Új Szó, 1972. március (25. évfolyam, 51-77. szám)
1972-03-03 / 53. szám, péntek
Látogatás a moszkvai Kropotkin utcai Puskin Múzeumban A moszkvai Pu.’iin Múzeum termeiben február 10-én délután egv percre minden elcsendesedik. Va'a nikor »ebben az idő- táibt i állhatott meg a nagy költő szíve egy udvari kalandor goi, ója ütötte súlyos seb követ Keztében. Puskin művének tisztelői e napokban esténkint a múzeum termeiben találkoznak. Zenét hallgatnak, tudósok előadásokat tartanak. Előadóművészek verseket olvasnak fel. Ez már hagyományos. Ebben az ősi lakóházban van Moszkva egyik legfiatalabb múzeuma — a Puskin Irodalmi Múzeum, mely csak most lépett életének második évtizedébe. Rövid idő alatt olyan gyűjteményre tett szert a múzeum, amely igen tanulságos abban, ahogyan szervesen egybekapcsolja a messzi múltat a jelennel. Költészetet sugároz minden, ami a teremben van, tanít a költészethez közeledni, segít megismerni az emberi élet értelmét. íme egy szám: jelenleg 10186 műalkotást, történelmi-művészeti értéket őriznek a múzeum alapjaiban. A múzeum a semmivel kezdte — 12—13 évvel ezelőtt még nem volt világos, milyen „anyagi“ alapra épüljön a moszkvai Puskin Múzeum. Hisz Puskin főbb ereklyéit Leningrádban gyűjtötte össze! Am szüntelenül özönlik a sokoldalú anyagi segítség ennek az igazi népi múzeumnak. Újabb és újabb tárgyakat kap állami levéltáraktól, társadalmi szervezetektől, műgyűjtő ma-, gánszemélyektől, tudósoktól, szóval a költő tisztelőitől... Ez azonban már más kérdés. Most pedig térjünk be a házba, amely ott áll Moszkva központjában, a Kropotkin utcában. Moszkva — Alekszandr Puskin szülővárosa. A kiállított tárgyaknak „A költő gyermekkora“ elnevezésű részlege elevenen megörökít mindent, ami ezzel a témával összefügg. Itt látjuk a költő első verseit, olvasókörét, a szabadelvű költő barátait és ellenségeit, könyvei- nek életében megjelent kiadásait. 1971-ben mintegy 80 ezer látogatója volt a múzeumnak. — Egy ilyen kis épületben ez maximumnak tekinthető, — mondja Alekszandr Krejn, a múzeum igazgatója. A tudományos munkatársak dolgozószobáiban síri csend honol. Tanulmányozzák az új A halhatatlan lantos szerzeményeket, tudományos műveket írnak. Könyvek, metszetek, kartotékok fölött haj la. dozó emberek... Mi újság a moszkvai Puskin-kutatóknál? I. Obodovszkaja és M. Gye- mentyév lelkes amatőr kutatók 1970-ben felfedezték a költőnek sógorához, Dmitrij Gon- csarovhoz írt levelét, nemrégen pedig további hat levél nyomára bukkantak, amelyeket Na- talija Puskina fivéréhez, Dmit- rijhez írt, s amelyekben új vonásaiban tükröződik a költő fe. leségének képe. Bonyolult volt Makarov festőművész (1849) művének, egy Ismeretlen női portrénak a meghatározása. A szakértők teljes hitelességgel megállapították, hogy a portré a költő feleségének, Natalijának a képe, amely akkor készült, amikor második férje után már Lan- szkaja volt a neve. A múzeum megszerezte Cser- nyecov festő „Darijai hegyszoros“ című festményét, amelyről joggal felételezik, hogy a költő dolgozószobájában függött. Tavaly még további kiállítási tárgyak kerültek a múzeumba, például Puskin korának berendezési tárgyai, metszetek, amelyek valaha a költő kortársának M. Pogogyin történésznek a tulajdonában voltak, borostyán szopókás meggyfapipa, amelyet a hagyomány szerint Márciusi könyvújdonságok Néhány érdekes új alkotás és több klasszikus mű új kiadásban — röviden ez az idei télvége „könyvtermésének“ mérlege. A tényirodalom egyik kiváló szovjet képviselője Lev Ginzburg, aki néhány évvel ezelőtt a Mélység című megrázó dokumentumregényével keltette fel az olvasók érdeklődését, ezúttal ismét jelentős, sőt bizonyos vonatkozásaiban a szenzáció