Új Szó, 1984. szeptember (37. évfolyam, 207-231. szám)

1984-09-18 / 221. szám, kedd

Jeladás EGY KÉPZŐMŰVÉSZETI KEZDEMÉNYEZÉS Ha, visszapillantva a múltba, mérni kívánnánk, hogy milyen súllyal van jelen a képzőművészet a lévai (Levice) járásban, a képze­letbeli mérleg nyelve nem nagyon mozdulna el. Persze, ez a „súlyta­lanság“ nem abból adódna, hogy nem éltek és élnek itt jeles, komoly eredményeket felmutató képző­művészek. A probléma másutt van. Például magának a járási székhelynek nem volt és ma sincs olyan galériája, ahol méltó keretek között lehetne kiállítani képzőmű­vészeti alkotásokat. És sorolhat­nánk tovább az okokat, ehelyett azonban szóljunk egy olyan ese­ményről, melyet akár sziklamozdí­tásnak is nevezhetnénk: augusz­tusban a lévai kulturális központ (nem éppen tágas) kiállítótermé­ben közös tárlaton mutatta be leg­jobb munkáit a járásban élő hét hivatásos képzőművész, köszön­hetően a kezdeményezőknek, a városi nemzeti bizottság vezető­inek és a Bars Múzeum munkatár­sainak többek között. Kik is szere­peltek ezen a - Szlovák Nemzeti Felkelés 40. évfordulójának tiszte­letére rendezett - színvonalas ki­állításon. Kovács György 1973-ban vég­zett a prágai iparművészeti főisko­lán, azóta Bratislavában, Nyitrán (Nitra), Dunaszerdahelyen (Du­najská Streda) szerepelt grafikái­val önálló és csoportos tárlaton. Realista alkotó, akinek a képein tág teret kapnak az érzelmek is. A művész kézjegye mind a törté­nelmi, mind a zenei tematikájú, mind a mai élet eseményeit meg­idéző grafikáin, könyvillusztrációin jól felismerhető. A harmincegy éves Kovács György mostanában kevesebbet alkot, mint korábban. Amint egyik beszélgetésünkkor el­mondta, a Léva melletti Sóti-mal- mot alakítja át műteremmé. Re­méljük, az alkotáshoz nélkülözhe­tetlenül szükséges feltételek meg­teremtése után, a jövőben rend­szeresen találkozunk Kovács György munkáival. Marek Gellen reklámgrafikus és festőművész neve jól ismert a szlovákiai képzőművészeti élet­ben. A művész, aki a tlmačei gép­gyár propagandaosztályának ve­zetője, Rybník nad Hronomban él és alkot. Gellen főként a tájképfes­tészetben kamatoztatja tehetsé­gét; „álomszínű“ koloritjai biztos festői kézről, alapos színismeret­ről vallanak. Eddig hét önálló, és több csoportos kiállításon vett részt. Tájképei mellett portréi és csendéletei is figyelemreméltók. Elena Kosuthová művészi fotói­val aratott nagy sikert a kiállításon. Lírai ihletésű képein előtérbe kerül a női érzékiség kifejezése, a hu­mánum hirdetése, egy-egy élet­mozzanat lényegének a kiemelé­^ ---^^^^ -f^ ^ ^^ -"^r­Tö kéletes illúzió Trükkfilmesek munkájáról Ez a poklok éjszakája! A Krím hegyei között süvítve tombol a szél, hangja semmihez sem ha­sonlítható. A házak, mint kártya­várak dőlnek össze, hatalmas üzemanyagtartályok robbannak föl, a megfékezhetetlen tűz az er­dőket falja. Megnyílik a föld, s az infernóban minden élőlény a lán­gok martalékává válik. A krími katasztrófa szerencsére csak a filmesek műve, de a maga nemében tökéletes alkotás. A ma­kettek és a valóság aránya 1:20. A trükkfelvételeket forgató opera­tőr: Grigorij Zajcev, a művészeti vezető: Vitalij Klimentov. Az éjsza­kai forgatás lehetővé teszi, hogy színben és formában pontosab­ban illeszthessék össze a Bidri nevű képzeletbeli város repülőte­rén lezajló katasztrófa valódi és trükkfelvételeit. Ezen a repülőtéren csapnak össze az emberek az elszabadult természeti erőkkel. A trükkfelvételek minimálisra csökkentik a kockázatot és az anyagi ráfordítást, s a filmen még­is minden „valósággá“ válik. A néző számára teljes az illúzió. A szemlélő előtt a repülőtér homlokzata jelenik meg. A monito­ron egyáltalán nem látszik, hogy a kamera makettet vesz filmsza­lagra. Néhány pillanat és a reklám óriási neonbetűi lehullanak