúan csupasz karikatúrája az egésznek. (Bűvölet) A videoclip mosoga­tás, táplálkozás vagy bütykölés közben, fél szemmel nézve telje­sen érvénytelen, egyszerre nevet­séges és szomorú bohóckodás­nak tűnik. Igazi tulajdonságai és funkciói csak feszült odafigyelés­sel válnak érzékelhetővé. A clip hatáskeltő lényege a folyamatos megdöbbentés, meghökkentés, a néző teljes kiszakítása az őt körülvevő környezetből - három érzékszerv teljes kikapcsolása és kettő felkorbácsolása révén. Sze­münk látószöge a képernyőre szú­jellegű figyelemfelkeltés és a fe­szültség folyamatos fenntartása. Két „felkorbácsoló“ téma alkal­mazása a leghatásosabb: az erő­szak és a nemiség. Háttérnek leg­alkalmasabb a sötét sikátorok, az arctalan, rejtőzően szadista tö­meg, a baljós éjszaka közege. A szereplők a tökéletes elidegene­dés és közöny mintaképviselói. Egy másik módszer a földöntúli dolgok, a fantasztikum, a gigantiz- mus, a technikai szörnyek és bio­lógiai őslények világában mozgó ember ábrázolásával él. Néhány másodpercnyi színészi játékkal csak egyértelmű és elementáris érzéseket lehet kifejezni - öröm, csodálkozás, értetlenség, unalom, harag, düh, eksztázis, pánik, ré­mület, fenyegetés! Többre nincs is szükség, a videoclip vontatottá válna. A clip esetében az eszkö­zök és a forma teljesen meghatá­rozz.' a tartalmat. (Technika) E médium létrejötté­nek egyértelműen technikai előfel­tételei vannak (a modern popzene sem jött volna létre rádió és hang­lemez nélkül). Eddig egyetlen vi­Kameraközeiben • A Szovjetunióban az utóbbi időben egyre növekszik az érdek­lődés a Vremja című televíziós híradóműsor iránt. Amíg 1984-ben havonta 800-1000 levél érkezett a szerkesztőség címére, mosta­nában naponta érkezik 300. Ez a rendkívüli érdeklődés valószínűleg annak köszönhető, hogy a Vrem­ja egyfajta közvélemény-kutató, a közvéleménynek helyt adó fó­rummá is vált. Kétségtelen, hogy megnőtt a Vremja tekintélye. Éle­sen bíráló riportjait élénk figyelem kíséri. Két évvel ezelőtt még kevés volt az ilyen anyagokból, és az akkori szociológiai felmérésekből kiderült, hogy a Vremja nézettsé­ge mindössze 35 százalékot ért el. A hiányosságokra, különböző ne­gatív jelenségekre rámutató éles, elvszerú bírálatok járultak hozzá elsősorban ahhoz, hogy a bizalom is megnövekedett a műsor iránt. • Egy Moszkva melletti iparvá­rosban, Podolszkban játszódik an­nak a tévéfilmnek a története, melyet Madártej címmel készített zuális műfaj sem élt ilyen pazarló módon az egyre gyarapodó elekt­ronikus trükkökkel, egy műfaj sem ösztönzött ennyire újabb és újabb technikai eljárások felfedezésére. Meg kell azonban állapítanunk, hogy minden trükk csupán pilla­natnyi kielégülést okoz és rendkí­vül gyors az erkölcsi devalválódá­sa. Egyre növekszik az az inger­küszöb, melyen túl egy-egy video­clip lekötheti a figyelmünket. Bizo­nyosnak látszik, hogy a trükkökre és primér érzések kiváltására épí­tő videoclipek csupán „mennyisé­gi“ értelemben fejlődhetnek. Mi­nőségi változásra nem számítha­tunk, az ingerküszöb növekedésé­re viszont igen. (Kivételek) Az eddig elmondot­tak a tömegkultúrához tartozó, fő áramlatként jellemezhető videocli­pekre érvényesek. A kisebbségi áramlatok egy része túllép ezeken a merev és zárt korlátokon. A be­fogadás és megértés előfeltétele itt nem a már említett ingerküszöb meghaladása, hanem a zene és kép gondolati-érzelmi töltésének ereje. Konkrét kisebbségi áramla­tokról (mint a modern popzené­ben) ez esetben nem beszélhe­tünk, hacsak a mondanivaló mély­ségét nem vesszük stílusjegynek. A kivételt jelentő videoclipek alko­tóit elsősorban a puszta szórakoz­tatást túllépő zeneszerzők köré­ben érdemes keresni. Sorsuk azonban közelít a kisebbségben lévő zenei áramlatok képviselői­hez - szélekre sodródva, viszony­lagos ismeretlenségben, önként vállalt „másságban“ élnek. (Biztosíték nélkül) Mint minden gyors és mesterségesen felduz­zasztott folyamat, a videoclip is rengeteg hordalékot és szemetet sodor örvénylő áradatában. Na­gyon fiatal műfajról van szó, mely robbanásszerűen hódította meg a világ tovább bővülő popzenei piacát, mely meghatározó módon alakítja egy nagyszámú közönség vizuális fogalomrendszerét. Ráa­dásul ma szinte lehetetlen megkü­lönböztetni az önállóan, természe­tes úton jelentkező igényt a rejtett vagy nyílt manipulációból eredő befolyásolástól. Mindkettő valósá­gos erőként jelenik meg a köztu­datban. Éppen