Új Szó, 1983. április (36. évfolyam, 77-100. szám)
1983-04-11 / 84. szám, hétfő
Változatosságra törekedve SZOVJET FILM - 1982 Közoktatás Mongóliában A népi forradalom győzelméig Mongólia az egyik legelmaradottabb ázsiai ország volt. A feudális Mongólia lakosságának nagyobbik része nem tudott sem írni, sem olvasni. Az országban mindössze egy világi iskola működött. Ma a Mongol Népköztársaságban 10 ezer lakosból 2700 tanul középvagy felsőoktatási intézményben. Az első új típusú iskolát 1921-ben nyitották meg 40 gyermek részére. Az oktatás minden szintjén jól képzett pedagógusok látják el a feladatokat. Az országban jelenleg 20 ezer pedagógus dolgozik. Az Ulánbátori Tanárképző Főiskola nemrég ünnepelte fennállásának 60. évfordulóját. Az intézmény jelentős szerepet játszik a pedagógusok képzésében és továbbképzésében. Az alapításkor, 1922-ben a főiskolának két tanára és 15 hallgatója volt. Jelenleg a 100 fős tanári testület 1300 diákot oktat. A főiskolát évente több mint 300 hallgató végzi el. Hasonlóan jelentős intézmény az Állami Pedagógiai Főiskola, amelynek 7 karán és levelező tagozatán 2000 diák tanul. A főiskolán ma 175 tanár foglalkozik a hallgatókkal. Az Állami Pedagógiai Főiskolán eddig 9 ezer diák szerzett diplomát. (MONCAME) Kultúrnövények kézikönyve Az NDK Tudományos Akadémiájának gaterslebeni Központi Genetikai és Kultúrnövény Intézetében elkészült egy olyan kézikönyv kézirata, amelyben földünk valamennyi mezőgazdasági és kertészeti kultúrnövénye megtalálható - a dísznövények kivételével. A műben mintegy 4700 növényfajta szerepel, a hazájára, felhasználására, természeti körzetére vonatkozó adatokkal együtt. Ez azt jelenti, hogy az ismert növényfajtáknak eddig két százaléknál kisebb hányadát használták étkezési, takarmány-, gyógy- és fűszer- növényként, illetve technikai célokra (rost- és kaucsuknövények). Gazdaságilag legfontosabb csoportok a hüvelyesek és a füvek, ezek egymaguk a tárgyalt fajtáknak több mint egynegyedét képviselik. A mű több kötetben jelenik majd meg a berlini Akadémiai Kiadó gondozásában. Napjainkban a Szovjetunió filmtermésének mennyisége nem bővül és nem is csökken: továbbra is évi 130-135 film között mozog. Amikor e sorokat írom, az 1982-re keltezett filmek közül még nem mindet forgalmazták. Meg kell jegyeznünk, hogy a film munkálatainak befejezése - amely általában a Központi Filmszínházban tartott premierrel zárul - és országos bemutatása közötti időszak a mi gyakorlatunkban sokszor meglehetősen hosszúra nyúlik. A tekintélyes, olykor igen nagy kópiaszám (előfordul 2000 is, általában pedig 500 és 1000 között) elkészítéséhez időre van szükség. Ebben a tudósításban csak azokról a filmekről esik szó, amelyeket már a közönségnek is bemutattak, amelyekre a szaksajtó és a tömegsajtó már reagált, és amelyeket e sorok írója valamilyen szempontból figyelemre méltónak tart. + Hogyan jellemezhetjük - legáltalánosabb vonásait tekintve - az elmúlt évet? Különböznek-e a korábbiaktól? És ha igen, akkor miben? Történtek-e felfedezések? Voltak-e jelentős események? Nem is olyan könnyű teljes határozottsággal felelni ezekre a kérdésekre. Az 1982-es év különbségeket is mutat az 1981-eshez képest, meg hasonlít is hozzá, folytatja is. Remekműveket ugyan nem láttunk, de néhány komoly, kétségtelen újdonságokkal szolgáló mű megjelent a filmvásznon. Vitatkoztak és vitatkoznak róluk, s fontosak mind a társadalom, mind a filmművészeti fejlődés szempontjából. Jelentkeztek-e új tehetségek? Káprázatos, különleges ,,berobbanások“ nem voltak ugyan, de néhány fiatal filmes bizalomkeltő munkával jelentkezett, nevüket megjegyezték, érdekes műveket