erejével ható riportkönyvet írt Tálvilági találkozások címmel. A második világháború hírhedt figuráit kereste fel, akik napjainkban látszólag már mindent elfelejtettek, de életüket ennek ellenére végigkíséri a véres múlt... A könyvben Hitlerről nyilatkozik a régi „harcostárs“, akivel együtt indult hajdan a hírhedt müncheni sörpincéből, Éva Braun nővére, a führer és húga végzetes, elvakult szerelmének Alenu Boskovicová, Kornélia Horínková, Zora Jaczová, Ružena Krchlíková és Gabriela Várošiová, a bratislavai Konzervatórium hallgatói február 27-én este a Kultúra és Pihenés Parkjának esztrádtermében mutatkoztak be a bratislavai közönségnek ábszolvens-hangver- senyükön. Zora Jaczová A. Adam balettjéből adott elő részleteket. (I. Dubovský felv. — CSTKJ csendes szemlélője, megszólal és kifejti álláspontját Himmler, veje, az újnáci párt egyik vezető embere, Albert Speer, továbbá Hjalmar Schacht, Hitler fő bankára és mások. Hátborzongató ez a találkozás a német fasizmus kísértetalakjai- val. A kendőzetlen megnyilatkozásokhoz a szerző alig fűz magyarázatot: mindenki felismerheti benne az emberiséget veszélyeztető újfasizmust. Egészen más vonatkozásban kelt nyilván nagy érdeklődést A Magyar Néprajz Klasszikusai sorozatban megjelent Az ősi magyar hitvilág című könyv, amely őseink életét, szokásait, szertartásait eleveníti fel és többek között az Or, ör, Ármány, Manó, Óriás, Boszorkány, Fene, Garabonciás, Lidérc fogalmak eredetét és jelentését igyekszik tisztázni. Nyilván nagyon sok olvasó lapozza majd fel Galsai Pongrác Öltözőtükör című könyvét, amelynek alcíme (500 kérdés 24 színészhez) önmagáért beszél. MI annyit teszünk hozzá, hogy a könyv lapjai neves magyar színészek — többek között Bessenyei Ferenc, Gábor Miklós, Darvas Iván, Töröcsik Mari, Tolnay Klári, Torday Teri, Kálmán György, Sinkovits Imre, Váradi Hédi, Márkus László és mások — vallanak hivatásukról, életükről. Most jelent meg újra Déry Tibor egyik legkitűnőbb munkája, A kiközösítő, amely történelmi regény, és irodalmi példázat egyszerre. Egy különös emberi magatartás plasztikus ábrázolásán keresztül fogalmazza meg az egyén és közösség, tömeg és hatalom, hit és kétely mindig régi és új problémáit. Szép kivitelű könyvben jelent meg újra Lev Tolsztoj hatalmas lélegzetű történelmi freskója, a Háború és béke. Ugyancsak ízléses külsőben látott napvilágot Móricz Zsigmond Er- dély-trilógiája is. Jókai kedvelői ezúttal a különböző sorozatokban megjelent A lőcsét fehér asszony, a Szeretve mind a vérPuskin szívott. Nagy értéket képvisel Szergej Volkonszkij gyekabrista képmása. A Kropotkin utcai ház a leningrádi Orosz Irodalmi Intézet után a szovjet Puskin-kutatás második központja. Nem vélet- letTiül érkeznek ide levelek mindenünnen. Munkatársai vagy ritka tárgyak felkutatására utaznak ki, vagy konzultációkat tartanak más városok múzeumaiban, előadásokat rendeznek üzemekben. A moszkvaiak tavaly a fővárostól északra fekvő Bernovo faluban segítettek berendezni egy Puskin Múzeumot. A költő itt lakott valaha barátai, Vulfék körében, Vendégszerető hajlékukban írta az Anyégin hetedik fejezetének egy részét és számos lírai költeményét. A pszkovi területen létesült Puskin Ereklyegyűjtemény számára a moszkvaiak „Puskin a szovjet képzőművészek alkotásában" elnevezéssel kiállítást rendeztek. Trigorszkoje faluban rendezték be, ahol a költő gyakran vendégeskedett. A múzeum terveiben szerepel kiállítás rendezése Jaropolec Moszkvai vidéki kisvárosban, amely szintén a költő emlékéhez fűződik — Puskin gyakran időzött felesége rokonai, a Gou- csarov család itteni birtokán. A nagy orosz költő nemzedékről nemzedékre erősödő szeretete az emberek szellemi