az épület homlokzatáról, a falak meg­inognak és összeomlanak, elekt­romos szikrák pattognak, törme­lékdarabok kavarognak a levegő­ben. A föld alatti lökés ereje eléri a repülőteret, s az imént még fényárban úszó épület romokban hever. Ahhoz, hogy az összerogyó és elemeire hulló makett egy pusztuló ház illúzióját keltse, a fel­vételt felgyorsítják. így, amikor a filmet normál sebességgel vetí­tik, a filmvásznon az alázuhanó kőtömbök természetes hatást kel­tenek. A gyorsított felvételt úgyne­vezett rapid kamerával készítik, amely a vetítőgép másodpercen­ként 24 képkockás sebessége he­lyett 150 kockás sebességgel mo­zog. Ez a technikai trükk téveszti meg a néző szemét, amikor egy kis mélyedésbe csúszó autómo- dellt egy mély szakadékba zuhanó gépkocsinak lát. Külön trükkje van a katasztrófá­ban szereplő színészek filmezé­sének. Az infravörös képernyő ré­vén a szereplő bármely városban járhat anélkül, hogy a MOSZFILM Stúdióból kitenné*a lábát. Jelene­tét a szinéšz egy világító képernyő előtt játssza el, amelyet különle­ges, csak az infravörös sugarakat átengedő szűrővel takarnak el. A felvételt trükkfotózásra alkalmas kamerával forgatják, amelybe két szalagot fűznek be: egy hagyomá­nyosat és egy infravörös sugarakra érzékeny filmet. Az objektív mö­gött elhelyezett felbontó prizma a figurát egy időben továbbítja mindkét negatív filmre. Ezt a sok­oldalú infravörös ernyőt Borisz Gorbacsov, a trükkfilmesek nagy öregje találta föl. Van még egy érdekes eszköz, a gyöngyvászon. Nevét onnan kapta, hogy a vásznat tizedmHIi- méter átmérőjű üvegprizmákkal borítják. A gyöngyvásznon alapul a trükkfelvételek egy másik mód­szere: a frontvetítés. A szereplők eljátszanak egy je­lenetet a gyöngyvászon elótt, amelyhez egy vetítőgép segítsé­gével játsszák be a hátteret. Egy félig átlátszó tükörrel a hátteret a filmfelvevő kamera „nézésével“ azonos irányban vetítik. így a fil­men a nézők nem láthatják a szí­nészek árnyékát. Ma a trükkfilmesek még azt is meg tudják csinálni, amit sem a természetben nem lehet megta­lálni, sem a makettek segítségével nem lehet előállítani. Ezekben az esetekben az utólagos hozzáraj- zolás módszerével élnek. így szü­letnek a katasztrófa és a tudomá­nyos fantasztikus filmek, amelyek tökéletes illúziót keltve vonzzák a gyermeki lelkületű közönséget a mozikba. (APN) se. Elena Kosuthová, aki a lévai Bars Múzeum fényképésze, szá­mos nemzetközi elismerésben is részesült. Képeit láthatták a Szov­jetunióban, Svédországban, Finn­országban, Törökországban. Šmídné Horváth Klára festőmű­vész érdekes grafikákkal és il­lusztrációkkal lepte meg a tárlat látogatóit. Ő Jirí Mikula professzor növendékeként 1983-ban végzett a prágai iparművészeti főiskola grafikai szakán. Habár észlelhetők sajátos művészi jegyek a fiatal képzőművész grafikáin, a prágai alma mater hatásának nyomai is erősen mutatkoznak, nem takarva el azonban azt, hogy a lévai szüle­tésű Šmidné Horváth Klára igé­nyességre törekszik. Juraj Vojčiak szobrászművész kisplasztikáit és kerámiaszobrait hozta el a kiállításra. A kisméretű alkotások legtöbbjét világos for­makultúra jellemzi, továbbá meleg színek. A Kozárovcén alkotó har­mincnégy éves művész térplaszti­kái Olaszországban is ismertek. Munkái egy, a pályája elején álló tehetséges alkotóról vallanak. Ján Čalovka formatervező alko­tásai újfent arról győznek meg bennünket, hogy színvonalas for­matervezett tárgyak és iparművé­szeti alkotások csak tehetséges, jól felkészült művész kezéből ke­rülhetnek ki. A pályáját az ötvenes évek elején kezdő Čalovka, aki ma Pukanecban él és alkot, olyan evőeszközkészleteket tervezett a Sandrik nemzeti vállalat számá­ra az elmúlt 30 évben, melyeket ma is forgalmaznak üzleteinkben, és külföldön is nagyon keresettek. Emellett tervez