várhatunk tőluk a jövőben. Azt mondanám, hogy 1982-ben az átlagos filmtermés felzárkózott ahhoz a gondolati színvonalhoz és a rendezési kultúrának ahhoz a szintjéhez, amelyet a vezető filmek képviselnek, azokhoz, amelyek alapján soknemzetiségű film- művészetünk állapotát meg szokták ítélni. A programjellegű tervezésben érzékelhetően a változatosságra törekszenek. A változatosság különféle vonatkozásokban figyelhető meg; a legkülönfélébb életanyagot dolgozzák fel, főszereplőik alakjában társadalmi és történelmi szempontból roppant sokféle típust jelenítenek meg, különös figyelmet fordítanak a műfaji gazdagságra, valamint az alkotói stílusok különféleségére, vagyis az alkotói egyéniségekre. 1982-ben az összes filmes nemzedék számos híres rendezője mutatta be új műveit. (...) És az évad még egy jellemzője: különösen erőteljesen szerepeltek a köztársasági filmstúdiók. 1982- ben emlékeztünk meg a Szovjetunió megalakításának hatvanadik évfordulójáról, és akárcsak egy évtizeddel ezelőtt, az ötvenedik évforduló megünneplésekor, az egyes nemzetek filmművészete fokozott kezdeményező készséget tanúsított. A grúz, az ukrán, a belorusz, az észt filmek lényegesen gazdagítják a mai szovjet filmkörképet. Foglalkozzunk egy keveset azzal a tendenciával, amely háromnégy évvel ezelőtt kezdett megmutatkozni, amikor a mozilátogatottság csökkenésének veszélyét megelőzendő, a filmszakma vezetői a népszerű műfajokat helyezték előtérbe. Az erőltetett színpadiasság, a feszült cselekmény, a felfokozott érzelmesség, amint az várható is volt, megtette a magáét. A nézők tódultak a mozikba, hogy megnézzenek olyan filmeket, mint a Moszkva nem hisz a könnyeknek, a Katasztrófa égen-földön, A huszadik század kalózai. Ami Vlagyimir Menysov rendező és Valentyin Csernih forgatókönyvíró Moszkva nem hisz a könnyeknek című filmjét illeti, az alkotóit is némileg zavarba ejtő elsöprő hazai és külföldi sikere után (1981-es Oscar-díj) kísérletek történtek arra, hogy ne csak a film sikerének szociológiai jelenségét, hanem azt is vizsgálják, hogy milyen valós problémát jelenít meg. Ezek a kísérletek azonban nem vezettek gyümölcsöző eredményekre, a film pedig továbbra is úgy hoz bevételt, hogy jó melodráma, amelybe ügyesen illesztették bele a mai életforma valószerű képeit és a mindennapok mitológiájának elemeit. A sikerlista vezetőjének a Karnevál ígérkezik, lehetséges, hogy megosztja az első helyet a Teherán 43-mai. Érdekes, hogy a Szovjetunióban a népszerű film óvakodik a műfaji tisztaságtól, amin tulajdonképpen az egész nyugati és amerikai tömegmozi alapszik. Rendszerint legalább két műfaji struktúrát ötvöz össze. Menysov és Csernih filmjében a melodrámát egy karriertörténet „élénkítette“: a Karneválban ugyanez a karriertörténet - igaz, hogy egészen másképpen értelmezve, egy zenés revű precíz mértani konstrukciójára épül; az Alekszandr Alov és Vlagymir Naumov rendezte Teherán 43-ban a történelmileg hiteles, dokumentált tény magvából egy nagyszabású, kalandos-látványos kémtörténet bontakozik ki. (...) Vagyim Abdrasitov rendező és Alekszandr Mindadze forgatókönyvíró filmje, a Megállt a vonat rendkívüli érdeklődést váltott ki. Mindenfelé írnak róla (a Pravda G. Kapralov terjedelmes dicsérő cikkével támogatta a fiatal filmeseket). Élénk vita bontakozott ki a film körül. Ez az az eset, amikor a mű iránti érdeklődés mintegy áthatol a szereplőkön, a film szövetén, és új ismeretekkel gazdagodva, újból közvetlen érintkezésbe kerül azzal, ami a filmet is létrehozta: a valóságos konfliktussal. Olyan eset ez, ami sajnos már nem túl gyakran fordul elő nálunk az utóbbi évek filmjeivel kapcsolatban. (...) A