fejlődésének törvényszerű következménye. Kimeríthetetlen például a „Puskin és Csehszlovákia" tárgykör. Már Puskin kortársai — Kollár és Šafárik korának kiváló szláv költőjét látták benne. Itt láthatók Puskin műveinek korabeli cseh és szlovák nyelvű fordításai, a Poltava, a Buhcsiszeráji szökőkút, a Pikk Dáma, A bronzlovas és sok. más mű kiadásai. A múzeum csehszlovák irodalmárok műveit, közös szovjet —csehszlovák gyűjteményeket is tartalmaz, amelyek Puskin alkotásával, a két testvéri nép irodalmi kapcsolatainak kérdéseivel foglalkoznak. A. MALAFEJEV (APNJ pádig és az Egy magyar nábob című regényeit vásárolhatják meg. Felhívjuk még az olvasók figyelmét Stendhal Vörös és fekete, valamint Lion Feuchtwan- ger A hamis Nero című könyveire. Az elmúlt években méltán „újra felfedezett“ Reményik Zsigmond, most a Vándorlások könyvével bizonyítja, hogy írásai a modern magyar regény remekei közé tartoznak. „Jelen kötetemben — írja a szerző — igyekeztem visszatérni az elmúlt századok oly kedvelt, de oktalanul elhanyagolt regénytípusához, amely elbeszélések közbeiktatását alkalmazta a regény szélesebb, univerzálísabb keretein belül, ezáltal szinte módot keresve, hogy teljesebb képet adjon természetről, az emberi életről és a létező (akár a valóságban, akár elképzelésünkben létező f világról." A Passuth-könyvek kedvelői ezúttal a szerző Fekete bársony című történelmi regényével gazdagíthatják könyvtárukat. Maupassant válogatott elbeszéléseit tartalmazza a most napvilágot látott Gyöngy kisasszony című könyv. A népszerű Sirály-könyvek sorozatban két új kiadvány jelent meg. Szemjonov Stirlitz- dosszté című regényének hőse létező személy, egy szovjet felderítő. Bármennyire hihetetlen, már húsz éve beépült a német hírszerzés és elhárítás központjába, amikor 1945-ben, a háború befejezésének küszöbén, meg kell hiúsítania az évtized talán legnagyobb szovjetellenes titkos akcióját. A feladat elvégzése izgalmas kaland és lebilincselő olvasmány. Ugyancsak izgalmas és szórakoztató olvasmány Raymond Chandler Kedvesem, isten veled című könyve, amelynek hőse Philip Marlowe, a fanyar humorú és hibátlan logikájú magándetektív. Elsősorban tizenéves olvasóinknak ajánljuk Komjáthy István Mondák könyve című gyűjteményét, amely a legszebb hun és magyar mondákat tartalmazza. Kedvelt olvasmány lesz a Nagyvadak közelről című könyv is. l-y-f) A lány. (1932) SZÍNEK SZIMFÓNIÁJA W. NOWAK PRÁGAI TÁRLATA Száznegyvenöt kép-olajfestmény, akvareli és színes litografia — mint száznegyvenöt virágcsokor fogadja a tárlatlátogatót Willi (Vilém) Nowak, nemzeti művész retrospektív kiállításán, a prágai Mánes tárlattermében. Ez a közel másfélszáz színzuhatag, bekeretezett szivárvány bódítja el az első pillanatokban a nézőt, aki csak későbben döbben rá, hogy a képek alkotója, a német származású Willi Nowak, aki azonban mindig internacionalista és humanista volt, egyike és utolsó élő tagja a modern cseh festészet alapköveit lerakó prágai NYOLCAK csoportjának, amely 1907-ben lépett először egy közös kiállítás keretében a prágai közönség elé. W. Nowak 1906-ban végezte el tanulmányait a prágai Képzőművészeti Akadémián. Ott ismerkedett és melegedett össze idősebb kollégáival, Emil Fillá- val, Bohumil Kubištával, Bed- rich Feigllel, Antonín Procház- kával, Otakár Kubínnal, Max Horbeval és Arthur Pitterman- nal (Longennel). Ok voltak a NYOLCAK megalapítói, ők voltak azok, akik az Akadémia konzervatív tanári karának üres sablonjai, provinciális konvenciói és a hivatalos akademiz- mus ellen fellázadtak. Ok már tudták, hogy a világ képe, melyet évszázadokon át alakítottak ki tudósok, művészek és politikusok, már nem felel meg az új, a megváltozott