konyhabútorokat, cipőket stb. Díjazott munkáit, ipar­művészeti tárlatokon, láthatta már Moszkva, London, Montreal és Mi­lánó közönsége is. Nagy János, akit nem kell külö­nösebben bemutatni olvasóink­nak, Léva közelében, a gyönyörű természeti környezetben található Alsóalmáson (Jabloňovce) él és dolgozik újabban, patak melletti malomban, ahol tágas műterme­ket alakított ki. Már itt készült a Nemzedékek című, három női alakzatból álló szoborkompozíció, mely nagy sikert aratott a kiállítás látogatói körében. Nálajártamkor láttam, hogy készen van már an­nak a három méter magasra ter­vezett felszabadulási emlékműnek is a modellje,- melyet Csatán (Ča­ta) állítanak majd fel. Nagy János fontos szerepet visz a járás kép­zőművészeti életének fellendíté­sében, az itt élő alkotók közötti kapcsolat kialakításában. Szemé­lyisége, szervezőképessége, ön­zetlensége ösztönző erő a környe­zete, alkotótársai számára. Bízunk benne, hogy a tárlat je­lentőségét kellőképpen felismerik a járási vezetők és a kulturális élet felelős szervezői, s hamarosan több kiállítás nyílik majd a járás­ban, a járási székhelyen - a mos­taninál méltóbb keretek között. KALITA GÁBOR KULTURÁLIS HÍREK A Shakespeare-művek témái alapján komponált két balett be­mutatója Leningrád kulturális éle­tének jelentős eseménye volt. A nézők körében nagy érdeklő­dést keltett a Macbeth koreográfiái változata, amelyet Nyikoláj Bojar- csikov, az ismert balettmester ren­dezett. A kritikusok véleménye szerint a produkció alkotóinak si­került nagy kifejező erővel feltárni­uk az emberben levő -jó és rossz harcát. Az „Otelló“ témája alapján készített, egyfelvonásos balett el­ső előadása is óriási sikert aratott. Babits Mihály életéről készí­tett filmet Surányi András rendező, Ninive címmel. A kisjátékfilm ope­ratőre Balog Gábor. A főbb szere­pekben Unka György, Pap Éva, Margitai Ági és Mécs Károly látha­tó. A produkciót október elején mutatják be. Gdanszkban megkezdődött a lengyel játékfilmszemle. A Mun­kás Művelődési Központban és a helyi mozikban huszonhét filmet, az elmúlt három év termését lát­hatja a közönség, ugyanis 1981 óta nem rendeztek Lengyel- országban játékfilmszemlét. Federico Fellini befejezte új filmjének forgatását. A világhírű olasz filmrendező hűen saját ha­gyományaihoz, ezúttal is mindvé­gig a Cinecitta műtermeiben dol­gozott, s így aztán az És úszik a hajó... című új filmjének látvá­nyos tengeri jelenetei is díszletek között zajlottak. Több ezer méter celofán, valamint egy óriási hidra­ulikus szerkezet teremtette meg például a hullámzás illúzióját. A film egyébként két éves előké­szület után tizennégy hét alatt ke­rült filmszalagra, csaknem tízmilliárd líra költségvetéssel. Az olasz kö­zönség előreláthatólag a tél folya­mán tekintheti meg Fellini új filmjét.- ÚJ FILMEK­Tűz a kikötőben (szovjet) Az 1981-ben bemutatott első szovjet katasztrófafilm, az Alek­szandr Mitta rendezte Katasztrófa földön-égen című alkotás sikere után a Szovjetunióban több ilyen szórakoztató kalandfilm is készült. Az egyik legutolsó Rudolf Fruntov munkája s a címe Tűz a kikötőben. Voltaképpen már a cím sejteti, hogy miről szól a mű cselekmé­nye; egy fekete-tengeri kikötőben horgonyzó külföldi tartályhajón gondatlanságból, fi­gyelmetlenségből tűz üt ki. Csakhamar felrobbannak az olajtartályok. A tűz gyorsan terjed az ir­tózatos méretű ha­jón, s már csaknem az egész fedélzet lángol. A tartályhajó felrobbanása a gép­házban rekedt öt karbantartó biztos halálát jelentené, de veszélyeztetné a vá­ros lakosságának életét, testi épségét is. Riadóztatják a helyi tűzoltó testü­letet. Parancsnokuk döntés előtt áll; má­sodpercek alatt kell határoznia, mi tévő legyen? Robbaná­sok, tűz, erős szél... Elkeseredett küzde­lem kezdődik az emberi életek és a hajó