velencei fesztiválon kitüntetett Magánélet témája és főhőse is szokatlan (rendezte Julij Rajzman, forgatókönyvíró Anatolij Greb- nyev). A film cselekménye: egy tisztségétől váratlanul megfosztott hivatalnok életének néhány napja. (...) A lefokozott igazgató helyzetét Rajzman és Grebnyev filmje némileg hipotetikusan mutatja be, az a társadalomlélektani elemzés azonban, amelyet az alkotók erre a bizonyos típusra vonatkozóan végeznek, kétségkívül tanulságos. Nem minden irónia híján való, hogy a címben jelzett „magánélet“ a dolog lényegét tekintve nem is magánjellegű. Itt, akárcsak a Megállt a vonat című filmben, elsősorban a társadalmi erkölcsről van szó. (...) Pereputty című filmjével Nyikita Mihalkov meglepte nagyszámú tisztelőjét. Ö, a kritikusok és a közönség kedvence, aki főként urbánus volt, beletanult a stilizált filmezésbe, a rendkívül plasztikus választékosságba, abba a filmezésbe, amely mintha az orosz értelmiség történelmi sorsának tekercsét göngyölítené ki a múlt század közepétől (Oblomov néhány napja) századunk közepéig (öt este). Még vad, enyhén zavaros első filmje is, a Barát az ellenség között, ellenség a barátok között, amely elsősorban a rendezői mesterség begyakorlására készült, ennek a sorsnak egyik láncszemét: az értelmiségnek a forradalomban való részvételét idézi föl. A Viktor Merezsko forgatókönyve alapján készült Pereputty is bizonyos fokig az értelmiségről szól, de nem a régi, vérbeli értelmiségről, amelyre hagyományosan, mint Csehov mondotta, a „fennkölt gondolkodásmód“ jellemző, hanem az új, épp most induló, első generációs értelmiségről. A Pereputty alaphelyzete nagyon közel áll ahhoz a szituációhoz, amelyet Vaszilij Suksin jól ismert, és újra meg újra feldolgozott. A film szereplői még alig szakadtak ki az ősi paraszti életből, még csak most ismerkednek a várossal, szokásaival, méreteivel, időtöltési lehetőségeivel. (...) Néhány éves szereplési szünet után új filmmel jelentkezett Gleb Panfilov, egyik legelmélyültebb, legérettebb és legkövetkezetesebb rendezőnk. (...) Különösen vonzotta Panfilovot a tehetséges emberek témája, az, hogyan sikerül szürke hétköznapokból kiszakadniuk. E téma ideális megtestesítője Panfilov állandó színésznője, Inna Csurikova. A rendező és a színésznő új filmjében szintén a vidék, szintén egy született tehetség szerepel. A Valentyina az elhunyt szibériai drámaíró, Alekszandr Vampilov nagyszerű darabja, a Tavaly nyáron Csulimszk- ban nyomán készült, amelyben Panfilov csaknem mindegyik kedvelt témájával és gondolatával találkozhatunk. (...) Az évad újdonságai közül művészileg az egyik legkidolgozottabb alkotás egy grúz film volt, az Iraklij Kvirikadze rendezte Az úszó. Ezt a filmet olyan különleges anyagból mintázták, amelyről a Li- tyeraturnaja Gazeta recenzese találóan mondotta, hogy „hulla'mzó, mint a Fekete-tenger vize Batumi- nál“. Valóban Batumi közelében játszódik Kvirikadze filmje, amely a kis formákhoz eredendően ragaszkodó grúz mozi régi hagyományainak megfelelően három rövid történetből áll. Mindegyik azokhoz a félig valóságos, félig meseszerű történetekhez hasonlatos, amilyeneket egy régi keleti kávéház törzsvendégei szoktak elmondani. Ezekből a félig igaz, félig mesés történetekből egyszer- csak összeállnak a nép történelmi emlékezetének a morzsái, amelyekben a derűs anekdota és a szomorú tény, a ravasz mosoly és az igazi pátosz ötvöződik. (...) Az úszó lenyűgöz könnyedségével, zeneiségével, magas fokú egyszerűségével, az ábrázolás pontosságával, s a fecsegésnek és a bölcsességnek, a misztifikálásnak és a filozófiának azzal a merész és szabad összeötvö- zésével, amelyre