történelmi helyzetnek, hogy mindenképpen elavult és éppen ezért az új életérzéseket adekvát módon akarták ecsetjükkel kifejezni. És ma bátran mondhatjuk, hogy amit közel hetven év előtt ez a nyolc fiatal festő programként maga elé kitűzött, kisebb változásokkal az utánuk jövő nemzedékek is átvették és a modern cseh festészet (s részben a szlovák is) minden kiváló eredményét a NYOLCAK által kijelölt úton haladó művészek érték el. És Willi Nowak mindmáig hű maradt a NYOLCAK programjához, úgynevezett alapokmányához. Igaz, tehetsége, naturellje, mely nem volt olyan robusztus mint Emil Filláé vagy B. Kubistáé, más irányba vezette festészetét és van GOGH meg CÉZANNE után RENOIR-hoz és BONNARD-hoz tér vissza, azzal a különbséggel, hogy RENOIR- ral és BONNARD-dal ellentétben, az örök Éván kívül a kor szociális problémáit is meglátja, s reagál reájuk. Már második, 1909-ben, a Ru- dolfínumban megrendezett kiállítása nagy nemzetközi sikert» arat (meghívják a legkiválóbb berlini galériába) és F. X. SALDA, a cseh kultúra halhatatlan kertésze felfigyel W. Nowak belső lirizmusára és alkotásában rálel „a régi korok művészetének, főleg a kései rokoko- nak izzó evokációjára“. Sajátosan egyéni W. Nowak finom kolorizmusa, amely a formák, a plasztikusság és a tér meg a fény problémáinak megoldását is befolyásolja és amely végül a kései impresszionisták közelségébe hozza a festőt, akit Matisse tiszta színeinek baboná- zó ereje sem igéz meg. Érdekes, hogy 1910—1928 között W. Nowak ugyan Münchenben, Berlinben és Ausztriában élt, de művészetére sem a német expresz- szionizmus, sem a különböző absztrakt áramlatok nem hatottak. Festészete továbbra is szerves része maradt a modern cseh képzőművészetnek és ez volt az oka, hogy amikor visszatért (1928-ban) Prágába, a Képzőművészeti Akadémia tanárává nevezik ki. S talán érdemes megemlíteni, hogy W. Nowak keze alatt érett festővé a sok kiváló cseh művész mellett a szlovákiai Mudroch, Želibský, Hoff- stádter, Nevan és részben Nemes Endre is! A kiállítás anyaga, amely lényegében válogatás a festő életművéből, hűen tükrözi visz- sza művészi fejlődését. A kezdet elején a „Kert“ és a „Táj, mezőkkel“ erősen van Gogh hatására mutat, csupán a cseh észak színei tompábbak és ko- morabbak mint van Gogh pro- vengáli sárgái, kékjei és pirosai. A Három barátnő című festményén (1913) a renoirl melléhatások mellett viszont már teljes erejében mutatkozik meg W. Nowak festői (művészi) egyénisége. A nagy gazdasági krízis idejéből (1930) való a Kilakoltattak című képe, amely megdöbbentő egyszerűségével a masaryki arany illetve agrár- demokrácia súlyos vádirata. A harmincas évek második felében W. Nowak elutasítja a hitleri fasizmus csehszlovákiai szirénjeinek csalogatásait, amiért is Csehszlovákia lerohaná- sa után a nácik megfosztják őt tanári állásától. A felszabadulás után 1949—1950-ben az újonnan megalapított Szlovák Képzőművészeti Főiskolán ad elő, majd visszalép és azóta szabadon alkotó művészként él és dolgozik, s amint ezt a mostani kiállítás is bizonyítja, serényen. Az utolsó években képein már a színzuhatag szivárvánnyá felbomló fényfoltjai határozzák meg a formákat és a körvonalakat. Nehéz lenne ranglétrát felállítani, de ha legújabb festményeiből egyikre vagy a másikra akarnám a látogató figyelmét felhívni, akkor a FORRÁS, az ABLAKBAN, a SZÍNHÁZI PÁHOLY, a GYÜMÖLCSSZEDÉS és az ÜZLETBEN című festményeire mutatnék rá. De bátran javasolhatnám W. Nowak további tíz vagy húsz festményét, akva- relljét és színes litográfiáját, Azt hiszem, hogy minden szubjektivitása ellenére ez a megállapítás W. Nowak képeinek, színszimfóniáinak a legnagyobb dicsérete. BARSI IMRE 1972. III. 3.