ezért merészség és megalapozatlan optimizmus volna határozottan feltételezni, hogy idővel letisztul e jelenség. Azt azonban biztosra vehetjük, hogy hatását - negatív vagy pozi­tív előjellel - szinte minden vizuá­lis műfaj megérzi. Sajnos, jelenleg a negatív hatás jóval erősebb nálunk is. Érzékel­hető ez a képi befogadásmód, a zenei ízlés és az igényszint változásaiban. Ennek ellenére nem lenne jó, ha egyértelműen elutasítanánk a videoclipet, ha in­toleráns magatartást tanúsítanánk vele szemben. Hozzáértéssel kell differenciálni érték és „érték“ kö­zött, meg kell különböztetni a te­hetséges alkotást a hamistól - ez segíthet felszínre hozni a video­clipben - mint önálló műfajban -rejlő lehetőségeket, nálunk is. GYUROVSZKY LÁSZLÓ a szovjet televízió. A szúkebb helyszín egy tejüzem; a történet központi alakja pedig egy nő, az üzem higiénikusa, aki kérlelhetet­lenül leleplezi a fogyatékosságo­kat. Az üzemben és a városban ellenállásba ütközik, demagóg vá­dakkal illetik őt, például olyanok­kal, hogy a kollektíva ellen dolgo­zik. Minthogy az ellene irányuló támadások nem szűnnek, levelet ir a központi lapokba. Az üzembe megérkezik egy újságíró, és ezzel újabb harc kezdődik, amely ko­rántsem könnyű. • A szemetes a címe a lengyel televízió új sorozatának, amely Lengyelország náci megszállásá­ról szól, ahogyan azt a munkások látták. A főszereplő Tojo, a sze­metes, aki végül tagja lesz egy varsói illegális szervezetnek. A ti­zenkét részes sorozat rendezője Jacek Butramowicz. • Kezdő, illetve kevésbé ismert énekesek, együttesek, szerepel­nek az NDK televíziójának Ugró­deszka című műsorában. Az új arcokat Harmut Schulze-Gerlach zenész mutatja be a nézőknek. „EZ NEM ÉN VAGYOK!“ Tévéfilm Mikula Róbert főszereplésével A fiú öntelt, hazudós, tehetségtelen. Egy mindenre kész, ki ha én nem. Almai, vágyai már nincsenek, egyetlen célja, hogy pénze legyen. Élete parttalan, kapcsolatai felszínesek, szavai nem sokat érnek. Napközben üzletel, kétes ügyeit intézgeti, esténként meg egy ócska kis rock-zenekar hangszereit kezeli. S csak úgy mellékesen: vegyszereket hajszol, amelyekből tizenéves gyerekek csodaszert keverhetnek. Csodasprayt, amely megfékezné a rosszat, s -mindenkit jó útra térítene. A spray elkészül, de mert „receptje“ elveszik, senki sem kaphatja meg a várt hivatalos elismerést, örül a fiú, övé lesz a mintadarab, már tudja is: kire fúj belőle. Előbb persze a gyerekek próbálják ki, milyen a hatása. És épp a fiún... Nobel-díj nincs - ez a címe Lubomír Kocka bemutatásra váró tévékomédiájának, amelynek főszerepét, Eltont, a rossz fiút, Mikula Róbert, a Bratislavai Színművészeti Főiskola végzős hallgatója játssza.- Ez a negyedik tévészerepem, de az első olyan, amelyben azt érzem: ez a fiú nem én vagyok. Ezt persze nem azért mondom, mert sajnálom, hogy a kedves, jólelkú, segítőkész srácok után egy minden hájjal megkent fenegyereket kell megformálnom, hanem azért, mert magamról tudom: a néző hajlamos azonosítani színészt és szerepét. Emlékszem, amikor jó pár évvel ezelőtt Juhász Jácint Omachelt játszotta a Vivát Benyovszkyban, úgy gyűlöltem őt, hogy nem igaz. Meg voltam győződve róla, hogy az életben ugyanolyan rémes, kiállhatatlan alak, mint a filmben volt. Szóval nem az járt a fejemben, hogy mi lesz, hogy fogok majd azonosulni Eltonnal, hanem az: hányán fordulnak el tőlem, ha meglátnak a bemutató után. Nem is bírtam ki, hogy ne kérdezzem meg a rendezőt, miért éppen nekem adta Elton szerepét. Amikor azt felelte: a külső vonások alapján osztotta rám, teljesen elképedtem. No, de végül is nem ez a fontos, örültem én így is a lehetőségnek, hisz egy főiskolásnak ritkán adnak főszere­pet. A forgatás? „Mondd, hogy zmrzlina. Kitűnő! Kezdhetünk" - ezzel indított a rendező. És később sem árasztott el instrukciókkal. Minden ötletemet elfogadta, úgy, ahogy adtam. Legfeljebb annyit mondott: most lazíts, most tarts egy kis szünetet. A gonoszság legapróbb jeleiből építettem fel a figurát, de úgy, hogy a szavai, a gesztusai mindvégig természetesek legyenek. Igen, én már láttam a kész filmet. A fejemhez is kaptam nem egyszer: ez nem igaz! Ez a fiú nem én vagyok! SZABÓ G. LÁSZLÓ Ajándék a gyerekeknek - a Magyar Televízióban tévéjáték készült Milne Micimackójából. Képünkön a két főszereplő: Pogány Judit és Kottái Róbert. (Sipos Géza felvétele) • Jiff Kill felvétele

Next

/
Thumbnails
Contents