csak a friss elme és a mesterségbeli alázat tesz képessé. IRINA RUBANOVA Várnában nyitja meg kapuit a közeljövőben a Bolgár Népköz- társaság első művészettörténeti múzeuma. Az új kultúrtörténeti intézmény egy nyolcvan évvel ezelőtt épített régi leányiskolában kapott otthont. A frissen restaurált műemlékházban tágas tér, háromezer négyzetméternyi terület áll a múzeum rendelkezésére. A múzeum kiállítási tárgyai Várnának és környékének kulturális fejlődését mutatják be az ősidőktől napjainkig. Itt láthatja majd a nagyközönség a régészeti és az ikon-múzeum legszebb darabjait, Hétezren Művészeti főiskolák és hallgatók az NDK-ban Jelenleg csaknem hétezer diák tanul az NDK művészeti iskoláiban. Az idei tanévben például közel 1800 új hallgató kezdte meg tanulmányait a korszerű művész- képzést biztosító 12 egyetem, főiskola, és 11 szakiskola, mintegy 90 szakának valamelyikén. Az ország négy zeneművészeti főiskoláján kétezren tanulnak. Emellett zenét oktatnak négy szakiskolában is. Ez,utóbbiak Berlinben, Halléban, Weimarban és Drezdában működnek, s hallgatóik száma meghaladja a félezret. Sok fiatalt vonz az NDK három képzőművészeti, továbbá színművészeti, színháztudományi, balett-, film- és televíziós főiskolája is. Nagyon népszerű a rendezői és a bábjátékos szak is. A jövő képzőművészei közül a legtöbben Berlinben készülnek hivatásukra. Sok hallgatója van a lipcsei grafikai és könyvművészeti, a drezdai képzőművészeti, a hallei ipari formatervezői főiskolának és a heiligendammi iparművészeti szakiskolának. Lipcsében minden évben megrendezik a leendő művészek seregszemléjét, ahol a diákok hangversenyeken, kiállításokon, színházi előadásokon mutatják be tudásukat a szakmának és a nagy- közönségnek. (B-P) Múzeum a színházban A Bukaresti Nemzeti Színház Múzeumát negyven évvel ezelőtt alapították meg az akkori igazgató, Liviu Rebreau kezdeményezésére. George Franga, a ma nyolcvanéves színész, irányításával olyan emlékhelyet rendeztek be, amely hitelesen mutatja be a román színházművészet fejlődését a kezdetektől napjainkig. A múzeum az új Nemzeti Színház épületében tekinthető meg Süllyesztett helyiségei közvetlenül a tágas nézőtér alatt helyezkednek el. Láthatók itt ősrégi, görög eredetű színészmaszkok, agyagszobrocskák, amelyek a Feketetenger melléki görög városok feltárásakor kerültek elő, de megtekinthetők a mai Románia területén élt más ókori népek színházi emlékei is. A román színjátszás múltját idézik a másfél évszázaddal ezelőtt keletkezett drámaforditások kéziratai, a több mint százéves színi plakátok s század eleji színikritikák. A múzeum nagyra becsült emlékei közé tartoznak ion Luca Caragiale (1852-1912) drámáinak - A zűrzavaros éjszaka (1883), Az elveszett levél (1884) - eredeti plakátjai. Jelmezek, kellékek, fotográfiák, s népszerű színészek személyes tárgyai emlékeztetnek a századforduló bukaresti színházi életére. Természetesen a mai modern román színház közelmúltbeli emlékeit is láthatja a közönség a tárlókban. A kiállításon mintegy 35 ezer tárgyat tekinthetnek meg az érdeklődők. (B) a várnai galéria értékes műveit, az Aladzsa kolostor és a várnai nek- ropolisz kincseit. A látogatók megtekinthetik az ősi trák kultúra Fekete-tenger vidéki emlékeit, az ősi és középkori bolgár kerámiákat, ékszereket és az óbolgár nyelvemlékeket. A kiállítási termekben korunk modern bolgár művészete is helyet kapott. Noha a múzeumot még nem nyitották meg, vezetősége máris meghívót kapott Odesszába, ahová a híres ikongyűjtemény 200 értékes példányát viszik bemutatni. (BUDAPRESS-SOFIAPRESS) A várnai művészettörténeti múzeum ÚJ SZÚ 41983. IV. 11 Ferencz György: Anyaság