megmentéséért... Ennyi röviden a rémisztgetve szórakoztató film vázlatos sztorija. Vázlatos, mert a fenti néhány sor­ban a cselekménynek csak egy­két jelenetét illusztrálhattuk, aka­ratlanul is leegyszerűsítve azt. Ru­dolf Fruntov alkotásának pozitívu­ma ugyanis, hogy a fiktív történe­tet nem szűkíti le csupán kalandra, izgalomra és látványra, vagyis a lángokkal való küzdelemre (bár ezeket az elemeket sem hanya­golja el), hanem ügyel a hősök jellemrajzára, lélektani ábrázolá­A pilóta felesége sára is. Megelevenedik előttünk a tűzoltó testület parancsnokának és helyettesének magánélete is, kettőjük összeférhetetlensége. Nem szuperhős egyikük sem, no­ha élet-halálharcot vívnak a lán­gokkal, hanem nagyon is esendő emberek, akik éppoly nehézsé­gekkel, apró-cseprő gondokkal küzdenek, mint bárki más. A sze­replők egyéni sorsának bemutatá­sával a rendező életközeibe hozta Emmanuil Vitorgan a szovjet film egyik fő­szereplője a lángokkal „viaskodó“ tűzoltókat és ezzel lehetővé vált számára, hogy több oldalról villantsa föl jel­lemüket, magatartásukat. A Tűz a kikötőben hatásosságát remek szakembereknek köszön­heti. Rudolf Fruntov rendező att­raktív, nagyvonalú munkájának, jó színészeknek - Emmanuil Vitor­gan, Klara Lucsko, Alekszandr Beljavszkij és mások remek fényképezésnek, bravúros kasz­kadőrteljesítményeknek, bonyolult trükkfelvételeknek. Emellett a film az emberi összefogás, a bátorság, önfeláldozás szép példáját láttatja. (francia) Két férfi a főszereplője ennek a francia filmnek, mindkettő két nő között őrlődik. Különös fogócs­ka alakul ki az egyetemista Fran­cois, a fiút ugrató Anne, a délceg pilóta s a jó humorérzékű fruska, Lucie között. A pilóta, amikor sza­kít kedvesével, Anne-nal, a csaló­dott lány el akarja lökni magától a hűségesen ragaszkodó Fran- cois-t, akit addig sem vett komo­lyan. A feldúlt fiú - miközben a vé­letlenül megpillantott pilótát követi, hogy mindent megtudjon a vetély- társról - megismerkedik a bájos Lucie-vel. A kamera beszáll a fur­csa játékba, hol ezt, hol a másik párt kíséri, majd újabb szereplők mellé szegődik... Eric Rohmer filmje szüntelen mozgás, esemény, bár a minden­napi találkozásokon, vitákon, töp­rengéseken kívül semmi sem tör­ténik benne. Az éjszakai munká­ban elfáradt Francois egy napját kísérhetjük figyelemmel a vász­non. Amerre jár, utazik, minden természetesnek hat: az utcák, a park, a siető párizsiak. Még Francois és Lucie találkozása is a buszon. Afféle detektívesdi kez­dődik, amelyben Lucie a nagy kombináló, a fiú pedig elfogadja az ötleteit, javaslatait. Lucie találja ki, hogy a pilótával levő szőke nő, ha nem a férfi felesége, akkor a nővé­re. De az is. lehet, hogy az új kedvese, s miatta hagyta el Annet. Ám nem ez a fontos. Erre végül Francois is rájön. Felismeri, milyen értelmetlen és nevetséges a pilótát követnie. Az iró-rendezőt sem a titok megfejtése izgatja. Legalábbis nem a „ki kicsoda, ki kit szeret“ titkoké. A mai fiatalok érzelmeit, erkölcseit vizsgálja. Megmoso­lyogja naivságukat, de együtt is érez velük csalódásaikban. Ám kételkedik szereplőinek jövőjében, a boldogságra való alkalmassá­gukban. A rendező érdeme, hogy szinte szabadjára engedi hőseit, akik látszólag eseménytelenül *morzsolgatják napjaikat, valójá­ban azonban drámai helyzeteket, belső konfliktusokat élnek át. Eric Rohmer tartózkodik a látványos nagy jelenetektől, viszont számol a néző humorérzékével; a film hangulata üde, a szereplők - Phi­lippe Marlaud, Marie Riviere, Matt- hieu Carriere, Anne-Laure Meury - jók. Végül örvendetes maga a tény, hogy a mai francia film egyik legnagyobb egyéniségével találkozhatunk a hazai mozik­ban. -YM­Marie Riviere és Philippe Marlaud a francia film egyik jelenetében ÚJ szil 4 1984. IX. 18.

Next

/
Thumbnails
Contents